กีตาร์อะคูสติกเป็นมากกว่าเครื่องดนตรี เป็นศูนย์รวมของประวัติศาสตร์ วัฒนธรรม และศิลปะ
ตั้งแต่รายละเอียดของไม้ที่สลับซับซ้อนไปจนถึงเสียงที่เป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัว กีตาร์ ความสวยงามของกีตาร์อะคูสติกนั้นอยู่ที่ความสามารถในการสร้างประสบการณ์ที่น่าหลงใหลและสะเทือนอารมณ์สำหรับทั้งผู้เล่นและผู้ฟัง
แต่อะไรที่ทำให้กีตาร์โปร่งมีความพิเศษและแตกต่างจากกีตาร์คลาสสิกและกีตาร์ไฟฟ้าอย่างไร
กีตาร์อะคูสติกเป็นกีตาร์ตัวกลวงที่ใช้วิธีอะคูสติกเท่านั้นในการสร้างเสียง ตรงข้ามกับกีตาร์ไฟฟ้าที่ใช้ปิ๊กอัพและแอมพลิฟายเออร์ไฟฟ้า โดยพื้นฐานแล้ว มันคือกีตาร์ที่คุณเล่นโดยไม่ต้องเสียบปลั๊ก
คู่มือนี้อธิบายว่ากีตาร์โปร่งคืออะไร มีความเป็นมาอย่างไร คุณสมบัติหลักเป็นอย่างไร และมีเสียงอย่างไรเมื่อเปรียบเทียบกับกีตาร์อื่นๆ
อ่านต่อเพื่อหาข้อมูลเพิ่มเติม!
กีตาร์โปร่งคืออะไร?
ในระดับพื้นฐาน กีตาร์อะคูสติกคือเครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายประเภทหนึ่งที่มีการเฟรตและเล่นโดยการดีดหรือดีดสาย
เสียงเกิดจากสายที่สั่นและก้องกังวานในห้องที่เจาะออกมาจากตัวกีตาร์
จากนั้นเสียงจะถูกส่งผ่านอากาศและสามารถได้ยินเสียงได้
กีตาร์อะคูสติกไม่จำเป็นต้องใช้เครื่องขยายสัญญาณไฟฟ้าเพื่อให้ได้ยิน ซึ่งแตกต่างจากกีตาร์ไฟฟ้า
ดังนั้น กีตาร์อะคูสติกคือกีตาร์ที่ใช้วิธีอะคูสติกเพียงอย่างเดียวในการส่งพลังงานการสั่นสะเทือนของสายไปยังอากาศเพื่อสร้างเสียง
อะคูสติกหมายถึงไม่ใช้ไฟฟ้าหรือใช้แรงกระตุ้นไฟฟ้า (ดู กีตาร์ไฟฟ้า)
คลื่นเสียงของกีตาร์อะคูสติกจะถูกส่งผ่านลำตัวของกีตาร์ ทำให้เกิดเสียง
โดยทั่วไปจะเกี่ยวข้องกับการใช้ซาวด์บอร์ดและกล่องเสียงเพื่อเสริมแรงสั่นสะเทือนของสาย
แหล่งที่มาหลักของเสียงในกีตาร์อะคูสติกคือสายซึ่งใช้นิ้วหรือปิ๊กดีด
สตริงจะสั่นด้วยความถี่ที่จำเป็นและยังสร้างเสียงประสานมากมายที่ความถี่ต่างๆ กัน
ความถี่ที่ผลิตได้ขึ้นอยู่กับความยาวสาย มวล และความตึง
สายอักขระทำให้ซาวด์บอร์ดและกล่องเสียงสั่น
เนื่องจากสิ่งเหล่านี้มีเสียงสะท้อนของตัวเองในบางความถี่ จึงขยายเสียงฮาร์โมนิกของเครื่องสายให้แรงกว่าเสียงอื่น ดังนั้นจึงส่งผลต่อเสียงต่ำที่เกิดจากเครื่องดนตรี
กีตาร์โปร่งแตกต่างจาก กีตาร์คลาสสิค เพราะมันมี สายเหล็ก ในขณะที่ กีต้าร์คลาสสิค มีสายไนลอน
แม้ว่าเครื่องดนตรีทั้งสองจะดูค่อนข้างคล้ายกัน
กีตาร์อะคูสติกสายเหล็กเป็นกีตาร์รูปแบบสมัยใหม่ที่สืบทอดมาจากกีตาร์คลาสสิก แต่จะดีดสายด้วยสายเหล็กเพื่อให้ได้เสียงที่สดใสและดังกว่า
มักเรียกง่ายๆ ว่ากีตาร์อะคูสติก แม้ว่ากีตาร์คลาสสิกที่มีสายไนลอนจะเรียกอีกอย่างว่ากีตาร์อะคูสติก
ประเภทที่พบได้บ่อยที่สุดมักเรียกว่ากีตาร์แบบแฟลตท็อป ซึ่งแตกต่างจากกีตาร์แบบอาร์คทอปที่เชี่ยวชาญกว่าและรูปแบบอื่นๆ
การปรับมาตรฐานสำหรับกีตาร์อะคูสติกคือ EADGBE (จากต่ำไปสูง) แม้ว่าผู้เล่นหลายคน โดยเฉพาะฟิงเกอร์ปิกเกอร์ จะใช้การปรับแต่งแบบอื่น (scordatura) เช่น “open G” (DGDGBD), “open D” (DADFAD) หรือ “ วาง D” (DADGBE)
องค์ประกอบหลักของกีตาร์โปร่งคืออะไร?
ส่วนประกอบหลักของกีตาร์อะคูสติกประกอบด้วยลำตัว คอ และส่วนหัว
ร่างกายเป็นส่วนที่ใหญ่ที่สุดของกีตาร์และมีหน้าที่แบกรับเสียง
คอเป็นส่วนที่ยาวและบางติดกับลำตัวและเป็นที่ตั้งของเฟรต
headstock คือส่วนบนสุดของกีตาร์ซึ่งเป็นที่ตั้งของหมุดปรับแต่งเสียง
แต่นี่คือรายละเอียดเพิ่มเติม:
- ซาวด์บอร์ดหรือด้านบน: นี่คือแผ่นไม้แบนที่วางอยู่บนตัวกีตาร์และมีหน้าที่สร้างเสียงส่วนใหญ่ของกีตาร์
- ด้านหลังและด้านข้าง: นี่คือแผงไม้ที่ทำด้านข้างและด้านหลังของตัวกีตาร์ ช่วยสะท้อนและขยายเสียงที่ผลิตโดยซาวด์บอร์ด
- คอ: นี่คือไม้ชิ้นยาวและบางที่ยื่นออกมาจากตัวกีตาร์และยึดเฟรตบอร์ดและเฮดสต็อก
- ฟิงเกอร์บอร์ด: นี่คือพื้นผิวที่เรียบและเรียบบนคอของกีตาร์ที่เป็นที่เก็บเฟรต ซึ่งใช้ในการเปลี่ยนระดับเสียงของสาย
- headstock: นี่คือส่วนบนสุดของคอกีตาร์ที่เป็นที่เก็บเครื่องปรับแต่งเสียง ซึ่งใช้ในการปรับความตึงและระดับเสียงของสาย
- สะพาน: นี่คือไม้ชิ้นเล็กๆ แบนๆ ที่วางอยู่บนสุดของตัวกีตาร์และยึดสายให้เข้าที่ นอกจากนี้ยังถ่ายโอนการสั่นสะเทือนจากเครื่องสายไปยังซาวด์บอร์ด
- อ่อนนุช: นี่คือวัสดุชิ้นเล็กๆ ซึ่งมักทำจากกระดูกหรือพลาสติก ซึ่งอยู่ที่ด้านบนของเฟรตบอร์ดและยึดสายให้เข้าที่
- สตริง: เหล่านี้คือสายโลหะที่ต่อจากบริดจ์ เหนือซาวด์บอร์ดและเฟรตบอร์ด และจนถึงเฮดสต็อก เมื่อดึงหรือดีดจะสั่นสะเทือนและส่งเสียง
- ช่องเสียง: นี่คือรูกลมในซาวด์บอร์ดที่ช่วยให้เสียงเล็ดลอดออกจากตัวกีตาร์
ประเภทของกีต้าร์โปร่ง
กีตาร์อะคูสติกมีหลายประเภท แต่ละประเภทมีการออกแบบและการใช้งานเฉพาะของตัวเอง
บางประเภทที่พบบ่อยที่สุด ได้แก่ :
จต์
A เดรดนอท กีตาร์เป็นกีตาร์อะคูสติกชนิดหนึ่งที่พัฒนาโดย Martin GuitarCompany ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20
โดดเด่นด้วยตัวเครื่องรูปทรงสี่เหลี่ยมขนาดใหญ่พร้อมด้านบนแบน และกล่องเสียงที่ลึกซึ่งให้เสียงที่หนักแน่นและเต็มอิ่ม
กีตาร์เดรดนอทเป็นหนึ่งในการออกแบบกีตาร์อะคูสติกที่ได้รับความนิยมและเป็นที่รู้จักมากที่สุดในโลก และถูกใช้โดยนักดนตรีนับไม่ถ้วนในแนวดนตรีที่หลากหลาย
เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการเล่นริธึมกีตาร์ เนื่องจากเสียงที่หนักแน่นและดัง และเป็นที่นิยมใช้ในดนตรีคันทรี่ บลูแกรสส์ และโฟล์ค
การออกแบบทรงเดรดนอทดั้งเดิมนั้นมีคอแบบ 14 เฟรต แม้ว่าปัจจุบันจะมีรูปแบบต่างๆ ที่มีแบบ 12 เฟรตหรือแบบคัทอะเวย์
ขนาดที่ใหญ่ของเดรดนอทอาจทำให้เล่นได้ยากกว่ากีตาร์ตัวเล็ก แต่ก็ยังให้เสียงที่ทรงพลังที่สามารถเติมเต็มห้องหรือโปรเจ็กต์เหนือเครื่องดนตรีอื่นๆ ในวงดนตรีได้
ขนาดจัมโบ้
A กีต้าร์โปร่งจัมโบ้ เป็นกีตาร์โปร่งประเภทหนึ่งที่มีขนาดใหญ่กว่ากีตาร์เดรดนอทแบบดั้งเดิม
โดดเด่นด้วยรูปทรงที่โค้งมนขนาดใหญ่พร้อมกล่องเสียงที่ลึก ซึ่งให้เสียงที่หนักแน่นและเต็มอิ่ม
กีตาร์อะคูสติก Jumbo ได้รับการแนะนำครั้งแรกโดย Gibson ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1930 และได้รับการออกแบบมาเพื่อให้เสียงที่ดังกว่าและทรงพลังกว่ากีตาร์ที่มีขนาดเล็ก
โดยทั่วไปแล้วจะมีความกว้างประมาณ 17 นิ้วที่การแข่งขันด้านล่างและมีความลึก 4-5 นิ้ว
ขนาดตัวที่ใหญ่ขึ้นให้การตอบสนองเสียงเบสที่เด่นชัดขึ้นและระดับเสียงโดยรวมที่มากกว่ากีตาร์ทรงเดรดนอทหรือกีตาร์ตัวอื่นที่มีขนาดเล็กกว่า
