ການລີກກີຕ້າຕ້ອງມີຄວາມເຂົ້າໃຈຜິດທີ່ສຸດຂອງທຸກຄຳສັບຂອງກີຕ້າ.
ມັນມັກຈະສັບສົນກັບ riff guitar ເປັນ, ເຊິ່ງແຕກຕ່າງກັນແຕ່ມີຄວາມກ່ຽວຂ້ອງເທົ່າທຽມກັນແລະມີຄວາມສໍາຄັນສໍາລັບການ solo guitar memorable.
ອະທິບາຍສັ້ນໆ, ການລີກກີຕ້າແມ່ນປະໂຫຍກດົນຕີທີ່ບໍ່ຄົບຖ້ວນຫຼືຮູບແບບຫຼັກຊັບທີ່, ເຖິງແມ່ນວ່າບໍ່ມີ "ຄວາມຫມາຍ" ໃນຕົວມັນເອງ, ແມ່ນສ່ວນຫນຶ່ງທີ່ສໍາຄັນຂອງປະໂຫຍກດົນຕີທີ່ສົມບູນ, ໂດຍແຕ່ລະລີກເປັນຕົວສ້າງສໍາລັບໂຄງສ້າງໂດຍລວມ. .
ໃນບົດຄວາມນີ້, ຂ້າພະເຈົ້າຈະໄດ້ຮັບການສ່ອງແສງກ່ຽວກັບພື້ນຖານທັງຫມົດທີ່ທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງຮູ້ກ່ຽວກັບການ licks guitar, ວິທີການນໍາໃຊ້ມັນໃນ. ການສ້າງສັນ, ແລະບາງລີກກີຕາທີ່ດີທີ່ສຸດທີ່ທ່ານສາມາດນໍາໃຊ້ໃນ solo guitar ຂອງທ່ານ
ສະນັ້ນ… ການລີກກີຕ້າແມ່ນຫຍັງ?
ເພື່ອເຂົ້າໃຈເລື່ອງນີ້, ໃຫ້ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍຄວາມຄິດຂອງດົນຕີເປັນພາສາທີ່ສົມບູນດ້ວຍຄວາມຮູ້ສຶກແລະອາລົມເພາະວ່າ ... ດີ, ມັນແມ່ນວິທີຫນຶ່ງ.
ໃນຄວາມໝາຍນັ້ນ, ຂໍຮ້ອງເພງທີ່ສົມບູນເປັນປະໂຫຍກ ຫຼື ປະໂຫຍກ poetic.
ປະໂຫຍກປະກອບດ້ວຍຄໍາສັບຕ່າງໆທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ເຊິ່ງ, ເມື່ອສັ່ງໃນລັກສະນະສະເພາະ, ຫມາຍເຖິງຫຼືສະແດງຄວາມຮູ້ສຶກຕໍ່ຜູ້ຟັງ.
ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ທັນທີທີ່ພວກເຮົາຂັດກັບການຈັດໂຄງສ້າງຂອງຄໍາເຫຼົ່ານັ້ນ, ປະໂຫຍກຈະກາຍເປັນຄວາມຫມາຍ.
ເຖິງແມ່ນວ່າຄໍາສັບຕ່າງໆຖືຄວາມຫມາຍຂອງເຂົາເຈົ້າ, ຕົວຈິງແລ້ວພວກເຂົາບໍ່ໄດ້ສົ່ງຂໍ້ຄວາມ.
Licks ແມ່ນຄືກັນກັບຄໍາເວົ້າເຫຼົ່ານັ້ນ. ພວກມັນເປັນບົດເພງທີ່ບໍ່ສົມບູນແບບທີ່ມີຄວາມຫມາຍພຽງແຕ່ເມື່ອລວມເຂົ້າກັນໃນຮູບແບບສະເພາະ.
ໃນຄໍາສັບຕ່າງໆອື່ນໆ, licks ແມ່ນຄໍາສັບ, ການກໍ່ສ້າງຕັນຖ້າຫາກວ່າທ່ານຈະ, ທີ່ປະກອບເປັນປະໂຫຍກດົນຕີ.
ທຸກຄົນສາມາດໃຊ້ລິມໃນການບັນທຶກໃນສະຕູດິໂອ ຫຼືການແຕ່ງຕົວແບບ improvisation ໂດຍບໍ່ຕ້ອງຢ້ານການອັດສຳເນົາ, ຕາບໃດທີ່ບໍລິບົດ ຫຼື melody ຂອງມັນບໍ່ກະທົບກັບການສ້າງສັນດົນຕີອື່ນໆ.
