Orville Gibson (1856-1918) ເປັນ Luthier, ຜູ້ເກັບກໍາແລະການຜະລິດເຄື່ອງດົນຕີທີ່ໄດ້ກາຍເປັນພື້ນຖານສໍາລັບສິ່ງທີ່ຮູ້ຈັກໃນທຸກມື້ນີ້ເປັນ Gibson ບໍລິສັດກີຕ້າ.
ຊາວເມືອງ Chateaugay, ລັດ New York, Orville ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນອາຊີບຂອງຕົນໂດຍການທົດລອງວິທີການທີ່ແຕກຕ່າງກັນສໍາລັບການຫັດຖະກໍາສາຍເຫຼັກ. ກີຕ້າ ມີຄຸນນະພາບການປັບປຸງຂອງສຽງ.
ດ້ວຍຄວາມສໍາເລັດໃນເບື້ອງຕົ້ນຂອງລາວຢູ່ໃນມື, ຫຼັງຈາກນັ້ນລາວໄດ້ສ້າງຕັ້ງບໍລິສັດເພື່ອຜະລິດພວກມັນ. ເຄື່ອງມືຂອງ Orville — ລວມທັງ mandolins — ໄດ້ກາຍເປັນທີ່ນິຍົມຢ່າງວ່ອງໄວໃນບັນດານັກສະແດງ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນນັກດົນຕີປະເທດແລະ bluegrass.
ລາວຍັງເປັນນັກປະດິດສ້າງໃນການອອກແບບ ແລະຮູບແບບຕ່າງໆ ໃນຂະນະທີ່ລາວໄດ້ຮັບສິດທິບັດການປະດິດສ້າງຫຼາຍຢ່າງ ລວມທັງເຕັກນິກການເບຣກ X ຂອງລາວທີ່ຍັງຄົງເປັນມາດຕະຖານໃນການກໍ່ສ້າງກີຕ້າໃນປັດຈຸບັນ.
ອິດທິພົນຂອງ Gibson ໃນໂລກດົນຕີຍັງສືບຕໍ່ເຖິງແມ່ນວ່າໃນມື້ນີ້; ຜະລິດຕະພັນຂອງບໍລິສັດຂອງຕົນຍັງໄດ້ຮັບການຍົກຍ້ອງສູງໂດຍຈໍານວນຫຼາຍ. ກີຕ້າຂອງລາວໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ໂດຍບາງຊື່ທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດໃນດົນຕີຕະຫຼອດປີລວມທັງ Eric Clapton, Pete Townshend ແລະ Jimmy Page (ພຽງແຕ່ບອກຊື່ຈໍານວນຫນ້ອຍ). ນອກເຫນືອໄປຈາກສຽງທີ່ມີຄຸນນະພາບສູງຂອງພວກເຂົາ, ພວກເຂົາເປັນທີ່ຮູ້ຈັກສໍາລັບການອອກແບບທີ່ດຶງດູດຂອງພວກເຂົາທີ່ໄດ້ກາຍເປັນສັນຍາລັກຂອງວັດທະນະທໍາ Rock & roll ໃນຫລາຍປີທີ່ຜ່ານມາ. ເລື່ອງຄວາມຝັນຂອງຊາວອາເມຣິກັນທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງ Gibson ເປັນການດົນໃຈໃຫ້ແກ່ນັກດົນຕີ luthiers ຫຼາຍຄົນໃນທົ່ວໂລກຍ້ອນວ່າຄວາມມັກແລະຄວາມຕັ້ງໃຈຂອງລາວໃນງານຝີມືຈະຍັງຄົງເປັນສັນຍາລັກຂອງຄວາມເປັນເລີດໃນປະຫວັດສາດດົນຕີຕະຫຼອດໄປ.