กีต้าร์จัมโบ้เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการดีดและเล่นจังหวะ รวมถึงการเล่นฟิงเกอร์สไตล์ด้วยปิ๊ก
มักใช้ในเพลงคันทรี่ เพลงโฟล์ก และเพลงร็อค และเคยเล่นโดยศิลปินเช่น Elvis Presley, Bob Dylan และ Jimmy Page
เนื่องจากขนาดที่ใหญ่ กีตาร์โปร่งขนาดจัมโบ้จึงเป็นสิ่งที่ท้าทายสำหรับนักดนตรีบางคน โดยเฉพาะผู้ที่มีมือเล็ก
นอกจากนี้ยังสามารถขนส่งได้ยากกว่ากีตาร์ที่มีขนาดเล็ก และอาจต้องใช้เคสหรือกระเป๋าขนาดใหญ่สำหรับจัดเก็บและขนส่ง
คอนเสิร์ต
กีตาร์คอนเสิร์ตคือการออกแบบตัวกีตาร์อะคูสติกหรือรูปแบบที่ใช้สำหรับแฟลตท็อป
กีตาร์อะคูสติกที่มีลำตัวแบบ "คอนเสิร์ต" จะมีขนาดเล็กกว่ากีตาร์ที่มีลำตัวแบบเดรดนอท มีขอบที่โค้งมนกว่า และมีเอวที่เรียวกว่า
กีตาร์คอนเสิร์ตนั้นคล้ายกับกีตาร์คลาสสิกมาก แต่สายของมันไม่ได้ทำจากไนลอน
กีต้าร์สำหรับคอนเสิร์ตโดยทั่วไปจะมีขนาดตัวที่เล็กกว่าเดรดนอท ซึ่งให้โทนเสียงที่เข้มข้นและสมดุลกว่าด้วยการจู่โจมที่เร็วกว่าและการสลายตัวที่เร็วกว่า
ลำตัวของกีตาร์คอนเสิร์ตมักทำจากไม้ เช่น ไม้สปรูซ ไม้ซีดาร์ หรือไม้มะฮอกกานี
ท็อปมักจะทำจากไม้ที่บางกว่าไม้เดรดนอทเพื่อเพิ่มการตอบสนองและการยื่นของกีตาร์
รูปทรงของกีตาร์คอนเสิร์ตออกแบบมาให้เล่นสบายและเข้าถึงเฟรตบนได้ง่ายขึ้น จึงเหมาะอย่างยิ่งสำหรับการเล่นแบบฟิงเกอร์สไตล์และการแสดงเดี่ยว
คอของกีตาร์คอนเสิร์ตโดยทั่วไปจะแคบกว่าคอกีตาร์แบบเดรดนอท ซึ่งทำให้ง่ายต่อการเล่นคอร์ดที่ซับซ้อนและเทคนิคฟิงเกอร์สไตล์
โดยรวมแล้ว กีตาร์คอนเสิร์ตมักใช้ในดนตรีคลาสสิกและฟลาเมงโก เช่นเดียวกับสไตล์อื่นๆ ที่ต้องใช้การเล่นฟิงเกอร์สไตล์ที่ซับซ้อน
พวกเขามักจะเล่นในขณะที่นั่งและเป็นตัวเลือกยอดนิยมสำหรับนักแสดงที่ต้องการโทนเสียงที่อบอุ่นและสมดุลพร้อมประสบการณ์การเล่นที่สะดวกสบาย
หอประชุม
An กีตาร์หอประชุม คล้ายกับกีตาร์คอนเสิร์ต แต่มีลำตัวที่ใหญ่กว่าเล็กน้อยและเอวที่แคบกว่า
มักถูกพิจารณาว่าเป็นกีตาร์ "ขนาดกลาง" ซึ่งใหญ่กว่ากีตาร์คอนเสิร์ต แต่เล็กกว่ากีตาร์ทรงเดรดนอท
กีตาร์ออดิทอเรียมเปิดตัวครั้งแรกในช่วงทศวรรษที่ 1930 เพื่อตอบสนองต่อความนิยมที่เพิ่มขึ้นของกีตาร์ลำตัวขนาดใหญ่อย่างเดรดนอท
พวกเขาได้รับการออกแบบมาเพื่อให้โทนเสียงที่สมดุลซึ่งสามารถแข่งขันกับกีตาร์ขนาดใหญ่ในด้านปริมาณและการฉายภาพ ในขณะที่ยังคงความสบายในการเล่น
ลำตัวของกีตาร์ออดิทอเรียมมักทำจากไม้ เช่น ไม้สปรูซ ไม้ซีดาร์ หรือไม้มะฮอกกานี และอาจตกแต่งด้วยอินเลย์หรือโบ
ส่วนบนของกีตาร์มักจะทำจากไม้ที่บางกว่าไม้เดรดนอทเพื่อเพิ่มการตอบสนองและการยื่นของกีตาร์
รูปทรงของกีตาร์ออดิทอเรียมออกแบบมาให้เล่นสบาย
ช่วยให้เข้าถึงเฟรตบนได้ง่าย เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการเล่นฟิงเกอร์สไตล์และการแสดงเดี่ยว
คอของกีตาร์ออดิทอเรียมมักจะแคบกว่าคอกีตาร์แบบเดรดนอท ซึ่งทำให้ง่ายต่อการเล่นคอร์ดที่ซับซ้อนและเทคนิคฟิงเกอร์สไตล์
โดยสรุปแล้ว กีตาร์ออดิทอเรียมเป็นเครื่องดนตรีอเนกประสงค์ที่สามารถใช้ในสไตล์ดนตรีที่หลากหลาย ตั้งแต่โฟล์คและบลูส์ไปจนถึงร็อกและคันทรี่
ให้โทนเสียงที่สมดุลพร้อมการฉายภาพที่ดีและมักเป็นตัวเลือกยอดนิยมสำหรับนักร้องนักแต่งเพลงที่ต้องการกีตาร์ที่สามารถเล่นได้หลายสไตล์
ห้องนั่งเล่น
A กีตาร์ห้องนั่งเล่น เป็นกีตาร์อะคูสติกขนาดเล็กชนิดหนึ่งที่ได้รับความนิยมในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 โดยเฉพาะในสหรัฐอเมริกา
มักจะโดดเด่นด้วยขนาดที่กะทัดรัด ความยาวสเกลสั้น และโทนเสียงที่โดดเด่น
กีตาร์ Parlour มักมีขนาดลำตัวเล็ก เอวค่อนข้างแคบและช่วงเอวต่ำ และได้รับการออกแบบมาให้เล่นขณะนั่ง
ลำตัวของกีตาร์ห้องนั่งเล่นมักทำจากไม้ เช่น ไม้มะฮอกกานีหรือไม้โรสวูด และอาจมีอินเลย์หรือโบตกแต่ง
ส่วนบนของกีตาร์มักทำจากไม้ที่บางกว่าของกีตาร์ขนาดใหญ่ ซึ่งช่วยเพิ่มการตอบสนองและการยื่นของกีตาร์
คอของกีตาร์โปร่งโดยทั่วไปจะสั้นกว่ากีตาร์อะคูสติกมาตรฐาน ด้วยความยาวสเกลที่สั้นกว่า ซึ่งทำให้เล่นได้ง่ายขึ้นสำหรับผู้ที่มือเล็ก
ฟิงเกอร์บอร์ดมักทำจากไม้โรสวูดหรือ ไม้มะเกลือ และมีเฟรตที่เล็กกว่ากีตาร์ขนาดใหญ่ ซึ่งช่วยให้เล่นรูปแบบฟิงเกอร์สไตล์ที่ซับซ้อนได้ง่ายขึ้น
กีตาร์ Parlour เป็นที่รู้จักจากโทนเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ ซึ่งมักจะได้รับการอธิบายว่าสดใสและชัดเจน พร้อมด้วยเสียงกลางที่หนักแน่นและระดับเสียงที่เกินความคาดหมายสำหรับขนาดของกีตาร์
เดิมทีออกแบบมาเพื่อใช้ในห้องขนาดเล็ก จึงมีชื่อว่า "ห้องนั่งเล่น" และมักใช้สำหรับเล่นและร้องเพลงที่บ้านหรือในงานสังสรรค์เล็กๆ
ปัจจุบัน กีตาร์ Parlour ยังคงผลิตโดยผู้ผลิตหลายราย และเป็นที่นิยมในหมู่นักดนตรีที่ให้ความสำคัญกับขนาดที่กะทัดรัด โทนเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ และสไตล์วินเทจ
มักใช้ในแนวเพลงบลูส์ โฟล์ค และแนวอะคูสติกอื่นๆ รวมถึงในสตูดิโอบันทึกเสียงเพื่อเพิ่มเสียงที่โดดเด่นให้กับการบันทึกเสียง
โดยสรุปแล้ว กีตาร์แต่ละประเภทได้รับการออกแบบมาให้เข้ากับแนวเพลงและสไตล์การเล่นโดยเฉพาะ
เมื่อตัดสินใจเลือกรุ่นใดรุ่นหนึ่ง การพิจารณาผลกระทบที่จะมีต่อประเภทของเพลงที่คุณวางแผนจะเล่นจะเป็นประโยชน์
กีต้าร์โปร่ง-ไฟฟ้า
An อะคูสติกไฟฟ้า กีตาร์เป็นกีตาร์โปร่งชนิดหนึ่งที่มีระบบปิ๊กอัพในตัวทำให้สามารถขยายเสียงด้วยระบบอิเล็กทรอนิกส์ได้
กีตาร์ประเภทนี้ออกแบบมาเพื่อสร้างเสียงอะคูสติกที่เป็นธรรมชาติของกีตาร์อะคูสติกแบบดั้งเดิม ในขณะที่ยังสามารถเสียบเข้ากับเครื่องขยายเสียงหรือระบบเสียงเพื่อการแสดงที่ดังขึ้น
กีตาร์อะคูสติก-ไฟฟ้ามักจะมีระบบปิ๊กอัพที่สามารถติดตั้งได้ทั้งภายในและภายนอก และสามารถเป็นระบบที่ใช้ไมโครโฟนหรือระบบที่ใช้เพียโซก็ได้
ระบบปิ๊กอัพโดยทั่วไปประกอบด้วยปรีแอมป์และส่วนควบคุม EQ ซึ่งทำให้ผู้เล่นสามารถปรับระดับเสียงและโทนเสียงของกีตาร์ให้เหมาะกับความต้องการของตนได้
การเพิ่มระบบปิ๊กอัพทำให้กีตาร์อะคูสติก-ไฟฟ้าเป็นเครื่องดนตรีอเนกประสงค์ที่สามารถใช้ได้ในสถานที่ต่างๆ ตั้งแต่สถานที่ขนาดเล็กไปจนถึงเวทีขนาดใหญ่
นักร้อง-นักแต่งเพลง โฟล์ค และนักดนตรีอะคูสติกมักใช้เพลงนี้ และในประเภทต่างๆ เช่น คันทรี่และร็อก ซึ่งเสียงธรรมชาติของกีตาร์สามารถผสมผสานกับเครื่องดนตรีอื่นๆ ในวงดนตรีได้
เช็คเอาท์ ไลน์อัพกีตาร์ที่ดีที่สุดสำหรับดนตรีโฟล์ค (รีวิวฉบับเต็ม)
ไม้โทนอะไรใช้ทำกีตาร์อะคูสติก?