ໃນປັດຈຸບັນພຽງແຕ່ສຸມໃສ່ການ lick ຕົວຂອງມັນເອງ, ມັນສາມາດເປັນສິ່ງໃດກໍ່ຕາມ, ຈາກບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ງ່າຍດາຍເຊັ່ນຫນຶ່ງບັນທຶກຫຼືສອງບັນທຶກຫຼື passage ສົມບູນ.
ມັນໄດ້ຖືກລວມກັບ licks ຫຼື passages ອື່ນໆເພື່ອເຮັດໃຫ້ເປັນເພງທີ່ສົມບູນ.
ນີ້ແມ່ນ XNUMX licks ທີ່ຄວນຈະງ່າຍທີ່ຈະຫຼິ້ນສໍາລັບຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນ, ເພື່ອໃຫ້ທ່ານມີຄວາມຄິດທີ່ດີກວ່າ:
ມັນຄວນຈະສັງເກດວ່າການ lick ແມ່ນບໍ່ຫນ້າຈົດຈໍາເທົ່າກັບ riff; ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ມັນຍັງມີຄຸນສົມບັດທີ່ໂດດເດັ່ນໃນອົງປະກອບດົນຕີທີ່ແນ່ນອນ.
ນັ້ນແມ່ນຄວາມຈິງໂດຍສະເພາະໃນເວລາທີ່ສົນທະນາ solo, accompaniment, ແລະ melodic ສາຍ.
ມັນຍັງສົມຄວນທີ່ຈະກ່າວເຖິງວ່າຄໍາວ່າ 'lick' ຍັງຖືກໃຊ້ແລກປ່ຽນກັບ 'ປະໂຫຍກ', ໂດຍນັກດົນຕີຈໍານວນຫຼາຍອີງໃສ່ຄວາມເຂົ້າໃຈທົ່ວໄປວ່າ 'lick' ເປັນຄໍາສັບພາສາ slang ສໍາລັບ 'ປະໂຫຍກ.
ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ມີຄວາມສົງໃສໃນຈຸດຫນຶ່ງນັບຕັ້ງແຕ່ນັກດົນຕີຫຼາຍຄົນບໍ່ເຫັນດີກັບເລື່ອງນັ້ນ, ໂດຍກ່າວວ່າ 'lick' ແມ່ນສອງຫຼືສາມບັນທຶກພ້ອມໆກັນ, ໃນຂະນະທີ່ປະໂຫຍກຫນຶ່ງປະກອບດ້ວຍ (ປົກກະຕິແລ້ວ) ຫຼາຍ licks.
ບາງຄົນຍັງເວົ້າວ່າ 'ປະໂຫຍກ' ແມ່ນແຕ່ສາມາດເປັນ lick ຊ້ໍາຫຼາຍຄັ້ງ.
ຂ້າພະເຈົ້າຍອມຮັບກັບຄວາມຄິດນີ້; ມັນເຮັດໃຫ້ຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ສົມບູນແບບ, ຕາບໃດທີ່ການຊໍ້າຄືນເຫຼົ່ານີ້ຈົບລົງດ້ວຍບົດສະຫຼຸບ, ຫຼືຢ່າງຫນ້ອຍດ້ວຍຈັງຫວະ.
ລີກກີຕາໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ເປັນທີ່ນິຍົມໃນປະເພດດົນຕີເຊັ່ນ: ປະເທດ blues, jazz, ແລະດົນຕີ Rock ເປັນຮູບແບບຫຼັກຊັບ, ໂດຍສະເພາະໃນໄລຍະ solo improvised ເພື່ອເຮັດໃຫ້ການປະຕິບັດທີ່ໂດດເດັ່ນ.
ດັ່ງນັ້ນ, ມັນຄົງຈະປອດໄພທີ່ຈະສະຫຼຸບວ່າການຫຼິ້ນ licks ທີ່ສົມບູນແບບແລະມີຄໍາສັບຕ່າງໆທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ເປັນຫຼັກຖານທີ່ດີຕໍ່ຄໍາສັ່ງຂອງຜູ້ນ guitar ຂອງເຄື່ອງມືແລະປະສົບການຂອງລາວເປັນນັກດົນຕີທີ່ມີລະດູການ.
