Ang pagdila ng gitara ay dapat ang pinaka hindi naiintindihan sa lahat ng mga terminolohiyang gitara.
Madalas itong nalilito sa isang riff ng gitara, na magkaiba ngunit magkaugnay at mahalaga para sa isang di malilimutang solong gitara.
Sa madaling sabi, ang pagdila ng gitara ay isang hindi kumpletong pariralang pangmusika o pattern ng stock na, bagama't walang "kahulugan" sa sarili nito, ay isang mahalagang bahagi ng isang kumpletong pariralang pangmusika, na ang bawat pagdila ay nagsisilbing isang bloke ng gusali para sa pangkalahatang istraktura .
Sa artikulong ito, bibigyan ko ng liwanag ang lahat ng mga pangunahing kaalaman na kailangan mong malaman tungkol sa pagdila ng gitara, kung paano mo magagamit ang mga ito sa pagbigkas nang walang paghahanda, at ilan sa mga pinakamahusay na pagdila ng gitara na magagamit mo sa iyong mga solong gitara
Kaya... ano ang guitar licks?
Upang maunawaan ito, magsimula tayo sa ideya ng musika bilang isang kumpletong wika na may mga damdamin at emosyon dahil... mabuti, ito ay isa sa isang paraan.
Sa ganoong kahulugan, tawagin natin ang isang kumpletong himig bilang isang parirala o isang patula na pangungusap.
Ang isang pangungusap ay binubuo ng iba't ibang salita, na, kapag inayos sa isang tiyak na paraan, ay nagbibigay ng kahulugan o nagpapahayag ng damdamin sa nakikinig.
Gayunpaman, sa sandaling pakialaman natin ang pagkakaayos ng istruktura ng mga salitang iyon, ang pangungusap ay nagiging walang kabuluhan.
Bagama't ang mga salita ay may sariling kahulugan, hindi talaga sila naghahatid ng mensahe.
Ang mga licks ay tulad ng mga salitang iyon. Ang mga ito ay hindi kumpletong melodic snippet na makabuluhan lamang kapag pinagsama sa isang partikular na pattern.
Sa madaling salita, ang mga licks ay ang mga salita, ang mga bloke ng gusali kung gugustuhin mo, na bumubuo ng isang musikal na parirala.
Sinuman ay maaaring gumamit ng anumang mga pagdila sa mga pag-record ng studio o improvisasyon nang walang takot sa pagkopya ng strike, hangga't ang konteksto o himig nito ay hindi tumatama sa iba pang mga likhang musikal.
Ngayon ay nakatuon lamang sa pagdila mismo, maaari itong maging anuman, mula sa isang bagay na kasing simple ng isang nota o dalawang tala o isang kumpletong sipi.
Ito ay pinagsama sa iba pang mga pagdila o mga sipi upang makagawa ng isang kumpletong kanta.
Narito ang sampung pagdila na dapat ay madaling laruin para sa mga nagsisimula, upang mabigyan ka ng mas magandang ideya:
Dapat tandaan na ang isang dilaan ay hindi malilimot bilang isang riff; gayunpaman, mayroon pa rin itong pag-aari na tumayo sa isang tiyak na komposisyon ng musika.
Totoo iyon lalo na kapag tinatalakay ang mga solo, saliw, at melodic na linya.
Nararapat ding banggitin na ang salitang 'dilaan' ay pinagpalit din ng isang 'parirala,' kung saan ibinabatay ito ng maraming musikero sa karaniwang pang-unawa na ang 'dilaan' ay isang salitang balbal para sa 'parirala.'
Gayunpaman, mayroong isang kurot ng pag-aalinlangan doon dahil maraming musikero ang hindi sumasang-ayon doon, na nagsasabing ang isang 'dila' ay dalawa o tatlong mga nota nang sabay-sabay na tinutugtog, habang ang isang parirala ay binubuo (karaniwan) ng maraming mga pagdila.
Ang ilan ay nagsasabi na ang isang 'parirala' ay maaaring maging isang pagdila na paulit-ulit nang ilang beses.
Sumasang-ayon ako sa ideyang ito; ito ay may perpektong kahulugan, hangga't ang mga pag-uulit na ito ay nagtatapos sa isang tiyak na tala, o hindi bababa sa isang indayog.
Ang mga pagdila ng gitara ay sikat na ginagamit sa mga genre ng musika tulad ng country blues, jazz, at rock na musika bilang mga pattern ng stock, lalo na sa mga improvised na solo upang gawing kakaiba ang pagganap.