กีตาร์อะคูสติกมักทำจากไม้โทนหลากหลายชนิด ซึ่งได้รับการคัดเลือกจากคุณสมบัติด้านเสียงที่เป็นเอกลักษณ์และความสวยงาม
นี่คือบางส่วนของไม้โทนที่ใช้กันทั่วไปในการสร้างกีตาร์อะคูสติก:
- เรียบร้อย – Spruce เป็นตัวเลือกยอดนิยมสำหรับท็อป (หรือซาวด์บอร์ด) ของกีตาร์ เนื่องจากความแข็งแรง ความแข็ง และความสามารถในการสร้างโทนเสียงที่ชัดเจนและสดใส ไม้ซิตก้าสปรูซเป็นไม้โทนที่นิยมใช้ในการสร้างกีตาร์อะคูสติก โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับท็อป (หรือซาวด์บอร์ด) ของเครื่องดนตรี ซิตกาสปรูซได้รับการยกย่องในด้านความแข็งแกร่ง ความแข็ง และความสามารถในการสร้างโทนเสียงที่ชัดเจนและทรงพลังพร้อมการฉายภาพและการคงตัวที่ดี ได้รับการตั้งชื่อตาม Sitka, Alaska ซึ่งพบได้ทั่วไป และเป็นไม้ Spruce สายพันธุ์ที่ใช้บ่อยที่สุดสำหรับกีตาร์
- ต้นมะฮอกกานี – ไม้มะฮอกกานีมักใช้สำหรับด้านหลังและด้านข้างของกีตาร์ เนื่องจากให้โทนเสียงที่อบอุ่นและเข้มข้นซึ่งช่วยเสริมเสียงที่สดใสของไม้หน้าไม้สปรูซ
- ชิงชัน – Rosewood ได้รับการยกย่องในด้านคุณภาพโทนเสียงที่หลากหลายและซับซ้อน และมักใช้สำหรับด้านหลังและด้านข้างของกีตาร์อะคูสติกระดับไฮเอนด์
- ต้นเมเปิล – ไม้เมเปิลเป็นไม้โทนแข็งที่หนาแน่นซึ่งมักใช้สำหรับด้านหลังและด้านข้างของกีตาร์ เนื่องจากให้โทนเสียงที่สดใสและชัดเจน
- ต้นซีดาร์ – ซีดาร์เป็นไม้โทนที่นุ่มนวลและเปราะบางกว่าไม้สปรูซ แต่ให้เสียงที่อบอุ่นและกลมกล่อม
- ไม้มะเกลือ – ไม้มะเกลือเป็นไม้โทนแข็งและหนาแน่นที่มักใช้ทำฟิงเกอร์บอร์ดและบริดจ์ เนื่องจากให้โทนเสียงที่สดใสและชัดเจน
- Koa – Koa เป็นไม้โทนที่สวยงามและมีราคาสูงซึ่งมีถิ่นกำเนิดในฮาวาย และเป็นที่รู้จักจากโทนสีอบอุ่นและหวาน
สรุปได้ว่า การเลือกใช้ไม้โทนสำหรับกีตาร์อะคูสติกนั้นขึ้นอยู่กับคุณภาพเสียงและความสวยงามของเครื่องดนตรีที่ต้องการ ตลอดจนความชอบของผู้เล่นและงบประมาณสำหรับกีตาร์
ดู คู่มือฉบับเต็มของฉันเกี่ยวกับการจับคู่โทนไม้กับเสียงกีตาร์ เพื่อเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับชุดค่าผสมที่ดีที่สุด
กีตาร์โปร่งเสียงเป็นอย่างไร?
กีตาร์อะคูสติกมีเสียงที่เป็นเอกลักษณ์และโดดเด่น ซึ่งมักจะได้รับการอธิบายว่าอบอุ่น หนักแน่น และเป็นธรรมชาติ
เสียงเกิดจากการสั่นสะเทือนของสาย ซึ่งสะท้อนผ่านซาวด์บอร์ดและตัวกีตาร์ ทำให้เกิดโทนเสียงที่สมบูรณ์และหนักแน่น
เสียงของกีตาร์โปร่งอาจแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับประเภทของกีตาร์ วัสดุที่ใช้ในการสร้าง และเทคนิคการเล่นของนักดนตรี
กีตาร์อะคูสติกที่ผลิตมาอย่างดีที่มีส่วนบน ด้านหลัง และด้านข้างที่แข็งแรงทำจากไม้โทนคุณภาพสูงโดยทั่วไปจะให้เสียงที่กังวานและเต็มไปด้วยเนื้อเสียงมากกว่ากีตาร์ไม้ลามิเนตที่มีราคาถูก
กีตาร์อะคูสติกมักใช้ในแนวดนตรีที่หลากหลาย เช่น โฟล์ค คันทรี บลูแกรสส์ และร็อค
สามารถเล่นได้โดยใช้เทคนิคที่หลากหลาย เช่น ฟิงเกอร์สไตล์ การดีดแบน หรือการดีด และสามารถสร้างเสียงได้หลากหลาย ตั้งแต่นุ่มนวลละเอียดอ่อนไปจนถึงดังและทรงพลัง
เสียงของกีตาร์อะคูสติกนั้นมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวด้วยความอบอุ่น ความลึก และความสมบูรณ์ และเป็นเครื่องดนตรีอันเป็นที่รักและใช้งานได้หลากหลายในหลากหลายสไตล์ดนตรี
ความแตกต่างระหว่างกีตาร์โปร่งและกีตาร์ไฟฟ้า
ข้อแตกต่างหลักระหว่างกีตาร์โปร่งและกีตาร์ไฟฟ้าคือกีตาร์ไฟฟ้าต้องใช้กำลังขยายภายนอกจึงจะได้ยิน
ในทางกลับกัน กีตาร์อะคูสติกได้รับการออกแบบมาให้เล่นแบบอะคูสติกและไม่จำเป็นต้องใช้อุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์เพิ่มเติมใดๆ
อย่างไรก็ตาม มีกีตาร์อะคูสติก-ไฟฟ้าที่ติดตั้งอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์ที่ช่วยให้ขยายเสียงได้หากต้องการ
นี่คือรายการข้อแตกต่างหลัก 7 ข้อระหว่างกีตาร์อะคูสติกและกีตาร์ไฟฟ้า:
กีตาร์โปร่งและกีตาร์ไฟฟ้ามีความแตกต่างกันหลายประการ:
- เสียง: ความแตกต่างที่ชัดเจนที่สุดระหว่างกีตาร์ทั้งสองประเภทคือเสียง กีตาร์อะคูสติกสร้างเสียงแบบอะคูสติกโดยไม่ต้องใช้แอมพลิฟายเออร์ภายนอก ในขณะที่กีตาร์ไฟฟ้าต้องการแอมพลิฟายเออร์เพื่อให้ได้ยิน กีตาร์อะคูสติกโดยทั่วไปมีโทนเสียงที่เป็นธรรมชาติและอบอุ่น ในขณะที่กีตาร์ไฟฟ้าให้โทนเสียงที่หลากหลายผ่านการใช้ปิ๊กอัพและเอฟเฟ็กต์
- ร่างกาย: กีตาร์อะคูสติกมีลำตัวกลวงที่ใหญ่กว่าซึ่งออกแบบมาเพื่อขยายเสียงของสาย ในขณะที่กีตาร์ไฟฟ้ามีลำตัวที่เล็กกว่า ทึบหรือกึ่งกลวง ซึ่งออกแบบมาเพื่อลดเสียงสะท้อนกลับและให้ฐานที่มั่นคงสำหรับปิ๊กอัพ
- สตริง: กีตาร์อะคูสติกมักจะมีสายที่หนาและหนักกว่าซึ่งต้องใช้นิ้วกดในการเล่น ในขณะที่กีตาร์ไฟฟ้ามักจะมีสายที่เบากว่าซึ่งเล่นและงอได้ง่ายกว่า
- คอและฟิงเกอร์บอร์ด: กีตาร์อะคูสติกมักมีคอและฟิงเกอร์บอร์ดที่กว้างกว่า ในขณะที่กีตาร์ไฟฟ้ามักมีคอและฟิงเกอร์บอร์ดที่แคบกว่า ซึ่งช่วยให้เล่นได้เร็วขึ้นและเข้าถึงเฟรตสูงได้ง่ายขึ้น
- ขยาย: กีตาร์ไฟฟ้าต้องใช้เครื่องขยายเสียงเพื่อสร้างเสียง ในขณะที่กีตาร์โปร่งสามารถเล่นได้โดยไม่ต้องใช้เครื่องขยายเสียง กีตาร์ไฟฟ้าสามารถเล่นผ่านแป้นเหยียบเอฟเฟกต์และโปรเซสเซอร์ที่หลากหลาย ในขณะที่กีตาร์อะคูสติกมีข้อจำกัดด้านเอฟเฟกต์มากกว่า
- ค่าใช้จ่าย: กีตาร์ไฟฟ้าโดยทั่วไปมีราคาแพงกว่ากีตาร์อะคูสติก เนื่องจากต้องมีอุปกรณ์เพิ่มเติม เช่น เครื่องขยายเสียงและสายเคเบิล
