improvisation ດົນຕີ (ຍັງເອີ້ນວ່າ extemporization ດົນຕີ) ແມ່ນກິດຈະກໍາສ້າງສັນຂອງທັນທີ ("ໃນປັດຈຸບັນ") ດົນຕີປະກອບ, ເຊິ່ງລວມການປະຕິບັດກັບການສື່ສານຂອງອາລົມແລະ. ເຄື່ອງມື ເຕັກນິກການ ເຊັ່ນດຽວກັນກັບການຕອບສະຫນອງ spontaneous ກັບນັກດົນຕີອື່ນໆ.
ດັ່ງນັ້ນ, ແນວຄວາມຄິດດົນຕີໃນ improvisation ແມ່ນ spontaneous, ແຕ່ອາດຈະອີງໃສ່ການປ່ຽນແປງ chord ໃນດົນຕີຄລາສສິກ, ແລະຫຼາຍປະເພດອື່ນໆຂອງດົນຕີ.
- ຄໍານິຍາມຫນຶ່ງແມ່ນ "ການປະຕິບັດທີ່ມອບໃຫ້ extemore ໂດຍບໍ່ມີການວາງແຜນຫຼືການກະກຽມ."
- ຄໍານິຍາມອີກຢ່າງຫນຶ່ງແມ່ນ "ຫຼິ້ນຫຼືຮ້ອງເພງ (ດົນຕີ) ຕະຫຼອດເວລາ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນການປະດິດການປ່ຽນແປງໃນ melody ຫຼືສ້າງ melodies ໃຫມ່ຕາມຄວາມກ້າວຫນ້າຂອງ chords."
Encyclopedia Britannica ກໍານົດມັນເປັນ "ການປະກອບ extemporaneous ຫຼືການປະຕິບັດຟຣີຂອງ passage ດົນຕີ, ປົກກະຕິແລ້ວໃນລັກສະນະທີ່ສອດຄ່ອງກັບມາດຕະຖານ stylistic ສະເພາະໃດຫນຶ່ງແຕ່ unfettered ໂດຍລັກສະນະ prescriptive ຂອງຂໍ້ຄວາມດົນຕີສະເພາະໃດຫນຶ່ງ.
ດົນຕີແມ່ນມາຈາກ improvisation ແລະຍັງ improvised ຢ່າງກວ້າງຂວາງໃນປະເພນີຕາເວັນອອກແລະປະເພນີ jazz ຕາເວັນຕົກທີ່ທັນສະໄຫມ."
ຕະຫຼອດໄລຍະ Medieval, Renaissance, Baroque, Classical, and Romantic, improvisation ເປັນທັກສະທີ່ມີຄຸນຄ່າສູງ. JS Bach, Handel, Mozart, Beethoven, Chopin, Liszt, ແລະນັກປະພັນແລະນັກດົນຕີທີ່ມີຊື່ສຽງອື່ນໆຫຼາຍຄົນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກໂດຍສະເພາະສໍາລັບທັກສະ improvisational ຂອງເຂົາເຈົ້າ.
Improvisation ອາດຈະມີບົດບາດສໍາຄັນໃນໄລຍະເວລາ monophonic.
ສົນທິສັນຍາທີ່ສຸດ ຫຼາຍຮູບຫຼາຍແບບ, ເຊັ່ນ Musica enchiriadis (ສະຕະວັດທີເກົ້າ), ເຮັດໃຫ້ທໍາມະດາວ່າພາກສ່ວນເພີ່ມເຕີມໄດ້ຖືກ improvised ສໍາລັບສັດຕະວັດແລ້ວກ່ອນທີ່ຈະເປັນຕົວຢ່າງ notated ທໍາອິດ.
ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ມັນແມ່ນພຽງແຕ່ໃນສະຕະວັດທີສິບຫ້າເທົ່ານັ້ນທີ່ນັກທິດສະດີໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນສ້າງຄວາມແຕກຕ່າງທີ່ຫນັກແຫນ້ນລະຫວ່າງດົນຕີ improvised ແລະລາຍລັກອັກສອນ.
ຮູບແບບຄລາສສິກຈໍານວນຫຼາຍມີພາກສ່ວນສໍາລັບການ improvisation, ເຊັ່ນ cadenza ໃນ concertos, ຫຼື preludes ກັບບາງຊຸດແປ້ນພິມໂດຍ Bach ແລະ Handel, ເຊິ່ງປະກອບດ້ວຍລາຍລະອຽດຂອງຄວາມຄືບຫນ້າຂອງ chords, ເຊິ່ງນັກສະແດງແມ່ນໃຊ້ເປັນພື້ນຖານສໍາລັບການ improvisation ຂອງເຂົາເຈົ້າ.
Handel, Scarlatti, ແລະ Bach ລ້ວນແຕ່ເປັນປະເພນີຂອງການສ້າງແປ້ນພິມແບບດ່ຽວ. ໃນດົນຕີຄລາສສິກອິນເດຍ, ປາກິສຖານ, ແລະບັງກະລາເທດ, raga ແມ່ນ "ໂຄງຮ່າງການສຽງສໍາລັບການປະພັນແລະ improvisation."
Encyclopedia Britannica ກໍານົດ raga ເປັນ "ໂຄງຮ່າງການ melodic ສໍາລັບ improvisation ແລະອົງປະກອບ."
ຂ້ອຍແມ່ນ Joost Nusselder, ຜູ້ກໍ່ຕັ້ງ Neaera ແລະເປັນນັກກາລະຕະຫຼາດເນື້ອຫາ, ພໍ່, ແລະຮັກການພະຍາຍາມອຸປະກອນໃຫມ່ດ້ວຍກີຕາໃນຫົວໃຈຂອງຂ້ອຍ, ແລະຮ່ວມກັນກັບທີມງານຂອງຂ້ອຍ, ຂ້ອຍໄດ້ສ້າງບົດຄວາມ blog ເລິກເຊິ່ງຕັ້ງແຕ່ປີ 2020. ເພື່ອຊ່ວຍໃຫ້ຜູ້ອ່ານທີ່ສັດຊື່ດ້ວຍຄໍາແນະນໍາການບັນທຶກແລະກີຕາ.
