ເຄື່ອງດົນຕີ Chicago: ບໍລິສັດນີ້ເອົາຫຍັງມາສູ່ດົນຕີ?

ໂດຍ Joost Nusselder | ອັບເດດເມື່ອ:  ອາດ 26, 2022

ເຄື່ອງມືແລະເຄື່ອງມືກີຕ້າລ້າສຸດສະເAlwaysີບໍ?

ສະັກຮັບຈົດTHEາຍຂ່າວ ສຳ ລັບຜູ້ທີ່ມັກກີຕ້າ

ພວກເຮົາຈະໃຊ້ທີ່ຢູ່ອີເມວຂອງເຈົ້າເທົ່ານັ້ນ ສຳ ລັບຈົດnewsາຍຂ່າວຂອງພວກເຮົາແລະເຄົາລົບນັບຖືເຈົ້າ ຄວາມ​ເປັນ​ສ່ວນ​ຕົວ

ສະບາຍດີຂ້ອຍມັກການສ້າງເນື້ອຫາຟຣີທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍຄໍາແນະນໍາສໍາລັບຜູ້ອ່ານຂອງຂ້ອຍ, ເຈົ້າ. ຂ້ອຍບໍ່ຍອມຮັບການສະຫນັບສະຫນຸນທີ່ໄດ້ຮັບຄ່າຈ້າງ, ຄວາມຄິດເຫັນຂອງຂ້ອຍແມ່ນຂອງຂ້ອຍເອງ, ແຕ່ຖ້າທ່ານເຫັນວ່າຄໍາແນະນໍາຂອງຂ້ອຍເປັນປະໂຫຍດແລະເຈົ້າຈະຊື້ສິ່ງທີ່ທ່ານຕ້ອງການໂດຍຜ່ານການເຊື່ອມຕໍ່ຂອງຂ້ອຍ, ຂ້ອຍສາມາດຫາຄ່ານາຍຫນ້າໄດ້ໂດຍບໍ່ມີຄ່າໃຊ້ຈ່າຍເພີ່ມເຕີມສໍາລັບທ່ານ. ຮຽນ​ຮູ້​ເພີ່ມ​ເຕີມ

Chicago Musical Instruments Co. (CMI) ເປັນ​ຜູ້​ຈັດ​ຈໍາ​ຫນ່າຍ​ເຄື່ອງ​ດົນ​ຕີ, ເປັນ​ທີ່​ສັງ​ເກດ​ທີ່​ມີ​ຄວາມ​ສົນ​ໃຈ​ໃນ​ການ​ຄວບ​ຄຸມ​ໃນ Gibson Guitars ຈາກ 1944 ຫາ 1969, Lowrey, FE Olds ເຄື່ອງດົນຕີທອງເຫລືອງ, William Lewis & Son Co. (ເຄື່ອງສາຍ), Krauth & Beninghoften, ບໍລິສັດດົນຕີ LD Heater, Epiphone Guitars, Selmer UK, ແລະຍີ່ຫໍ້ເຄື່ອງດົນຕີອື່ນໆ.

Chicago_Musical_Instruments_Co._Logo.svg

ການນໍາສະເຫນີ


Chicago Musical Instruments (CMI) ແມ່ນຫນຶ່ງໃນບັນດາບໍລິສັດທີ່ມີອິດທິພົນແລະມີນະວັດຕະກໍາທີ່ສຸດໃນການພັດທະນາເຄື່ອງດົນຕີໄຟຟ້າ. ບໍລິສັດໄດ້ຖືກສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນປີ 1927 ໃນ Chicago, Illinois ແລະດົນຕີປະຕິວັດດ້ວຍການນໍາເຄື່ອງດົນຕີສາຍກີຕາທີ່ຂະຫຍາຍອອກ, ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍກີຕ້າ Fender Electric. ໂດຍ​ການ​ວາງ​ເປົ້າ​ໝາຍ​ຜູ້​ຊື້​ເຄື່ອງ​ມື​ໄວ​ລຸ້ນ, ຂາຍ​ເຄື່ອງ​ມື​ຜ່ານ​ຮ້ານ​ຄ້າ​ແທນ​ຮ້ານ​ຂາຍ​ເຄື່ອງ​ດົນ​ຕີ, ສະ​ເໜີ​ຕົວ​ແບບ​ງົບ​ປະ​ມານ​ສຳ​ລັບ​ນັກ​ສ​ມັກ​ເລ່ນ, ແລະ​ເປີດ​ຂະ​ບວນ​ການ​ໂຄ​ສະ​ນາ​ທົ່ວ​ປະ​ເທດ​ເພື່ອ​ແນ​ໃສ່​ຜູ້​ຊົມ​ໄວ​ລຸ້ນ​ທາງ​ວິ​ທະ​ຍຸ ແລະ​ສື່​ສິ່ງ​ພິມ, CMI ໄດ້​ເສີມ​ຂະ​ຫຍາຍ​ເຄື່ອງ​ຫຼິ້ນ​ເຄື່ອງ​ມື​ແບບ​ໃໝ່ - ໄວ​ລຸ້ນ. ຕ້ອງການໃຊ້ເຄື່ອງມືໄຟຟ້າເພື່ອສ້າງຈັງຫວະ 'rock and roll' ຂອງຕົນເອງ. CMI ໄດ້ປ່ຽນໂສມໜ້າຂອງດົນຕີອາເມຣິກາຕະຫຼອດໄປໂດຍການແນະນຳຄົນລຸ້ນໃໝ່ໃຫ້ມີຄວາມສຸກກັບການຫຼິ້ນກີຕ້າໄຟຟ້າ ແລະເຄື່ອງໃຊ້ໄຟຟ້າອື່ນໆ.

CMI ໄດ້ປະກອບສ່ວນສໍາຄັນອື່ນໆຈໍານວນຫນຶ່ງເພື່ອນິຍົມເຄື່ອງມືໄຟຟ້າປະມານ 1950, ລວມທັງເຕັກນິກການຜະລິດສາຍການຜະລິດ; ການອອກແບບເຄື່ອງຂະຫຍາຍສຽງທີ່ເພີ່ມປະລິມານໂດຍບໍ່ມີການບິດເບືອນຮາກ; ແບບນັກຮຽນທີ່ມີລາຄາເລັກນ້ອຍ (ຕົວຢ່າງ, ກີຕ້າຊຸດນັກຮຽນ); ຍຸດທະສາດການແຈກຢາຍທີ່ອະນຸຍາດໃຫ້ເຂົ້າເຖິງຜູ້ບໍລິໂພກ; ລາຄາຕໍ່າໄດ້ຮັບປະກັນໂດຍວິທີການຜະລິດແບບເສດຖະກິດ; 'ພໍໃຈ' ການອອກແບບທາງດ້ານຮ່າງກາຍເພື່ອດຶງດູດໄວລຸ້ນ; ການປັບປຸງເທັກໂນໂລຍີແບບເກຍດຽວໃນໄລຍະນີ້ (Eric Clapton famously use a Stratocaster on his seminal Layla album); ຄວາມກ້າວຫນ້າໃນການອອກແບບເຄື່ອງຂະຫຍາຍສຽງທີ່ຫຼຸດຜ່ອນການບິດເບືອນໃນຂະນະທີ່ສະຫນອງລະດັບສຽງຫຼາຍກວ່າເກົ່າ; ການໂຄສະນາປະຊາສໍາພັນຜ່ານບົດຄວາມວາລະສານແລະການຮັບຮອງຜະລິດຕະພັນໂດຍນັກສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງ. ນະວັດຕະກໍາຂອງ CMI ໄດ້ຫັນປ່ຽນດົນຕີພື້ນບ້ານທີ່ມີຢູ່ກ່ອນແລ້ວໃນທົ່ວປະເທດອາເມລິກາ ໃຫ້ເປັນເພງ Rock 'n' Roll ທີ່ທັນສະໄໝດັ່ງທີ່ພວກເຮົາຮູ້ໃນທຸກມື້ນີ້.