- สไตล์การเล่น: กีตาร์อะคูสติกมักจะเกี่ยวข้องกับสไตล์โฟล์ค คันทรี และอะคูสติกร็อก ในขณะที่กีตาร์ไฟฟ้าใช้ในแนวดนตรีที่หลากหลายกว่า เช่น ร็อก บลูส์ แจ๊ส และเมทัล
ความแตกต่างระหว่างกีตาร์โปร่งและกีตาร์คลาสสิก
กีตาร์อะคูสติกและกีตาร์คลาสสิกมีความแตกต่างกันหลายประการในด้านโครงสร้าง เสียง และสไตล์การเล่น:
- การก่อสร้าง – กีตาร์คลาสสิกโดยทั่วไปจะมีคอที่กว้างกว่าและฟิงเกอร์บอร์ดแบน ในขณะที่กีตาร์อะคูสติกจะมีคอที่แคบกว่าและฟิงเกอร์บอร์ดโค้ง กีตาร์คลาสสิกมีสายไนลอน ในขณะที่กีตาร์อะคูสติกมีสายเหล็ก
- เสียง – กีตาร์คลาสสิกมีโทนเสียงที่นุ่มนวลและอบอุ่นซึ่งเหมาะสำหรับดนตรีคลาสสิกและฟิงเกอร์สไตล์ ในขณะที่กีตาร์อะคูสติกมีโทนเสียงที่สดใสและคมชัดซึ่งมักใช้ในเพลงโฟล์ค คันทรี และร็อก
- รูปแบบการเล่น – โดยทั่วไปแล้วผู้เล่นกีตาร์คลาสสิกจะใช้นิ้วดีดสาย ในขณะที่ผู้เล่นกีตาร์โปร่งอาจใช้ปิ๊กหรือนิ้วก็ได้ ดนตรีกีตาร์คลาสสิกมักเล่นเดี่ยวหรือเป็นวงดนตรีขนาดเล็ก ในขณะที่กีตาร์อะคูสติกมักเล่นเป็นวงดนตรีหรือวงดนตรีวงใหญ่
- รายการละคร – แนวเพลงของกีตาร์คลาสสิกประกอบด้วยชิ้นคลาสสิกและดั้งเดิมเป็นหลัก ในขณะที่แนวเพลงกีตาร์อะคูสติกประกอบด้วยแนวเพลงที่หลากหลายกว่า เช่น โฟล์ค คันทรี่ ร็อค และป๊อป
แม้ว่าทั้งกีตาร์อะคูสติกและกีตาร์คลาสสิกจะมีความคล้ายคลึงกันในหลายๆ ด้าน แต่ความแตกต่างในด้านโครงสร้าง เสียง และสไตล์การเล่นทำให้เหมาะสำหรับดนตรีประเภทต่างๆ และสถานการณ์การเล่น
การปรับแต่งกีตาร์อะคูสติก
การปรับจูนกีตาร์อะคูสติกเกี่ยวข้องกับการปรับความตึงของสายเพื่อให้ได้โน้ตที่ถูกต้อง
สามารถใช้การปรับค่าต่างๆ ได้หลายแบบ โดยค่าทั่วไปที่ใช้กันทั่วไปคือการปรับค่ามาตรฐาน
โดยทั่วไปแล้วกีตาร์อะคูสติกจะถูกปรับโดยใช้การปรับจูนแบบมาตรฐาน ซึ่งก็คือ EADGBE จากต่ำไปสูง
ซึ่งหมายความว่าสตริงเสียงต่ำสุดซึ่งเป็นสตริงที่หกจะถูกปรับเป็นโน้ต E และแต่ละสตริงที่ตามมาจะถูกปรับเป็นโน้ตที่สูงกว่าโน้ตก่อนหน้าหนึ่งในสี่
สตริงที่ห้าปรับเป็น A, สตริงที่สี่เป็น D, สตริงที่สามเป็น G, สตริงที่สองเป็น B และสตริงแรกเป็น E
การปรับแต่งอื่นๆ ได้แก่ drop D, open G และ DADGAD
ในการปรับจูนกีตาร์อะคูสติก คุณสามารถใช้เครื่องรับอิเล็กทรอนิกส์หรือจูนด้วยหูก็ได้ การใช้เครื่องรับสัญญาณอิเล็กทรอนิกส์เป็นวิธีที่ง่ายและแม่นยำที่สุด
เพียงเปิดจูนเนอร์ เล่นแต่ละสายทีละสาย และปรับจูนจูนเนอร์จนกว่าจูนเนอร์จะระบุว่าสายนั้นเข้าที่แล้ว
วิธีการเล่นกีตาร์โปร่งและสไตล์การเล่น
ในการเล่นกีตาร์อะคูสติก คุณมักจะถือกีตาร์ไว้กับตัวขณะนั่งหรือใช้สายกีตาร์เพื่อจับกีตาร์ขณะยืน
เมื่อพูดถึงการเล่นกีตาร์อะคูสติก มือแต่ละข้างมีหน้าที่รับผิดชอบของตนเอง
การรู้ว่ามือแต่ละข้างทำอะไรจะช่วยให้คุณเรียนรู้และใช้เทคนิคและลำดับที่ซับซ้อนได้อย่างรวดเร็ว
นี่คือรายละเอียดของหน้าที่พื้นฐานของแต่ละมือ:
- มือที่หงุดหงิด (มือซ้ายสำหรับผู้เล่นที่ถนัดขวา, มือขวาสำหรับผู้เล่นที่ถนัดซ้าย): มือนี้มีหน้าที่กดลงบนสายเพื่อสร้างโน้ตและคอร์ดต่างๆ ต้องใช้การทำงานหนักและยืดยาว โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อทำการชั่ง การดัดโค้ง และเทคนิคที่ซับซ้อนอื่นๆ
- หยิบมือ (มือขวาสำหรับผู้เล่นที่ถนัดขวา, มือซ้ายสำหรับผู้เล่นที่ถนัดซ้าย): มือนี้มีหน้าที่ในการดีดสายเพื่อสร้างเสียง โดยปกติจะใช้ปิ๊กหรือนิ้วในการดีดหรือดีดสายซ้ำๆ หรือในรูปแบบที่ซับซ้อน
คุณใช้มือซ้ายกดสายเพื่อสร้างคอร์ด และมือขวาดีดหรือดีดสายเพื่อสร้างเสียง
ในการเล่นคอร์ดบนกีตาร์อะคูสติก คุณต้องวางนิ้วบนเฟรตที่เหมาะสมของสาย โดยใช้ปลายนิ้วกดลงให้แน่นพอที่จะสร้างเสียงที่ชัดเจน
คุณสามารถค้นหาแผนภูมิคอร์ดทางออนไลน์หรือในหนังสือกีตาร์ที่แสดงตำแหน่งการวางนิ้วของคุณเพื่อสร้างคอร์ดต่างๆ
การเล่นกีตาร์อะคูสติกนั้นเกี่ยวข้องกับการดีดหรือดีดสายเพื่อให้ได้โน้ตที่ชัดเจนและหนักแน่น
การดีดเกี่ยวข้องกับการใช้ปิ๊กหรือนิ้วดีดสายเป็นจังหวะ
รูปแบบการเล่น
ฟิงเกอร์สไตล์
เทคนิคนี้เกี่ยวข้องกับการใช้นิ้วดีดสายกีตาร์แทนการใช้ปิ๊ก
ฟิงเกอร์สไตล์สามารถสร้างเสียงได้หลากหลายและมักใช้ในเพลงโฟล์ค คลาสสิก และอะคูสติกบลูส์
การเลือกแบบแบน
เทคนิคนี้เกี่ยวข้องกับการใช้ปิ๊กเพื่อเล่นกีตาร์ ซึ่งโดยทั่วไปจะใช้สไตล์ที่รวดเร็วและเป็นจังหวะ Flatpicking มักใช้ในดนตรีบลูแกรสส์ คันทรี่ และโฟล์ค
ดีด
เทคนิคนี้เกี่ยวข้องกับการใช้นิ้วหรือปิ๊กเล่นสายกีตาร์ทั้งหมดพร้อมกัน ทำให้เกิดเสียงเป็นจังหวะ การตีกลองมักใช้ในดนตรีโฟล์ค ร็อก และป๊อป
การเลือกไฮบริด
เทคนิคนี้รวมเอาฟิงเกอร์สไตล์และแฟลตปิคกิ้งเข้าด้วยกันโดยใช้ปิ๊กเพื่อเล่นสายและนิ้วเพื่อดีดสายอื่นๆ การเลือกแบบไฮบริดสามารถสร้างเสียงที่เป็นเอกลักษณ์และหลากหลาย
การเล่นเพอร์คัสซีฟ
เทคนิคนี้เกี่ยวข้องกับการใช้ลำตัวของกีตาร์เป็นเครื่องเพอร์คัชชัน การเคาะหรือตบสาย ลำตัว หรือเฟรตบอร์ดเพื่อสร้างจังหวะเสียง
การเล่น Percussive มักใช้ในดนตรีอะคูสติกร่วมสมัย
สไตล์การเล่นแต่ละรูปแบบต้องใช้เทคนิคและทักษะที่แตกต่างกัน และสามารถใช้เพื่อสร้างเสียงและแนวดนตรีที่หลากหลาย
ด้วยการฝึกฝน คุณสามารถฝึกฝนสไตล์การเล่นที่แตกต่างกันและพัฒนาเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของคุณเองบนกีตาร์อะคูสติก
คุณสามารถขยายเสียงกีตาร์อะคูสติกได้หรือไม่?
