The Les Paul ເປັນຫນຶ່ງໃນກີຕ້າທີ່ເປັນສັນຍາລັກທີ່ສຸດໃນໂລກແລະໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ໂດຍບາງຊື່ທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດໃນປະຫວັດສາດດົນຕີ. ດັ່ງນັ້ນ, ມັນແມ່ນຫຍັງແລະມັນມາຈາກໃສ?
ໄດ້ Gibson Les Paul ເປັນໄຟຟ້າຮ່າງກາຍແຂງ guitar ທີ່ໄດ້ຂາຍຄັ້ງທໍາອິດໂດຍ Gibson Guitar Corporation ໃນປີ 1952.
Les Paul ໄດ້ຖືກອອກແບບໂດຍ guitarist / inventor Les Paul ກັບການຊ່ວຍເຫຼືອຂອງ Ted McCarty ແລະທີມງານຂອງລາວ. The Les Paul ໄດ້ຖືກສະເຫນີໃນເບື້ອງຕົ້ນດ້ວຍການສໍາເລັດຮູບຄໍາແລະລົດກະບະ P-90 ສອງຄັນ.
ໃນ 1957, humbucking ປິກອັບໄດ້ຖືກເພີ່ມ, ພ້ອມກັບການສໍາເລັດຮູບທີ່ຖືກແດດອອກໃນປີ 1958. ການ sunburst 1958-1960 Les Paul - ມື້ນີ້ຫນຶ່ງໃນປະເພດກີຕາໄຟຟ້າທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດໃນໂລກ - ຖືວ່າເປັນຄວາມລົ້ມເຫລວ, ການຜະລິດແລະການຂາຍຕໍ່າ.
ສໍາລັບປີ 1961, Les Paul ໄດ້ຖືກອອກແບບໃຫມ່ໃນສິ່ງທີ່ປະຈຸບັນເອີ້ນວ່າ Gibson SG. ການອອກແບບນີ້ສືບຕໍ່ມາຈົນຮອດປີ 1968, ເມື່ອຮູບແບບຮ່າງກາຍທີ່ແກະສະຫຼັກແບບດັ້ງເດີມໄດ້ຮັບການນຳໃຊ້ຄືນໃໝ່.
The Les Paul ໄດ້ຖືກຜະລິດຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງໃນສະບັບແລະສະບັບນັບບໍ່ຖ້ວນນັບຕັ້ງແຕ່.
ຄຽງຄູ່ກັບ Telecaster ຂອງ Fender ແລະ Stratocaster, Les Paul ແມ່ນໜຶ່ງໃນກີຕ້າໄຟຟ້າທີ່ມີຮ່າງກາຍແຂງໂຕທຳອິດທີ່ຜະລິດເປັນມະຫາຊົນ.
ໃນບົດຄວາມນີ້, ຂ້າພະເຈົ້າຈະອະທິບາຍວ່າມັນແມ່ນຫຍັງແລະວິທີການທີ່ມັນໄດ້ກາຍເປັນທີ່ນິຍົມໃນບັນດານັກດົນຕີ.
ມໍລະດົກປະດິດສ້າງຂອງ Les Paul
Les Paul, ເກີດ Lester William Polsfuss ໃນ 1915, ເປັນ godfather ທີ່ບໍ່ມີການໂຕ້ຖຽງຂອງ guitar ໄຟຟ້າຮ່າງກາຍແຂງແລະເປັນຕົວເລກທີ່ສໍາຄັນໃນປະຫວັດສາດຂອງ Rock 'n' roll. ແຕ່ຜົນສໍາເລັດຂອງລາວໃນພາກສະຫນາມຂອງການບັນທຶກແມ່ນເປັນທີ່ຫນ້າປະທັບໃຈ.
ຄວາມຮັກຕະຫຼອດຊີວິດຂອງສຽງ ແລະເທັກໂນໂລຍີ
ຈາກອາຍຸຍັງນ້ອຍ, Les Paul ໄດ້ຖືກຈັບໂດຍສຽງແລະເຕັກໂນໂລຢີ. ຄວາມຫຼົງໄຫຼນີ້ຈະກາຍເປັນຂອງຂວັນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງລາວ, ເຮັດໃຫ້ລາວສາມາດຍູ້ກາຍຂອບເຂດຂອງດົນຕີທໍາມະດາ.
ການປະຕິວັດການບັນທຶກຫນ້າທໍາອິດ
ໃນປີ 1945, Les Paul ໄດ້ຕັ້ງສະຕູດິໂອເຮືອນຂອງຕົນເອງຢູ່ໃນບ່ອນຈອດລົດຢູ່ນອກເຮືອນ Hollywood ຂອງລາວ. ເປົ້າຫມາຍຂອງລາວແມ່ນເພື່ອທໍາລາຍອອກຈາກການປະຕິບັດການບັນທຶກທີ່ເຂັ້ມງວດຂອງສະຕູດິໂອມືອາຊີບແລະເພື່ອຮັກສາເຕັກໂນໂລຢີທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫລັງການບັນທຶກຂອງລາວເປັນຄວາມລຶກລັບ.
ຄວາມສຳເລັດຂອງປັອບຂອງຊຸມປີ 1950
Les Paul ແລະພັນລະຍາຂອງລາວໃນເວລານັ້ນ, Mary Ford ໄດ້ປະສົບຜົນ ສຳ ເລັດໃນຊຸມປີ 1950. ຍອດນິຍົມຂອງເຂົາເຈົ້າ, ລວມທັງ How High is The Moon ແລະ Vaya Con Dios, ໄດ້ຕິດອັນດັບໜຶ່ງໃນຕາຕະລາງຂອງສະຫະລັດ ແລະຂາຍໄດ້ຫຼາຍລ້ານສະບັບ. ໂສດເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ສະແດງແລະສົ່ງເສີມເຕັກນິກການບັນທຶກຂອງ Les Paul ແລະການປະດິດສ້າງເຕັກໂນໂລຢີ.
