Використання спектрального ковзання у музиці є потужним інструментом, який може перетворити просту мелодію на складну музичну фразу.
Спектральне ковзання, також відомий як частота модуляція (FM), це техніка, яка використовується для створення безперервно змінних звукових хвиль. Ця техніка використовується для створення широкого діапазону динамічних звукових ландшафтів і ефектів.
У цій статті ми обговоримо, що спектральне ковзання і як його можна використовувати в Музичне виробництво.
Визначення спектрального ковзання
Спектральне ковзання, або просто звуки ковзання, це термін, який використовується для опису створення унікальних і цікавих текстур за допомогою певних методів обробки звуку. Мета полягає в тому, щоб створити звуковий ландшафт, який викликає емоції у слухача, а також додати шар кольору до музичного твору.
Spectral Glide включає різні методи синтезу та може бути розбитий на дві основні частини; частотна модуляція (FM) та кільцева модуляція (RM).
Найбільш поширеним типом синтезу ФМ є субтрактивний синтез який використовує осцилятори або хвилі для генерування тембру або тону. У цій техніці один або кілька осциляторів модулюються по частоті вхідним сигналом, таким як клавіатура. Це призводить до змін амплітуди, а також Частотна модуляція.
Модуляція кільця є ефект який створює нові тембри шляхом поєднання двох сигналів на різних частотах. Він працює за допомогою одного сигналу (несучої), який частотно модулює інший сигнал (модулятор). Це створює зміни в гармонічному вмісті, які можна використовувати для створення нових звуків.
Spectral Glide можна використовувати для багатьох різних цілей, таких як створення атмосфери в аудіозаписах, накладання навколишніх текстур поверх звукових доріжок і створення унікальних творчих звукових пейзажів для авторів і продюсерів фільмів. Він також має деякі потенційні застосування в радіовиробництві! Зрештою, мова йде про задоволення від звуків і творчий підхід до результатів музичного виробництва!
Історія Spectral Glide
Спектральне ковзання, також відоме як портаменто, є відмінним елементом виробництва електронної музики. Вперше він був використаний у 1930-х роках авангардними та експериментальними музикантами, які шукали нові способи вираження звуку. Поєднуючи елементи класичної техніки, такі як глісандо, з цифровою обробкою сигналу та синтезом, ці перші піонери змогли створити широкі текстури, схожі на мрії, які швидко набули популярності в інших жанрах, як-от ембієнт і танцювальна музика.
Хоча воно сягає корінням у минуле, спектральне ковзання все ще широко використовується сьогодні продюсерами, які шукають чітку звукову ідентичність для своїх треків і композицій. Спектральне ковзання часто розглядається як ефект, оскільки воно може різко змінити загальне звучання треку, але його сила полягає в його здатності забезпечувати тонкі переходи між різними звуками або інструментами в міксах.
Маніпулюючи основними параметрами сигналу, наприклад частотний діапазон, амплітуда і час атаки – спектральне ковзання можна вставити в будь-яку доріжку або звуковий дизайн, щоб створити виразний рух, який відповідає природним процесам, таким як зміна тиску повітря або вібраційний рух. Результатом є щільні музичні текстури, які розвиватися природним шляхом з часом, створюючи унікальну атмосферу, що виділяється з традиційних електронних аранжувань.
Застосування в Музиці
Спектральне ковзання це звуковий ефект, особливо корисний для створення динамічних переходів у музиці. Це дозволяє продюсерам створювати плавний ефект ковзання між двома заданими частотами, що призводить до звукових морфінгів, які можуть додати життя та руху треку.
У цій статті ми обговоримо застосування Спектральне ковзання у музиці та як це можна використовувати у виробництві.
Типи спектрального ковзання
Існує чотири основних типи Спектральне ковзання: Крок, Тембр, енергія та складність.
- Pitch Spectral Glide це зміна висоти звуку з часом, і може використовуватися для створення музичних форм, які відрізняються від традиційних мелодій.
- Тембр Spectral Glide це зміна тону або тембру звуку з часом, що часто використовується для створення експресії та інтересу до музичних композицій.
- Енергетичне спектральне ковзання охоплює динамічні відмінності між різними частинами звукової хвилі. Цей тип Spectral Glide допомагає надати життя та руху звуковим ландшафтам і текстурам.
- Складність спектрального ковзання передбачає формування нових звуків із композитних джерел, що призводить до ефекту нашарування або переплетення в композиції.