ได้ กีตาร์อะคูสติกสามารถขยายเสียงได้หลายวิธี ต่อไปนี้เป็นวิธีการทั่วไปบางประการในการขยายเสียงกีตาร์อะคูสติก:
- กีต้าร์โปร่ง-ไฟฟ้า – กีตาร์เหล่านี้สร้างขึ้นด้วยระบบปิ๊กอัพที่ช่วยให้สามารถเสียบเข้ากับเครื่องขยายเสียงหรือระบบเสียงได้โดยตรง ระบบปิ๊กอัพอาจติดตั้งภายในหรือภายนอก และสามารถเป็นระบบที่ใช้ไมโครโฟนหรือระบบที่ใช้เพียโซก็ได้
- ไมโครโฟน – คุณสามารถใช้ไมโครโฟนเพื่อขยายเสียงกีตาร์อะคูสติกของคุณ อาจเป็นไมโครโฟนคอนเดนเซอร์หรือไมโครโฟนไดนามิกที่วางอยู่ด้านหน้าช่องเสียงของกีตาร์หรือที่ระยะห่างจากกีตาร์เพื่อจับเสียงที่เป็นธรรมชาติของเครื่องดนตรี
- ปิ๊กอัพซาวด์โฮล – ปิ๊กอัพเหล่านี้ติดกับช่องเสียงของกีตาร์และแปลงการสั่นของสายเป็นสัญญาณไฟฟ้า ซึ่งจากนั้นสามารถขยายเสียงผ่านเครื่องขยายเสียงหรือระบบเสียง
- รถปิคอัพใต้อาน – ปิ๊กอัพเหล่านี้ติดตั้งอยู่ใต้อานของกีตาร์และตรวจจับการสั่นของสายผ่านบริดจ์ของกีตาร์
- รถปิคอัพแม่เหล็ก – ปิ๊กอัพเหล่านี้ใช้แม่เหล็กเพื่อตรวจจับการสั่นของสายและสามารถติดเข้ากับตัวกีตาร์ได้
มีหลายวิธีในการขยายเสียงกีตาร์อะคูสติก และวิธีที่ดีที่สุดจะขึ้นอยู่กับความต้องการและความชอบของคุณ
ด้วยอุปกรณ์และการตั้งค่าที่เหมาะสม คุณสามารถขยายเสียงที่เป็นธรรมชาติของกีตาร์อะคูสติกของคุณและแสดงในการตั้งค่าที่หลากหลาย ตั้งแต่สถานที่ขนาดเล็กไปจนถึงเวทีขนาดใหญ่
ประวัติของกีตาร์โปร่งคืออะไร?
เอาล่ะทุกคน เรามาสำรวจเส้นทางแห่งความทรงจำและสำรวจประวัติของกีตาร์อะคูสติกกัน
ทุกอย่างเริ่มต้นย้อนกลับไปในเมโสโปเตเมียโบราณประมาณ 3500 ปีก่อนคริสตกาล เมื่อเครื่องดนตรีที่มีลักษณะคล้ายกีตาร์เครื่องแรกถูกสร้างขึ้นโดยใช้ลำไส้แกะสำหรับเครื่องสาย
กรอไปข้างหน้าสู่ยุคบาโรกในทศวรรษที่ 1600 และเราเห็นการเกิดขึ้นของกีตาร์ 5 คอร์ส
ก้าวไปสู่ยุคใหม่ ยุคคลาสสิกในทศวรรษที่ 1700 ได้เห็นนวัตกรรมบางอย่างในการออกแบบกีตาร์
แต่จนถึงช่วงทศวรรษที่ 1960 และ 1980 เราเริ่มเห็นการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญบางอย่าง
กีตาร์ที่เรารู้จักและชื่นชอบในปัจจุบันได้ผ่านการเปลี่ยนแปลงมากมายในช่วงหลายปีที่ผ่านมา
เครื่องดนตรีคล้ายกีตาร์ที่เก่าแก่ที่สุดที่ยังหลงเหลืออยู่คือ Tanbur จากอียิปต์ ซึ่งมีอายุย้อนกลับไปราว 1500 ปีก่อนคริสตกาล
ชาวกรีกมีเวอร์ชันของตนเองที่เรียกว่ากีธารา ซึ่งเป็นเครื่องดนตรีเจ็ดสายที่บรรเลงโดยนักดนตรีมืออาชีพ
ความนิยมของกีตาร์เริ่มต้นขึ้นอย่างมากในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา โดยมีการเกิดขึ้นของ Vihuela de mano และ Vihuela de arco
เหล่านี้เป็นเครื่องสายที่เก่าแก่ที่สุดที่เกี่ยวข้องโดยตรงกับกีตาร์อะคูสติกสมัยใหม่
ในช่วงปี 1800 ผู้ผลิตกีตาร์ชาวสเปน Antonio Torres Jurado ได้ทำการดัดแปลงโครงสร้างกีตาร์ที่สำคัญบางอย่าง เพิ่มขนาดและเพิ่มซาวด์บอร์ดให้ใหญ่ขึ้น
สิ่งนี้นำไปสู่การสร้างกีตาร์ X-braced ซึ่งกลายเป็นมาตรฐานอุตสาหกรรมสำหรับกีตาร์อะคูสติกสายเหล็ก
ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 สายเหล็กถูกนำมาใช้กับกีตาร์ ซึ่งทำให้ได้เสียงที่สดใสและทรงพลังยิ่งขึ้น
สิ่งนี้นำไปสู่การพัฒนากีตาร์อะคูสติกสายเหล็ก ซึ่งปัจจุบันเป็นกีตาร์อะคูสติกประเภทที่พบมากที่สุด
ก้าวไปข้างหน้าอย่างรวดเร็วสู่ช่วงต้นทศวรรษ 1900 และเราเห็นการเกิดขึ้นของผู้ผลิตกีตาร์ที่มีชื่อเสียงที่สุดในประวัติศาสตร์ รวมถึง Gibson และ Martin
Gibson ได้รับเครดิตในการสร้างสรรค์กีตาร์อาร์คท็อป ซึ่งกำหนดระดับเสียง โทนเสียง และการสั่นใหม่
ในทางกลับกัน Martin ได้สร้างกีตาร์ X-braced ซึ่งช่วยให้ทนทานต่อแรงดึงจากสายเหล็ก
เอาล่ะ ประวัติโดยย่อของกีตาร์อะคูสติก
จากจุดเริ่มต้นที่ต่ำต้อยในเมโสโปเตเมียโบราณจนถึงยุคใหม่ กีตาร์ได้ผ่านการเปลี่ยนแปลงมากมายในช่วงหลายปีที่ผ่านมา
แต่สิ่งหนึ่งที่ยังคงไม่เปลี่ยนแปลง นั่นคือความสามารถในการนำผู้คนมารวมกันผ่านพลังของดนตรี
กีตาร์โปร่งมีข้อดีอย่างไร?
ก่อนอื่น คุณไม่จำเป็นต้องลากแอมป์ขนาดใหญ่หรือสายเคเบิลจำนวนมาก เพียงคว้าอะคูสติกคู่ใจของคุณ คุณก็พร้อมที่จะแจมได้ทุกที่ทุกเวลา
นอกจากนี้ กีตาร์อะคูสติกยังมาพร้อมกับจูนเนอร์ในตัว คุณจึงไม่ต้องกังวลเกี่ยวกับการพกพา
อีกสิ่งที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับกีตาร์อะคูสติกคือให้เสียงที่หลากหลาย คุณสามารถเล่นอย่างนุ่มนวลและนุ่มนวลหรือแข็งและรุนแรง
คุณยังสามารถเล่นฟิงเกอร์สไตล์ ซึ่งเป็นเทคนิคที่ให้เสียงที่ยอดเยี่ยมสำหรับกีตาร์อะคูสติก
และอย่าลืมความจริงที่ว่ากีตาร์อะคูสติกเหมาะสำหรับการร้องเพลงรอบกองไฟ
แน่นอน กีตาร์ไฟฟ้าก็มีข้อดีบางอย่างเช่นกัน เช่น สายวัดที่ดีกว่าและความสามารถในการใช้แป้นเหยียบเอฟเฟกต์
แต่กีตาร์อะคูสติกเป็นหินก้าวที่ดีสู่ความยิ่งใหญ่ของกีตาร์ไฟฟ้า
เล่นยากขึ้น ซึ่งหมายความว่าคุณจะสร้างความแข็งแรงของนิ้วและเทคนิคได้เร็วขึ้น และเนื่องจากกีตาร์อะคูสติกจะได้ยินข้อผิดพลาดชัดเจนกว่า คุณจึงเรียนรู้ที่จะเล่นได้อย่างสะอาดหมดจดและควบคุมได้ดีขึ้น
สิ่งที่ยอดเยี่ยมที่สุดอย่างหนึ่งเกี่ยวกับกีตาร์อะคูสติกคือคุณสามารถทดลองปรับจูนแบบต่างๆ ได้ นี่คือสิ่งที่ไม่เหมือนกับกีตาร์ไฟฟ้า
คุณสามารถลองเปิดจูนเช่น DADGAD หรือเปิด E หรือแม้แต่ใช้คาโปเพื่อเปลี่ยนคีย์ของเพลง และถ้าคุณรู้สึกชอบการผจญภัยจริงๆ คุณสามารถลองเล่นกีตาร์สไลด์บนอะคูสติกของคุณ
คุณก็จะได้มันแล้ว กีตาร์อะคูสติกอาจไม่ได้รับความรักมากเท่ากับกีตาร์ไฟฟ้า แต่ก็มีข้อดีมากมาย
พกพาสะดวก อเนกประสงค์ และสมบูรณ์แบบสำหรับการเรียนรู้เทคนิคที่ดีที่สุดสำหรับการเล่นกีตาร์
ไปข้างหน้าและลองกีตาร์อะคูสติก ใครจะไปรู้ คุณอาจจะกลายเป็นสุดยอดนักเล่นฟิงเกอร์สไตล์คนต่อไปก็ได้
ข้อเสียของกีตาร์โปร่งคืออะไร?
คุณกำลังคิดที่จะเรียนกีตาร์โปร่งใช่ไหม? ให้ฉันบอกคุณว่ามีข้อเสียบางอย่างที่ต้องพิจารณา
ประการแรก กีตาร์อะคูสติกใช้สายวัดที่หนักกว่ากีตาร์ไฟฟ้า ซึ่งอาจทำให้ยากสำหรับผู้เริ่มต้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อต้องใช้นิ้วและเทคนิคการหยิบ
นอกจากนี้ กีตาร์อะคูสติกยังเล่นได้ยากกว่ากีตาร์ไฟฟ้า โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับผู้เริ่มต้น เนื่องจากมีสายที่หนาและหนักกว่า ซึ่งทำให้กดลงและเฟรตได้อย่างแม่นยำได้ยากขึ้น
คุณจะต้องสร้างความแข็งแรงของนิ้วอย่างจริงจังเพื่อเล่นคอร์ดเหล่านั้นโดยที่มือของคุณไม่เป็นตะคริวเหมือนกรงเล็บ
นอกจากนี้ กีตาร์อะคูสติกยังไม่มีช่วงเสียงและเอฟเฟ็กต์เหมือนกับกีตาร์ไฟฟ้า ดังนั้นคุณอาจรู้สึกมีข้อจำกัดในการสร้างสรรค์
แต่เดี๋ยวก่อน หากคุณพร้อมสำหรับความท้าทายและต้องการคงความเป็นแบบเก่าไว้ ลุยเลย! เพียงเตรียมพร้อมที่จะใช้ความพยายามเป็นพิเศษ
เมื่อพูดถึงคุณสมบัติต่างๆ แล้ว ข้อเสียอย่างหนึ่งของกีตาร์อะคูสติกคือมีปริมาณและระยะฉายที่จำกัดเมื่อเทียบกับกีตาร์ไฟฟ้า
ซึ่งหมายความว่าอาจไม่เหมาะสำหรับการเล่นในบางสถานการณ์ เช่น การเล่นกับวงดนตรีที่มีเสียงดังหรือในสถานที่ขนาดใหญ่ที่อาจต้องการเสียงที่ทรงพลังมากขึ้น
ประการสุดท้าย กีตาร์อะคูสติกอาจไวต่อการเปลี่ยนแปลงของอุณหภูมิและความชื้นมากขึ้น ซึ่งอาจส่งผลต่อการปรับจูนและคุณภาพเสียงโดยรวม
กีต้าร์โปร่งยี่ห้อไหนฮิตที่สุด?