ປະຫວັດຂອງເຄື່ອງດົນຕີ Chicago

Chicago Musical Instruments (CMI) ໄດ້ຜະລິດເຄື່ອງດົນຕີຕັ້ງແຕ່ຕົ້ນປີ 1900s. ພາລະກິດຂອງພວກເຂົາແມ່ນເພື່ອສ້າງເຄື່ອງມືທີ່ມີຄຸນນະພາບທີ່ສາມາດເຂົ້າເຖິງນັກດົນຕີທຸກລະດັບ. ບໍລິສັດ​ໄດ້​ຮັບຜິດຊອບ​ບັນດາ​ເຄື່ອງ​ມື​ທີ່​ມີ​ຊື່​ສຽງ​ຫຼາຍ​ຢ່າງ, ​ເຊັ່ນ​ເຄື່ອງ​ກອງ​ກອງ​ເອ​ເລັກ​ໂຕຣນິກ​ເຄື່ອງ​ທຳ​ອິດ​ແລະ​ເຄື່ອງ​ສັງເຄາະ​ກີ​ຕ້າ​ເຄື່ອງ​ທຳ​ອິດ. ຂໍໃຫ້ຄົ້ນຫາປະຫວັດສາດຂອງບໍລິສັດນີ້ແລະການປະກອບສ່ວນທີ່ມັນໄດ້ເຮັດກັບໂລກຂອງດົນຕີ.

ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນ 1883


Chicago Musical Instruments (CMI) ກໍ່ຕັ້ງຂຶ້ນໃນປີ 1883 ໂດຍ Lyon ແລະ Healy, ກຸ່ມຕົວແທນຈໍາໜ່າຍດົນຕີຈາກ Chicago ທີ່ຕ້ອງການຂະຫຍາຍຜະລິດຕະພັນຂອງແຜ່ນດົນຕີ ແລະເຄື່ອງດົນຕີ. ບໍລິສັດໄດ້ຮັບຄວາມສົນໃຈແຫ່ງຊາດຢ່າງໄວວາສໍາລັບການຜະລິດ pianos ແລະອະໄວຍະວະທີ່ມີຄຸນນະພາບສູງເຊັ່ນດຽວກັນກັບການອອກແບບ piano ເຄື່ອງຫຼິ້ນທີ່ມີນະວັດກໍາ.

ຕະຫຼອດປີ, CMI ຈະສືບຕໍ່ປະດິດສ້າງແລະກໍານົດມາດຕະຖານໃຫມ່ໃນອຸດສາຫະກໍາດົນຕີ. ໃນປີ 1925, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ພັດທະນາອຸປະກອນຮັບໄຟຟ້າເຄື່ອງທໍາອິດທີ່ສາມາດເຊື່ອມຕໍ່ກັບອຸປະກອນທີ່ມີຢູ່ແລ້ວ (ເຊັ່ນ mandolins ແລະ guitars) ໃຫ້ເຂົາເຈົ້າສາມາດຂະຫຍາຍໄດ້. ເທັກໂນໂລຍີນີ້ອະນຸຍາດໃຫ້ນັກສະແດງສາມາດຫຼິ້ນສະຖານທີ່ຕ່າງໆເຊັ່ນ: ສະໜາມກິລາທີ່ເຄື່ອງດົນຕີສຽງດັງໃນເມື່ອກ່ອນອາດຈະບໍ່ດັງພໍ. ບໍ​ລິ​ສັດ​ຍັງ​ໄດ້​ພັດ​ທະ​ນາ​ການ​ທໍາ​ອິດ​ຂະ​ຫນາດ​ເຕັມ orchestral bass ທີ່​ມີ​ຮ່າງ​ກາຍ​ຂະ​ຫນາດ​ໃຫຍ່​ແລະ​ສາຍ​ທີ່​ຍາວ​ກວ່າ​ສໍາ​ລັບ​ສຽງ​ເລິກ​.

ໃນປີ 1929 CMI ໄດ້ຊື້ບໍລິສັດດົນຕີ Mele Brothers ໃນ Los Angeles ເຊິ່ງໄດ້ຂະຫຍາຍການເຂົ້າເຖິງນອກເໜືອໄປຈາກອຸປະກອນສຽງໃນການຂາຍອະໄວຍະວະອີເລັກໂທຣນິກ, ໃຫ້ພວກເຂົາມີຮູບແບບດິຈິຕອນຫຼາກຫຼາຍຊະນິດໃນທັງຕະຫຼາດອະໄວຍະວະຂອງໂບດ ແລະ ຕະຫຼາດທໍ່ລະຄອນ. ໃນລະຫວ່າງເວລາດຽວກັນນີ້ເຄື່ອງມືທີ່ເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມວຸ່ນວາຍເຊັ່ນ: ເຫຼັກ lap, banjos ແລະ mandolins ໄດ້ຖືກເພີ່ມເຂົ້າໃນສາຍຜະລິດຕະພັນຂອງພວກເຂົາພ້ອມກັບເຄື່ອງຂະຫຍາຍສຽງ, ຫນ່ວຍ reverb ແລະເຄື່ອງບັນທຶກໃນລະຫວ່າງ 1940s ເຖິງ 1960s.

