Ренді Роудс був одним із найвпливовіших і найвідоміших гітаристів усіх часів.
Його унікальне звучання та стиль допомогли змінити визначення хард-року та хеві метал жанрів і справили тривалий вплив на багато сучасних популярних гуртів.
Народився в Санта-Моніці, штат Каліфорнія, у 1956 році, Роудс почав свою музичну подорож у молодому віці й згодом став одним із найулюбленіших і найвпливовіших гітаристи в історії.
У цій статті мова піде про його кар’єру та досягнення, а також про вплив, який він мав на світ музики.
Огляд Ренді Роадса
Ренді Роадс — американський музикант і автор пісень, який відіграв ключову роль у розвитку музики важкого металу. Він, мабуть, найбільш відомий як головний гітарист Оззі Осборна з 1979 по 1982 роки, протягом якого він взяв участь у трьох альбомах. Його особливий стиль під впливом класичної та джазової музики змінив підхід гітаристів до свого інструменту та сформував звучання хеві-металу.
Роадс спочатку почав як викладач гри на гітарі в Каліфорнії в 1975 році, коли відвідував Інститут музиканта в Голлівуді разом з Оззі Осборном як одним із його учнів. Незабаром після закінчення навчання, завдяки великій наполегливості з боку Оззі та відкритості до вивчення нових стилів музики, Роадс приєднався до сольної групи Осборна. Разом вони випустили шквал привабливих рифів, яскравої енергії та незабутніх треків, таких як «Crazy Train», «Mr. Кроулі» та «Flying High Again» на рок-сцену.
Протягом усієї своєї музичної кар’єри Роадс доклав руку до написання багатьох інших треків, у тому числі з Quiet Riot (1977-1979), Blizzard Of Oz (1980) і Diary Of A Madman (1981). Його вплив на деяких музикантів глибокий, хоча його часто недооцінюють – наприклад, Стів Вай ніжно відгукувався про нього: «Він був більше, ніж просто ще одним великим гравцем… він був таким унікальним». Смертельна трагедія Роудса обірвала його життя, залишивши лише два студійних альбоми з Оззі Осборном, але назавжди змінивши рок завдяки своєму чіткому звучанню.
Раннє життя
Рендалл Вільям Роудс, часто відомий просто як Ренді Роадс, був американським музикантом, автором пісень і гітаристом-металістом, який народився 6 грудня 1956 року в Санта-Моніці, Каліфорнія. Почав грати на гітарі в одинадцять років. Його ранні впливи включали фортепіано, класичну музику та рок, прищеплюючи пристрасть до музики, яка триватиме все його життя.
Де він виріс
Ренді Роудс народився в Санта-Моніці, штат Каліфорнія, 6 грудня 1956 року. Його батьки, Делорес і Вільям Роадс, були солдатами, які хотіли передати любов до музики своєму синові. Його мати вчила його грі на фортепіано з самого раннього дитинства, і сім'я часто разом відвідувала виступи кантрі-музики.
Коли Ренді було сім років, його родина переїхала до Бербанку, Каліфорнія, де він почав брати більш структуровані уроки музики. Спочатку він навчився класична гітара але незабаром після цього переключився на рок і джаз як головний вплив. Він почав брати уроки у відомого викладача гри на гітарі в Лос-Анджелесі Дони Лі і швидко став вундеркіндом серед однолітків. Його природні таланти дозволили йому пропустити поняття для початківців, такі як назви струн і акорди, і відразу зануритися в просунуті техніки, такі як гамма і стилі вибору пальцями.
До 12 років Ренді вже створив свій перший гурт під назвою «Velvet Underground», який складався переважно зі шкільних однокласників, які поділяли схожі музичні інтереси. Вони щотижня тренувалися у вітальні Роудів, перш ніж дебютувати на місцевих вечірках і невеликих майданчиках у цьому районі. Мати Ренді дозволяла йому виступати наживо, якщо він тримав свої оцінки в школі, до чого він прагнув щодня, даючи чудовий приклад іншим музикантам-початківцям, що важка праця окупається!