Rock 'n' Roll ແລະການສິ້ນສຸດຂອງຍຸກ
ແຕ່ຫນ້າເສຍດາຍ, ການເພີ່ມຂຶ້ນຂອງ Rock 'n' roll ໃນຕົ້ນຊຸມປີ 1960 ໄດ້ສະກົດຄໍາສິ້ນສຸດຂອງຄວາມສໍາເລັດຂອງ Les Paul ແລະ Mary Ford. ຮອດປີ 1961, ຄວາມນິຍົມຂອງເຂົາເຈົ້າໄດ້ຫຼຸດລົງ ແລະຄູ່ຜົວເມຍໄດ້ຢ່າຮ້າງສອງປີຕໍ່ມາ.
ເບິ່ງມ່ວນໆຢູ່ Gibson Les Paul
ຜູ້ຊາຍຫລັງກີຕາ
ເມື່ອເວົ້າເຖິງກີຕ້າໄຟຟ້າ, ມີສອງຊື່ທີ່ໂດດເດັ່ນກວ່າສ່ວນທີ່ເຫຼືອ: Gibson ແລະ Fender. ແຕ່ກ່ອນການບຸກລຸກຂອງອັງກິດ, ກ່ອນ Rock 'n' Roll, ມີຜູ້ຊາຍຄົນຫນຶ່ງທີ່ປ່ຽນເກມ: Lester Polsfuss, ທີ່ຮູ້ຈັກກັນດີໃນນາມ Les Paul.
Les Paul ເປັນນັກດົນຕີ ແລະນັກປະດິດທີ່ປະສົບຄວາມສຳເລັດທີ່ໜ້າສົນໃຈສະເໝີໃນກອງປະຊຸມຂອງລາວ. ສິ່ງປະດິດຂອງລາວ, ເຊັ່ນ: ການບັນທຶກຫຼາຍແທຣັກ, ເທບແປນ, ແລະສຽງສະທ້ອນ, ໄດ້ຊ່ວຍສ້າງດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມດັ່ງທີ່ພວກເຮົາຮູ້. ແຕ່ສິ່ງປະດິດທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຂອງລາວແມ່ນ Log, ຫນຶ່ງໃນ guitars ໄຟຟ້າທີ່ມີຮ່າງກາຍແຂງຄັ້ງທໍາອິດຂອງໂລກ.
Gibson ໄດ້ຮັບການຂຶ້ນເຮືອ
Les Paul ໄດ້ເອົາບັນທຶກໄປຫາຜູ້ຜະລິດຈໍານວນຫນຶ່ງ, ລວມທັງ Epiphone ແລະ Gibson. ແຕ່ຫນ້າເສຍດາຍ, ພວກເຂົາທັງສອງປະຕິເສດທີ່ຈະເອົາແນວຄວາມຄິດຂອງລາວເຂົ້າໃນການຜະລິດ. ນັ້ນແມ່ນ, ຈົນກ່ວາ Fender ປ່ອຍ Broadcaster ໃນປີ 1950. ໃນການຕອບສະຫນອງ, ປະທານຂອງ Gibson, Ted McCarty, ໄດ້ເຮັດວຽກກັບ Les Paul ເພື່ອນໍາເອົາ Log ໄປຕະຫຼາດ.
ກົງກັນຂ້າມກັບຄວາມເຊື່ອທີ່ນິຍົມ, Les Paul ບໍ່ໄດ້ອອກແບບກີຕ້າ Les Paul. ລາວໄດ້ຮັບຄໍາປຶກສາແລະມີການປ້ອນຂໍ້ມູນບາງຢ່າງກ່ຽວກັບຮູບລັກສະນະແລະການອອກແບບຂອງມັນ, ແຕ່ກີຕ້າຕົວມັນເອງຖືກອອກແບບມາໂດຍ Ted McCarty ແລະຜູ້ຈັດການໂຮງງານ Gibson John Huis.
ການເປີດຕົວ Gibson Les Paul
ໃນປີ 1952, Gibson Les Paul ໄດ້ຖືກປ່ອຍອອກມາໃນຮູບສັນຍາລັກ Goldtop livery ທີ່ມີລົດກະບະ P90 ສອງຄັນ ແລະ ຫາງຫາງ. ມັນໄດ້ຮັບການຍ້ອງຍໍສໍາລັບການຫຼິ້ນງ່າຍແລະເນື້ອແຂງ, ສຽງທີ່ຍືນຍົງ. ດ້ານເທິງແກະສະຫຼັກທີ່ຫຼູຫຼາ, ຄໍຕັ້ງ, ແລະເສັ້ນໂຄ້ງທີ່ມີລັກສະນະໂລແມນຕິກໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນເພື່ອກົງກັນຂ້າມກັບ Telecaster ທີ່ມີປະໂຫຍດຂອງ Fender.
ໃນປີຕໍ່ມາ, Les Paul Custom ທໍາອິດໄດ້ຖືກປ່ອຍອອກມາ. ຮູບແບບນີ້ໄດ້ຖືກກ່າວວ່າໄດ້ຮັບການກະຕຸ້ນໂດຍ Les Paul ຕົນເອງ, ຜູ້ທີ່ຕ້ອງການໃຫ້ເບິ່ງງາມຫຼາຍສໍາລັບການປະກົດຕົວໃນໂທລະພາບຂອງລາວ. ມັນສະແດງໃຫ້ເຫັນການຜູກມັດຫຼາຍຂຶ້ນ, ແຜ່ນເຈາະໄຂ່ມຸກ, ແລະແຜ່ນ Split-Diamond inlay ຈາກຮູບແບບ Super 400 ຂອງ Gibson. ມັນມີຢູ່ໃນສີດໍາທີ່ມີຮາດແວຄໍາ.
ຕັ້ງແຕ່ນັ້ນມາ Gibson Les Paul ໄດ້ກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນກີຕ້າທີ່ເປັນສັນຍາລັກທີ່ສຸດໃນໂລກ. ມັນເປັນສັນຍາລັກຂອງຄວາມຫລູຫລາແລະຮູບແບບ, ແລະມັນງ່າຍທີ່ຈະເບິ່ງວ່າເປັນຫຍັງມັນຈຶ່ງເປັນທີ່ນິຍົມກັນດົນນານ.