100 ກວ່າ​ປີ​ຕໍ່​ມາ​ແມ່ນ​ຫຍັງ​ໃນ​ປັດ​ຈຸ​ບັນ​ ຍີ່ຫໍ້ Gibson ສືບຕໍ່ປະຕິບັດຫຼາຍດ້ານຂອງມໍລະດົກຂອງ CMI ໂດຍຜ່ານການເປັນເຈົ້າຂອງບໍລິສັດຈໍານວນຫນຶ່ງລວມທັງ Epiphone Guitars (ທີ່ໄດ້ມາໂດຍ Gibson ໃນປີ 1957), Mandolin Brothers (ໄດ້ມາໂດຍ Gibson ໃນ 2001), ບໍລິສັດ Baldwin Piano & Organ (ໄດ້ມາໂດຍ Gibson ໃນ 2001) ເຊັ່ນດຽວກັນ. ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຍີ່ຫໍ້ຜະລິດຕະພັນດົນຕີອື່ນໆຈໍານວນຫນຶ່ງທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບຜູ້ຜະລິດຈໍານວນຫນຶ່ງເຊັ່ນ: ຜະລິດຕະພັນ Maestro ຈາກ National / Valco Industries ຫຼື Dobro Resonator Guitars ຈາກບໍລິສັດ Astro Amp Manufacturing ທີ່ຍັງຄົງປະຕິບັດຕາມຫຼັກການການອອກແບບຈໍານວນຫຼາຍທີ່ສ້າງຂຶ້ນໂດຍຮຸ່ນຕົ້ນສະບັບທີ່ຜະລິດພາຍໃຕ້ຊື່ເຊັ່ນ Lyon & Healy. ຫຼື Harmonium ກັບໄປໃນຊ່ວງເວລາທີ່ເປັນເຈົ້າຂອງຮ່ວມກັນລະຫວ່າງ CMI & Ditson Music Stores ໃນຊ່ວງຕົ້ນປີ 1900 ຈົນເຖິງປະມານ 1924.

Early Years


Chicago Musical Instruments (CMI) ເປັນບໍລິສັດເຄື່ອງດົນຕີ ແລະເຄື່ອງເອເລັກໂທຣນິກທີ່ຮູ້ຈັກດີທີ່ສຸດໃນການຜະລິດກີຕ້າ, ແອມພີມ ແລະແປ້ນພິມດົນຕີ. ສຽງຂອງພວກເຂົາໄດ້ກາຍເປັນສ່ວນຫນຶ່ງທີ່ສໍາຄັນຂອງປະຫວັດສາດແລະວິວັດທະນາຂອງດົນຕີທີ່ນິຍົມທີ່ທັນສະໄຫມ.

ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນປີ 1883 ໂດຍ Theodore Wulschner ພ້ອມກັບຄົນງານເຍຍລະມັນສອງສາມຄົນໃນ Chicago, Illinois, ກອງປະຊຸມຂອງພວກເຂົາໄດ້ກາຍເປັນຊື່ສຽງສໍາລັບການເຮັດວຽກທີ່ມີຄຸນນະພາບ. ການຜະລິດໃນຕອນຕົ້ນພາຍໃຕ້ປ້າຍ "CMI" ປະກອບມີ pianos ເຊັ່ນດຽວກັນກັບ banjos, ກ່ອງດົນຕີແລະເຄື່ອງດົນຕີປະເພດອື່ນໆຈໍານວນຫນຶ່ງ. ໃນປີ 1893, ພະນັກງານຂອງ CMI ໄດ້ເພີ່ມຂຶ້ນເປັນ 18 ພະນັກງານທີ່ມີສາມສະຖານທີ່ໂຮງງານໃນນະຄອນນິວຢອກ, Nashville ແລະ Chicago.

ໃນປີ 1921 CMI ໄດ້ກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນຜູ້ຜະລິດເຄື່ອງມືທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດທີ່ມີພະນັກງານຫຼາຍກວ່າ 1,000 ຄົນຜະລິດຫຼາຍກວ່າ 27 ແບບທີ່ແຕກຕ່າງກັນລວມທັງ piano shako-keys player ແລະ Venetian harpsichord. ມັນໄດ້ຟື້ນຟູຮູບແບບເຄື່ອງສາຍໃນເອີຣົບທີ່ເກົ່າແກ່ບາງປະເພດເຊັ່ນ: bow-back lutes, bowed psalterys, viols/violas de gamba ແລະ galoubet bund frets ທີ່ພວກເຂົາເລີ່ມຜະລິດໃນເວລານີ້, ໃນຂະນະທີ່ຍັງເພີ່ມຄວາມສາມາດໃນການຜະລິດຂອງພວກເຂົາເພື່ອປະກອບມີເຄື່ອງຂະຫຍາຍສຽງໃນລະຫວ່າງທົດສະວັດນີ້.

ຕະຫຼອດຊຸມປີ 1930 CMI ໄດ້ເຮັດຕະຫຼາດຢ່າງໜັກໜ່ວງໃນອະໄວຍະວະຂອງພວກລີດ ແລະເຄື່ອງຂະຫຍາຍສຽງໃໝ່ໆໃຫ້ແກ່ໂບດ ໃນຂະນະທີ່ຜະລິດໜ້າຈໍໄຟຟ້າໃໝ່ທີ່ໃຊ້ໃນອະໄວຍະວະທໍ່ຢູ່ໃນໂຮງໜັງ ເຊິ່ງໃນທີ່ສຸດກໍໄດ້ນຳໄປສູ່ຍຸກໃໝ່ສຳລັບນັກດົນຕີມືອາຊີບທີ່ເລີ່ມອາໄສເຄື່ອງຂະຫຍາຍໄຟຟ້າ. ດ້ວຍການໂຄສະນາການຕະຫຼາດທີ່ຕັ້ງຢູ່ອ້ອມຮອບ Vaudeville ທີ່ມີນັກດົນຕີ jazz Louis Armstrong ຫຼີ້ນ Gibson lap steels ທີ່ຜະລິດໂດຍ CMI ໃນຊ່ວງທົດສະວັດນີ້ແນ່ນອນວ່າມັນເປັນເວລາທີ່ຕື່ນເຕັ້ນສໍາລັບແຟນເພງອາເມລິກາທີ່ຊອກຫາສຽງສົດໆຈາກດາວທີ່ມີຊື່ສຽງເຊັ່ນ Bing Crosby ຫຼື Frank Sinatra ຜູ້ທີ່ຈະໃຊ້ ເປຍໂນຂອງ CMI ຫຼືແປ້ນພິມອີເລັກໂທຣນິກຢູ່ເທິງເວທີຕະຫຼອດອາຊີບຂອງເຂົາເຈົ້າໃນເວລາຕໍ່ມາ.