Усі ці типи спектрального ковзання можна комбінувати для отримання унікальних звукових ефектів, маніпулюючи внеском особи в мінливих контекстах, а також змінюючи їх швидкість і швидкість протягом виробничих процесів. Передові технології виробництва, такі як частотна модуляція або амплітудна модуляція також може додати подальше динамічне забарвлення до ефектів, традиційно пов’язаних із простим керуванням огинаючою, таких як час атаки, затухання та вивільнення. Потенційні можливості для створення тонко оформленої музики за допомогою певних параметрів забарвлення дозволяють продюсерам сьогодні досліджувати глибші рівні виразності під час створення емоційно захоплюючих звукових ландшафтів і звукових текстур.
Як створити Spectral Glide
Створення спектральне ковзання у музиці передбачає взяття частот з однієї точки спектру та поступове переміщення їх до інших точок спектру. Таким чином, a синтезатор або будь-який інший тип джерела звуку можна використовувати для створення спектрального ковзання; до тих пір, поки частотами стабільно маніпулюють.
Щоб створити спектральне ковзання за допомогою синтезатора, почніть із створення звуку осцилятора, а потім додайте генератор огинаючої з часом атаки та звільнення. Це налаштовує синтезатор таким чином, щоб він поступово розвивався з часом під час гри. Далі додайте ще один генератор, який буде використовуватися маніпулювати звуком, коли він затухає з часом. Залежно від того, скільки осциляторів ви бажаєте використовувати та який тип ефектів ви бажаєте реалізувати, сюди також можна додати інші джерела модуляції. Після правильного налаштування всіх цих параметрів повільно збільшуйте кожен параметр, доки не досягнете бажаного ефекту – пам’ятайте, тут ключова тонкість!
Нарешті, відрегулюйте як генератор огинаючої, так і «ковзаючий» осцилятор, доки вони не співпадуть ритмічно; це гарантує, що ваше спектральне ковзання звучатиме узгоджено, а не надто хаотично чи роз’єднано. Крім того, амплітуди високих частот повинні бути збільшені по відношенню до амплітуд низьких частот щоб ефект мав бажаний звуковий ефект – наприклад, амплітуда низьких частот може бути встановлена на 0 дБ, тоді як високі можуть починатися з 6 дБ і вище. Здійснюючи такі налаштування, можна досягти глибокого тембру звучання, який додає чудову текстуру та варіацію музичним композиціям будь-якого жанру; тому не соромтеся експериментувати зі створенням власних унікальних спектральних ковзань!
Приклади спектрального ковзання в музиці
Спектральне ковзання це підхід модуляції звуків за допомогою частот фільтра або резонансу. Це звикло передавати атмосферу і настрій музичного твору, а також створюють структурні зрушення з часом як у ритмі, так і в тоні.
Техніка спектрального ковзання бере свій початок у 1950-х роках, коли її використовували в нових звукових техніках, таких як стрічкова затримка. Цей вплив можна почути в сучасних жанрах, таких як ембієнт і чиллвейв яскраві фільтри, які з часом повільно перетворюють звук, створюючи рух.
Визначними прикладами є пісня Вінса Кларка 1985 року «Просто не можу отримати достатньо” від Depeche Mode, який використовує кислотну басову лінію TB-303 у поєднанні з поступовими фільтрами протягом усієї пісні, щоб зберегти її енергійність. Aphex Twin також має значне спектральне ковзання у своєму треку "Tha“. Його хитромудре поєднання металевих звуків рухається вперед із розвитком синтезаторних ліній, які розкривають його складність, незважаючи на простоту композиції для тихіших частин його сету.
Останніми роками такі артисти, як Lapalux, активно заглиблювалися в спектральне ковзання на таких треках, як «правда», і помітні впливи цих релізів знову з’являються у виробництві електронної музики сьогодні. Захоплююче ковзання у стилі водоспаду з популярного хіта Lil Uzi “XO Tour Llif3” допоміг привернути більше уваги до цього конкретного виробничого ефекту.
Спектрального ковзання також можна легко досягти в сучасних цифрових аудіо робочих станціях, просто налаштувавши параметри, такі як гранична або резонансна частота розумно по всьому проекту або навіть на живих клавішних і синтезаторах, використовуючи параметри автоматизації безпосередньо на апаратних блоках, як це регулярно роблять інші відомі виробники. Проте будь-який спосіб, який ви виберете, він надає метод, який дозволяє вам переходити між частинами або текстурами без раптових змін, які різко змінюють вашу композицію – це дозволяє отримати досвід, повний тонких, але вражаючих коригувань, які створюють ефективний наратив у ваших міксах!