Його сім'я
Ренді Роадс народився 6 грудня 1956 року в Санта-Моніці, Каліфорнія. Він був наймолодшим із трьох дітей, народжених від батька Вільяма «Білла» та матері Делорес Роадс. Білл був фермером, перш ніж стати інженером-технологом у Pan American World Airlines, який спеціалізувався на будівництві злітно-посадкових смуг з усього світу. Його мати була молодою вчителькою музики, яка любила грати на класичному фортепіано і з самого початку заохочувала своїх дітей до здійснення своїх мрій.
У Ренді було два брати: Келле, який був на 3 роки старший; і Кевін, бізнес-менеджер колишнього хеві-метал-гурту Оззі Осборна з 1979 по 2002 рік, який на 2 роки старший за Ренді. Коли хлопчики росли, вони стикалися з різними типами музики через те, що їхні батьки полюбляли різні жанри. Наприклад, класична музика завдяки Делорес і еклектичні стилі, такі як блюз, джаз і кантрі, завдяки широким уподобанням Білла до записів, які він часто привозив додому зі своїх подорожей по всьому світу під час роботи в Pan Am.
У дитинстві Ренді любив копатися в старих записах, слухаючи різноманітні музичні стилі, починаючи від рокабіллі (наприклад, Едді Кокран) і Рікі Нельсона (Everly Brothers), аж до ранніх записів Aerosmith, таких як Toys in The Attic, випущених у 1975 році. який Ренді часто описував, коли хард-рок змінив свій напрямок на більш важке звучання, яке пізніше було випущено як «Heavy Metal» у деяких колах у 1981-1982 роках («Metal Madness»).
Його музичні впливи
Ренді Роудс народився в Каліфорнії 6 грудня 1956 року та трагічно загинув у авіакатастрофі 19 березня 1982 року у віці 25 років. У юності Ренді вивчав класичну музику і перебував під впливом свого кумира Річі Блекмора з Deep Purple. Більшу частину свого підліткового віку він провів, граючи на гітарі разом із записами класичних рок-груп, які він любив, як-от Led Zeppelin, Cream і Paul Butterfield Blues Band.
Ранній розвиток Роудса як музиканта зосереджувався на основних елементах соло-гітари, таких як швидка й точна гра для створення соло з сильним мелодичним змістом. Його творче злиття теорії класичної музики зі структурами хард-року зрештою призвело до того, що його описали як «гітарного віртуоза» та того, хто знав, як поєднувати стилі, щоб писати незабутні рифи. Його стиль був унікальним і часто шанувався іншими музикантами, на яких вплинули його твори.
Ренді рано усвідомив потенціал важкого металу; його плавне злиття традиційних хард-рокових соло з різкими акордами підштовхнуло хард-рок до напрямку, який згодом став відомим як Heavy Metal. Уміння Роудса додавати складності звичайному хеві-металу забезпечило поколінням гітаристів основу для розробки власних інтерпретацій цього жанру.
Музична кар'єра
Ренді Роадс був плідним музикантом, який зробив революцію в жанрах хард-рок і хеві-метал завдяки своїм навичкам гри на гітарі. Його робота в якості головного гітариста Оззі Осборна на початку 1980-х ознаменувала початок нової ери в індустрії. Його унікальний стиль поєднував у собі елементи класичної музики, блюзу та звучання важкого металу. Роботи Роудса вплинули на розвиток гітарного звучання 1980-х і далі. Він був дуже шанованим музикантом серед однолітків і продовжує славитися своїм новаторським підходом до музики.
Його ранні групи
Ренді Роадс був відомий у всьому світі року та металу як легендарний гітарист. Перш ніж досягти міжнародної слави, він мав вражаюче резюме, виступаючи з різними гуртами.