ການຂະຫຍາຍຕົວໃນສະຕະວັດທີ 20


ສະຕະວັດທີ 20 ໄດ້ເຫັນເຄື່ອງດົນຕີ Chicago ຂະຫຍາຍການສະເຫນີທຸລະກິດຂອງຕົນແລະປະດິດສ້າງໃນໂລກຂອງການຜະລິດດົນຕີ. ໄລຍະເວລາຂອງການຂະຫຍາຍຕົວນີ້ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍການຊື້ຜູ້ຜະລິດເຍຍລະມັນ, ຜູ້ທີ່ໄດ້ກາຍເປັນບໍລິສັດ Piano ຂອງ Chicago, ແລະການຂະຫຍາຍຕົວຂອງສາຍການຜະລິດຂອງຕົນເອງ, ເຊິ່ງຜະລິດອະໄວຍະວະແລະເຄື່ອງປະກອບ. ດ້ວຍ​ຄວາມ​ສາມາດ​ແລະ​ຄວາມ​ຊຳນານ​ທີ່​ເພີ່ມ​ຂຶ້ນ​ຂອງ​ເຂົາ​ເຈົ້າ, ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ເລີ່​ມຜະລິດ​ວິທະຍຸ​ຕ່າງໆ, ​ເຄື່ອງ​ຂະຫຍາຍ​ສຽງ, ​ແລະ ​ແມ່ນ​ແຕ່​ສາຍ​ເປຍໂນ​ທີ່​ມີ​ອາຍຸ​ສັ້ນ.

ນອກ​ເໜືອ​ໄປ​ຈາກ​ການ​ຜະ​ລິດ​ເຄື່ອງ​ອຸ​ປະ​ກອນ​ເອ​ເລັກ​ໂຕຣ​ນິກ​ແລະ​ເຄື່ອງ​ດົນ​ຕີ, Chicago ຍັງ​ໄດ້​ຜະ​ລິດ​ເຄື່ອງ​ມື​ບາງ​ຢ່າງ​ຂອງ​ຕົນ​ເອງ​ລວມ​ທັງ​ເຄື່ອງ​ລີດ​ສໍາ​ລັບ​ເຄື່ອງ​ມື brasswind ແລະ​ເຄື່ອງ​ບັນ​ທຶກ. ຫຼັງຈາກສົງຄາມໂລກຄັ້ງທີສອງ, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ປ່ອຍ guitar ໄຟຟ້າໃນປີ 1949 ທີ່ພິສູດໄດ້ວ່າເປັນຜົນສໍາເລັດອັນເນື່ອງມາຈາກລາຄາບໍ່ແພງສໍາລັບຜູ້ບໍລິໂພກ. ບໍລິສັດໄດ້ຖືກປ່ຽນຊື່ເປັນ CMI (Chicago Musical Instruments) ໃນປີ 1950 ແລະໄດ້ມາຢ່າງໄວວາໂດຍບໍລິສັດ CBS ຫຼັງຈາກພຽງແຕ່ສອງປີຍ້ອນຄວາມສໍາເລັດຢ່າງໄວວາພາຍໃນຕະຫຼາດເຖິງວ່າຈະມີການເລີ່ມຕົ້ນເລັກນ້ອຍໃນ 1883.

CMI ສືບຕໍ່ຜະລິດເຄື່ອງດົນຕີພາຍໃຕ້ CBS ຈົນກ່ວາມັນໄດ້ຖືກຂາຍໃນທີ່ສຸດໃນປີ 1985. ພາຍໃຕ້ການເປັນເຈົ້າຂອງ CBS, CMI ໄດ້ປ່ອຍກີຕາຫຼາຍໆຊະນິດເຊັ່ນ Les Paul ແບບຈໍາລອງ P-90s ອີກເທື່ອຫນຶ່ງເຊັ່ນດຽວກັນກັບຮູບແບບທີ່ນິຍົມຫລາຍຂຶ້ນເຊັ່ນ SG Special ໃນປີ 1968 ກ່ອນທີ່ຈະຢຸດການຜະລິດທັງຫມົດ. ຮອດປີ 1969. ເຖິງແມ່ນວ່າຈະບໍ່ມີການສະເໜີເຄື່ອງດົນຕີໃໝ່ຕັ້ງແຕ່ຊຸມປີ 1970, CMI ໄດ້ຟື້ນຟູຮູບແບບ SG Special ທີ່ເປັນສັນຍາລັກຂອງເຂົາເຈົ້າໂດຍອີງໃສ່ການອອກແບບຈາກປີ 1968 ເຊັ່ນດຽວກັນກັບເຄື່ອງໃຫມ່ທີ່ຜະລິດພາຍໃຕ້ Epiphone ເຊິ່ງຍັງສືບຕໍ່ໃຫ້ກຽດແກ່ຫນຶ່ງໃນບໍລິສັດດົນຕີເກົ່າແກ່ທີ່ສຸດຂອງອາເມລິກາທີ່ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນຫຼາຍກວ່າ 100 ປີກ່ອນຫນ້ານີ້. ທີ່ສືບຕໍ່ນໍາເອົາຄວາມສຸກຜ່ານສຽງເຖິງວ່າຈະມີທຸກສິ່ງທີ່ເກີດຂຶ້ນຢູ່ອ້ອມຮອບພວກເຮົາໃນທົ່ວໂລກໃນມື້ນີ້.

ຜະລິດຕະພັນ ແລະນະວັດຕະກໍາ

Chicago Musical Instruments, ຫຼື CMI, ແມ່ນບໍລິສັດຜະລິດເຄື່ອງດົນຕີຂອງອາເມລິກາທີ່ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນປີ 1878. CMI ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກດີໃນໂລກດົນຕີສໍາລັບຜະລິດຕະພັນນະວັດຕະກໍາຂອງພວກເຂົາແລະພວກເຂົາຖືວ່າເປັນຫນຶ່ງໃນບໍລິສັດທີ່ມີອິດທິພົນທີ່ສຸດໃນອຸດສາຫະກໍາດົນຕີ. ໃນພາກນີ້, ພວກເຮົາຈະເບິ່ງການປະກອບສ່ວນທີ່ສໍາຄັນຂອງພວກເຂົາຕໍ່ໂລກດົນຕີແລະການກວດສອບຜະລິດຕະພັນແລະນະວັດກໍາທີ່ເຂົາເຈົ້ານໍາມາສູ່ອຸດສາຫະກໍາ.

ລັກສະນະສຽງ ສຳ ອາງ



ບໍລິສັດ Chicago Musical Instruments ກໍ່ຕັ້ງຂຶ້ນໃນທ້າຍຊຸມປີ 1890 ແລະເປັນຜູ້ຜະລິດເຄື່ອງດົນຕີປະເພດຕ່າງໆ, ລວມທັງກີຕ້າຫຼາຍປະເພດ. ໃນບັນດາການສ້າງສັນທີ່ນິຍົມຫຼາຍທີ່ສຸດຂອງພວກເຂົາແມ່ນກີຕາອາໂກສຕິກຂອງພວກເຂົາທີ່ນໍາສະເຫນີການປະດິດສ້າງເຊັ່ນ: ດ້ານກົດ laminated, ຮ່າງກາຍ x-braced ແລະຄໍທີ່ສາມາດປັບໄດ້. ຝີມືທີ່ມີຄຸນນະພາບ ແລະຄວາມກ້າວໜ້າທີ່ກີຕ້າອາໂຄສຕິກລາຍເຊັນເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ໃຫ້ພວກມັນນອກຈາກການແຂ່ງຂັນ, ເຮັດໃຫ້ພວກມັນເປັນເຄື່ອງດົນຕີທີ່ເປັນທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດຈາກນັກກີຕ້າມືອາຊີບ ແລະນັກສມັກເລ່ນ.