ຊີວິດໃນຕອນຕົ້ນແລະການສຶກສາ
Orville Gibson ເກີດໃນປີ 1856 ໃນ Chateaugay, ນິວຢອກ. ລາວໄດ້ຮັບການລ້ຽງດູໂດຍແມ່ແລະແມ່ຂອງລາວ, ຜູ້ທີ່ທັງສອງມີດົນຕີຫຼາຍ. ໃນຖານະເປັນໄວຫນຸ່ມ, Orville ໄດ້ຮັບອິດທິພົນຈາກການເຮັດວຽກຂອງນັກ violinist Nicolo Paganini ແລະພັດທະນາຄວາມສົນໃຈໃນການສ້າງເຄື່ອງດົນຕີ. ໃນຂະນະທີ່ຍັງຢູ່ໃນໄວຫນຸ່ມຂອງລາວ, Orville ເລີ່ມເຮັດ mandolins ແລະ guitars ໃນຮ້ານໄມ້ທີ່ລາວເຮັດວຽກ.
Orville ຂອງຕົ້ນປີ
Orville H. Gibson ເກີດໃນວັນທີ 24 ສິງຫາ 1856 ທີ່ເມືອງ Chateaugay, ນິວຢອກ. ໃນອາຍຸຍັງນ້ອຍ, ລາວໄດ້ສະແດງທັກສະພິເສດໃນການເຮັດວຽກໄມ້ແລະການສ້ອມແປງເຄື່ອງມື. ລາວໄດ້ຮຽນຮູ້ການຫຼິ້ນເຄື່ອງດົນຕີຫຼາຍອັນໃນໄວໜຸ່ມ, ລວມທັງ violin ແລະ banjo. ເຖິງຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຄວາມປາຖະໜາອັນແທ້ຈິງຂອງລາວໄດ້ວາງອອກໃນການພັດທະນາເຄື່ອງສາຍທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະທີ່ເຮັດດ້ວຍຝີມືທີ່ໂດດເດັ່ນ.
ເມື່ອອາຍຸ 19 ປີ, Orville ຍ້າຍໄປ Kalamazoo, Michigan ແລະເປີດຮ້ານຂອງຕົນເອງສໍາລັບການສ້ອມແປງແລະສ້າງເຄື່ອງມື. ຮ້ານໄດ້ປະສົບຜົນສໍາເລັດຢ່າງໃຫຍ່ຫຼວງ; ລູກຄ້າຈະມາຈາກຫຼາຍກິໂລແມັດເພື່ອຄົ້ນຫາບໍລິການຂອງ Orville ແລະຊື້ການສ້າງສັນຂອງລາວ. ລາວຍັງໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການຜະລິດ lutes ເຊິ່ງໄດ້ຮັບຄວາມສົນໃຈຂອງນັກດົນຕີມືອາຊີບໃນທົ່ວພາກພື້ນ. ເຈົ້າຂອງຮ້ານດົນຕີຫຼາຍຄົນທີ່ຂາຍ lutes ເຫຼົ່ານີ້ມີຄວາມສົນໃຈໃນການຮ່ວມມືກັບລາວເພື່ອໃຫ້ພວກເຂົາສາມາດເພີ່ມຍອດຂາຍອຸປະກອນຂອງ Orville ໃນຂະນະທີ່ມີສິດສະເພາະໃນການແຈກຢາຍພວກມັນ. ຫຼັງຈາກເວລາຫຼາຍປີຂອງກິດຈະກໍາທາງທຸລະກິດທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດ, Orville ຕັດສິນໃຈປິດຮ້ານຂະຫນາດນ້ອຍຂອງລາວໃນປີ 1897 ເພື່ອສຸມໃສ່ການຂະຫຍາຍທຸລະກິດການຜະລິດເຄື່ອງມືຂອງລາວກັບຄູ່ຮ່ວມງານເຫຼົ່ານີ້ໃນອຸດສາຫະກໍາຂາຍຍ່ອຍ.