ก่อนอื่นเรามี กีต้าร์เทเลอร์. ทารกเหล่านี้มีเสียงที่ทันสมัยซึ่งเหมาะสำหรับนักร้องนักแต่งเพลง
พวกเขายังเป็นม้าที่ทนทานซึ่งจะไม่ทำลายธนาคาร
นอกจากนี้ Taylor ยังเป็นผู้บุกเบิกรูปแบบการค้ำยันแบบใหม่ที่ช่วยให้ซาวด์บอร์ดสั่นสะเทือนอย่างอิสระ ส่งผลให้เสียงดีขึ้นและคงอยู่ได้นานขึ้น สวยดีฮะ?
ถัดไปในรายการคือกีตาร์ Martin หากคุณชอบเสียง Martin แบบคลาสสิก D-28 เป็นรุ่นที่ยอดเยี่ยมในการลองดู
Road Series ยังเป็นตัวเลือกที่ดีหากคุณต้องการความสามารถในการเล่นที่มีคุณภาพโดยไม่ทำลายธนาคาร
กีตาร์ Martin มีความทนทาน เล่นได้ดี และมีอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์ที่ยอดเยี่ยม จึงเหมาะอย่างยิ่งสำหรับนักดนตรีที่เล่นมุขตลก
หากคุณเป็นคนชอบประวัติศาสตร์ กีตาร์ Gibson คือทางเลือกของคุณ
พวกเขาผลิตกีตาร์ที่มีคุณภาพมากว่า 100 ปี และเป็นที่นิยมใช้กันอย่างแพร่หลายโดยนักดนตรีมืออาชีพ
นอกจากนี้ รุ่นอะคูสติกไฟฟ้าที่ทำจากไม้จริงของพวกเขามักมีระบบปิ๊กอัพ LR Baggs ที่ให้เสียงขยายที่อบอุ่นและเป็นธรรมชาติ
สุดท้าย แต่ไม่ท้ายสุด เรามีกีตาร์กิลด์ แม้ว่าพวกเขาจะไม่ได้สร้างกีตาร์ราคาประหยัด แต่กีตาร์ที่แข็งแรงของพวกเขาก็มีงานฝีมือที่ยอดเยี่ยมและมีความสุขอย่างแท้จริงในการเล่น
ซีรีส์ GAD ของพวกเขามีหลากหลายรุ่น รวมถึงเดรดโนต์ คอนเสิร์ต คลาสสิก จัมโบ้ และออร์เคสตรา พร้อมคอเทเปอร์ผิวซาตินเพื่อความสามารถในการเล่นที่ยอดเยี่ยม
คุณมีมันคน กีต้าร์โปร่งยี่ห้อยอดนิยม เอาล่ะ ออกไปดีดให้สะใจ!
คำถามที่พบบ่อย
กีตาร์โปร่งดีสำหรับผู้เริ่มต้นหรือไม่?
คุณกำลังคิดที่จะหยิบกีตาร์ขึ้นมาสักตัวแล้วเป็น Ed Sheeran หรือ Taylor Swift คนต่อไปอยู่หรือเปล่า?
ก่อนอื่นคุณต้องตัดสินใจว่าจะเริ่มเล่นกีตาร์ประเภทใด และขอบอกเลยว่ากีตาร์อะคูสติกเป็นตัวเลือกที่ยอดเยี่ยมสำหรับผู้เริ่มต้น!
คุณถามทำไม? สำหรับผู้เริ่มต้น กีตาร์อะคูสติกนั้นเรียบง่ายและใช้งานง่าย คุณไม่ต้องกังวลกับการเสียบปลั๊กหรือจัดการกับเทคโนโลยีที่ซับซ้อนใดๆ
นอกจากนี้ยังมีเสียงที่อบอุ่นและเป็นธรรมชาติที่เหมาะสำหรับการดีดเพลงโปรดของคุณ
แต่อย่าเพิ่งเชื่อคำพูดของฉัน ผู้เชี่ยวชาญได้พูดและเห็นด้วยว่ากีตาร์อะคูสติกเป็นจุดเริ่มต้นที่ดีสำหรับผู้เริ่มต้น
ในความเป็นจริงมีกีตาร์อะคูสติกมากมายที่ออกแบบมาโดยเฉพาะสำหรับผู้เริ่มต้น
ทำไมกีตาร์โปร่งถึงเล่นยากขึ้น?
ให้ฉันแบ่งมันให้คุณด้วยคำง่ายๆ
ก่อนอื่น กีตาร์อะคูสติกมีสายที่หนากว่ากีตาร์ไฟฟ้า ซึ่งหมายความว่าคุณต้องกดเฟรตให้แรงขึ้นเพื่อให้ได้เสียงที่ชัดเจน
และเอาเข้าจริง ไม่มีใครอยากรัดนิ้วเหมือนกำลังเปิดขวดผักดอง
อีกเหตุผลหนึ่งที่กีตาร์อะคูสติกเล่นยากกว่าเล็กน้อยก็คือ กีตาร์ไฟฟ้ามีระดับการขยายเสียงที่แตกต่างจากกีตาร์ไฟฟ้า
ซึ่งหมายความว่าคุณต้องทำงานหนักขึ้นเล็กน้อยเพื่อให้ได้ระดับเสียงและโทนที่คุณต้องการ
มันเหมือนกับการพยายามทำสมูทตี้ด้วยเครื่องปั่นแบบมือหมุนแทนที่จะใช้เครื่องปั่นแบบไฟฟ้า แน่นอน คุณยังสามารถทำให้มันใช้งานได้ แต่ต้องใช้ความพยายามมากขึ้น
แต่อย่าปล่อยให้ความท้าทายเหล่านี้ทำให้คุณท้อใจ! ด้วยการฝึกฝนและความอดทน คุณสามารถเป็นมือโปรในการเล่นกีตาร์อะคูสติกได้
และใครจะรู้ บางทีคุณอาจจะชอบเสียงอะคูสติกที่อบอุ่นและเป็นธรรมชาติมากกว่าเสียงไฟฟ้าที่ฉูดฉาดด้วยซ้ำ
คุณจะรู้ได้อย่างไรว่ากีตาร์เป็นอะคูสติก?
ก่อนอื่นเรามานิยามว่ากีตาร์โปร่งคืออะไร
เป็นกีตาร์ที่ให้เสียงแบบอะคูสติก หมายความว่าไม่จำเป็นต้องมีแอมพลิฟายเออร์จากภายนอก ง่ายพอใช่มั้ย
ตอนนี้ เมื่อพูดถึงการระบุกีตาร์อะคูสติก มีบางสิ่งที่ต้องระวัง สิ่งหนึ่งที่ชัดเจนที่สุดคือรูปร่างของร่างกาย
ประการแรก กีตาร์อะคูสติกเป็นโพรงและนั่นหมายความว่ามันมีพื้นที่มากมายอยู่ข้างใน
โดยทั่วไปแล้วกีตาร์อะคูสติกจะมีลำตัวที่ใหญ่และกลมกว่ากีตาร์ไฟฟ้า เนื่องจากลำตัวที่ใหญ่ขึ้นจะช่วยขยายเสียงของสาย
สิ่งที่ควรพิจารณาอีกอย่างคือประเภทของสายกีตาร์ที่มี
กีตาร์อะคูสติกมักมีสายเหล็กหรือสายไนลอน สายเหล็กให้เสียงที่สดใสและเป็นโลหะมากขึ้น ในขณะที่สายไนลอนให้เสียงที่นุ่มนวลและกลมกล่อมยิ่งขึ้น
คุณยังสามารถดูที่ช่องเสียงบนกีตาร์
กีตาร์อะคูสติกมักจะมีรูเสียงรูปทรงกลมหรือวงรี ในขณะที่กีตาร์คลาสสิกมักมีรูเสียงรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้า
และสุดท้าย คุณสามารถสอบถามพนักงานขายหรือตรวจสอบฉลากบนกีตาร์ได้ตลอดเวลา ถ้าพูดว่า "อะคูสติก" หรือ "อะคูสติก-ไฟฟ้า" แสดงว่าคุณรู้ว่าคุณกำลังใช้กีตาร์อะคูสติกอยู่
คุณมีมันคน ตอนนี้คุณสามารถสร้างความประทับใจให้เพื่อนของคุณด้วยความรู้ใหม่เกี่ยวกับกีตาร์อะคูสติก
อย่าลืมที่จะดีดคอร์ดสักสองสามคอร์ดในขณะที่คุณทำอยู่
อะคูสติกหมายถึงกีตาร์หรือเปล่า?
อะคูสติกไม่ได้จำกัดอยู่แค่กีตาร์เท่านั้น อะคูสติกหมายถึงเครื่องดนตรีใด ๆ ที่สร้างเสียงโดยไม่ต้องใช้เครื่องขยายสัญญาณไฟฟ้า
ซึ่งรวมถึงเครื่องสาย เช่น ไวโอลินและเชลโล เครื่องทองเหลือง เช่น ทรัมเป็ตและทรอมโบน เครื่องเป่าลมไม้ เช่น ฟลุตและคลาริเน็ต และแม้แต่เครื่องเพอร์คัสชัน เช่น กลองและมาราคัส
ตอนนี้ เมื่อพูดถึงกีตาร์ มีสองประเภทหลักๆ คือ อะคูสติกและไฟฟ้า
กีตาร์อะคูสติกผลิตเสียงผ่านการสั่นสะเทือนของสาย ซึ่งจากนั้นจะขยายเสียงโดยลำตัวกีตาร์กลวง
ในทางกลับกัน กีตาร์ไฟฟ้าใช้ปิ๊กอัพและแอมพลิฟายเออร์อิเล็กทรอนิกส์เพื่อสร้างเสียง
แต่เดี๋ยวก่อน ยังมีอีก! นอกจากนี้ยังมีสิ่งที่เรียกว่ากีตาร์อะคูสติก-ไฟฟ้า ซึ่งโดยพื้นฐานแล้วเป็นไฮบริดของทั้งสองอย่าง
ดูเหมือนกีตาร์อะคูสติกทั่วไป แต่มีชิ้นส่วนอิเล็กทรอนิกส์ติดตั้งอยู่ภายใน ทำให้สามารถเสียบเข้ากับเครื่องขยายเสียงเพื่อการฉายเสียงที่ดังกว่า
สรุปแล้ว อะคูสติกไม่ได้หมายถึงแค่กีตาร์เท่านั้น หมายถึงเครื่องดนตรีใด ๆ ที่สร้างเสียงโดยไม่ต้องขยายสัญญาณไฟฟ้า
และเมื่อพูดถึงกีตาร์ ก็มีตัวเลือกอะคูสติก ไฟฟ้า และอะคูสติก-ไฟฟ้าให้เลือก ตอนนี้ออกไปทำเพลงอะคูสติกที่ไพเราะ!