ໃນປັດຈຸບັນທີ່ພວກເຮົາຮູ້ສິ່ງຫນຶ່ງຫຼືສອງເລື່ອງກ່ຽວກັບການ licks ໃຫ້ພວກເຮົາສົນທະນາວ່າເປັນຫຍັງນັກກີຕາມັກຫຼິ້ນ licks.
ເປັນຫຍັງນັກກີຕ້າຈຶ່ງຫຼິ້ນເລຍ?
ເມື່ອນັກກີຕ້າຫຼິ້ນເພງດຽວກັນຊ້ຳແລ້ວຊ້ຳອີກໃນ solo ຂອງເຂົາເຈົ້າ, ມັນຈະຊ້ຳໆ ແລະ ດ້ວຍເຫດນີ້, ມັນໜ້າເບື່ອ.
ທີ່ເວົ້າວ່າ, ພວກເຂົາເຈົ້າມັກຈະຖືກລໍ້ລວງໃຫ້ລອງສິ່ງໃຫມ່ໃນແຕ່ລະຄັ້ງທີ່ເຂົາເຈົ້າຂຶ້ນເວທີ, ແລະໃນເວລາທີ່ຝູງຊົນກໍາລັງໄຟຟ້າ, ພວກເຂົາເຈົ້າມັກຈະດຶງມັນອອກ.
ເຈົ້າມັກຈະເຫັນອັນນີ້ເປັນການໂຊໂລທີ່ປ່ຽນແປງ, ມີສຽງດັງກະທັນຫັນ, ສຽງທີ່ກວ້າງຂຶ້ນ, ຫຼືບາງອັນທີ່ອ່ອນກວ່າ, ເມື່ອປຽບທຽບກັບໂຊໂລຕົ້ນສະບັບ.
ສ່ວນໃຫຍ່ຂອງການຫຼິ້ນໃນການສະແດງສົດແມ່ນ improvised. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ພວກມັນບໍ່ຄ່ອຍຈະໃຫມ່ນັບຕັ້ງແຕ່ licks ແມ່ນສະເຫມີໂດຍອີງໃສ່ຮູບແບບຫຼັກຊັບ.
ນັກດົນຕີໃຊ້ຮູບແບບຫຼັກຊັບເຫຼົ່ານີ້ໃນການປ່ຽນແປງທີ່ແຕກຕ່າງກັນໃນແຕ່ລະເພງເພື່ອຢືນຢັນເນື້ອເພງໂດຍລວມ.
ຕົວຢ່າງ, ນັກກີຕ້າອາດຈະເພີ່ມບັນທຶກຫຼືສອງອັນເພີ່ມເຕີມໃສ່ lick ຕົ້ນສະບັບ, ເຮັດໃຫ້ຄວາມຍາວຂອງມັນສັ້ນຫຼືຍາວ, ຫຼືອາດຈະດັດແປງບາງສ່ວນເພື່ອໃຫ້ມັນສໍາຜັດໃຫມ່ຕໍ່ເພງທີ່ມັນຖືກນໍາໃຊ້.
Licks ເພີ່ມການບິດທີ່ຕ້ອງການຫຼາຍກັບ solo ເພື່ອບໍ່ໃຫ້ມັນຫນ້າເບື່ອ.
ເຫດຜົນອີກອັນໜຶ່ງທີ່ນັກດົນຕີໃຊ້ການຈູດໃນ solo ຂອງເຂົາເຈົ້າແມ່ນການໃສ່ບຸກຄະລິກລັກສະນະບາງຢ່າງເຂົ້າໃນການສະແດງຂອງເຂົາເຈົ້າ.
ມັນເພີ່ມການສໍາພັດທາງດ້ານອາລົມໃຫ້ກັບ melodies ທີ່ສະແດງຄວາມຮູ້ສຶກຂອງນັກດົນຕີໂດຍກົງໃນເວລາໃດຫນຶ່ງ.
ມັນເປັນວິທີການສະແດງອອກຫຼາຍກວ່າ. ເຂົາເຈົ້າເຮັດກີຕ້າຂອງເຂົາເຈົ້າ “ຮ້ອງເພງ” ໃນນາມຂອງເຂົາເຈົ້າ, ດັ່ງທີ່ເຂົາເຈົ້າເວົ້າ!