ການສຶກສາຂອງ Orville
Orville Gibson ເກີດໃນວັນທີ 22 ເດືອນທັນວາ, 1856 ໃນ Chateaugay, ນິວຢອກກັບ Elza ແລະ Cicero. ລາວເປັນລູກທີ 10 ໃນຈໍານວນ 16 ຄົນ. ຫຼັງຈາກຈົບໂຮງຮຽນປະຖົມໃນອາຍຸ XNUMX ປີ, Orville ໄດ້ເຂົ້າຮຽນວິທະຍາໄລທຸລະກິດໃນ Watertown ເພື່ອເສີມການສຶກສາພື້ນຖານຂອງລາວດ້ວຍທັກສະທີ່ລາວຕ້ອງການເຂົ້າໃນແຮງງານ. ໃນໄລຍະນີ້, ລາວຍັງໄດ້ເຮັດວຽກຫຼາຍຢ່າງກັບໂຮງງານຜະລິດແລະຊ່າງຕັດຫຍິບທ້ອງຖິ່ນເພື່ອເປັນວິທີການສ້າງຄວາມສໍາເລັດ.
ເມື່ອອາຍຸ 18 ປີ, Orville ມີຄວາມສົນໃຈໃນດົນຕີຫຼາຍຂຶ້ນຍ້ອນບົດຮຽນທີ່ຕົນເອງສອນໃນຮາໂມນິກາເປັນເດັກນ້ອຍ. ລາວຮູ້ຢ່າງໄວວາວ່າການຫຼີ້ນເຄື່ອງດົນຕີຈະເປັນວິທີທີ່ດີທີ່ຈະເພີ່ມລາຍຮັບຂອງລາວແລະດັ່ງນັ້ນຈຶ່ງເລີ່ມຮຽນຮູ້ວິທີການຫຼິ້ນກີຕາແລະ mandolin ໂດຍໃຊ້ປື້ມຄໍາແນະນໍາທີ່ລາວສັ່ງພິເສດຈາກ Chicago. ຫ້ອງຮຽນຂອງລາວລວມມີຫຼັກສູດການປບັ ແລະ ເຄື່ອງສາຍ; soldering; ການສ້າງເກັດ; fretwork; ວິທີການເຮັດຄວາມສະອາດສຽງ; ການກໍ່ສ້າງເຄື່ອງດົນຕີເຊັ່ນ: guitars ແລະ mandolins; ທິດສະດີດົນຕີ; ການອ່ານຄະແນນ orchestral; ການອອກກໍາລັງກາຍ dexterity ຄູ່ມືສໍາລັບການອອກກໍາລັງກາຍມືສໍາລັບຄວາມໄວຫຼາຍກວ່າເກົ່າກ່ຽວກັບຊ່ອຍແນ່; ປະຫວັດການກີຕ້າພ້ອມກັບຫົວຂໍ້ອື່ນໆທີ່ກ່ຽວຂ້ອງ. ເຖິງວ່າຈະມີການສອນຫຼືການສອນທາງວິຊາການບໍ່ສາມາດເຂົ້າເຖິງລາວໃນເຂດທ້ອງຖິ່ນໃນເວລານັ້ນ, Orville ໄດ້ສະແຫວງຫາຄວາມຮູ້ນີ້ໂດຍການເຂົ້າໄປໃນຊັບພະຍາກອນອອນໄລນ໌ຕ່າງໆທີ່ມີຢູ່ເຊັ່ນ: encyclopedias, ປື້ມແບບຮຽນທີ່ຊ່ຽວຊານໃນການກໍ່ສ້າງເຄື່ອງດົນຕີເຊັ່ນດຽວກັນກັບໄລຍະເວລາທີ່ເນັ້ນໃສ່ເຄື່ອງສາຍອື່ນໆ. ສິ່ງຂອງ. ສິ່ງນີ້ຊ່ວຍຂະຫຍາຍຄວາມເຂົ້າໃຈຂອງລາວໃຫ້ກວ້າງຂຶ້ນ ຊຸກຍູ້ໃຫ້ລາວກ້າວໄປສູ່ຄວາມຍິ່ງໃຫຍ່ ແລະໃນທີ່ສຸດກໍສ້າງສິ່ງທີ່ຮູ້ຈັກກັນດີໃນທຸກມື້ນີ້ໄດ້ທຸກທີ່ໃນບໍ່ເທົ່າໃດນາທີ — ບໍລິສັດກີຕ້າ Gibson ເຊິ່ງໄດ້ປະຕິວັດດົນຕີຕະຫຼອດໄປ.