Роадс вперше став відомим у місцевих гуртах Лос-Анджелеса, таких як Quiet Riot, де він грав разом з басистом Келлі Гарні. Потім він приєднався до гурту Violet Fox, який проіснував недовго, а в 1979 році разом із колегою-гітаристом Бобом Дейслі, співаком і басистом Руді Сарзо та барабанщиком Ейнслі Данбаром сформував гурт Оззі Осборна Blizzard of Ozz. Під час спільної роботи гурту вони написали та записали два альбоми – «Blizzard of Ozz» (1980) та «Diary of a Madman» (1981), які характеризують стиль гри Роудса та мелодійну техніку соло. Його остання студійна поява була на посмертному випуску «Tribute» (1987).
Вплив Роадса вийшов за межі його участі в Blizzard of Oz. У 1981 році він був частиною впливових виробників металу Wicked Alliance, перш ніж приєднатися до фанк-рокового однойменного проекту Ренді Каліфорнії на короткий період у 1982 році; Каліфорнія описала його як «найкращого гітариста, з яким я коли-небудь працював». Роадс також працював із такими виконавцями, як Ді Мюррей і Боб Дейслі в їхній групі Hear 'n Aid, перш ніж повернутися до Quiet Riot. Група досягла значного успіху завдяки його роботі над альбомом «Metal Health» 1983 року. Наступного року вони випустили однойменний альбом, який посів перше місце в чарті Billboard Top 200 завдяки головному хіту «Cum On Feel The Noize».
Його час з Оззі Осборном
Ренді Роудс заробив собі ім'я своїм унікальним стилем і передовою технікою гри на гітарі, і незабаром його помітив Оззі Осборн. Коли Ренді став частиною групи Оззі, зіграв на їхньому першому хіт-альбомі «Blizzard Of Oz» (1980) і наступному «Diary Of A Madman» (1981). Його робота над альбомами змішала елементи класичної/симфонічної музики, джазу та хард-року, що зробило його одним із найпопулярніших гітаристів 80-х. Його соло поєднувало неокласичні струни, створені під впливом композитора Нікколо Паганіні, у поєднанні з гамами блюзу; Він також використовував незвичайні гармоніки, а також мелодії, доповнені його знаннями класичної музики.
Ренді підніс музичне звучання Оззі до такого, яке можна було оцінити як за його ліричний зміст, так і за його музичну майстерність. Його техніка арпеджіо в стилі пальців і альтернативного грівання заклала основу для того, що стане новим стандартом у сучасній грі на металевій гітарі. Він розсуває межі своєю акробатикою тремоло, створюючи надто різкий звук під час живих виступів, що додає їх інтенсивності та містики.
Його соло, такі як «Crazy Train», «Mr Crowley», «Suicide Solution» тощо, були зустрінуті бурхливими оплесками публіки в усьому світі завдяки його блискавичним пальцям, які струсили великі дози енергії рок-н-ролу на сцені під час використання фламенко лізе саме в потрібний момент, що робить його одним із найвідоміших електрогітаристів у хард-роковій музиці кінця 70-х та початку 80-х.
Його сольна робота
Ренді Роудс, який народився 6 грудня 1956 року в Санта-Моніці, Каліфорнія, був плідним гітаристом, найбільш відомим своєю роботою з Оззі Осборном і Quiet Riot. Він працював головним гітаристом Оззі з 1979 року до своєї смерті в авіакатастрофі в 1982 році. Окрім гри для Osbourne, Роадс також працював продюсером у студії та написав і виконав кілька власних пісень.
За життя Роудс випустив два повноформатних сольних альбоми – Blizzard of Ozz (1980) і Diary of a Madman (1981). Ці альбоми містили деякі з його найвідоміших пісень, таких як «Crazy Train», «Flying High Again» і «Mr Crowley». Ці альбоми мали величезний успіх, досягнувши платинового статусу в США та продавши мільйони копій по всьому світу, коли вони були вперше випущені. Вплив цих двох альбомів можна побачити й сьогодні в музичних стилях, від хард-року до хеві-металу тощо. Стиль Роадса був унікальним на той час – він поєднав класичні впливи з традиційними звуками важкого металу, щоб створити щось нове та надзвичайно потужне.