ນອກຈາກນັ້ນ, ບໍລິສັດເຄື່ອງດົນຕີ Chicago ມີຜົນສໍາເລັດທີ່ສໍາຄັນອື່ນໆ, ເຊັ່ນ: ການຜະລິດເຄື່ອງດົນຕີແຂງໃນຮ່າງກາຍທໍາອິດໃນປີ 1936. ເຄື່ອງດົນຕີປະເພດໃຫມ່ນີ້ໄດ້ຮັບຮູ້ເຖິງຍຸກໃຫມ່ຂອງການຜະລິດດົນຕີແລະການປະຕິບັດ, ຫນຶ່ງທີ່ຍັງສືບຕໍ່ຈົນເຖິງທຸກມື້ນີ້. ດ້ວຍລະດັບສູງຂອງຝີມື ແລະ ນະວັດຕະກໍາທີ່ສ້າງສັນໃນການອອກແບບກີຕ້າ, ເຄື່ອງດົນຕີ Chicago ແນ່ນອນວ່າເປັນກໍາລັງສໍາຄັນໃນການສ້າງສຽງດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມ.

ເຄື່ອງປັ່ນໄຟ


Chicago Musical Instruments ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກດີທີ່ສຸດສໍາລັບເຄື່ອງຂະຫຍາຍສຽງທີ່ມີນະວັດຕະກໍາ, ຫຼາຍໆອັນຈະກາຍເປັນອຸປະກອນອຸດສາຫະກໍາມາດຕະຖານ. ເຄື່ອງຂະຫຍາຍສຽງທໍາອິດຂອງພວກເຂົາ, "CMI ພິເສດ" ໄດ້ຖືກປ່ອຍອອກມາໃນປີ 1932 ແລະມີລໍາໂພງ 12-in x 12-in. ຫນຶ່ງໃນເຄື່ອງຂະຫຍາຍສຽງທີ່ນິຍົມຫຼາຍທີ່ສຸດຂອງພວກເຂົາແມ່ນ 1937 "Ottoman Stand" amp. ນີ້ແມ່ນເປັນທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດຍ້ອນວ່າມັນອະນຸຍາດໃຫ້ຈັດວາງຂ້າງຄຽງຂ້າງເທິງເວທີ, ປະຫຍັດພື້ນທີ່ທີ່ມີຄຸນຄ່າ.

CMI ໄດ້ຜະລິດ amps ຈໍານວນຫນຶ່ງສໍາລັບກີຕາແລະເບດໃນລະຫວ່າງການປົກຄອງຂອງພວກເຂົາ, ແຕ່ມັນບໍ່ແມ່ນພຽງແຕ່ເຄື່ອງຂະຫຍາຍສຽງທີ່ກໍານົດມໍລະດົກຂອງ CMI ໃນການຜະລິດດົນຕີ. ພວກເຂົາເຈົ້າຍັງໄດ້ແນະນໍາເຕັກນິກການກັນສຽງຕ່າງໆໃນການອອກແບບຂອງພວກເຂົາທີ່ອະນຸຍາດໃຫ້ສຽງຈາກ amps ຂອງພວກເຂົາສາມາດສະແດງໄດ້ຊັດເຈນຂຶ້ນໃນທົ່ວຫ້ອງຫຼືຫ້ອງໂຖງໂດຍບໍ່ມີການສູນເສຍປະລິມານຫຼືຄຸນນະພາບຍ້ອນການ reverberation ແລະຄໍາຄຶດຄໍາເຫັນ. "Stringtone Cabinet" ທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງພວກເຂົາເຮັດໃຫ້ຜູ້ຫຼິ້ນສາມາດຜະສົມສຽງຫຼາຍສຽງພາຍໃນຕູ້ດຽວດ້ວຍຄວາມຊັດເຈນທີ່ຫນ້າປະທັບໃຈເມື່ອປຽບທຽບກັບຮູບແບບອື່ນໆຂອງເວລາ.

ນອກຈາກນັ້ນ, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກດີສໍາລັບລໍາໂພງ rotary ຂອງເຂົາເຈົ້າທີ່ມີລັກສະນະ rotating ລໍາໂພງວົງ encased ໃນຕູ້ທີ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນຢ່າງແທ້ຈິງພະລັງງານແລະທ່າແຮງຂອງ amps ຂອງ CMI. ມາຮອດມື້ນີ້, ຜູ້ຫຼິ້ນບາງຄົນມັກສິ່ງເຫຼົ່ານີ້ຫຼາຍກວ່າທາງເລືອກທີ່ທັນສະ ໄໝ ຍ້ອນວ່າພວກເຂົາພົວພັນກັບປະເພດສຽງແລະຮູບແບບທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ໂດຍສະເພາະ, ຜູ້ຫຼິ້ນ harmonica ມັກຈະໃຊ້ລໍາໂພງ rotary ດ້ວຍຜົນສໍາເລັດອັນໃຫຍ່ຫຼວງຍ້ອນວ່າ harmonica ອາດຈະມີບັນຫາຄໍາຄຶດຄໍາເຫັນໃນເວລາທີ່ຂະຫຍາຍຜ່ານຕູ້ລໍາໂພງປົກກະຕິ.

ກີຕ້າໄຟຟ້າ



Chicago Musical Instruments ເປັນຜູ້ຜະລິດເຄື່ອງດົນຕີທີ່ເປັນສັນຍາລັກທີ່ຮັບຜິດຊອບໃນການແນະນຳກີຕ້າໄຟຟ້າທີ່ໂດດເດັ່ນຫຼາຍອັນ. ໃນປີ 1950, CMI ໄດ້ແນະນໍາ ES-175; ກີຕ້າໂຕນີ້ມີລົດກະບະຂະໜານສອງອັນ, ຮ່າງກາຍແຂງ ແລະຂົວຫາງຢຸດ, ແລະການອອກແບບເຄິ່ງຮູທີ່ອະນຸຍາດໃຫ້ມີສຽງທີ່ອຸດົມສົມບູນກວ່າກີຕ້າຕົວແຂງສ່ວນໃຫຍ່.

