Якщо вам потрібен гучний звук, затримка – це правильний шлях.
Затримка - це аудіо ефект який записує вхідний сигнал на носій аудіосигналу та відтворює його через встановлений період часу. Сигнал із затримкою можна або відтворити кілька разів, або відтворити в записі, щоб створити звук повторюваної, затухаючої луни.
Давайте розглянемо, що це таке і як його використовують. Це форма
Розуміння затримки у виробництві музики
Затримка — це унікальний ефект, який можна використовувати у створенні музики для посилення тону та захоплюючих елементів треку. Це стосується процесу захоплення вхідного аудіосигналу, збереження його протягом певного періоду та подальшого відтворення. Відтворення може бути прямим або злитим з вихідним сигналом для створення ефекту повторення або відлуння. Затримку можна регулювати та модулювати за допомогою різних параметрів для досягнення різних результатів, таких як фленж або хорус.
Процес затримки
Процес затримки відбувається, коли вхідний аудіосигнал дублюється та зберігається на носії, наприклад програмному або апаратному блоці комп’ютера. Потім дубльований сигнал відтворюється через певний період, який користувач може налаштувати. Результатом є повторення оригінального сигналу, який, здається, відокремлений від оригіналу на певну відстань.
Різні типи затримок
Існують різні типи затримки, які можна використовувати у створенні музики, зокрема:
- Аналогова затримка: цей тип затримки використовує акустичні простори для імітації ефекту затримки. Він передбачає натискання вхідного сигналу та збереження його на поверхні перед відтворенням.
- Цифрова затримка: цей тип затримки використовує цифрову технологію для захоплення та повторення вхідного сигналу. Він зазвичай використовується в комп'ютерному програмному забезпеченні та цифрових апаратних блоках.
- Затримка стрічки: цей тип затримки був популярний у старих записах і використовується досі. Він передбачає запис вхідного сигналу на плівку та повторення його через певний проміжок часу.
Використання затримки в живих виступах
Затримку також можна використовувати під час живих виступів для покращення звучання інструментів і вокалу. Його можна використовувати для створення крику або швидкої послідовності нот, які, здається, граються в унісон. Уміння ефективно використовувати затримку є основною навичкою для будь-якого продюсера чи інженера.
Емуляція класичних ефектів затримки
Існує багато емуляцій класичної затримки ефекти які зазвичай використовуються в музичному виробництві. Наприклад:
- Echoplex: це класичний ефект затримки стрічки, який був популярний у 1960-х та 1970-х роках. Його розробили інженери, які працювали в компанії Maestro.
- Roland Space Echo: це класичний ефект цифрової затримки, популярний у 1980-х роках. Це стало в нагоді музикантам, які хотіли додати ефекти затримки до своїх живих виступів.
Як ефекти затримки працюють у музичному виробництві
Затримка – це форма обробки аудіо, яка дозволяє створювати відлуння або повторення звуку. Він відрізняється від реверберації тим, що створює чітке повторення оригінального звуку, а не природний спад. Затримка створюється шляхом буферизації вхідного сигналу та його відтворення пізніше, причому користувач визначає інтервал між вихідним і відкладеним сигналами.
Удосконалення технології затримки
Винахід ефектів затримки можна віднести до 1940-х років, коли перші системи затримки використовували стрічкові петлі та електродвигуни для підтримки вірності обробленого звуку. Ці ранні системи були замінені більш міцними та універсальними механізмами, такими як Binson Echorec та Watkins Copicat, які дозволяли модифікувати інтервал затримки та додавати ритмічні натискання.
Сьогодні ефекти затримки пропонуються в різноманітних формах, від гітарних педалей до комп’ютерного програмного забезпечення, причому кожен пристрій використовує унікальну комбінацію механізмів і методів обробки для створення відлуння різної швидкості, відстані та зовнішнього вигляду.
Унікальні особливості ефектів затримки
Ефекти затримки пропонують низку переваг перед іншими формами обробки звуку, зокрема:
- Здатність виробляти ритмічні та періодичні повторення звуку, що дозволяє створювати унікальні та виразні музичні фрази.
- Можливість налаштування інтервалу затримки та кількості повторів, що дає користувачеві точний контроль над появою та наявністю ефекту.