ເລື່ອງທີ່ຫນ້າປະທັບໃຈຂອງບັນທຶກຂອງ Les Paul
ຜູ້ຊາຍທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງຂອງບັນທຶກ
Les Paul ແມ່ນຜູ້ຊາຍທີ່ມີພາລະກິດ: ເພື່ອເຮັດໃຫ້ກີຕ້າທີ່ສາມາດຍືນຍົງແລະຜະລິດໃຫມ່ຂອງສຽງຂອງສາຍໂດຍບໍ່ມີການບິດເບືອນຫຼືການປ່ຽນແປງໃດໆໃນການຕອບສະຫນອງ. ລາວຕ້ອງການໃຫ້ເຊືອກເຮັດສິ່ງຂອງມັນ, ໂດຍບໍ່ມີການແຊກແຊງໃດໆຈາກຊັ້ນເທິງທີ່ສັ່ນສະເທືອນຫຼືການປັບປຸງອື່ນໆ.
ຕົວແບບບັນທຶກ
ໃນປີ 1941, Les Paul ໄດ້ເອົາຕົ້ນແບບໄມ້ທ່ອນຂອງລາວໄປໃຫ້ Gibson, ຜູ້ທີ່ຕັ້ງຢູ່ໃນ Kalamazoo, Michigan. ເຂົາເຈົ້າຫົວເຍາະເຍີ້ຍກັບຄວາມຄິດນັ້ນ ແລະເອີ້ນລາວວ່າ “ເດັກນ້ອຍທີ່ມີໄມ້ໄຜ່ພ້ອມດ້ວຍໄມ້ຈັບ”. ແຕ່ Les Paul ມີຄວາມຕັ້ງໃຈ, ແລະລາວສືບຕໍ່ເຮັດວຽກໃນຕົ້ນແບບໄມ້ທ່ອນຢູ່ Epiphone ທຸກໆວັນອາທິດ.
ບັນທຶກຈະອອກ
ໃນທີ່ສຸດ Les Paul ຍ້າຍໄປຄາລິຟໍເນຍແລະເອົາໄມ້ທ່ອນຂອງລາວໄປກັບລາວ. ມັນໄດ້ຖືກເຫັນໂດຍນັກດົນຕີ, ຜູ້ຜະລິດ, ແລະແມ້ກະທັ້ງ Leo Fender ແລະ Merle Travis. Les Paul ຍັງ invented vibrola ຂອງຕົນເອງ, ດົນໃຈໂດຍຫນຶ່ງທີ່ມີຢູ່ແລ້ວທີ່ໄດ້ສູນພັນ.
ບັນທຶກໃນມື້ນີ້
ໃນມື້ນີ້, ບັນທຶກຂອງ Les Paul ເປັນຊິ້ນສ່ວນ legendary ຂອງປະຫວັດສາດດົນຕີ. ມັນເປັນການເຕືອນໃຈຂອງການອຸທິດຕົນແລະ passion ຂອງຜູ້ຊາຍຄົນຫນຶ່ງ, ແລະພະລັງງານຂອງຄວາມອົດທົນ. ໄມ້ທ່ອນຂອງ Les Paul ເປັນສັນຍາລັກຂອງສິ່ງທີ່ສາມາດບັນລຸໄດ້ໃນເວລາທີ່ທ່ານເຊື່ອໃນຕົວທ່ານເອງແລະບໍ່ເຄີຍຍອມແພ້.
Gibson's Journey to the Solidbody Guitar
ຍຸດທະສາດງານວາງສະແດງສິນຄ້າ
ກັບຄືນໄປບ່ອນໃນທ້າຍ 40s, Ted McCarty ແລະທີມງານຂອງລາວມີແຜນການທີ່ຈະໄດ້ຮັບຄວາມສົນໃຈຈາກຕົວແທນຈໍາຫນ່າຍ. ເຂົາເຈົ້າເອົາຕົວແບບໄປວາງສະແດງໃນ Chicago ແລະ New York, ແລະໂດຍອີງໃສ່ປະຕິກິລິຍາຂອງຕົວແທນຈໍາຫນ່າຍ, ເຂົາເຈົ້າຕັດສິນໃຈວ່າຈະຜະລິດແບບໃດ.
ຜົນກະທົບ Leo Fender
ທີມງານສັງເກດເຫັນວ່າ Leo Fender ກໍາລັງໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມໃນພາກຕາເວັນຕົກດ້ວຍ guitars ແຂງຂອງແອສປາໂຍນຂອງລາວ. ລາວໄດ້ຮັບຄວາມສົນໃຈຫຼາຍ, ແລະ Gibson ຕ້ອງການຢາກດໍາເນີນການ. ດັ່ງນັ້ນເຂົາເຈົ້າຕັດສິນໃຈເຮັດສະບັບຂອງຕົນເອງ.
ຄວາມສັດຊື່ຂອງ Les Paul
McCarty ໄດ້ພະຍາຍາມເຮັດໃຫ້ Les Paul ປ່ຽນຈາກ Epiphone ໄປ Gibson ສໍາລັບສອງສາມປີ, ແຕ່ລາວມີຄວາມຊື່ສັດຕໍ່ຍີ່ຫໍ້ຂອງລາວ. ລາວໄດ້ມີການດັດແປງບາງອັນໃຫ້ກັບ Epiphone ຂອງລາວທີ່ບໍ່ມີຢູ່ໃນຕົວແບບອື່ນ.
ດັ່ງນັ້ນ, ນັ້ນແມ່ນວິທີທີ່ Gibson ໄດ້ເຂົ້າໄປໃນທຸລະກິດກີຕ້າແຂງ. ມັນເປັນການເດີນທາງທີ່ຍາວນານ, ແຕ່ມັນກໍ່ຄຸ້ມຄ່າໃນທີ່ສຸດ!