Kaya, ligtas na isiping ang paglalaro ng perpektong pagdila at pagkakaroon ng mahusay na bokabularyo ay isang mainam na testamento sa utos ng isang manlalaro ng gitara sa instrumento at sa kanyang karanasan bilang isang batikang musikero.
Ngayong alam na natin ang isa o dalawang bagay tungkol sa licks, pag-usapan natin kung bakit mahilig maglaro ng licks ang mga gitarista.
Bakit naglalaro ng licks ang mga gitarista?
Kapag paulit-ulit na tumutugtog ang mga gitarista ng parehong melodies sa kanilang mga solo, ito ay nagiging paulit-ulit at, samakatuwid, nakakasawa.
Sabi nga, madalas silang natutukso na sumubok ng bago sa tuwing aakyat sila sa entablado, at kapag nakuryente ang mga tao, madalas nila itong hinihila.
Madalas mong makita ito bilang mga binagong solo, na may mga biglaang pagsiklab, pinalawak na mga tunog, o isang bagay na mas malambot, kumpara sa orihinal na solo.
Karamihan sa mga pagdila na nilalaro sa mga live na pagtatanghal ay improvised. Gayunpaman, ang mga ito ay bihirang bago dahil ang mga pagdila ay palaging batay sa mga pattern ng stock.
Ginagamit ng mga musikero ang mga stock pattern na ito sa iba't ibang variation sa bawat kanta upang patunayan ang pangkalahatang melody.
Halimbawa, ang isang gitarista ay maaaring magdagdag ng isang tala o dalawang dagdag sa orihinal na pagdila, gawing maikli o mahaba ang haba nito, o maaaring baguhin ang isang bahagi upang bigyan ito ng bagong ugnay sa bawat kanta kung saan ito ginagamit.
Idinagdag ni Licks ang kailangang-kailangan na twist sa solo para hindi ito maging boring.
Ang isa pang dahilan kung bakit gumagamit ang mga musikero ng licks sa kanilang mga solo ay upang ilagay ang ilang personalidad sa kanilang pagganap.
Nagdaragdag ito ng emosyonal na ugnayan sa mga melodies na direktang nagpapahayag ng damdamin ng isang musikero sa isang partikular na sandali.
Ito ay higit pa sa isang instrumental na paraan ng pagpapahayag. Ginagawa nilang "kumanta" ang kanilang gitara sa ngalan nila, gaya ng sinasabi nila!
Maraming mga gitarista ang gumamit ng pamamaraan sa kanilang mga solo para sa karamihan ng kanilang mga karera.
Kabilang sa mga iyon ang maraming kilalang pangalan, mula sa Rock n' Blues legend na si Jimi Hendrix hanggang sa heavy metal master na si Eddie Van Halen, Blues legend na si BB King, at siyempre, ang maalamat na rock guitarist na si Jimmy Page.
Matuto nang higit pa tungkol sa ang 10 pinaka-astig na gitarista kailanman na gumanda sa isang entablado
Paano gamitin ang mga licks sa improvisasyon
Kung matagal ka nang naggigitara, maaaring alam mo na kung gaano kahirap ang pag-aayos ng improvisasyon.
Ang mga mabilisang transition na iyon, kusang paggawa, at biglaang mga pagkakaiba-iba ay sobra-sobra para sa isang baguhan, habang isang tunay na tanda ng pagkadalubhasa sa gitara kapag ginawa nang tama.
Anyways, mahirap, to say the least, but not impossible.
Kaya't kung nahihirapan kang natural na magkasya ang mga licks sa iyong improvisasyon, ang mga sumusunod ay ilang talagang cool na tip na gusto kong ibahagi sa iyo.
Musika bilang isang wika
Bago tayo pumasok sa pagiging kumplikado ng paksa, nais kong kunin ang aking inisyal na pagkakatulad ng artikulo, halimbawa, "musika ay isang wika," dahil mas gagawin nitong mas madali ang aking mga punto.
Sabi nga, may itatanong ako sayo! Ano ang gagawin natin kapag gusto nating matuto ng bagong wika?
Natututo tayo ng mga salita, tama ba? Pagkatapos matutunan ang mga ito, sinusubukan naming gumawa ng mga pangungusap, at pagkatapos ay lumipat kami sa pag-aaral ng slang upang gawing mas matatas ang aming mga kasanayan sa pagsasalita.