เรียนกีตาร์โปร่งใช้เวลากี่ชั่วโมง?
โดยเฉลี่ยแล้วจะใช้เวลาประมาณ 300 ชั่วโมงในการฝึกฝนเพื่อเรียนรู้คอร์ดพื้นฐานและ สบายใจในการเล่นกีตาร์.
เหมือนดูไตรภาคเดอะลอร์ด ออฟ เดอะ ริงส์ 30 รอบ แต่เดี๋ยวก่อนใครนับ?
หากคุณฝึกฝนสองสามชั่วโมงต่อวัน ทุกวันเป็นเวลาสองสามเดือน คุณจะเชี่ยวชาญพื้นฐาน
ถูกต้องแล้ว คุณจะดีดได้อย่างมืออาชีพในเวลาไม่นาน แต่อย่าอวดดีเกินไป คุณยังมีทางไปต่อได้
ในการเป็นเทพกีตาร์จริงๆ คุณต้องลงทุนอย่างน้อย 10,000 ชั่วโมงในการฝึกฝน
เท่ากับดู Friends ทุกตอน 100 รอบ แต่ไม่ต้องกังวล คุณไม่จำเป็นต้องทำทั้งหมดพร้อมกัน
หากคุณฝึกฝนเป็นเวลา 30 นาทีต่อวัน ทุกวันเป็นเวลา 55 ปี คุณจะไปถึงระดับผู้เชี่ยวชาญในที่สุด ถูกต้องแล้ว คุณจะสามารถสอนคนอื่นเล่นและอาจเริ่มต้นวงดนตรีของคุณเองได้
แต่ถ้าคุณไม่อยากรอนานขนาดนั้น คุณก็สามารถเพิ่มเวลาฝึกฝนทุกวันได้ตลอดเวลา เพียงจำไว้ว่า ช้าและมั่นคงชนะการแข่งขัน
อย่าพยายามยัดเยียดการฝึกฝนทั้งหมดของคุณในวันเดียว มิฉะนั้นคุณจะต้องเจ็บนิ้วและจิตใจที่แตกสลาย
เรียนกีตาร์โปร่งตอนอายุเท่าไหร่ดี?
ดังนั้น คุณจึงอยากทราบว่าเวลาใดเป็นเวลาที่ดีที่สุดสำหรับเจ้าตัวเล็กของคุณในการเริ่มดีดกีตาร์อะคูสติก
ก่อนอื่น มาทำความเข้าใจกันก่อน เด็กทุกคนมีความแตกต่างกัน
บางคนอาจพร้อมที่จะเขย่าวงการตั้งแต่อายุ 5 ขวบ ในขณะที่บางคนอาจต้องการเวลาเพิ่มขึ้นอีกเล็กน้อยเพื่อพัฒนาทักษะยนต์และสมาธิ
โดยทั่วไปแล้ว ควรรอให้ลูกของคุณอายุอย่างน้อย 6 ขวบก่อนจึงจะเริ่มเรียนกีตาร์ได้
แต่ทำไมคุณถาม? สำหรับผู้เริ่มต้น การเรียนรู้ที่จะเล่นกีตาร์ต้องใช้ความคล่องแคล่วทางกายภาพและการประสานงานระหว่างมือและตาในระดับหนึ่ง
เด็กเล็กอาจมีปัญหากับขนาดและน้ำหนักของกีตาร์ขนาดเต็ม และอาจพบว่าเป็นการยากที่จะกดสายลงด้วยแรงที่เพียงพอเพื่อสร้างเสียงที่ชัดเจน
อีกปัจจัยที่ต้องพิจารณาคือช่วงความสนใจของบุตรหลานของคุณ ลองดูสิ เด็กส่วนใหญ่มีช่วงความสนใจของปลาทอง
การเรียนรู้ที่จะเล่นกีตาร์ต้องใช้ความอดทน โฟกัส และฝึกฝน – ฝึกฝนเยอะๆ
เด็กเล็กอาจไม่มีความอดทนหรือสมาธิสั้นพอที่จะอยู่กับมันได้นาน ซึ่งอาจนำไปสู่ความหงุดหงิดและขาดความสนใจในการเล่น
ดังนั้นบรรทัดล่างคืออะไร? แม้ว่าจะไม่มีกฎตายตัวว่าเด็กควรเริ่มเรียนกีตาร์เมื่อใด แต่โดยทั่วไปแล้วควรรอจนกว่าพวกเขาจะอายุ 6 ขวบเป็นอย่างน้อย
และเมื่อคุณตัดสินใจที่จะกระโดด ให้แน่ใจว่าคุณพบครูที่มีคุณภาพดีซึ่งสามารถช่วยบุตรหลานของคุณพัฒนาทักษะของพวกเขาและปลูกฝังความรักในดนตรีที่จะคงอยู่ไปตลอดชีวิต
สามารถเล่นเพลงทั้งหมดบนกีตาร์อะคูสติกได้หรือไม่?
คำถามในใจของทุกคนคือเพลงทั้งหมดสามารถเล่นบนกีตาร์อะคูสติกได้หรือไม่ คำตอบคือทั้งใช่และไม่ใช่ ให้ฉันอธิบาย
กีตาร์โปร่งเป็นกีตาร์ประเภทหนึ่งที่ใช้การสั่นสะเทือนตามธรรมชาติของสายเพื่อสร้างเสียง ในขณะที่กีตาร์ไฟฟ้าใช้ปิ๊กอัพอิเล็กทรอนิกส์เพื่อขยายเสียง
กีตาร์โปร่งมีหลายขนาดและรูปร่าง และสามารถเล่นได้หลากหลายสไตล์ กีตาร์อะคูสติกที่ได้รับความนิยมมากที่สุด ได้แก่ กีตาร์เดรดนอทและกีตาร์คอนเสิร์ต
Dreadnoughts เป็นกีตาร์อะคูสติกประเภทที่ใหญ่ที่สุดและเป็นที่รู้จักในด้านเสียงที่หนักแน่น พวกเขาเป็นที่นิยมในเพลงคันทรี่และเพลงพื้นบ้าน
กีตาร์คอนเสิร์ตมีขนาดเล็กกว่าเดรดนอตและมีเสียงที่สดใสและละเอียดอ่อนกว่า เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการเล่นเดี่ยวหรือทั้งวง
แม้ว่ากีตาร์อะคูสติกจะเหมาะสำหรับการเล่นแนวเพลงที่หลากหลาย แต่บางเพลงอาจเล่นด้วยกีตาร์อะคูสติกได้ยากกว่ากีตาร์ไฟฟ้า
เนื่องจากกีตาร์ไฟฟ้ามีความตึงของสายสูงกว่า ทำให้ง่ายต่อการเล่นคอร์ดที่มีรูปทรงซับซ้อนและสร้างเสียงที่แตกต่างออกไป
อย่างไรก็ตาม กีตาร์อะคูสติกมีเสียงและเสน่ห์เฉพาะตัว พวกเขาสร้างเสียงที่น่าพึงพอใจด้วยส่วนเสียงสูงและเสียงต่ำที่สดใส
นอกจากนี้ กีตาร์อะคูสติกยังเป็นเครื่องดนตรีอเนกประสงค์ที่สามารถเล่นได้ในห้องที่มีแสงสว่างหรือกลางแจ้ง
การเรียนรู้การเล่นกีตาร์อะคูสติกอาจเป็นเรื่องที่ท้าทาย แต่ด้วยการฝึกฝนและความทุ่มเท ใครๆ ก็เชี่ยวชาญได้
ต้องใช้การประสานงานระหว่างมือซ้ายและขวา ความแข็งแรงของนิ้ว และการฝึกฝนอย่างมาก
แต่อย่ากังวล แม้แต่นักกีตาร์มืออาชีพอย่าง Clapton และ Hendrix ยังต้องเริ่มต้นที่ไหนสักแห่ง
โดยสรุป แม้ว่าเพลงบางเพลงจะไม่สามารถเล่นด้วยกีตาร์อะคูสติกได้ แต่ก็ยังเป็นเครื่องมือที่ยอดเยี่ยมในการเรียนรู้และเล่น ดังนั้นคว้ากีตาร์ของคุณแล้วเริ่มดีดคอร์ดเหล่านั้น!
กีตาร์โปร่งมีลำโพงหรือไม่?
เพื่อนรักของฉัน ให้ฉันบอกคุณบางอย่าง กีตาร์อะคูสติกไม่ได้มาพร้อมกับลำโพง
ได้รับการออกแบบมาให้ก้องกังวานและสร้างเสียงที่ไพเราะโดยไม่ต้องใช้การขยายสัญญาณอิเล็กทรอนิกส์ใดๆ
อย่างไรก็ตาม หากคุณต้องการเล่นกีตาร์โปร่งผ่านลำโพง มีบางสิ่งที่คุณจำเป็นต้องรู้
ประการแรก คุณจะต้องทราบว่ากีตาร์โปร่งของคุณเป็นแบบไฟฟ้าหรือไม่ หากเป็นเช่นนั้น คุณสามารถเสียบเข้ากับเครื่องขยายเสียงหรือชุดลำโพงได้อย่างง่ายดายโดยใช้สายกีตาร์ทั่วไป
หากไม่ใช่ไฟฟ้า คุณจะต้องติดตั้งปิ๊กอัพหรือไมโครโฟนเพื่อจับเสียงและส่งไปยังลำโพง
ประการที่สอง คุณต้องหาอะแดปเตอร์ที่เหมาะสมเพื่อเชื่อมต่อกีตาร์ของคุณกับลำโพง
ลำโพงส่วนใหญ่มาพร้อมกับแจ็คเสียงมาตรฐาน แต่บางตัวอาจต้องใช้อะแดปเตอร์พิเศษ อย่าลืมทำการค้นคว้าและค้นหาสิ่งที่เหมาะสมสำหรับการตั้งค่าของคุณ
สุดท้าย หากคุณต้องการเพิ่มเอฟเฟ็กต์หรือทำให้เสียงชัดเจนขึ้น คุณสามารถใช้แป้นเหยียบหรือพรีแอมพลิฟายเออร์ ระวังอย่าให้ลำโพงระเบิดด้วยการเล่นเสียงดังเกินไป
ดังนั้นคุณมีมัน กีตาร์อะคูสติกไม่ได้มาพร้อมกับลำโพง แต่ด้วยความรู้เล็กน้อยและอุปกรณ์ที่เหมาะสม คุณสามารถเล่นเพลงของคุณผ่านชุดลำโพงและแบ่งปันเพลงของคุณกับคนทั้งโลก
เรียนกีตาร์แบบอะคูสติกหรือไฟฟ้าดีกว่ากัน?