ກີຕ້າ Iconic Les Paul ກາຍເປັນແນວໃດ
ແຮງບັນດານໃຈ
ມັນທັງໝົດເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍໄມ້ແຂວນ ແລະເຄື່ອງຮັບ. Ted McCarty ມີວິໄສທັດໃນການສ້າງກີຕ້າທີ່ແຂງແກ່ນ, ບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ບໍ່ມີບໍລິສັດກີຕາໃຫຍ່ອື່ນໆໄດ້ເຮັດມາກ່ອນ. ລາວມີຄວາມຕັ້ງໃຈທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ມັນເກີດຂຶ້ນ, ແລະລາວໄດ້ເລີ່ມທົດລອງວັດສະດຸແລະຮູບຮ່າງທີ່ແຕກຕ່າງກັນ.
ການທົດລອງ
Ted ແລະທີມງານຂອງລາວໄດ້ພະຍາຍາມອຸປະກອນແລະຮູບຮ່າງທີ່ແຕກຕ່າງກັນເພື່ອໃຫ້ໄດ້ສຽງທີ່ສົມບູນແບບແລະຍືນຍົງ. ພວກເຂົາເຈົ້າພະຍາຍາມ:
- Maple ຫີນແຂງ: ສັ່ນເກີນໄປ, ຍືນຍົງເກີນໄປ
- Mahogany: ອ່ອນເກີນໄປ, ບໍ່ຖືກຕ້ອງ
ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ພວກເຂົາເຈົ້າຕີ jackpot ດ້ວຍການປະສົມຂອງ maple ເທິງແລະ mahogany ກັບຄືນໄປບ່ອນ. ພວກເຂົາເຈົ້າ glued ໃຫ້ເຂົາເຈົ້າຮ່ວມກັນເພື່ອສ້າງ sandwich ເປັນ, ແລະ voila! Les Paul ເກີດມາ.
ການເປີດເຜີຍ
ເມື່ອ Les Paul ແລະ Mary Ford ໄດ້ຍິນກ່ຽວກັບກີຕ້າໃຫມ່, ພວກເຂົາຕື່ນເຕັ້ນຫຼາຍທີ່ເຂົາເຈົ້າຕັດສິນໃຈທີ່ຈະສະແດງມັນອອກສູ່ໂລກ. ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຈັດງານລ້ຽງຂ່າວຢູ່ໂຮງແຮມ Savoy ໃນລອນດອນ ແລະໄດ້ເປີດຕົວຮູບແບບລາຍເຊັນ Les Paul. ມັນເປັນການຕີ! ທຸກຄົນຖືກພັດໄປດ້ວຍສຽງແລະຄວາມງາມຂອງກີຕ້າ.
ສະນັ້ນໃນຄັ້ງຕໍ່ໄປທີ່ທ່ານເອົາ Les Paul, ຈົ່ງຈື່ຈໍາເລື່ອງທີ່ວ່າມັນມາເປັນແນວໃດ. ມັນເປັນຫຼັກຖານທີ່ແທ້ຈິງຂອງພະລັງງານຂອງນະວັດກໍາແລະຄວາມຄິດສ້າງສັນ.
ຕົ້ນກໍາເນີດທີ່ລຶກລັບຂອງ PAF Pickup
ການເກີດຂອງ PAF
ກັບຄືນໄປໃນປີ 1955, Gibson ໄດ້ມີແນວຄວາມຄິດອັນສະຫຼາດຄື: ອອກແບບລົດຮັບສົ່ງແບບທໍ່ຄູ່ເພື່ອຍົກເລີກການຮ້ອງເພງແບບທໍ່ດ່ຽວທີ່ຕິດກີຕ້າໄຟຟ້າຕັ້ງແຕ່ອາລຸນຂອງເວລາ. ດັ່ງນັ້ນເຂົາເຈົ້າໄດ້ຍື່ນຂໍສິດທິບັດແລະລໍຖ້າ.
ການຮັບສິດທິບັດ
ໃນປີ 1959, ສິດທິບັດໄດ້ຖືກອະນຸຍາດ, ແຕ່ Gibson ບໍ່ໄດ້ປ່ອຍໃຫ້ຜູ້ໃດຄັດລອກການອອກແບບຂອງພວກເຂົາ. ດັ່ງນັ້ນເຂົາເຈົ້າຈຶ່ງສືບຕໍ່ໃຊ້ສະຕິກເກີ “ສິດທິບັດທີ່ຍື່ນຂໍ” ຈົນຮອດປີ 1962. ເຂົາເຈົ້າຮູ້ໜ້ອຍໜຶ່ງວ່າ, ສະຕິກເກີສິດທິບັດທີ່ເຂົາເຈົ້າໃຊ້ແມ່ນຫມາຍເຖິງອົງປະກອບຂົວ, ບໍ່ແມ່ນລົດກະບະ. ຂີ້ຄ້ານ!
Screws ປັບໄດ້
ສະກູທີ່ສາມາດປັບໄດ້ຢູ່ໃນລົດຮັບ PAF ບໍ່ແມ່ນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງການອອກແບບຕົ້ນສະບັບ. ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກຮ້ອງຂໍໂດຍທີມງານການຕະຫຼາດ Gibson ໃຫ້ພວກເຂົາມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງພິເສດທີ່ຈະສົນທະນາກັບຕົວແທນຈໍາຫນ່າຍ. ສົນທະນາກ່ຽວກັບການຕະຫຼາດ ploy ສະຫລາດ!
ມໍລະດົກຂອງ PAF
ຍຸດທະວິທີທີ່ຫຼອກລວງຂອງ Gibson ເຮັດວຽກແລະຊື່ຫຼິ້ນ PAF ຕິດກັບ. ມາຮອດທຸກມື້ນີ້, ມັນຍັງຄົງເປັນລົດກະບະທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມທີ່ສຸດໃນໂລກ. ໃຜຮູ້ວ່າເລັກນ້ອຍຂອງ subterfuge ສາມາດມີຜົນກະທົບທີ່ຍືນຍົງ?