ນັກກີຕ້າຫຼາຍຄົນໄດ້ໃຊ້ ເຕັກນິກການ ໃນ solo ຂອງເຂົາເຈົ້າສໍາລັບການຫຼາຍທີ່ສຸດຂອງອາຊີບຂອງເຂົາເຈົ້າ.
ເຫຼົ່ານັ້ນລວມມີຊື່ທີ່ໂດດເດັ່ນຫຼາຍ, ຈາກນິທານ Rock n'Blues Jimi Hendrix ຈົນເຖິງແມ່ບົດໂລຫະຫນັກ Eddie Van Halen, Blues legendary BB King, ແລະແນ່ນອນ, ນັກກີຕາ Rock legendary Jimmy Page.
ຮຽນຮູ້ເພີ່ມເຕີມກ່ຽວກັບ 10 ນັກກີຕ້າທີ່ສຸດຍອດທີ່ສຸດເທົ່າທີ່ເຄີຍມີມາໃນເວທີ
ວິທີການນໍາໃຊ້ licks ໃນ improvisation
ຖ້າເຈົ້າຫຼິ້ນກີຕ້າມາໄດ້ໄລຍະໜຶ່ງ ເຈົ້າອາດຈະຮູ້ແລ້ວວ່າມັນເປັນເລື່ອງທີ່ຫຍຸ້ງຍາກແນວໃດເພື່ອໃຫ້ໄດ້ improvisation ທີ່ຖືກຕ້ອງ.
ການຫັນປ່ຽນໄວເຫຼົ່ານັ້ນ, ການສ້າງແບບມີຕົວຕົນ, ແລະການປ່ຽນແປງແບບກະທັນຫັນແມ່ນຫຼາຍເກີນໄປສໍາລັບນັກສມັກເລ່ນ, ໃນຂະນະທີ່ເປັນສັນຍານທີ່ແທ້ຈິງຂອງຄວາມຊໍານິຊໍານານໃນກີຕ້າເມື່ອເຮັດຢ່າງຖືກຕ້ອງ.
ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ມັນເປັນການຍາກ, ເວົ້າຢ່າງຫນ້ອຍ, ແຕ່ບໍ່ແມ່ນເປັນໄປບໍ່ໄດ້.
ດັ່ງນັ້ນຖ້າຫາກວ່າທ່ານໄດ້ຮັບການດີ້ນລົນເພື່ອໃຫ້ເຫມາະ licks ໃນ improvisation ທໍາມະຊາດຂອງທ່ານ, ຕໍ່ໄປນີ້ແມ່ນບາງຄໍາແນະນໍາທີ່ເຢັນຫຼາຍທີ່ຂ້າພະເຈົ້າຢາກຈະແບ່ງປັນກັບທ່ານ.
ດົນຕີເປັນພາສາ
ກ່ອນທີ່ພວກເຮົາຈະເຂົ້າໄປໃນຄວາມສັບສົນຂອງຫົວຂໍ້, ຂ້າພະເຈົ້າຢາກເອົາການປຽບທຽບເບື້ອງຕົ້ນຂອງຂ້ອຍກ່ຽວກັບບົດຄວາມ, ຕົວຢ່າງ, "ດົນຕີແມ່ນພາສາ," ຍ້ອນວ່າມັນຈະເຮັດໃຫ້ຈຸດຂອງຂ້ອຍງ່າຍຂຶ້ນຫຼາຍ.
ທີ່ເວົ້າວ່າ, ໃຫ້ຂ້ອຍຖາມເຈົ້າບາງສິ່ງບາງຢ່າງ! ພວກເຮົາເຮັດແນວໃດເມື່ອພວກເຮົາຕ້ອງການຮຽນຮູ້ພາສາໃຫມ່?
ພວກເຮົາຮຽນຮູ້ຄໍາສັບຕ່າງໆ, ແມ່ນບໍ? ຫຼັງຈາກຮຽນຮູ້ພວກມັນ, ພວກເຮົາພະຍາຍາມສ້າງປະໂຫຍກ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນພວກເຮົາກ້າວໄປສູ່ການຮຽນຮູ້ຄໍາສັບຕ່າງໆເພື່ອເຮັດໃຫ້ທັກສະການເວົ້າຂອງພວກເຮົາຄ່ອງແຄ້ວຫຼາຍຂຶ້ນ.