- Зручність можливості розташувати ефект у будь-якій точці сигнального ланцюга, що забезпечує широкий спектр творчих можливостей.
- Можливість вирізати або стирати окремі ділянки затриманого сигналу, забезпечуючи додатковий контроль над ритмічними та тональними характеристиками ефекту.
Художнє використання ефектів затримки
Ефекти затримки стали важливим інструментом для продюсерів електронної музики, дозволяючи їм створювати щільно накладені ноти та ритми. Деякі популярні способи використання затримки в електронній музиці включають:
- Додаткові затримки: додавання короткої затримки до звуку для створення додаткового ритму.
- Крайні затримки: додавання довшої затримки для створення краю або відчуття простору навколо звуку.
- Затримки арпеджіо: створення затримки, яка повторює ноти арпеджіо, створюючи ефект каскаду.
Використання під час гри на гітарі
Гітаристи також виявили, що ефекти затримки є надзвичайно корисними під час гри, що дозволяє їм створювати щільні та ефірні якості свого звуку. Деякі способи використання затримок гітаристами включають:
- Затримки співу: додавання затримки до співу або гри вокаліста чи інструменталіста, щоб створити більш цікавий і текстурований звук.
- Техніка зациклення Роберта Фріппа: використання магнітофона Revox для досягнення тривалого часу затримки та створення сольних гітарних композицій під назвою «Frippertronics».
- Використання затримки Джоном Мартіном: піонер у використанні затримки у грі на акустичній гітарі, продемонстровано в його альбомі «Bless the Weather».
Використання в розробці експериментальних методів
Ефекти затримки були ключовим елементом у розвитку експериментальних методів у виробництві музики. Деякі приклади цього:
- Використання затримки в розвитку педалей фуз і вау для гітари.
- Використання затримки стрічки Echoplex у світі змішування та створення цікавих тонів.
- Повторення простих шаблонів затримки для створення дивовижних текстур, як це можна почути в альбомі Брайана Іно «Music for Airports».
Улюблені інструменти затримки
Деякі з найпопулярніших інструментів затримки, які використовують музиканти, включають:
- Цифрові педалі затримки: пропонують різноманітні часи затримки та ефекти.
- Емулятори затримки стрічки: відтворення звуку затримки старовинної стрічки.
- Плагіни затримки: дозволяють точно контролювати параметри затримки в DAW.
Загалом ефекти затримки стали важливим інструментом для музикантів у різноманітних жанрах, від електронної музики до гри на акустичній гітарі. Творче використання затримки продовжує надихати музикантів експериментувати з цим універсальним ефектом.
Історія ефектів затримки
Ефекти затримки використовуються в музичному виробництві з початку двадцятого століття. Перший підхід до затримки був через відтворення, коли звуки записувалися та відтворювалися пізніше. Це дозволяло тонко або виразно змішувати попередні звуки, створюючи щільні шари музичних візерунків. Винахід штучної затримки використовував лінії передачі, накопичувачі та станції для передачі сигналів за сотні миль від міста чи країни, звідки вони були взяті. Подорож електричних сигналів через мідний провідник була неймовірно повільною, приблизно 2/3 мільйона метрів на секунду. Це означало, що потрібні були фізично довгі лінії, щоб затримати вхідний сигнал достатньо довго, щоб його можна було повернути та змішати з вихідним сигналом. Метою було покращити якість звуку, і цією формою практичної затримки була фіксована інфраструктура, яка зазвичай надавалася компанією.
Як працює затримка
Затримка працює, надсилаючи вхідний сигнал через блок затримки, який потім пропускає сигнал через постійний струм запису та намагнічування. Шаблон намагніченості пропорційний результату вхідного сигналу та зберігається в блоці затримки. Можливість запису та відтворення цього шаблону намагніченості дозволяє відтворити ефект затримки. Тривалість затримки можна регулювати, змінюючи час між вхідним сигналом і відтворенням шаблону намагніченості.
Аналогова затримка
Аналогова затримка — це старий метод ефекту затримки, який використовує блок із записаними відлуннями, які природним чином дублюються та налаштовуються для створення різноманітних ритмічних інтервалів. Винахід аналогової затримки був дуже складним і дозволив використовувати додаткові засоби вираження в музичному виробництві. Перші аналогові процесори затримки базувалися на електродвигунах, які були дуже складними механізмами, що дозволяли модифікувати ехозвукові звуки.