ການສ້າງກີຕາທີ່ເປັນສັນຍາລັກ
ເສັ້ນທາງຍາວໄປສູ່ຂໍ້ຕົກລົງ
ມັນເປັນເສັ້ນທາງຍາວເພື່ອໄປເຖິງກີຕ້າ Les Paul ທີ່ເປັນສັນຍາລັກ. ມັນທັງຫມົດໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍການໂທຫາໂທລະສັບຂອງ Ted McCarty ກັບ Les Paul. ຫຼັງຈາກສອງສາມຄົນນັ້ນ, Ted ໄດ້ບິນໄປນິວຢອກເພື່ອພົບກັບຜູ້ຈັດການທາງດ້ານການເງິນຂອງ Les, Phil Braunstein. Ted ໄດ້ນໍາເອົາກີຕ້າຕົ້ນແບບມາ ແລະ ທັງສອງຄົນໄດ້ຂັບລົດຕະຫຼອດມື້ໄປຫາບ່ອນລ່າສັດໃນ Delaware Water Gap.
ເມື່ອເຂົາເຈົ້າໄປຮອດ, ຝົນຕົກ ແລະ Ted ໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນ Les the guitar. Les ຫຼິ້ນມັນແລະຫຼັງຈາກນັ້ນໄດ້ໂທຫາພັນລະຍາຂອງລາວ Mary Ford ໃຫ້ລົງມາແລະກວດເບິ່ງມັນ. ນາງຮັກມັນແລະ Les ເວົ້າວ່າ, "ພວກເຮົາຄວນຈະເຂົ້າຮ່ວມກັບພວກເຂົາ. ເຈົ້າຄິດແນວໃດ?” Mary ຕົກລົງເຫັນດີແລະຕົກລົງ.
ການອອກແບບ
ການອອກແບບຕົ້ນສະບັບແມ່ນກີຕ້າເທິງຮາບພຽງ, ແຕ່ຫຼັງຈາກນັ້ນ Les ແລະ Maurice Berlin ຈາກ CMI ໄດ້ເດີນທາງໄປທີ່ຫ້ອງໂຖງເພື່ອກວດເບິ່ງ violins ບາງອັນ. Maurice ແນະ ນຳ ໃຫ້ເຮັດກີຕ້າເປັນ archtop ແລະ Les ເວົ້າວ່າ, "ໃຫ້ເຮັດມັນ!" ດັ່ງນັ້ນ, ພວກເຂົາເຈົ້າເຮັດໃຫ້ມັນເກີດຂຶ້ນແລະຮູບແບບ Les Paul ໄດ້ເກີດມາ.
ສັນຍາ
Ted ແລະ Les ຮູ້ວ່າພວກເຂົາຕ້ອງການສັນຍາ, ແຕ່ພວກເຂົາບໍ່ແມ່ນທະນາຍຄວາມ. ດັ່ງນັ້ນເຂົາເຈົ້າໄດ້ເກັບຮັກສາມັນງ່າຍດາຍແລະຂຽນອອກວ່າເຂົາເຈົ້າຈະຈ່າຍຄ່າ Les ຕໍ່ກີຕາຫຼາຍປານໃດ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, Ted ໄດ້ກັບຄືນໄປຫາໂຮງງານແລະພວກເຂົາເລີ່ມຜະລິດຕົວແບບ Les Paul.
ແລະສ່ວນທີ່ເຫຼືອແມ່ນປະຫວັດສາດ! ກີຕ້າ Les Paul ໃນປັດຈຸບັນເປັນເຄື່ອງດົນຕີທີ່ເປັນສັນຍາລັກ, ຖືກນໍາໃຊ້ໂດຍນັກດົນຕີທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງທຸກເວລາ. ມັນເປັນການພິສູດເຖິງການເຮັດວຽກຫນັກຂອງ Les Paul, Ted McCarty, ແລະທຸກຄົນທີ່ເຮັດໃຫ້ມັນເກີດຂຶ້ນ.
ກົນລະຍຸດການຕະຫຼາດສ້າງສັນຂອງ Gibson
ລາຍການ NAMM
ກັບຄືນໄປໃນຊຸມປີ 1950, NAMM ແມ່ນຢ່າງເຂັ້ມງວດສໍາລັບຫນັງສືພິມແລະນັກດົນຕີບໍ່ໄດ້ຮັບອະນຸຍາດ. ດັ່ງນັ້ນ, ໃນເວລາທີ່ Gibson ກໍາລັງຈະເປີດຕົວແບບຈໍາລອງ Les Paul ໃຫມ່ໃນງານວາງສະແດງ NAMM ໃນລະດູຮ້ອນ, ເຂົາເຈົ້າໄດ້ສ້າງສັນ. ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ສະແດງຕົວຢ່າງຢູ່ໃນໂຮງແຮມ Waldorf Astoria ໃກ້ຄຽງແລະໄດ້ເຊື້ອເຊີນນັກດົນຕີທີ່ໂດດເດັ່ນທີ່ສຸດຂອງມື້. ອັນນີ້ໄດ້ສ້າງສຽງດັງ ແລະຊ່ວຍໃຫ້ການເປີດຕົວສຳເລັດຜົນ.
ສັນຍາການຮັບຮອງ
ເມື່ອ Les Paul ແລະ Mary Ford ໄດ້ເຊັນສັນຍາການຮັບຮອງຂອງພວກເຂົາກັບ Gibson, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກບອກວ່າຖ້າພວກເຂົາເຫັນການຈັບກີຕາອື່ນນອກເຫນືອຈາກ Les Paul ໃນສາທາລະນະ, ພວກເຂົາຈະສູນເສຍຄ່າຊົດເຊີຍທັງຫມົດຈາກການຂາຍໃນອະນາຄົດຂອງຕົວແບບ. ເວົ້າເລື່ອງສັນຍາເຄັ່ງຄັດ!