ກີຕ້ານີ້ໄດ້ກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນກີຕ້າ jazz ທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດໃນຕະຫຼາດ. ມັນບໍ່ໄດ້ມີການປ່ຽນແປງນັບຕັ້ງແຕ່ການນໍາຂອງຕົນແລະຖືກນໍາໃຊ້ໃນການສະແດງຈາກທຸກປະເພດຂອງດົນຕີ. CMI ຍັງໄດ້ນໍາສະເຫນີ Stratocaster ໃນປີ 1954, ປະກອບດ້ວຍສາມ pickups ແລະການອອກແບບນະວັດກໍາທີ່ເຮັດໃຫ້ນັກດົນຕີສາມາດປ່ຽນ pickups ໄດ້ຢ່າງງ່າຍດາຍຫຼາຍ. ມັນໄດ້ກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນ guitars ທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດໃນປະຫວັດສາດ, ຖືກນໍາໃຊ້ໂດຍນັກສະແດງມືອາຊີບນັບບໍ່ຖ້ວນໃນທົ່ວຫຼາຍປະເພດ.

CMI ຍັງໄດ້ພັດທະນາເຄື່ອງມືທີ່ບໍ່ຊັດເຈນຫຼາຍ; ຮຸ່ນກ່ອນ Gibson Les Paul ໄດ້ຖືກອອກແບບລະຫວ່າງ 1952 ແລະ 1958 ໂດຍໃຊ້ CMI ສະເພາະຂອງຕົນເອງ. ພວກມັນບໍ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດຄືກັບຮຸ່ນຕໍ່ມາຂອງ Gibson ແຕ່ພວກເຂົາໄດ້ຮັບການສະແຫວງຫາຢ່າງສູງຈາກນັກສະສົມຍ້ອນຄວາມຫາຍາກແລະລັກສະນະ vintage ຂອງພວກເຂົາ. ໂຄງການອື່ນໆທີ່ບໍ່ສັງເກດເຫັນຫນ້ອຍລວມທັງການຜະລິດເບດເຊັ່ນ 352/3 Bass V ແລະ 335 bass ແບບທີ່ນໍາໄປສູ່ປີ 1964 ໃນເວລາທີ່ການແຂ່ງຂັນໄດ້ກາຍເປັນແຮງເກີນໄປສໍາລັບ CMI ທີ່ຈະແຂ່ງຂັນໃນການຜະລິດເຄື່ອງມືໄຟຟ້າ.

ຄີບອດ


Chicago Musical Instruments ເປັນຜູ້ປະດິດສ້າງທີ່ສໍາຄັນໃນອຸດສາຫະກໍາການຜະລິດແປ້ນພິມ. ຕະຫຼອດຊີວິດ 30 ປີຂອງຕົນ, ບໍລິສັດໄດ້ຜະລິດແປ້ນພິມແບບຄລາສສິກເຊັ່ນ Wurlitzer Electric Piano ແລະ Mellotron, ເຊິ່ງທັງສອງຢ່າງໄດ້ຮັບຄວາມໄວ້ວາງໃຈໃນການນໍາເອົາລະດັບຄວາມຄິດສ້າງສັນໃຫມ່ໃຫ້ກັບນັກດົນຕີໃນຊຸມປີ 1960. Wurlitzer ແມ່ນຫນຶ່ງໃນ pianos ໄຟຟ້າທໍາອິດ, ໃນຂະນະທີ່ Mellotron ສ້າງສຽງໃຫມ່ທີ່ເປັນໄປໄດ້ໂດຍຜ່ານການນໍາໃຊ້ນະວັດກໍາຂອງຕົນຂອງ tapes prerecorded.

ບໍລິສັດຍັງໄດ້ປ່ອຍຕົວແບບທີ່ຮູ້ຈັກຫນ້ອຍແຕ່ເປັນທີ່ນິຍົມເຊັ່ນ: ອະໄວຍະວະ spinet, ອະໄວຍະວະປະກອບແລະເຄື່ອງຊ່ອຍແນ່. ອະໄວຍະວະ spinet ແມ່ນປະເພດຂອງອະໄວຍະວະທີ່ຕັ້ງຊື່ທີ່ອະນຸຍາດໃຫ້ມີໂຄງສ້າງທາງດ້ານຮ່າງກາຍຂະຫນາດນ້ອຍກວ່າອະໄວຍະວະແບບດັ້ງເດີມເຊັ່ນ: ທີ່ພົບເຫັນຢູ່ໃນໂບດ. ອະໄວຍະວະແບບປະສົມໄດ້ໃຊ້ oscillator ເອເລັກໂຕຣນິກເພື່ອຮຽນແບບອຸປະກອນອື່ນໆເຊັ່ນ: ອະໄວຍະວະທໍ່ໄມ້ ແລະປຸ້ງຢູ່ໂຄນ. ເຄື່ອງຊ່ອຍແນ່ແມ່ນເຄື່ອງສັງເຄາະຊະນິດຕົ້ນໆທີ່ອອກແບບມາເພື່ອເຮັດຕາມພາກສ່ວນຂອງສາຍດົນຕີ.

ເທັກໂນໂລຢີ Chicago Musical Instruments ໄດ້ສ້າງປະຕິຮູບທັງດົນຕີ ແລະເຕັກນິກການບັນທຶກສະຕູດິໂອຍອດນິຍົມຕະຫຼອດສະຕະວັດທີ 20 ແລະໃຫ້ເຄື່ອງມືສ້າງສັນທີ່ນັກດົນຕີຍຸກສະໄໝຍັງໃຊ້ໃນທຸກມື້ນີ້.

ກອງ


ເຄື່ອງດົນຕີ Chicago, ເຄີຍຮູ້ຈັກເປັນ Wm. ບໍລິສັດ Lang ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນປີ 1866, ແລະຕະຫຼອດປະຫວັດສາດຫຼາຍກ່ວາ 140 ປີຂອງຕົນໄດ້ປະດິດສ້າງແລະ drums ທີ່ທັນສະໄຫມ.

ຜະລິດຕະພັນທີ່ສໍາຄັນຄັ້ງທໍາອິດໃນພະແນກ drum ຢູ່ Chicago Musical Instruments ໄດ້ຖືກອອກແບບໂດຍ AJ Heublein ແລະ Elias Howe ໃນປີ 1882 - "ສິດທິບັດການປັບປຸງ" drum snare (ບໍ່ມີຕົວຢ່າງທີ່ຮູ້ຈັກຂອງ drum ນີ້ຍັງເຫຼືອ). ການ iteration ຕົ້ນນີ້ຈາກ CMI ເປັນຕົວແທນຂອງການປ່ຽນແປງຢ່າງຫຼວງຫຼາຍໃນການອອກແບບ drum snare, ມີສອງ rods ຄວາມກົດດັນຂະຫນານແທນທີ່ຈະເປັນ hoop ມາດຕະຖານແລະຫອຍຮູບນ້ໍາຕາຕົກທີ່ເຮັດຈາກໄມ້ຫຼາຍຊັ້ນຫຼືອົງປະກອບໂລຫະທີ່ encased ປາຍເປີດຂອງສອງ rods ຄວາມກົດດັນສໍາລັບການດີກວ່າ. ຄຸນ​ນະ​ພາບ​ສຽງ​.