Переваги та недоліки аналогової затримки
Аналогові системи затримки запропонували природний і періодичний звук, який чудово підходив до різних музичних жанрів. Вони дозволяли експериментувати з положенням і комбінацією луни, а також можливість стерти луну, якщо потрібно. Однак у них також були деякі незручності, такі як потреба в обслуговуванні та необхідність регулярної заміни головок магнітної стрічки.
Загалом, аналогові системи затримки забезпечили унікальні та виразні засоби додавання глибини та присутності музичному створенню, і сьогодні вони продовжують використовуватися багатьма музикантами та продюсерами.
Цифрова затримка
Цифрова затримка — це ефект затримки, який використовує методи обробки цифрового сигналу для створення відлуння записаного або живого звуку. Винахід цифрової затримки відбувся наприкінці 1970-х років, коли цифрова аудіотехнологія була ще на ранніх стадіях розвитку. Першим цифровим пристроєм затримки був Ibanez AD-900, який використовував техніку семплування для запису та відтворення короткого періоду звуку. За цим пішли Eventide DDL, AMS DMX і Lexicon PCM 42, які були дорогими та складними пристроями, популярність яких зросла у 1980-х роках.
Можливості цифрової затримки
Цифрові блоки затримки здатні на набагато більше, ніж прості ефекти відлуння. Їх можна використовувати для створення ефектів циклу, фільтрації та модуляції, використовуючи різноманітні додаткові засоби вираження. Цифрові процесори затримки також можна оновлювати, що дозволяє користувачам додавати нові функції та функції, коли вони стають доступними. Деякі цифрові пристрої затримки навіть здатні розтягувати та масштабувати вхідний сигнал, створюючи чистий і природний звук, який не викликає незручностей періодичних двигунів і механізмів.
Комп'ютерне програмне забезпечення
В останні роки ефекти затримки стали широко поширеними в комп’ютерному програмному забезпеченні. З розвитком персональних комп’ютерів програмне забезпечення пропонує практично необмежену пам’ять і більшу гнучкість, ніж апаратна обробка сигналів. Ефекти затримки в комп’ютерному програмному забезпеченні доступні як плагіни, які можна додавати до цифрових аудіоробочих станцій (DAW) і пропонують широкий спектр функціональних можливостей для емуляції звуків, які раніше були можливими лише за допомогою аналогового чи цифрового обладнання.
Пояснення основних параметрів ефектів затримки:
Час затримки – це час, який потрібен для повторення затриманого сигналу. Цим можна керувати, повертаючи ручку часу затримки або торкаючись темпу на окремому контролері. Час затримки вимірюється в мілісекундах (мс) і може бути синхронізований з темпом музики за допомогою еталонного BPM (ударів на хвилину) DAW.
- Час затримки можна встановити відповідно до темпу музики або використовувати стилістично для створення довшого чи коротшого ефекту затримки.
- Довший час затримки може спричинити відчуття віддаленості, згущення, тоді як коротший час затримки можна використовувати для створення швидкого ефекту удару.
- Час затримки залежить від музичного контексту, і ним слід відповідним чином керувати.
зворотний зв'язок
Керування зворотним зв'язком визначає, скільки послідовних повторів відбувається після початкової затримки. Це можна збільшити, щоб створити ефект повторюваної луни, або зменшити, щоб створити одну затримку.
- Зворотний зв’язок можна використовувати для створення відчуття простору та глибини в суміші.
- Забагато зворотного зв’язку може призвести до того, що ефект затримки стане переважним і каламутним.
- Зворотним зв'язком можна керувати за допомогою кнопки або ручки ефекту затримки.
змішувати
Контроль мікшування визначає баланс між вихідним сигналом і затриманим сигналом. Це можна використовувати для змішування двох сигналів разом або для створення більш вираженого ефекту затримки.
- Контроль змішування можна використовувати для створення тонкого або вираженого ефекту затримки залежно від бажаного результату.
- Змішування 50/50 призведе до рівного балансу між оригінальним сигналом і сигналом із затримкою.