ການເຮັດວຽກ
Orville Gibson ແມ່ນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກດີທີ່ສຸດໃນນາມ Luthier ແລະຜູ້ກໍ່ຕັ້ງບໍລິສັດກີຕາ, ບໍລິສັດ Gibson Guitar. ລາວເປັນຜູ້ປະດິດສ້າງໃນຫັດຖະກໍາຂອງການຜະລິດກີຕາຜູ້ທີ່ປ່ຽນວິທີການເຮັດກີຕາ. ລາວມີອິດທິພົນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍຕໍ່ການພັດທະນາ guitars ໄຟຟ້າທີ່ທັນສະໄຫມ. ລອງເບິ່ງອາຊີບຂອງ Orville Gibson ໃນລາຍລະອຽດເພີ່ມເຕີມ.
ອາຊີບຕົ້ນໆຂອງ Orville
Orville Gibson ເກີດໃນປີ 1856 ໃນ Chateaugay, ນິວຢອກ. ລາວໄດ້ຮຽນເຄື່ອງໄມ້ຈາກພໍ່ ແລະ ອ້າຍຂອງລາວ, ແລະ ບໍ່ດົນກໍ່ເລີ່ມຫັດຖະກຳເຄື່ອງໃຊ້ຈາກຮ້ານຂາຍໄມ້ຂອງຄອບຄົວ. ດ້ວຍຄວາມມັກຮັກໃນດົນຕີ ແລະເຄື່ອງດົນຕີເອີຣົບລາຄາແພງທີ່ບໍ່ສາມາດໃຊ້ໄດ້ກັບຊາວອາເມຣິກັນສ່ວນໃຫຍ່ໃນເວລານັ້ນ, Orville ເລີ່ມສ້າງເຄື່ອງດົນຕີທີ່ມີລາຄາບໍ່ແພງດ້ວຍການອອກແບບທີ່ປັບປຸງໃຫ້ກັບຮ້ານດົນຕີທ້ອງຖິ່ນ.
ໃນປີ 1902, Orville ໄດ້ສ້າງຕັ້ງບໍລິສັດ Gibson Mandolin-Guitar Mfg., Ltd ເພື່ອຜະລິດ mandolins, banjos ແລະເຄື່ອງສາຍອື່ນໆ. ໃນປີ 1925, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຊື້ພືດໃນ Kalamazoo, Michigan ທີ່ຈະກາຍເປັນເຮືອນຖາວອນຂອງເຂົາເຈົ້າ. Orville ໄດ້ສ້າງທີມງານທີ່ປະທັບໃຈຂອງຜູ້ຊ່ຽວຊານດ້ານການສ້າງສັນເຄື່ອງດົນຕີທີ່ມີປະສົບການທີ່ອອກແບບອ້ອມຮອບວິໄສທັດຂອງລາວກ່ຽວກັບໂຮງງານທີ່ສາມາດຜະລິດເຄື່ອງດົນຕີທີ່ມີຄຸນນະພາບຂອງທຸກປະເພດ.
ບໍລິສັດໄດ້ເປີດຕົວຜະລິດຕະພັນທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດຫຼາຍປີລວມທັງກີຕ້າ archtop, guitars flattop ແລະ mandolins ທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມຈາກນັກດົນຕີທີ່ມີຊື່ສຽງເຊັ່ນ Bill Monroe ແລະ Chet Atkins ຜູ້ທີ່ມາອີງໃສ່ຄຸນນະພາບສຽງຂອງພວກເຂົາ. ຮອດຊຸມປີ 1950 Gibson ໄດ້ກາຍເປັນໜຶ່ງໃນຍີ່ຫໍ້ກີຕ້າທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດໃນໂລກ ໂດຍມີນັກກີຕ້າຄື Les Paul ທີ່ເປັນແຮງບັນດານໃຈໃຫ້ກັບຜູ້ຫຼິ້ນກີຕ້າໃໝ່ຜ່ານສຽງເພງ Rock 'n roll ທີ່ສ້າງຂຶ້ນໂດຍ Gibsons originality & craftsmanship.