ໃນ​ປີ 1911, ຜະ​ລິດ​ຕະ​ພັນ​ທີ່​ແຕກ​ຕ່າງ​ກັນ​ອີກ​ອັນ​ໜຶ່ງ​ແມ່ນ​ມາ​ຈາກ​ເຄື່ອງ​ດົນ​ຕີ Chicago - ການ​ອອກ​ແບບ​ຂອງ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ຈົດ​ທະ​ບຽນ “ການ​ປັບ​ປຸງ Stave Tube”. ລຸ້ນນີ້ມີທັງດ້ານແນວຕັ້ງທີ່ແຂງພ້ອມທັງສູນກາງເປັນຮູທີ່ປະກອບດ້ວຍໄມ້ຢືນຕົ້ນໂຄ້ງທີ່ອະນຸຍາດໃຫ້ສາມາດຄວບຄຸມສຽງສະທ້ອນໄດ້ເມື່ອຖືກຕີຄືກັບກອງຫຼັງແບບທຳມະດາ.

ຕະຫຼອດສະຕະວັດທີ 20, ເຄື່ອງດົນຕີ Chicago ສືບຕໍ່ປະດິດສ້າງດ້ວຍແກະອະລູມິນຽມທີ່ຫລໍ່ລື່ນຄືກັບກອງກອງຊຸບເປີ Sensitone ທີ່ມີຊື່ສຽງໃນປີ 1965 ຂອງພວກເຂົາທີ່ຮູ້ຈັກໂດຍນັກດົນຕີມືອາຊີບທົ່ວໂລກເນື່ອງຈາກສຽງ ແລະຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ສົມບູນແບບ. CMI ຍັງໄດ້ນໍາພາຄວາມກ້າວຫນ້າໃນ drums ເອເລັກໂຕຣນິກຕະຫຼອດໄລຍະເວລານີ້ເຊັ່ນດຽວກັນດ້ວຍການປະດິດສ້າງເຊັ່ນ 1980 Electronic Wind Instrument (EWI) ຂອງພວກເຂົາ - ເຄື່ອງຄວບຄຸມ MIDI ລົມທີ່ສັງເຄາະເຄື່ອງທໍາອິດໃນໂລກທີ່ສາມາດຜະລິດສຽງ bassoon ທີ່ແທ້ຈິງ!

ຜົນກະທົບ Pedals


Chicago Musical Instruments (CMI) ມີບົດບາດສໍາຄັນໃນການພັດທະນາເຕັກໂນໂລຢີດົນຕີ, ໂດຍສະເພາະກັບ pedals ຜົນກະທົບ.

ພັດທະນາໂດຍຜູ້ກໍ່ຕັ້ງຂອງບໍລິສັດ, Donles ແລະ Leonard, pedal ຜົນກະທົບທໍາອິດຂອງພວກເຂົາຖືກເອີ້ນວ່າ "Sound Master." pedal ນີ້ສະເຫນີຜົນກະທົບ reverberating, ໃຫ້ຜູ້ນ guitar ສາມາດຈໍາລອງການບັນທຶກໃນສະຕູດິໂອຢູ່ໃນເວທີ. ພວກເຂົາເຈົ້າຍັງໄດ້ສ້າງກ່ອງ fuzz ທີ່ເອີ້ນວ່າ Solodar Tone Generator ແລະ pedals reverb ຫຼາຍເຊັ່ນ Super Vox. pedals ຜົນກະທົບເຫຼົ່ານີ້ທັງຫມົດມີອິດທິພົນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍຕໍ່ດົນຕີ Rock ແລະ Roll ດັ່ງທີ່ພວກເຮົາຮູ້ໃນມື້ນີ້.

ການປະກອບສ່ວນອັນໃຫຍ່ຫຼວງຕໍ່ໄປຂອງ CMI ຕໍ່ກັບດົນຕີແມ່ນການນໍາຕົວເຄື່ອງສັງເຄາະອະນາລັອກໃນປີ 1967 ດ້ວຍແປ້ນພິມທີ່ຂັບເຄື່ອນດ້ວຍ "Synthesizer Control Generator" (SCV). ເຄື່ອງ​ມື​ນີ້​ໄດ້​ອະ​ນຸ​ຍາດ​ໃຫ້​ຜູ້​ຫຼິ້ນ​ໃນ​ການ​ຄວບ​ຄຸມ​ອົງ​ປະ​ກອບ​ອື່ນໆ​ເຊັ່ນ pitch ແລະ​ຄວາມ​ກວ້າງ​ຂວາງ​ໃນ​ເວ​ລາ​ທີ່​ຫຼິ້ນ​ຮ່ວມ​ກັບ​ເຄື່ອງ​ມື​ອື່ນໆ​ໃນ​ການ​ຕັ້ງ​ປະ​ກອບ - ນີ້​ແມ່ນ​ເປັນ​ນະ​ວັດ​ຕະ​ກໍາ​ທີ່​ສໍາ​ຄັນ​ທີ່​ປະ​ຕິ​ວັດ​ວິ​ທີ​ການ​ປະ​ກອບ​ດົນ​ຕີ​ຂອງ​ຄົນ​.

ມໍລະດົກອັນໄກທີ່ສຸດຂອງພວກເຂົາແມ່ນມາພ້ອມກັບເຄື່ອງຂະຫຍາຍສຽງ Universal Audio 1176 Limiting Amplifier. ຫນ່ວຍງານ legendary ນີ້ຍັງໄດ້ຮັບການຍົກຍ້ອງສູງແລະເປັນຫຼັກໃນສະຕູດິໂອການບັນທຶກໃນທົ່ວໂລກ. ມັນຍັງຖືກສະແດງຢູ່ໃນບັນທຶກສຽງຫຼາຍອັນໂດຍນັກດົນຕີຍັກໃຫຍ່ເຊັ່ນ: Elvis Costello, Paul McCartney, Prince, Led Zeppelin ແລະອື່ນໆອີກ - ຊ່ວຍສ້າງດົນຕີທີ່ນິຍົມສໍາລັບຄົນລຸ້ນຫລັງ!

Legacy

Chicago Musical Instruments (CMI) ເປັນກໍາລັງທີ່ສໍາຄັນໃນອຸດສາຫະກໍາດົນຕີຈາກ 1940s ຫາ 1980s. ໂດຍຜ່ານຜະລິດຕະພັນນະວັດຕະກໍາຂອງພວກເຂົາ, ເຊັ່ນ Hammond Organ ແລະ Wurlitzer Electric Piano, CMI ໄດ້ຊ່ວຍສ້າງດົນຕີທີ່ນິຍົມຫລາຍສິບປີ. ມໍລະດົກຂອງ CMI ມີຊີວິດຢູ່ໂດຍຜ່ານເຄື່ອງດົນຕີທີ່ຍັງຄົງເປັນຊື່ຂອງພວກເຂົາ. ຂໍໃຫ້ພິຈາລະນາຢ່າງເລິກເຊິ່ງກ່ຽວກັບມໍລະດົກຂອງພວກເຂົາແລະວິທີການສ້າງອຸດສາຫະກໍາດົນຕີ.