- Контроль змішування можна регулювати за допомогою ручки або повзунка на ефекті затримки.
Заморожувати
Функція заморожування фіксує момент часу та утримує його, дозволяючи користувачеві відтворювати його або маніпулювати ним далі.
- Функцію стоп-кадра можна використовувати для створення навколишніх накладок або для захоплення певного моменту виступу.
- Функцією заморозки можна керувати за допомогою кнопки або увімкнути ефект затримки.
Частота і резонанс
Регулятори частоти та резонансу формують тон затриманого сигналу.
- Регулювання частоти можна використовувати для посилення або зменшення певних частот у затриманому сигналі.
- Контроль резонансу можна використовувати для збільшення або зменшення резонансу затриманого сигналу.
- Ці елементи керування, як правило, є на більш просунутих ефектах затримки.
Де розташувати ефекти затримки у вашому сигнальному ланцюзі
Коли справа доходить до налаштування вашого сигнальний ланцюг, можна легко заплутатися щодо того, де розташувати різні педалі ефектів і пристрої. Однак, витративши час на створення належним чином організованого ланцюга, ви можете сформувати загальний тон і підсилити функцію кожного окремого спорядження.
Основний принцип роботи
Перш ніж ми заглибимося в деталі розміщення ефектів затримки, давайте коротко нагадаємо собі, як працює затримка. Затримка – це часовий ефект, який створює ритмічні повтори вихідного сигналу. Ці повтори можна регулювати з точки зору часу, затухання та інших компонентів, щоб створити природне чи неприродне середовище для вашого звуку.
Переваги розміщення Delay у правильному місці
Правильне розташування ефектів затримки може мати великий вплив на загальний звук. Ось деякі з переваг створення добре організованого сигнального ланцюга:
- Уникнення шумних або дратівливих звуків, викликаних розміщенням ефектів у неправильному порядку
- Компресори та затримки можуть чудово працювати разом, створюючи унікальні звуки
- Правильні комбінації затримок і реверберації можуть створити привабливу атмосферу для вашого виступу
- Розміщення ефектів затримки в правильному положенні може допомогти вам створити свій особистий стиль і тон
Де розмістити ефекти затримки
Тепер, коли ми розуміємо переваги створення добре організованого сигнального ланцюга, давайте подивимося, де конкретно розташувати ефекти затримки. Ось деякі пропозиції:
- На початку ланцюжка: розміщення ефектів затримки на початку ланцюга сигналу може допомогти вам створити унікальний тон і сформувати загальний звук вашого виконання.
- Після компресорів: компресори можуть допомогти вам контролювати свій тембр, а розміщення ефектів затримки після них допоможе вам уникнути гулких або неприродних наслідків.
- Перед реверберацією: ефекти затримки можуть допомогти вам створити ритмічні повтори, які реверберація потім може посилити, створюючи природну атмосферу вашому звуку.
інші міркування
Звичайно, точне розташування ваших ефектів затримки залежатиме від типу музики, яку ви граєте, фізичних інструментів, які є у вашому розпорядженні, і вашого особистого стилю. Ось деякі додаткові речі, про які слід пам’ятати:
- Експериментуйте з різними комбінаціями затримок, фейзерів і фленджерів, щоб знайти те, що вам найкраще підходить.
- Не бійтеся запитувати поради чи пропозиції у більш досвідчених гітаристів чи звукорежисерів.
- Залишайтеся гнучкими і не підкоряйтеся формулам – найпривабливіші звуки часто створюються, виділяючись і позначаючи свій власний унікальний стиль.
Висновок
Ось і все – ефект затримки – це інструмент, який дозволяє музикантам створювати повторюваний звуковий ефект. Це дуже корисний інструмент для музикантів, щоб додати інтересу до своїх пісень. Його можна використовувати для вокалу, гітари, барабанів і майже будь-якого інструменту. Тому не бійтеся експериментувати!
Я Йост Нуссельдер, засновник Neaera і маркетолог із контенту, тато, я люблю випробовувати нове обладнання з гітарою в основі моєї пристрасті, і разом зі своєю командою я створюю детальні статті в блозі з 2020 року. щоб допомогти вірним читачам порадами щодо запису та гітари.