Orville ການປະດິດສ້າງຂອງ Archtop Guitar
Orville Gibson ແມ່ນຜູ້ສ້າງ guitars archtop ທໍາອິດ, ເຊິ່ງໄດ້ຖືກປ່ອຍອອກມາໃນປີ 1902. ລາວເປັນຜູ້ປະດິດສ້າງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ໃນໂລກຂອງການສ້າງກີຕາດ້ວຍການປະດິດສ້າງລາຍເຊັນຂອງລາວ. ກີຕ້າຂອງລາວມີຄວາມແຕກຕ່າງຈາກກີຕ້າປະເພດໃດກ່ອນພວກມັນ ແລະມີລັກສະນະທີ່ບໍ່ເຄີຍເຫັນມາກ່ອນ.
ຄວາມແຕກຕ່າງຕົ້ນຕໍລະຫວ່າງກີຕ້າຂອງ Gibson ແລະກີຕ້າອື່ນໆໃນເວລານັ້ນແມ່ນວ່າພວກເຂົາມີສ່ວນເທິງແກະສະຫຼັກໃນຮູບແບບໂຄ້ງຫຼືໂຄ້ງ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ກີຕ້າມີຄວາມຍືນຍົງແລະການປັບປຸງການຄາດຄະເນທີ່ດີກວ່າ. ຄວາມຄິດຂອງ Orville Gibson ແມ່ນກ່ອນເວລາຂອງມັນ ແລະໄດ້ປະຕິວັດການອອກແບບກີຕ້າອາໂຄສຕິກຕະຫຼອດໄປ.
ກີຕ້າ archtop ຍັງຖືກໃຊ້ຢ່າງກວ້າງຂວາງໃນທຸກມື້ນີ້, ໂດຍມີການດັດແປງຕາມການເວລາເພື່ອໃຫ້ເຫມາະສົມກັບຄວາມມັກຂອງຜູ້ຫຼິ້ນ, ເຊັ່ນ: ການຕັດທາງດຽວເພື່ອເຂົ້າເຖິງ frets ທີ່ສູງຂຶ້ນຫຼື pickups ເພີ່ມສໍາລັບສຽງຂະຫຍາຍ. ມັນໄດ້ກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນທາງເລືອກທີ່ເປັນທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດໃນບັນດາເຄື່ອງຫຼີ້ນ jazz ໄຟຟ້າເຊັ່ນດຽວກັນກັບເຄື່ອງຫຼີ້ນແບບ folk ຫຼື blues slides ຄືກັນເນື່ອງຈາກສຽງທີ່ຕອບສະຫນອງ jazzy ແລະຄວາມຕ່ໍາເລິກຂອງມັນ. ການໃຊ້ສົ້ນເທິງໂຄ້ງສ້າງ “ຄວາມສົດຊື່ນ” ທີ່ແຕກຕ່າງເມື່ອມີການຫຼິ້ນແບບອາລູມີນຽມທີ່ໃຫ້ສົມບູນແບບຂອງດົນຕີທັງໝົດຈາກປະເທດໄປຈົນເຖິງ Rock 'n' roll ແລະທຸກຢ່າງລະຫວ່າງກັນ!