Спадщина Роудса продовжує відзначатися серед гітаристів у всьому світі – журнал Rolling Stone назвав його одним зі своїх «100 найкращих гітаристів усіх часів», а Guitar World поставив його на 8 місце у своєму списку «100 найкращих метал-гітаристів». Його вплив на музику можна відчути й сьогодні: Слеш (Guns n' Roses) назвав його одним із своїх перших джерел натхнення. Мальмстін заявив: «Ніколи не буде іншого Ренді Роудса».
Legacy
Ренді Роудс вважається одним із найвпливовіших гітаристів усіх часів. Своїм фірмовим стилем гри він справив незабутнє враження на світ хард-року та хеві-металу. Його творчість і спадщина продовжують пам’ятати шанувальників і музикантів. Давайте дослідимо спадщину Ренді Роадса.
Його вплив на важкий метал
Багато хто вважає Ренді Роадса одним із найвпливовіших гітаристів, які коли-небудь прикрашали світ хард-року та хеві-металу. Його творчий підхід та інноваційне використання як теорії класичної музики, так і неокласичних технік шредінгу залишили незабутнє враження як на кінцевих шанувальників, так і на молоде покоління починаючих гітаристів.
Творчий підхід Роадса до соло-музики дозволив йому поєднати навчання класичній музиці з екстремальним роком, створюючи музичні пасажі, які є водночас сильними, але гармонійно складними. Він писав складні музичні аранжування для своїх складних соло, які включали хроматичні рухи, виконувані з неймовірною швидкістю, перш ніж повернутися до структури пісні.
Роудс прожив коротке, але впливове життя, яке назавжди змінило курс сучасної хеві-метал. Посилаючись на нього як на того, хто вплинув на нього, багато гітаристів з тих пір адаптували унікальний стиль Роадса у грі на гітарі та розробили власний унікальний спосіб вшанування його спадщини за допомогою інструментів. Його знаменита спадщина продовжує бути триб’ютом через незліченну кількість кавер-груп, які точно відтворюють культове звучання, на вдосконалення якого він витратив стільки часу протягом своєї кар’єри.
Його вплив на гру на гітарі
Ренді Роадс найбільше відомий своєю роботою з Оззі Осборном, але протягом десятиліть він був силою, з якою слід рахуватися в металі та класичній музиці. Навіть сьогодні гітаристи називають Роудса одним із найвпливовіших рок-гітаристів усіх часів.
Незважаючи на те, що його кар’єра була трагічно обірвана, рифи та пісні Роудса живуть у поколіннях гітаристів, які надихалися ним. Він штовхнув межі того, що електрогітара міг зробити, поєднуючи класичні елементи з металевими рифами та створюючи унікальне звучання, яке не зможе відтворити жоден інший музикант. У його підході до соло використовувався розгорнутий звук, щипкова гармоніка, використання екзотичних акордів і креативне фразування — просунувшись навіть далі, ніж його сучасники, як-от Едді Ван Хален.
Відданість Роадса розвитку своєї майстерності поширилася не тільки на живі виступи, але й на композицію. Деякі з його найвпливовіших творів включають «Crazy Train» з альбому «Blizzard of Ozz» 1980-х років і «Dee» з «Щоденника божевільного», що допомогло зміцнити громові сольні партії Гленна Тіптона в перші дні Judas Priest, незадовго до того, як вони виявили вереск Роадса. на British Steel 1981 року. Інші твори, як-от «Over The Mountain», також вирізняються своєю мелодійною плавністю серед важких дисторзивних відтінків, що створює музичну витонченість, завдяки якій він став одним із найвпливовіших музикантів у музиці важкого металу.
Спадщина Ренді Роадса живе й сьогодні; надихаючи багатьох молодих інструменталістів — захоплюючи серця та розуміючи різні жанри, водночас руйнуючи основи, на яких зміцнився хард-рок після його приходу в Північну Америку наприкінці 1970-х.
Його вплив на майбутні покоління
Музична спадщина Ренді Роадса зберігалася ще довго після його смерті в авіакатастрофі в 1982 році. Його вплив усе ще можна почути в сучасних металевих групах, від Iron Maiden до Black Sabbath тощо. Його фірмові наповнення, передові гітарні пісні та стиль соло зробили його піонером своєї епохи та заклали основу для багатьох майбутніх гітаристів.