Переваги використання Spectral Glide
Спектральне ковзання це потужний інструмент для створення цікавих звуків у виробництві музики. Це забезпечує плавний перехід між різними діапазонами частот, відкриваючи багато творчих можливостей. Використовуючи Spectral Glide, виробники можуть створювати крафт унікальні звуки чого неможливо досягти за допомогою традиційного еквалайзера.
Давайте розглянемо деякі переваги використання цього інструменту для створення музики:
Покращення музичного досвіду
Спектральне ковзання це сучасна музична технологія, створена, щоб допомогти музикантам покращити свої звуки під час створення та відтворення музики. Технологія працює шляхом зміщення звуків у музичному творі, щоб створити різні варіації та покращені звуки. Спектральне ковзання можна використовувати, щоб взяти просту фразу та застосувати різні техніки для створення нових звукових комбінацій, які неможливо створити без неї.
Цю технологію можна використовувати кількома способами:
- коригування загального тону твору,
- додавання цікавих ефектів,
- внесення незначних змін із мінімальними зусиллями,
- або навіть повністю змінити відчуття чи стиль твору.
Залежно від способу використання, Спектральне ковзання може допомогти оживити існуючі треки або додати нові елементи, щоб зробити їх унікальними. Використання спектрального ковзання може значно збільшити звуковий діапазон шляхом маніпулювання звуковими спектрами та надати музикантам набагато глибше гармонічне розуміння свого звуку.
Використання простої практики, як-от перемикання октав, може творити чудеса для створення насичених текстур, які вдихають нове життя в будь-який трек. Технологія також не вимагає кардинальних коригувань; лише невеликі зрушення в деяких частотах можуть справити дивовижний вплив на пісню. За допомогою цього інструменту музиканти можуть досліджувати різні можливості для кожної музичної програми; від покращення відеоігор, музики до фільмів, пісень та інших музичних творів. Спектральне ковзання зрештою допомагає покращити музичний досвід для кожного — додавання текстури, варіації текстури та глибини на кожному кроці процесу виробництва, що призводить до того, що ваш готовий продукт буде почутий слухачами в усьому світі!
Створення унікальних звуків
Спектральне ковзання це потужний інструмент, який може створювати унікальні тембри звучання. Маніпулюючи частотним вмістом вашого сигналу вздовж континууму одним жестом, ви можете швидко створити звуки, які було б дуже важко створити, експериментуючи зі статичними джерелами звуку, такими як синтезатори чи семпли. Контролюючи правильну форму кривої ковзання, можна досліджувати широкий спектр звукових можливостей лише одним жестом виконання. Це може призвести до захоплюючих творчих результатів і особливо корисно, коли ви шукаєте щось свіже та відмінне.
Spectral glide також дозволяє рухатися плавно між двома частотними областями з одним параметром замість того, щоб перемикатися між ними вручну, додаючи більшої виразності та спонтанності вашому виконанню. Ви можете почати з зони, яка здається комфортною та передбачуваною, а потім додати експерименти, роблячи несподівані стрибки по всьому спектру, зберігаючи узгодженість тонів, оскільки всі вони з’єднані послідовними ковзаннями. Після деякої практики ви зможете без зусиль маніпулювати своїм звуком таким чином, що призведе до:
- Плавні переходи в різних діапазонах частот в одній музичній фразі чи композиції.
Підвищення якості виробництва
використання Спектральне ковзання у вашому музичному виробництві може мати численні переваги, особливо коли йдеться про підвищення загальної якості вашої музики. Spectral Glide — це широко поширений вбудований модуль для Pro Tools, який надає виробникам можливість тонко коригувати їхні треки та згладжувати різкі перехідні процеси часто створюється під час запису або мікшування аудіо. Він став безцінним інструментом для інженерів і продюсерів, які прагнуть створювати динамічні, добре збалансовані мікси.
Spectral Glide можна використовувати для низки різних процесів, які допомагають покращити якість записаних або створених треків; від корекції висоти, налаштування частотної характеристики компресії, обмеження обертонів і створення чистіших міксів. Цей потужний інструмент може забезпечити тонкі, але ефективні покращення, дозволяючи контролювати, як перехідні процеси взаємодіють у частотних діапазонах або в усіх міксах. Налаштувавши лише кілька параметрів, наприклад Скорочення посилення та час загасання, ви можете суттєво змінити звучання вашої музики, перш ніж перейти до етапу мастерингу. Крім того, створення музики за допомогою Spectral Glide також може використовуватися для творчості – це не обмежується лише точним налаштуванням!