Legacy
Orville Gibson ເປັນນັກປະດິດສ້າງທີ່ບຸກເບີກການພັດທະນາກີຕ້າເທິງຮາບພຽງ. ມໍລະດົກຂອງລາວຕໍ່ນັກດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມແລະອຸດສາຫະກໍາດົນຕີແມ່ນໃຫຍ່ຫຼວງ. ເຖິງແມ່ນວ່າລາວມາຈາກພື້ນຖານທີ່ຖ່ອມຕົວ, Orville ເປັນຜູ້ດັດແປງເຕັກໂນໂລຢີແລະວັດສະດຸໃຫມ່, ແລະລາວໄດ້ໃຊ້ພວກມັນເພື່ອສ້າງເຄື່ອງດົນຕີທີ່ມີການປະຕິວັດໂລກຂອງດົນຕີ. ໃຫ້ເບິ່ງຕື່ມອີກກ່ຽວກັບມໍລະດົກຂອງ Orville Gibson.
ຜົນກະທົບຕໍ່ດົນຕີ
Orville Gibson ໄດ້ຖືກຮັບຮູ້ຢ່າງກວ້າງຂວາງວ່າເປັນຜູ້ບຸກເບີກແລະຜູ້ປະດິດສ້າງໃນອຸດສາຫະກໍາກີຕາ. ລາວເປັນໜຶ່ງໃນຜູ້ປະດິດສ້າງອັນທຳອິດໃນການຜະລິດກີຕ້າອາໂຄສະຕິກ, ສົ່ງເສີມຮູບແບບ ແລະ ເທັກນິກຫຼາຍກວ່າຄວາມງາມ. ການສ້າງຂອງລາວແມ່ນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກສໍາລັບສຽງສະທ້ອນແລະປະລິມານຂອງພວກເຂົາເມື່ອທຽບກັບເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງຂອງສະຕະວັດທີ 19.
ເນື່ອງຈາກການປະດິດສ້າງຂອງລາວ, ເຄື່ອງມືຂອງ Gibson ມີຄວາມຕ້ອງການສູງໃນທົ່ວເອີຣົບ, ໂດຍສະເພາະໃນປະເທດອັງກິດ. ກີຕ້າຂອງລາວໄດ້ກາຍເປັນທີ່ຊື່ນຊອບຂອງນັກກີຕ້າຄລາສສິກຢ່າງໄວວາເນື່ອງຈາກສຽງ ແລະການອອກແບບທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງເຂົາເຈົ້າ. ເພື່ອຕອບສະຫນອງຄວາມຕ້ອງການທີ່ເພີ່ມຂຶ້ນນີ້, Gibson ໄດ້ເປີດຮ້ານດົນຕີຂອງຕົນເອງທີ່ມີຊື່ວ່າ "The Gibson Mandolin-Guitar Mfg Co.," ເຊິ່ງສຸມໃສ່ການຜະລິດເຄື່ອງມືທີ່ມີຄຸນນະພາບສູງກວ່າຄູ່ແຂ່ງຂອງຕົນ.
ການປະກອບສ່ວນຕົ້ນຕໍຂອງ Gibson ແມ່ນການແນະນໍາແນວຄວາມຄິດປະດິດສ້າງສໍາລັບການປັບປຸງການອອກແບບທີ່ມີຢູ່ດ້ວຍຄ່າໃຊ້ຈ່າຍຕ່ໍາໂດຍບໍ່ມີການເສຍສະລະຄຸນນະພາບສຽງຫຼືສຽງ. ເຕັກນິກດັ່ງກ່າວລວມເຖິງ fingerboards scalloped ແລະ elevated ເຕັກນິກການກໍ່ສ້າງໂດຍລວມ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບການປັບປຸງຮູບແບບ bracing ອະນຸຍາດໃຫ້ປະລິມານອາກາດເພີ່ມເຕີມໃນຮ່າງກາຍຂອງ guitar ເພື່ອເຮັດໃຫ້ສຽງທີ່ຊັດເຈນກວ່າທີ່ສາມາດແຂ່ງຂັນກັບເຄື່ອງສາຍເຊັ່ນ violin ຫຼື cellos ໃນເວລານັ້ນ.
