Ang musical improvisation (kilala rin bilang musical extemporization) ay ang malikhaing aktibidad ng kagyat ("sa sandali") na komposisyon ng musika, na pinagsasama ang pagganap sa komunikasyon ng mga emosyon at nakatulong pamamaraan gayundin ang kusang tugon sa ibang mga musikero.
Kaya, ang mga ideya sa musika sa improvisasyon ay kusang-loob, ngunit maaaring batay sa mga pagbabago sa chord sa klasikal na musika, at sa katunayan maraming iba pang mga uri ng musika.
- Ang isang kahulugan ay isang "performance na ibinigay extempore nang walang pagpaplano o paghahanda."
- Ang isa pang kahulugan ay ang "pagtutugtog o pag-awit (musika) nang ekstemporaneo, lalo na sa pamamagitan ng pag-imbento ng mga variation sa isang melody o paglikha ng mga bagong melodies alinsunod sa isang set ng progression ng mga chord."
Tinukoy ito ng Encyclopedia Britannica bilang “ang ekstemporaneong komposisyon o malayang pagtatanghal ng isang musikal na sipi, kadalasan sa paraang umaayon sa ilang estilistang pamantayan ngunit hindi napipigilan ng mga tampok na nag-uutos ng isang partikular na teksto ng musika.
Ang musika ay nagmula bilang improvisasyon at malawakan pa ring ginagawa sa mga tradisyon ng Silangan at sa modernong Kanluraning tradisyon ng jazz.
Sa buong panahon ng Medieval, Renaissance, Baroque, Classical, at Romantic, ang improvisasyon ay isang lubos na pinahahalagahan na kasanayan. Si JS Bach, Handel, Mozart, Beethoven, Chopin, Liszt, at marami pang iba pang sikat na kompositor at musikero ay kilala lalo na sa kanilang mga kasanayan sa improvisasyon.
Maaaring may mahalagang papel ang improvisasyon sa monophonic period.
Ang pinakamaagang treatises sa polyphony, gaya ng Musica enchiriadis (ikasiyam na siglo), nilinaw na ang mga idinagdag na bahagi ay improvised sa loob ng maraming siglo bago ang mga unang nabanggit na halimbawa.
Gayunpaman, noong ikalabinlimang siglo lamang nagsimula ang mga teorista na gumawa ng isang mahirap na pagkakaiba sa pagitan ng improvised at nakasulat na musika.
Maraming mga klasikal na anyo ang naglalaman ng mga seksyon para sa improvisasyon, tulad ng cadenza sa mga konsiyerto, o ang mga panimula sa ilang mga keyboard suite nina Bach at Handel, na binubuo ng mga elaborasyon ng isang progression ng mga chord, na gagamitin ng mga performer bilang batayan para sa kanilang improvisasyon.
Sina Handel, Scarlatti, at Bach ay lahat ay kabilang sa isang tradisyon ng solo keyboard improvisation. Sa Indian, Pakistani, at Bangladeshi na klasikal na musika, ang raga ay ang "tonal framework para sa komposisyon at improvisasyon."
Ang Encyclopedia Britannica ay tumutukoy sa isang raga bilang "isang melodic na balangkas para sa improvisasyon at komposisyon."
Ako si Joost Nusselder, ang founder ng Neaera at isang content marketer, tatay, at mahilig sumubok ng mga bagong kagamitan na may gitara sa puso ng aking hilig, at kasama ang aking team, gumagawa ako ng mga malalalim na artikulo sa blog mula noong 2020 upang matulungan ang mga tapat na mambabasa sa mga tip sa pag-record at gitara.