Продюсери часто творчо використовують Spectral Glide, щоб додати тонкий рух і відблиск під час композиції; Частота коливань найкраще демонструє силу спектрального ковзання. Завдяки різноманітним ефектам, доданим у поєднанні з ефектним поєднанням, з’являються складні, але цікаві текстури, завдяки чому кожна композиція виділяється одна з одної в міксі. Крім того, завдяки тому, що спектральне ковзання працює без руйнування та не впливає на будь-які інші аудіосигнали за межами вікна обробки, під час використання його на етапах виробництва створює більше часу для мікшування, оскільки вам не потрібно літати навколо так багато вікон обробки так часто, як ви під час етапів постобробки після завершення запису/мікшування завдяки якості «встановити та забути»–постійний приріст завжди буде присутній без значної зміни рівнів кількох треків одночасно без постійних процесів проб і помилок, що дуже допомагає на пізніших етапах, таких як мастеринг, коли остаточно відшліфовуються мікси, готові для розповсюдження та завантаження серед споживачів.
Висновок
Насамкінець спектральне ковзання є ефективним інструментом для створення унікальних і цікавих звуків. Це дозволяє створювати тонкі переходи та складні звукові ландшафти, які можна використовувати для створення красивих і захоплюючих музичних творів. Це чудовий засіб для експериментальна та ембієнтна музика і може використовуватися для створення привабливих та емоційних звукових пейзажів.
Трохи практики та креативності ви можете використовувати спектральне ковзання щоб вивести свої треки на новий рівень.
Короткий опис Spectral Glide
Спектральне ковзання це ефект, який використовується в музичному виробництві для створення ілюзії плавного переходу між різними частинами аудіо. Він створюється шляхом застосування фільтра, що змінюється в часі, до аудіоелемента, що забезпечує глибокий бас і насичене відлуння, які зосереджені на перехідних точках і можуть додати унікальну текстуру однорідним частинам. При правильному використанні він може допомогти оживити вашу музику, створюючи глибину та рух по треку, а також забезпечуючи чіткість переходів між розділами.
Майкл Брауер, який виграв a Премія «Греммі» за інженерну роботу над піснею Еда Ширана «Shape Of You» у своїй роботі широко використовує Spectral Glide. «Я вважаю, що це одна з тих речей, з якими ви повинні експериментувати: наскільки ви це використовуєте, наскільки витонченим або агресивним ви це отримуєте… але це, звичайно, те, що я майже завжди намагаюся використовувати», — каже він.
Ключ до ефективного використання Spectral Glide полягає в пошуку правильного балансу – додавання занадто великої кількості може пересилити інші елементи у вашому треку та створити нерівномірний мікс; З іншого боку, занадто мало звуку може призвести до того, що ваш проект буде звучати рівно і без динамічного діапазону. Зрештою те, що працює найкраще, залежить від вашого бачення проекту, тому не бійтеся копатися в налаштуваннях, доки не знайдете те, що працює найкраще – експериментування буде ключовим!
Майбутнє Spectral Glide у музиці
Майбутнє Росії спектральне ковзання у музиці все ще дуже молодий, але перспективи захоплюючі. Оскільки все більше музикантів експериментують із цією технікою, цілком імовірно, що спектральне ковзання стане поширеним і творчим інструментом для музикантів. Художники люблять Bjork вже розширили рамки, включивши цю техніку звукового оформлення у свої студійні роботи. Інші продюсери обов’язково підуть за її прикладом і продовжать досліджувати звукові можливості спектральних ковзань.
Оскільки технологія продовжує розвиватися та розширюватися, можливості, доступні за допомогою спектрального ковзання, лише збільшуватимуться. Нові плагіни, контролери та системи синтезу відкриють для користувачів ще більше можливостей для оптичної ліплення звукових хвиль у заворожуючі текстури, які можуть додати текстури, глибини та емоцій до треку чи міксу.
Тож вирушайте та починайте експериментувати – ніколи не знаєте, які звукові перлини ви можете відкрити!
Я Йост Нуссельдер, засновник Neaera і маркетолог із контенту, тато, я люблю випробовувати нове обладнання з гітарою в основі моєї пристрасті, і разом зі своєю командою я створюю детальні статті в блозі з 2020 року. щоб допомогти вірним читачам порадами щодо запису та гітари.