ວຽກງານຂອງ Gibson ໄດ້ປະຕິວັດວິທີການຜະລິດກີຕ້າອາໂກສຕິກໃນທຸກວັນນີ້, ເຮັດໃຫ້ເຄື່ອງກີຕ້າທັນສະໄໝເກືອບທັງໝົດມີເຕັກນິກການກໍ່ສ້າງ ຫຼື ການອອກແບບຮູບຮ່າງຄ້າຍໆກັນຕັ້ງແຕ່ຕອນທີ່ລາວໄດ້ບຸກເບີກມັນຄັ້ງທຳອິດເມື່ອ 100 ກວ່າປີກ່ອນ. ຜົນກະທົບຂອງລາວຍັງສາມາດໄດ້ຍິນໃນມື້ນີ້ໂດຍນັກສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງເຊັ່ນ Bob Dylan ສະແດງຢູ່ໃນຫນຶ່ງໃນ Gibsons ຕົ້ນສະບັບຂອງລາວຈາກ 1958 - ຮູບແບບ J-45 Sunburst - ເຊິ່ງລາວໄດ້ຊື້ໃນລາຄາ 200 ໂດລາຢູ່ທີ່ຮ້ານບັນທຶກ Gerde's Folk City ທີ່ຕັ້ງຢູ່ໃນນະຄອນນິວຢອກໃນລະຫວ່າງປີ 1961.
ຜົນກະທົບຕໍ່ອຸດສາຫະກໍາກີຕາ
ມໍລະດົກຂອງ Orville ແມ່ນເຫັນໄດ້ຊັດເຈນຢູ່ໃນອຸດສາຫະກໍາກີຕ້າທີ່ທັນສະໄຫມ. ການອອກແບບນະວັດຕະກໍາຂອງລາວ, ລວມທັງ guitartop ແລະ carved-tops, ໄດ້ກໍານົດມາດຕະຖານໃຫມ່ສໍາລັບການຫຼິ້ນກີຕາແລະໄດ້ຊ່ວຍຢ່າງແທ້ຈິງກໍານົດ guitar ໄຟຟ້າທີ່ທັນສະໄຫມ. ການບຸກເບີກຂອງລາວໃນການນໍາໃຊ້ໄມ້ໂຕນ, ເຊັ່ນ Maple ສໍາລັບຄໍ, ໄດ້ຊ່ວຍໃຫ້ມີອິດທິພົນຕໍ່ຜູ້ຜະລິດກີຕ້າທັງຫມົດທີ່ຕິດຕາມລາວ.
ການອອກແບບຂອງ Orville Gibson ບໍ່ພຽງແຕ່ເຮັດໃຫ້ນັກກີຕາໃນຍຸກນີ້ເບິ່ງຄວາມງາມເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ໃນຫຼາຍໆກໍລະນີໄດ້ປ່ຽນແປງການຫຼິ້ນເກມໂດຍລວມ. ພຣະອົງໄດ້ຊ່ວຍຫັດຖະກໍາການອອກແບບ "ອາເມລິກາ" ພື້ນເມືອງຂອງມື້ນີ້ໂດຍການສົມທົບລັກສະນະທີ່ແຕກຕ່າງກັນຈາກ ກີຕ້າແອສປາໂຍນ ດ້ວຍຄວາມງາມທີ່ເປັນສັນຍາລັກຂອງລາວ. ລາວຍັງໄດ້ປະຕິວັດເຕັກໂນໂລຍີການຮ່ວມກັນຂອງຄໍໂດຍການຊ່ວຍວິສະວະກອນນໍາໃຊ້ເຄື່ອງຈັກທີ່ມີຄວາມແມ່ນຍໍາກັບຂໍ້ຕໍ່ທີ່ສັບສົນເພື່ອຮັບປະກັນການປະຕິບັດທີ່ລຽບງ່າຍແລະປະສິດທິພາບໂດຍລວມ.