คุณควรเริ่มต้นด้วยกีตาร์โปร่งหรือกีตาร์ไฟฟ้า?
ให้ฉันบอกคุณว่าไม่มีคำตอบที่ถูกหรือผิดที่นี่ ทุกอย่างขึ้นอยู่กับความชอบและเป้าหมายส่วนตัวของคุณ
เริ่มกันที่กีตาร์โปร่ง เด็กคนนี้ให้เสียงที่เป็นธรรมชาติและอบอุ่นซึ่งมาจากการสั่นสะเทือนของสายที่กระทบกับตัวไม้
มันยอดเยี่ยมสำหรับการเล่นเพลงโฟล์ค คันทรี่ และนักร้อง-นักแต่งเพลง
นอกจากนี้ คุณไม่จำเป็นต้องมีอุปกรณ์หรูหราใดๆ เพื่อเริ่มต้น เพียงแค่กีตาร์และนิ้วของคุณ
อย่างไรก็ตาม กีตาร์อะคูสติกอาจใช้นิ้วยากขึ้นเล็กน้อย โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคุณเป็นมือใหม่ สายจะหนาขึ้นและกดลงยาก ซึ่งอาจทำให้หงุดหงิดในตอนแรก
ตอนนี้เรามาพูดถึงกีตาร์ไฟฟ้า
อันนี้เกี่ยวกับเสียงเพี้ยนๆ เจ๋งๆ ที่มาจากการเสียบเข้ากับแอมป์แล้วเพิ่มระดับเสียง มันยอดเยี่ยมสำหรับการเล่นร็อค เมทัล และบลูส์
นอกจากนี้ กีตาร์ไฟฟ้ามักจะมีสายที่บางกว่าและแอคชั่นที่น้อยกว่า (ระยะห่างระหว่างสายกับเฟรตบอร์ด) ซึ่งทำให้เล่นได้ง่ายขึ้น
อย่างไรก็ตาม คุณจำเป็นต้องมีอุปกรณ์พิเศษบางอย่างในการเริ่มต้นใช้งาน เช่น แอมป์และสายเคเบิล และอย่าลืมเกี่ยวกับการร้องเรียนเรื่องเสียงที่อาจเกิดขึ้นจากเพื่อนบ้านของคุณ
แล้วคุณควรเลือกอันไหนดี? ทุกอย่างขึ้นอยู่กับว่าคุณอยากเล่นเพลงประเภทไหนและเพลงไหนที่คุณรู้สึกสบายใจมากกว่ากัน
หากคุณชอบนักร้อง-นักแต่งเพลงแนวอะคูสติกและไม่ต้องลำบากใจ ไปที่อะคูสติก
หากคุณชอบโยกตัวไปมาและต้องการอะไรที่เล่นง่ายขึ้น ให้เลือกเครื่องเล่นไฟฟ้า หรือถ้าคุณชอบฉันแต่ยังตัดสินใจไม่ได้ ก็จัดทั้งสองอย่างเลย! เพียงจำไว้ว่าสิ่งที่สำคัญที่สุดคือต้องสนุกและฝึกฝนต่อไป
กีต้าร์โปร่งแพงไหม?
คำตอบนั้นไม่ง่ายเหมือนใช่หรือไม่ใช่ ทุกอย่างขึ้นอยู่กับระดับของกีตาร์ที่คุณกำลังมองหา
หากคุณเพิ่งเริ่มต้นและต้องการโมเดลระดับเริ่มต้น คุณสามารถคาดหวังที่จะจ่ายประมาณ $100 ถึง $200
แต่ถ้าคุณพร้อมที่จะยกระดับทักษะของคุณไปอีกขั้น กีตาร์โปร่งระดับกลางจะทำให้คุณกลับมาที่ราคาตั้งแต่ 300 ถึง 800 ดอลลาร์
และถ้าคุณเป็นมือโปรที่กำลังมองหาสิ่งที่ดีที่สุด เตรียมตัวให้พร้อมเพื่อซื้อกีตาร์โปร่งระดับมืออาชีพในราคาหลายพันดอลลาร์
ตอนนี้ทำไมราคาแตกต่างกันมาก? ทุกอย่างขึ้นอยู่กับปัจจัยต่างๆ เช่น ประเทศต้นกำเนิด ยี่ห้อ และประเภทของไม้ที่ใช้ทำตัวถัง
กีตาร์ราคาแพงมักจะใช้วัสดุคุณภาพสูงและสร้างขึ้นโดยใส่ใจในรายละเอียดมากขึ้น ส่งผลให้เสียงและความสามารถในการเล่นดีขึ้น
แต่กีต้าร์โปร่งราคาแพงนั้นคุ้มค่าหรือไม่? ก็ขึ้นอยู่กับคุณที่จะตัดสินใจ หากคุณแค่ดีดคอร์ดไม่กี่คอร์ดในห้องนอน กีตาร์ระดับเริ่มต้นก็ช่วยได้
แต่ถ้าคุณจริงจังกับงานฝีมือและต้องการทำเพลงที่ไพเราะ การลงทุนซื้อกีตาร์ระดับไฮเอนด์อาจคุ้มค่าในระยะยาว
นอกจากนี้ ลองนึกถึงคะแนนเจ๋งๆ ทั้งหมดที่คุณจะได้รับเมื่อคุณเล่นกีตาร์สุดเก๋ตัวนั้นในการแสดงครั้งต่อไป
คุณใช้ปิ๊กสำหรับกีตาร์โปร่งหรือไม่?
เลยอยากทราบว่าต้องใช้ปิ๊กในการเล่นกีตาร์โปร่งหรือไม่? เพื่อนของฉัน คำตอบนั้นไม่ง่ายเลยใช่หรือไม่ ทุกอย่างขึ้นอยู่กับสไตล์การเล่นและประเภทของกีตาร์ที่คุณมี
ถ้าคุณชอบเล่นเร็วและดุดัน การใช้ตัวเลือกอาจเป็นตัวเลือกที่ดีสำหรับคุณ ช่วยให้คุณสามารถโจมตีโน้ตได้อย่างแม่นยำและรวดเร็วยิ่งขึ้น
อย่างไรก็ตาม หากคุณชอบเสียงที่นุ่มนวล การใช้นิ้วของคุณอาจเป็นทางเลือกที่ดีกว่า
ตอนนี้เรามาพูดถึงประเภทของกีตาร์ที่คุณมีกัน หากคุณมีกีตาร์โปร่งสายเหล็ก การใช้ปิ๊กน่าจะเป็นความคิดที่ดี
สายอาจบาดนิ้วได้ และการใช้ปิ๊กจะช่วยไม่ให้เจ็บและเสียหายได้
มันไม่ใช่เรื่องแปลกสำหรับ นิ้วของคุณมีเลือดออกเมื่อคุณเล่นกีตาร์, น่าเสียดาย.
ในทางกลับกัน หากคุณมีกีตาร์สายไนลอน การใช้นิ้วของคุณอาจเป็นทางเลือกที่ดี วัสดุที่นุ่มกว่าของสายช่วยให้นิ้วของคุณสบายขึ้น
แต่อย่ากลัวที่จะทดลอง! ลองใช้ทั้งหยิบและนิ้วเพื่อดูว่าอะไรดีที่สุดสำหรับคุณ
และจำไว้ว่าไม่มีคำตอบที่ถูกหรือผิด ทุกอย่างเกี่ยวกับสิ่งที่ดีที่สุดสำหรับคุณและสไตล์การเล่นของคุณ
ดังนั้น ไม่ว่าคุณจะเป็นคนเลือกหรือชอบดีดนิ้ว ก็แค่ดีดและสนุกต่อไป!
สรุป
โดยสรุป กีตาร์โปร่งเป็นเครื่องดนตรีที่สร้างเสียงผ่านการสั่นสะเทือนของสาย ซึ่งเล่นโดยใช้นิ้วดีดหรือดีด
มันมีตัวกลวงที่ช่วยขยายเสียงที่เกิดจากสายและสร้างโทนเสียงที่อบอุ่นและสมบูรณ์
กีตาร์อะคูสติกมักใช้ในแนวดนตรีที่หลากหลาย ตั้งแต่โฟล์กและคันทรี่ไปจนถึงร็อกและป๊อป และเป็นที่ชื่นชอบของนักดนตรีและผู้ที่ชื่นชอบในด้านความอเนกประสงค์และเสน่ห์เหนือกาลเวลา
คุณมีทุกอย่างที่คุณจำเป็นต้องรู้เกี่ยวกับกีตาร์อะคูสติก
กีตาร์โปร่งเหมาะสำหรับมือใหม่เพราะเล่นง่ายกว่าและราคาถูกกว่ากีตาร์ไฟฟ้า
นอกจากนี้คุณยังสามารถเล่นได้ทุกที่และไม่ต้องเสียบปลั๊กกับแอมป์ ดังนั้นอย่ากลัวที่จะลองดู! คุณอาจเพิ่งพบงานอดิเรกใหม่!
ทีนี้มาดูกันว่า การทบทวนกีตาร์ที่ดีที่สุดสำหรับผู้เริ่มต้นอย่างละเอียดเพื่อให้คุณเริ่มต้นได้
ฉันชื่อ Joost Nusselder ผู้ก่อตั้ง Neaera และนักการตลาดเนื้อหา พ่อ และรักที่จะลองอุปกรณ์ใหม่ด้วยกีตาร์ที่เป็นหัวใจของความหลงใหล และด้วยทีมของฉัน ฉันได้สร้างสรรค์บทความบล็อกเชิงลึกมาตั้งแต่ปี 2020 เพื่อช่วยผู้อ่านที่ภักดีด้วยเคล็ดลับการบันทึกเสียงและกีตาร์