Kapag naabot na iyon, ginagawa naming sarili namin ang wika, kasama ang mga salita nito bilang bahagi ng aming bokabularyo, at ginagamit ang mga salitang iyon sa maraming iba't ibang konteksto upang umangkop sa iba't ibang senaryo.
Kung nakikita mo, ang paggamit ng mga licks sa improvisation ay pareho. Pagkatapos ng lahat, ito ay tungkol sa paghiram ng mga licks mula sa maraming iba't ibang mga musikero at paggamit ng mga ito sa aming mga solo.
Kaya, ang paglalapat ng parehong konsepto dito, ang unang bagay patungo sa anumang mahusay na improvisasyon ay upang matuto ng maraming iba't ibang mga pagdila muna at pagkatapos ay kabisaduhin at master ang mga ito upang sila ay maging bahagi ng iyong bokabularyo.
Kapag naabot na iyon, oras na upang gawin ang mga ito sa iyo, paglaruan ang mga ito hangga't gusto mo, at gumawa ng maraming iba't ibang mga pagkakaiba-iba ng mga ito ayon sa nakikita mong angkop.
Isang magandang lugar para simulan ang pagdila sa ibang beat, baguhin ang mga tempo at metro, at iba pang ganoong mga pagsasaayos... makukuha mo ang ideya!
Ito ay magbibigay sa iyo ng tunay na utos sa mga partikular na pagdila at magbibigay-daan sa iyong ayusin ang mga ito sa halos anumang solo sa pamamagitan ng iba't ibang mga pagbabago at pagsasaayos.
Ngunit iyon lamang ang una at pinakamahalagang bahagi.
Ang "tanong-sagot" na diskarte
Ang susunod at tunay na hamon na darating pagkatapos ay isama ang mga pagdila sa iyong mga solo sa natural na paraan.
At iyon ang pinakamahirap na bahagi. Gaya ng sinabi ko, kakaunti lang ang oras para mag-isip.
Sa kabutihang palad, mayroong isang matagumpay na napatunayang diskarte na maaari mong sundin upang harapin ito. Gayunpaman, medyo nakakalito.
Tinatawag itong "question-answer" approach.
Sa pamamaraang ito, ginagamit mo ang dilaan bilang isang tanong at ang parirala o riff na sumusunod bilang isang sagot. Sa madaling salita, kailangan mong magtiwala sa iyong instincts dito.
Habang ginagawa mo ang pagdila, pag-isipan ang pariralang malapit na itong sundin. Ito ba ay tunog sa pagkakaugnay-ugnay sa dilaan upang magpatuloy sa isang maayos na pag-unlad?
O natural ba ang pagdila na sumusunod sa isang partikular na parirala? Kung hindi, huwag matakot mag-eksperimento, o sa madaling salita, mag-improvise. Gagawin nitong mas maganda ang tunog ng iyong pagdila sa gitara.
Oo, ito ay mangangailangan ng maraming pagsasanay bago mo maisagawa ang tagumpay sa isang live na solong pagtatanghal, ngunit ito rin ang pinakaepektibo.
Libu-libong mga solong gitara ang matagumpay na gumamit ng pamamaraang ito at nagbigay sa amin ng ilang kahanga-hangang pagtatanghal.
Tandaan, ang pagsasanay ay nagiging perpekto, at ang pagkakapare-pareho ang susi, ito man ay pagtugtog ng gitara o anupaman!
Konklusyon
ayan na! Ngayon alam mo na ang bawat pangunahing bagay tungkol sa pagdila ng gitara, kung bakit mahal sila ng mga gitarista, at kung paano mo maaaring isama ang iba't ibang mga pagdila sa mga improvisasyon.
Gayunpaman, tandaan na magkakaroon ito ng maraming pagsasanay bago ka makakalap ng sapat na bokabularyo at makapagsagawa ng mahusay na mga improvisasyon.
Sa madaling salita, ang pasensya at pagkasabik ay susi.
Ako si Joost Nusselder, ang founder ng Neaera at isang content marketer, tatay, at mahilig sumubok ng mga bagong kagamitan na may gitara sa puso ng aking hilig, at kasama ang aking team, gumagawa ako ng mga malalalim na artikulo sa blog mula noong 2020 upang matulungan ang mga tapat na mambabasa sa mga tip sa pag-record at gitara.