ຜົນກະທົບທີ່ Orville Gibson ມີຕໍ່ອຸດສາຫະກໍາແມ່ນຮູ້ສຶກເຖິງແມ່ນໃນມື້ນີ້ໂດຍຜ່ານຜູ້ຜະລິດຂະຫນາດໃຫຍ່ເຊັ່ນ Gibson Guitars ແລະຜູ້ຜະລິດຮ້ານຫຼາຍທີ່ສຸມໃສ່ການຜະລິດເຄື່ອງມືຫນຶ່ງທີ່ເຮັດດ້ວຍມືດ້ວຍການອອກແບບລາຍເຊັນຂອງລາວຢູ່ໃນໃຈ. ນັກດົນຕີນັບບໍ່ຖ້ວນໄດ້ເກັບກີຕ້າຂອງ Orville ເພື່ອຫັດຖະກໍາສຽງທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງເຂົາເຈົ້າ; ມັນບໍ່ແປກທີ່ວ່າເປັນຫຍັງລາວຍັງຄົງເປັນແຮງບັນດານໃຈໃຫ້ກັບຜູ້ທີ່ມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນໃນການເປັນນັກດົນຕີທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດຫຼືມີຄວາມຮູ້ສຶກພົວພັນກັບປະເພນີເກົ່າແກ່ຂອງການຫັດຖະກໍາກີຕາດ້ວຍຄວາມຊື່ສັດແລະລັກສະນະ.
ສະຫຼຸບ
Orville Gibson ເປັນບຸກຄົນທີ່ມີອິດທິພົນສູງໃນໂລກຂອງດົນຕີ. ຄວາມກະຕືລືລົ້ນແລະຄວາມຕັ້ງໃຈຂອງລາວໃນການຜະລິດກີຕາໄດ້ເປີດຍຸກໃຫມ່ຂອງການຜະລິດເຄື່ອງດົນຕີ, ນໍາໄປສູ່ການສ້າງ guitar ໄຟຟ້າທີ່ທັນສະໄຫມ. ໃນຂະນະທີ່ການປະກອບສ່ວນຂອງລາວອາດຈະບໍ່ເຫັນໄດ້ຊັດເຈນໃນທັນທີ, ລາວໄດ້ມີບົດບາດອັນໃຫຍ່ຫຼວງໃນການຕັ້ງເວທີສໍາລັບນັກດົນຕີທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຂອງມື້ນີ້, ເຊັ່ນ Les Paul ແລະອື່ນໆ. ອິດທິພົນຂອງ Orville Gibson ແມ່ນ immortalized ຕື່ມອີກໂດຍຜ່ານການອອກແບບຕົ້ນສະບັບຂອງລາວທີ່ຍັງສາມາດເຫັນໄດ້ໃນເຄື່ອງມືທີ່ຜະລິດໂດຍຜູ້ຜະລິດທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍໃນມື້ນີ້. ບໍ່ວ່າປະຊາຊົນຈະເບິ່ງລາວຫຼືມໍລະດົກຂອງລາວແນວໃດ, Orville Gibson ຈະຖືກຈົດຈໍາຕະຫຼອດໄປວ່າເປັນຫນຶ່ງໃນຜູ້ປະດິດສ້າງດົນຕີທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດໃນປະຫວັດສາດ.
ຂ້ອຍແມ່ນ Joost Nusselder, ຜູ້ກໍ່ຕັ້ງ Neaera ແລະເປັນນັກກາລະຕະຫຼາດເນື້ອຫາ, ພໍ່, ແລະຮັກການພະຍາຍາມອຸປະກອນໃຫມ່ດ້ວຍກີຕາໃນຫົວໃຈຂອງຂ້ອຍ, ແລະຮ່ວມກັນກັບທີມງານຂອງຂ້ອຍ, ຂ້ອຍໄດ້ສ້າງບົດຄວາມ blog ເລິກເຊິ່ງຕັ້ງແຕ່ປີ 2020. ເພື່ອຊ່ວຍໃຫ້ຜູ້ອ່ານທີ່ສັດຊື່ດ້ວຍຄໍາແນະນໍາການບັນທຶກແລະກີຕາ.