ກົນລະຍຸດການຂາຍ Guerrilla
ທີມງານການຕະຫຼາດຂອງ Gibson ແມ່ນແນ່ນອນກ່ອນເວລາຂອງພວກເຂົາແລະໃຊ້ກົນລະຍຸດທີ່ຫນ້າສົນໃຈຫຼາຍເພື່ອໃຫ້ຄໍາເວົ້າອອກມາ. ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຈັດກິດຈະກໍາພິເສດ, ເຊີນນັກດົນຕີແລະຫນັງສືພິມ, ແລະແມ້ກະທັ້ງມີສັນຍາຮັບຮອງຢ່າງເຂັ້ມງວດ. ຍຸດທະວິທີທັງໝົດເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ຊ່ວຍໃຫ້ຕົວແບບ Les Paul ກາຍເປັນຜົນສຳເລັດ.
ຕໍານານ Gibson Les Paul
ການເກີດຂອງໄອຄອນ
ກັບຄືນໄປບ່ອນໃນຊຸມປີ 1950, ຜູ້ຜະລິດກີຕາໄຟຟ້າຢູ່ໃນການແຂ່ງຂັນເພື່ອສ້າງຕົວແບບທີ່ມີນະວັດກໍາທີ່ສຸດ. ນີ້ແມ່ນຍຸກທອງຂອງກີຕ້າໄຟຟ້າ, ແລະມັນແມ່ນຊ່ວງເວລາທີ່ Gibson Les Paul ເກີດມາ.
Les Paul ເປັນຜູ້ປະດິດສ້າງກີຕ້າທີ່ມີຊື່ສຽງແລ້ວ, ໄດ້ສ້າງຕົວແບບຢ່າງແຂງແກ່ນໃນຊຸມປີ 1940 ທີ່ມີຊື່ວ່າ 'The Log'. Gibson ໄດ້ເຂົ້າຫາລາວເພື່ອຂໍຄໍາແນະນໍາແລະການຮັບຮອງຜະລິດຕະພັນໃຫມ່ຂອງພວກເຂົາ, ເຊິ່ງໄດ້ເຮັດໃນການຕອບສະຫນອງໂດຍກົງກັບ Fender Telecaster.
Gibson Les Paul Goldtop
Gibson ສ່ວນໃຫຍ່ຜະລິດ mandolins, banjos ແລະ guitars ຮ່າງກາຍເປັນຮູກ່ອນ Les Paul. ແຕ່ເມື່ອ Fender Telecaster ຖືກປ່ອຍອອກມາໃນປີ 1950, ມັນໄດ້ຊີ້ໃຫ້ເຫັນທ່າແຮງຂອງກີຕ້າຮ່າງກາຍແຂງແລະ Gibson ມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນທີ່ຈະດໍາເນີນການ.
ດັ່ງນັ້ນໃນປີ 1951, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ປ່ອຍ Gibson Les Paul Goldtop. ມັນກາຍເປັນກີຕາທີ່ມີລັກສະນະຢ່າງວ່ອງໄວແລະຍັງມີຄວາມເຄົາລົບນັບຖືໃນທຸກມື້ນີ້.
ມໍລະດົກຂອງ Les Paul
Les Paul ເປັນຜູ້ບຸກເບີກກີຕ້າທີ່ແທ້ຈິງແລະອິດທິພົນຂອງລາວໃນອຸດສາຫະກໍາແມ່ນຍັງຮູ້ສຶກວ່າໃນມື້ນີ້. ຕົ້ນແບບຮ່າງກາຍແຂງຂອງລາວ, 'The Log', ແມ່ນການດົນໃຈສໍາລັບ Gibson Les Paul ແລະການຮັບຮອງຂອງກີຕາຂອງລາວໄດ້ຊ່ວຍໃຫ້ມັນປະສົບຜົນສໍາເລັດ.
The Gibson Les Paul ເປັນພະຍານເຖິງຄວາມອັດສະລິຍະຂອງ Les Paul ແລະເປັນການເຕືອນເຖິງອາຍຸທອງຂອງກີຕາໄຟຟ້າ.
ການປຽບທຽບ Les Pauls: Gibson vs. Epiphone
Gibson: The Rock Icon
ຖ້າເຈົ້າກຳລັງຊອກຫາກີຕ້າທີ່ຮ້ອງເພງດັງ, Gibson Les Paul ແມ່ນອັນໜຶ່ງສຳລັບເຈົ້າ. ຈາກ Jimmy Page ເຖິງ Slash, ກີຕ້ານີ້ໄດ້ເປັນສ່ວນໜຶ່ງທີ່ສຳຄັນຂອງວົງດົນຕີຣັອກ ແລະ ຍອດນິຍົມຕັ້ງແຕ່ປ່ອຍອອກມາໃນປີ 1953.
ແຕ່ມີ Les Pauls ຈໍານວນຫລາຍຢູ່ບ່ອນນັ້ນ, ມັນຍາກທີ່ຈະຕັດສິນໃຈວ່າຈະເອົາອັນໃດ. ດັ່ງນັ້ນ, ໃຫ້ສົມທຽບ Gibson Les Paul ກັບພີ່ນ້ອງທີ່ເປັນມິດກັບງົບປະມານ, Epiphone Les Paul.
ປະຫວັດສາດຂອງ Les Paul ໄດ້
Les Paul ໄດ້ຖືກສ້າງຂຶ້ນໂດຍຜູ້ດຽວແລະ Les Paul ເອງ. ຫຼັງຈາກທີ່ຢູ່ໃນໂຮງງານນິວຢອກ Epiphone ຂອງ Epiphone ໄດ້ຫຼາຍຊົ່ວໂມງ, ລາວໄດ້ສ້າງການອອກແບບຕົ້ນແບບ, ທີ່ຮູ້ຈັກເປັນ 'The Log'. ຫຼັງຈາກນັ້ນລາວໄດ້ສືບຕໍ່ເຮັດວຽກກັບ Gibson ໃນປີ 1951, ກ່ອນທີ່ກີຕາທີ່ມີຊື່ສຽງຈະຖືກປ່ອຍອອກມາສອງປີຕໍ່ມາ.