ເມື່ອມັນບັນລຸໄດ້, ພວກເຮົາສ້າງພາສາຂອງພວກເຮົາເອງ, ດ້ວຍຄໍາສັບຂອງມັນເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງຄໍາສັບຂອງພວກເຮົາ, ແລະນໍາໃຊ້ຄໍາເຫຼົ່ານັ້ນໃນຫຼາຍສະພາບການທີ່ແຕກຕ່າງກັນເພື່ອໃຫ້ເຫມາະສົມກັບສະຖານະການທີ່ແຕກຕ່າງກັນ.
ຖ້າທ່ານເຫັນ, ການນໍາໃຊ້ licks ໃນ improvisation ແມ່ນຄືກັນ. ຫຼັງຈາກທີ່ທັງຫມົດ, ມັນແມ່ນທັງຫມົດກ່ຽວກັບການກູ້ຢືມເງິນ licks ຈາກນັກດົນຕີທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍແລະນໍາໃຊ້ໃຫ້ເຂົາເຈົ້າໃນ solo ຂອງພວກເຮົາ.
ດັ່ງນັ້ນ, ການນໍາໃຊ້ແນວຄວາມຄິດດຽວກັນນີ້, ສິ່ງທໍາອິດຕໍ່ກັບ improvisation ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ແມ່ນການຮຽນຮູ້ຫຼາຍ licks ທີ່ແຕກຕ່າງກັນທໍາອິດແລະຫຼັງຈາກນັ້ນຈື່ຈໍາແລະຕົ້ນສະບັບໃຫ້ເຂົາເຈົ້າເພື່ອໃຫ້ເຂົາເຈົ້າກາຍເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງຄໍາສັບຂອງທ່ານ.
ເມື່ອມັນບັນລຸໄດ້, ມັນເຖິງເວລາທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ພວກເຂົາເປັນຂອງຕົນເອງ, ຫຼິ້ນກັບພວກເຂົາຕາມທີ່ທ່ານຕ້ອງການ, ແລະສ້າງຮູບແບບທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍຕາມທີ່ເຈົ້າເຫັນ.
ເປັນສະຖານທີ່ທີ່ດີເລີດເພື່ອເລີ່ມຕົ້ນການລິມດ້ວຍຈັງຫວະທີ່ແຕກຕ່າງ, ປ່ຽນແປງຊ່ວງເວລາ ແລະແມັດ, ແລະການປັບຕົວອື່ນໆ... ທ່ານໄດ້ຮັບຄວາມຄິດ!
ນີ້ຈະໃຫ້ທ່ານຄໍາສັ່ງທີ່ແທ້ຈິງໃນໄລຍະ licks ສະເພາະເຫຼົ່ານັ້ນແລະອະນຸຍາດໃຫ້ທ່ານສາມາດປັບໃຫ້ເຂົາເຈົ້າພຽງແຕ່ກ່ຽວກັບການ solo ໃດໂດຍຜ່ານການປ່ຽນແປງແລະການປັບຕົວທີ່ແຕກຕ່າງກັນ.
ແຕ່ນັ້ນແມ່ນພຽງແຕ່ສ່ວນທໍາອິດແລະສໍາຄັນທີ່ສຸດ.
ວິທີການ "ຖາມ-ຕອບ".
ສິ່ງທ້າທາຍຕໍ່ໄປແລະທີ່ແທ້ຈິງທີ່ເກີດຂື້ນຫຼັງຈາກນັ້ນແມ່ນການລວມເອົາການ licks ເຫຼົ່ານັ້ນເຂົ້າໃນ solos ຂອງທ່ານໃນແບບທໍາມະຊາດ.
ແລະນັ້ນແມ່ນພາກສ່ວນທີ່ຍາກທີ່ສຸດ. ດັ່ງທີ່ຂ້າພະເຈົ້າເວົ້າ, ມີເວລາຫນ້ອຍທີ່ຈະຄິດ.
ໂຊກດີ, ມີວິທີການພິສູດຢ່າງສໍາເລັດຜົນທີ່ທ່ານສາມາດປະຕິບັດຕາມເພື່ອຮັບມືກັບບັນຫານີ້. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ເລັກນ້ອຍ tricky.
ມັນຖືກເອີ້ນວ່າ "ຄໍາຖາມ - ຄໍາຕອບ".
ໃນວິທີການນີ້, ທ່ານໃຊ້ lick ເປັນຄໍາຖາມແລະປະໂຫຍກຫຼື riff ທີ່ດັ່ງຕໍ່ໄປນີ້ເປັນຄໍາຕອບ. ໃນຄໍາສັບຕ່າງໆອື່ນໆ, ທ່ານຕ້ອງໄວ້ວາງໃຈ instincts ຂອງທ່ານຢູ່ທີ່ນີ້.