Роадс надихав як металістів, так і класичних рокерів своїми сміливими лайками, ідеально поєднаними техніками гармонії, соло під впливом класики, творчим використанням різноманітних відкритих налаштувань і незрівнянним підходом до тепінгу. Він створював музику, яка не тільки викликала емоції, але й вимагала уваги своєю захоплюючою складністю.
Роадс мав чітке звучання, яке часто наслідували, але ніколи не дублювали інші гітаристи. Протягом багатьох років він допоміг сформувати обличчя хеві-металу завдяки таким класичним хітам, як «Crazy Train», «Mr. Кроулі» та «Over The Mountain» ще в 1980-х роках, перевизначаючи технічні межі гри на гітарі хард-рок/хеві-метал у той період через його сольні альбоми, які досі шануються слухачами як позачасові шедеври свого жанру.
Ренді Роадс був не лише одним із піонерів хеві-металу в нашому сучасному суспільстві, але й заслугою того, що він мав великий вплив на майбутні покоління молодих музикантів, які прагнуть залишити свій слід у цьому світі завдяки силі та енергії, які єдино вірні. ідеалістична музика може забезпечити всіх нас.
Роадс був відданим і пристрасним музикантом, який вірив у важливість музичної освіти. Він часто давав уроки гри на гітарі та працював з молодими музикантами, ділячись своїми знаннями та досвідом з іншими. Після його передчасної смерті його родина заснувала Освітній фонд Ренді Роудса, щоб продовжити його спадщину підтримки та заохочення музичної освіти.
Висновок
Підсумовуючи, немає сумніву, що Ренді Роудс був надзвичайно впливовою фігурою у світі музики. Його стиль був унікальним, і це мало великий вплив на звучання сучасного хеві-металу. Він також був неймовірно технічно досконалим, міг грати складні соло, а також був натхненним автором пісень. Нарешті, він був чудовим учителем, навчаючи багатьох великих гітаристів сучасності. Спадщина Роудса житиме ще багато десятиліть.
Короткий опис кар'єри та спадщини Ренді Роадса
Ренді Роудс був мультиінструменталістом, автором пісень і музичним провидцем, який справив величезний вплив на сцену року та хеві-металу. Каліфорнійський музикант з класичною освітою, він прославився як головний гітарист сольного гурту Оззі Осборна в 1980 році. Завдяки своїй технічній майстерності та інноваційній енергії він зробив революцію в метал-гітарі та вважається одним із найвпливовіших виконавців в історії року.
Кар'єра Роудса тривала всього чотири роки до його передчасної смерті в 1982 році. За цей час він випустив два студійних альбоми з Осборном — Blizzard of Ozz (1980) і Diary of a Madman (1981), обидва з яких і сьогодні залишаються визнаними шедеврами важкого металу. . Його написання пісень характеризувалося складними гармоніями, агресивним музикуванням і класичними техніками, такими як підбирання та тепінг. Він також використовував розширені прийоми гри на гітарі, як-от ударні такти, щоб надати своєму фірмовому звуку глибини.
Ренді Роудс справив величезний вплив на сучасну музику: від гітаристів важкого металу, які обожнюють його, до хард-рокерів, які будують свій звук навколо його стилю. Його життя і творчість були відзначені книгами, присвяченими його пам'яті; тепер існує національний стипендіальний фонд для музикантів-початківців; на його честь проводяться фестивалі; статуї споруджуються по всьому світу; а деякі городяни навіть школи назвали його іменем! Улюблена легенда продовжує жити завдяки своєму визначальному внеску в музичний світ — довговічній спадщині, яка продовжує формувати шанувальників у всьому світі й сьогодні.
Я Йост Нуссельдер, засновник Neaera і маркетолог із контенту, тато, я люблю випробовувати нове обладнання з гітарою в основі моєї пристрасті, і разом зі своєю командою я створюю детальні статті в блозі з 2020 року. щоб допомогти вірним читачам порадами щодо запису та гітари.