ໃນປີ 1957, Gibson ໄດ້ຊະນະການສູ້ຮົບລະຫວ່າງສອງຍັກໃຫຍ່ກີຕາແລະຊື້ Epiphone ອອກ. ນີ້ອະນຸຍາດໃຫ້ Gibson ຂະຫຍາຍການແຜ່ກະຈາຍແລະເຂົ້າເຖິງຕ່າງປະເທດ. ສໍາລັບໃນຂະນະທີ່, Gibson ໄດ້ນໍາໃຊ້ພາກສ່ວນດຽວກັນແລະໂຮງງານດຽວກັນສໍາລັບ guitars Epiphone ຈົນກ່ວາ 1970s, ໃນເວລາທີ່ການຜະລິດໄດ້ຖືກຍ້າຍໄປຍີ່ປຸ່ນ.
ການປຽບທຽບອົງປະກອບ
ດັ່ງນັ້ນ, ສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ Gibson Les Paul ແຕກຕ່າງຈາກ Epiphone Les Paul? ໃຫ້ພິຈາລະນາບາງອົງປະກອບຕົ້ນຕໍ:
- ກີຕ້າ Gibson ແມ່ນຜະລິດຢູ່ໃນສະຫະລັດ, ໃນໂຮງງານ Gibson's Nashville, Tennessee. ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ກີຕ້າ Epiphone ແມ່ນຜະລິດຢູ່ໃນປະເທດຈີນ, ອິນໂດເນເຊຍ, ແລະເກົາຫຼີ. ເຈົ້າສາມາດຕິດຕາມໄດ້ສະເໝີວ່າ Epiphone ໄດ້ມາຈາກໃສໂດຍໝາຍເລກປະຈຳການຂອງມັນ.
- Gibson Les Pauls ປົກກະຕິແລ້ວແມ່ນຫນັກກວ່າ Epiphone Les Pauls, ເນື່ອງຈາກຄວາມຫນາແຫນ້ນຂອງໄມ້ແຂງທີ່ສູງຂຶ້ນແລະຮ່າງກາຍຫນາຂອງມັນ.
- ໃນເວລາທີ່ມັນມາເບິ່ງ, Gibsons ປົກກະຕິແລ້ວມີເມັດງາມຂອງໄມ້ແລະ inlays ຄໍ intricate ຫຼາຍ. Gibsons ສໍາເລັດຮູບດ້ວຍ lacquer nitrocellulose ເປັນເງົາ, ໃນຂະນະທີ່ Epiphones ໃຊ້ສໍາເລັດຮູບ poly.
ດັ່ງນັ້ນ, Gibson ຄຸ້ມຄ່າບໍ?
ໃນຕອນທ້າຍຂອງມື້, ມັນທັງຫມົດແມ່ນຂຶ້ນກັບຄວາມມັກສ່ວນຕົວ. ໃນຂະນະທີ່ Gibson Les Pauls ມັກຈະເຫັນວ່າເປັນທາງເລືອກທີ່ມີລາຄາແພງກວ່າ, Epiphone ສາມາດສະຫນອງທາງເລືອກທີ່ດີ. ພຽງແຕ່ຈື່ຈໍາທີ່ຈະກວດສອບຈໍານວນ serial ແລະເຮັດການຄົ້ນຄວ້າຂອງທ່ານກ່ອນທີ່ທ່ານຈະເຮັດໃຫ້ການຊື້ຂອງທ່ານ!
ຄວາມແຕກຕ່າງ
Les Paul Vs Telecaster
ໃນເວລາທີ່ມັນມາກັບສຽງ, Les Paul ແລະ Telecaster ບໍ່ສາມາດແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍ. The Telecaster ມີສອງທໍ່ດຽວ, ເຊິ່ງໃຫ້ມັນມີສຽງທີ່ສົດໃສ, ບິດ, ແຕ່ສາມາດ hum ໃນເວລາທີ່ທ່ານ crank ເພີ່ມຂຶ້ນ. ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, The Les Paul, ມີລົດກະບະ humbucker ສອງຄັນ, ເຊິ່ງໃຫ້ມັນເປັນສຽງທີ່ອົບອຸ່ນ, ມືດ ແລະເໝາະສົມກັບປະເພດຕ່າງໆເຊັ່ນ: jazz, blues, metal ແລະ rock. ນອກຈາກນັ້ນ, ມັນຈະບໍ່ hum ໃນເວລາທີ່ທ່ານ crank up ໄດ້. The Les Paul ຍັງມີຮ່າງກາຍ mahogany, ໃນຂະນະທີ່ Telecaster ມີຂີ້ເທົ່າຫຼືຮ່າງກາຍ alder, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ Les Paul ມີສຽງທີ່ຫນາ, ຊ້ໍາ.
ຄວາມຮູ້ສຶກຂອງສອງກີຕ້າແມ່ນຂ້ອນຂ້າງຄ້າຍຄືກັນ, ແຕ່ Les Paul ແມ່ນຫນັກກວ່າ Telecaster ຫຼາຍ. ທັງສອງມີຮູບຊົງຕົວຕັດດ່ຽວ, ຮາບພຽງ, ແຕ່ Les Paul ແມ່ນຮູບຊົງກົມກວ່າ ແລະ ມີຝາອັດປາກມົດລູກຢູ່ດ້ານເທິງ. ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, Telecaster ມີຂອບທີ່ລຽບງ່າຍ ແລະທາງເລືອກສີທີ່ແຂງກວ່າ. The Les Paul ຍັງມີສອງສຽງແລະການຄວບຄຸມປະລິມານ, ໃຫ້ທ່ານ versatility ຫຼາຍກ່ວາ Telecaster, ເຊິ່ງມີພຽງແຕ່ຫນຶ່ງຂອງແຕ່ລະຄົນ.