ໃນຂະນະທີ່ທ່ານປະຕິບັດການເລຍ, ຄິດກ່ຽວກັບປະໂຫຍກທີ່ກໍາລັງຈະປະຕິບັດຕາມມັນ. ມັນມີສຽງທີ່ສອດຄ່ອງກັນກັບ lick ເພື່ອສືບຕໍ່ຄວາມຄືບຫນ້າກ້ຽງບໍ?
ຫຼືວ່າ lick ທີ່ປະຕິບັດຕາມປະໂຫຍກສະເພາະໃດຫນຶ່ງແມ່ນທໍາມະຊາດ? ຖ້າບໍ່, ຢ່າຢ້ານທີ່ຈະທົດລອງ, ຫຼືໃນຄໍາສັບຕ່າງໆອື່ນໆ, improvise. ມັນຈະເຮັດໃຫ້ການ licks guitar ຂອງທ່ານດີຂຶ້ນຫຼາຍ.
ແມ່ນແລ້ວ, ນີ້ຈະໃຊ້ເວລາຫຼາຍຂອງການປະຕິບັດກ່ອນທີ່ທ່ານຈະສາມາດດຶງອອກ feat ໃນການສະແດງ solo ສົດ, ແຕ່ວ່າມັນຍັງເປັນຫນຶ່ງປະສິດທິພາບທີ່ສຸດ.
ໂຊໂລກີຕ້າຫຼາຍພັນຄົນໄດ້ນຳໃຊ້ເຕັກນິກນີ້ຢ່າງສຳເລັດຜົນ ແລະໃຫ້ການສະແດງທີ່ໜ້າຕື່ນຕາຕື່ນໃຈ.
ຈືຂໍ້ມູນການ, ການປະຕິບັດເຮັດໃຫ້ສົມບູນແບບ, ແລະຄວາມສອດຄ່ອງແມ່ນສໍາຄັນ, ບໍ່ວ່າຈະເປັນການຫຼິ້ນກີຕາຫຼືສິ່ງອື່ນໃດ!
ສະຫຼຸບ
ເຈົ້າໄປເລີຍ! ດຽວນີ້ເຈົ້າຮູ້ທຸກສິ່ງພື້ນຖານກ່ຽວກັບການລີກກີຕ້າ, ເປັນຫຍັງນັກກີຕ້າຈຶ່ງຮັກເຂົາເຈົ້າ, ແລະວິທີທີ່ເຈົ້າສາມາດລວມເອົາການຈູດທີ່ແຕກຕ່າງໃນ improvisations.
ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຈົ່ງຈື່ໄວ້ວ່າມັນຈະໄດ້ຮັບການປະຕິບັດຫຼາຍກ່ອນທີ່ທ່ານຈະລວບລວມຄໍາສັບທີ່ພຽງພໍແລະສາມາດເຮັດ improvisations ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່.
ໃນຄໍາສັບຕ່າງໆອື່ນໆ, ຄວາມອົດທົນແລະຄວາມກະຕືລືລົ້ນແມ່ນສໍາຄັນ.
ຕໍ່ມາ, ຊອກຫາສິ່ງທີ່ໄກ່ເລືອກ 'ແມ່ນແລະວິທີການນໍາໃຊ້ເຕັກນິກກີຕານີ້ໃນການຫຼີ້ນຂອງທ່ານ
ຂ້ອຍແມ່ນ Joost Nusselder, ຜູ້ກໍ່ຕັ້ງ Neaera ແລະເປັນນັກກາລະຕະຫຼາດເນື້ອຫາ, ພໍ່, ແລະຮັກການພະຍາຍາມອຸປະກອນໃຫມ່ດ້ວຍກີຕາໃນຫົວໃຈຂອງຂ້ອຍ, ແລະຮ່ວມກັນກັບທີມງານຂອງຂ້ອຍ, ຂ້ອຍໄດ້ສ້າງບົດຄວາມ blog ເລິກເຊິ່ງຕັ້ງແຕ່ປີ 2020. ເພື່ອຊ່ວຍໃຫ້ຜູ້ອ່ານທີ່ສັດຊື່ດ້ວຍຄໍາແນະນໍາການບັນທຶກແລະກີຕາ.