Les Paul Vs Sg
SG ແລະ Les Paul ແມ່ນສອງຂອງກີຕາໄຟຟ້າທີ່ເປັນສັນຍາລັກທີ່ສຸດຂອງ Gibson. ແຕ່ສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ພວກເຂົາແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍ? ດີ, SG ແມ່ນຫຼາຍສີມ້ານກວ່າ Les Paul, ເຮັດໃຫ້ມັນງ່າຍຕໍ່ການຈັດການແລະສະດວກສະບາຍຫຼາຍທີ່ຈະຫຼິ້ນ. ມັນຍັງມີໂປຣໄຟລ໌ທີ່ອ່ອນກວ່າ, ສະນັ້ນມັນຈະບໍ່ໃຊ້ພື້ນທີ່ຫຼາຍເທົ່າໃນກໍລະນີກີຕ້າຂອງເຈົ້າ. ໃນອີກດ້ານຫນຶ່ງ, Les Paul ແມ່ນ chunkier ແລະຫນັກກວ່າ, ແຕ່ວ່າມັນຍັງເປັນທີ່ຮູ້ຈັກສໍາລັບສຽງຕ່ໍາສຸດ. SG ແມ່ນເຮັດຈາກ mahogany ແຂງ, ໃນຂະນະທີ່ Les Paul ມີຫມວກ maple. ແລະຄໍຂອງ SG ເຂົ້າຮ່ວມຮ່າງກາຍຢູ່ທີ່ 22 fret, ໃນຂະນະທີ່ Les Paul ເຂົ້າຮ່ວມຢູ່ທີ່ 16th. ດັ່ງນັ້ນຖ້າທ່ານກໍາລັງຊອກຫາສຽງທີ່ສົດໃສ, ລະດັບກາງ, SG ແມ່ນທາງທີ່ຈະໄປ. ແຕ່ຖ້າຫາກວ່າທ່ານຕ້ອງການຕ່ໍາສຸດ beefer, ໄດ້ Les Paul ເປັນຫນຶ່ງສໍາລັບທ່ານ.
Les Paul Vs Stratocaster
The Les Paul ແລະ Stratocaster ແມ່ນສອງຂອງກີຕາສັນຍາລັກທີ່ສຸດໃນໂລກ. ແຕ່ສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ພວກເຂົາແຕກແຍກ? ຂໍໃຫ້ພິຈາລະນາຄວາມແຕກຕ່າງທີ່ ສຳ ຄັນຫ້າຢ່າງລະຫວ່າງສອງເຄື່ອງມືທີ່ມີຊື່ສຽງເຫຼົ່ານີ້.
ຫນ້າທໍາອິດ, Les Paul ມີຮ່າງກາຍແລະຄໍທີ່ຫນາກວ່າ Stratocaster, ເຮັດໃຫ້ມັນຫນັກກວ່າແລະຍາກທີ່ຈະຫຼິ້ນ. ມັນຍັງມີລົດກະບະ humbucker ສອງຄັນ, ເຊິ່ງໃຫ້ສຽງທີ່ອົບອຸ່ນ ແລະ ອຸດົມສົມບູນກວ່າລົດກະບະແບບດ່ຽວຂອງ Stratocaster. ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, Stratocaster ມີຮ່າງກາຍແລະຄໍທີ່ບາງກວ່າ, ເຮັດໃຫ້ມັນເບົາແລະງ່າຍຕໍ່ການຫຼີ້ນ. ມັນຍັງມີສຽງທີ່ສະຫວ່າງກວ່າ ແລະຕັດໄດ້ຫຼາຍຂຶ້ນ ເນື່ອງຈາກການເອົາແບບມ້ວນດຽວຂອງມັນ.
ດັ່ງນັ້ນ, ອັນໃດດີກວ່າ? ດີ, ມັນກໍ່ຂຶ້ນກັບປະເພດຂອງສຽງທີ່ເຈົ້າກໍາລັງຊອກຫາ. ຖ້າທ່ານຕ້ອງການສຽງທີ່ອົບອຸ່ນແລະອຸດົມສົມບູນ, ຫຼັງຈາກນັ້ນ Les Paul ແມ່ນທາງທີ່ຈະໄປ. ແຕ່ຖ້າຫາກວ່າທ່ານກໍາລັງຊອກຫາສຽງທີ່ສົດໃສແລະຕັດຫຼາຍ, ຫຼັງຈາກນັ້ນ Stratocaster ແມ່ນຫນຶ່ງສໍາລັບທ່ານ. ໃນທີ່ສຸດ, ມັນຂຶ້ນກັບທ່ານທີ່ຈະຕັດສິນໃຈວ່າອັນໃດດີກວ່າສໍາລັບແບບສ່ວນຕົວຂອງທ່ານເອງ.
ສະຫຼຸບ
The Les Paul ແມ່ນຫນຶ່ງຂອງ guitars ສັນຍາລັກທີ່ສຸດໃນໂລກ, ແລະສໍາລັບເຫດຜົນທີ່ດີ. ມັນຫຼາກຫຼາຍ, ເຊື່ອຖືໄດ້, ແລະເປັນເຄື່ອງມືທີ່ດີທີ່ຈະຮຽນຮູ້. ນອກຈາກນັ້ນ, ມັນມີປະຫວັດອັນຍິ່ງໃຫຍ່!
ຂ້າພະເຈົ້າຫວັງວ່າທ່ານໄດ້ມີຄວາມສຸກການເບິ່ງໂດຍຫຍໍ້ນີ້ເຂົ້າໄປໃນປະຫວັດສາດຂອງຕົວແບບກີຕາ Les Paul.
ຂ້ອຍແມ່ນ Joost Nusselder, ຜູ້ກໍ່ຕັ້ງ Neaera ແລະເປັນນັກກາລະຕະຫຼາດເນື້ອຫາ, ພໍ່, ແລະຮັກການພະຍາຍາມອຸປະກອນໃຫມ່ດ້ວຍກີຕາໃນຫົວໃຈຂອງຂ້ອຍ, ແລະຮ່ວມກັນກັບທີມງານຂອງຂ້ອຍ, ຂ້ອຍໄດ້ສ້າງບົດຄວາມ blog ເລິກເຊິ່ງຕັ້ງແຕ່ປີ 2020. ເພື່ອຊ່ວຍໃຫ້ຜູ້ອ່ານທີ່ສັດຊື່ດ້ວຍຄໍາແນະນໍາການບັນທຶກແລະກີຕາ.