ຜົນກະທົບຕໍ່ອຸດສາຫະກໍາດົນຕີ


ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນ Chicago, Legacy Musical Instruments ເປັນບໍລິສັດທີ່ປະຕິວັດອຸດສາຫະກໍາດົນຕີ. ຈາກ​ການ​ປະດິດ​ສ້າງ​ກີ​ຕ້າ​ເອ​ເລັກ​ໂຕຣນິກ​ໄປ​ສູ່​ການ​ຜະລິດ​ເຄື່ອງ​ດົນຕີ​ຢ່າງ​ບໍ່​ຢຸດ​ຢັ້ງ, Legacy ໄດ້​ນຳ​ເອົາ​ການ​ປະດິດ​ສ້າງ​ຫຼາຍ​ຢ່າງ​ມາ​ສູ່​ດົນຕີ​ທີ່​ທັນ​ສະ​ໄໝ.

ສິ່ງທີ່ໂດດເດັ່ນທີ່ສຸດຂອງສິ່ງປະດິດນີ້ແມ່ນກີຕ້າໄຟຟ້າຊັ້ນນໍາໃນອຸດສາຫະກໍາຂອງພວກເຂົາ. ການອອກແບບແມ່ນປະຕິວັດສໍາລັບເວລາຂອງມັນແລະປະຕິວັດວິທີການດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມຈະຖືກຫຼີ້ນແລະຜະລິດ. ຍີ່ຫໍ້ສະເພາະຂອງກີຕ້າໄຟຟ້ານີ້ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມຢ່າງໄວວາພາຍໃນຊຸມຊົນນັກດົນຕີ blues ແລະພັດທະນາເປັນທາງເລືອກທີ່ນິຍົມໃນບັນດານັກດົນຕີ Rock, jazz, ແລະປະເທດເຊັ່ນດຽວກັນ.

Legacy ຍັງສືບຕໍ່ປະດິດສ້າງໃນມື້ນີ້, ການຜະລິດບາງເຄື່ອງດົນຕີທີ່ມີຄຸນນະພາບສູງທີ່ສຸດໃນທີ່ມີຢູ່ແລ້ວເຊັ່ນດຽວກັນກັບພາກສ່ວນທີ່ນັກດົນຕີທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍຄົນໃຊ້ໃນການທ່ອງທ່ຽວຄອນເສີດແລະກິດຈະກໍາອື່ນໆ. ຄວາມມຸ່ງໝັ້ນຂອງພວກເຂົາໃນການຈັດສົ່ງເຄື່ອງມືທີ່ມີລະດັບສູງສຸດໄດ້ເຮັດໃຫ້ພວກເຂົາຖືສິດທິບັດຫຼາຍດ້ານທັງດ້ານເທັກໂນໂລຍີສຽງ ແລະເຕັກນິກການກໍ່ສ້າງເຄື່ອງມື.

ຜົນກະທົບທີ່ເຄື່ອງດົນຕີ Legacy ມີຕໍ່ຄວາມກ້າວຫນ້າຂອງດົນຕີແມ່ນປະຕິເສດບໍ່ໄດ້. ເປັນເວລາຫຼາຍກວ່າຫ້າທົດສະວັດທີ່ເຂົາເຈົ້າໄດ້ສືບຕໍ່ການອຸທິດຕົນເພື່ອນໍາເອົາອຸປະກອນທີ່ມີປະສິດທິພາບທີ່ມີຄຸນນະພາບສຽງທີ່ບໍ່ມີທີ່ຜິດໄປໃຫ້ນັກດົນຕີທຸກລະດັບໃນທຸກປະເພດ. ມາຮອດປະຈຸ, ພວກເຂົາເຈົ້າຍັງເປັນຫນຶ່ງໃນບໍລິສັດທີ່ເຄົາລົບນັບຖືຫຼາຍທີ່ສຸດໃນອຸດສາຫະກໍາດົນຕີໃນມື້ນີ້ແລະສືບຕໍ່ເປັນຜູ້ບຸກເບີກໃນເຕັກໂນໂລຊີດົນຕີທັງຫມົດ.

ອິດທິພົນຕໍ່ດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມ



Legacy ເປັນຜູ້ປະດິດສ້າງທີ່ສໍາຄັນໃນອຸດສາຫະກໍາເຄື່ອງດົນຕີ, ໂດຍສະເພາະໃນການສ້າງເຄື່ອງລົມໄມ້ແລະເຄື່ອງດົນຕີທອງເຫຼືອງ. ຜະລິດຕະພັນຂອງພວກເຂົາມີຜົນກະທົບອັນໃຫຍ່ຫຼວງຕໍ່ວັດທະນະທໍາດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມ, ຜະລິດບາງຊິ້ນສ່ວນທີ່ເປັນສັນຍາລັກທີ່ສຸດທີ່ຍັງໃຊ້ໃນທຸກມື້ນີ້. ບໍ​ລິ​ສັດ​ໄດ້​ຜະ​ລິດ​ລະ​ດັບ​ຄວາມ​ກ​້​ວາງ​ຂອງ​ແບບ​ຈໍາ​ລອງ​ທີ່​ສາ​ມາດ​ນໍາ​ໃຊ້​ໂດຍ​ຜູ້​ເລີ່ມ​ເຊັ່ນ​ດຽວ​ກັນ​ກັບ​ມື​ອາ​ຊີບ — ຈາກ horns ລະ​ດັບ​ນັກ​ສຶກ​ສາ​ເຖິງ​ຕ່ອນ​ປະ​ເພດ​ດົນຕີ​ປະ​ເພດ​ດົນຕີ​.

ພວກມັນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກດີທີ່ສຸດສຳລັບເຄື່ອງເຮັດດ້ວຍທອງເຫຼືອງ ແລະເຄື່ອງລົມໄມ້ທີ່ມີຄຸນນະພາບສູງ, ເຊິ່ງຍັງຄົງເປັນທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດໃນປະຈຸບັນ. ພວກເຂົາສ້າງແບບຈໍາລອງທີ່ເປັນສັນຍາລັກເຊັ່ນ: tuba BBb ແລະ flugelhorns, ຮູບແບບ cornet ຖົງຫຼາຍ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບ saxophones ແລະ clarinets. ຄຽງຄູ່ກັບລົມຂອງພວກເຂົາ, Legacy ຍັງຜະລິດ trombones ພິເສດ, ໃນບັນດາຊິ້ນທອງເຫຼືອງອື່ນໆ.

ອິດທິພົນຂອງ Legacy ຕໍ່ດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມຍັງສາມາດເຫັນໄດ້ໃນວິວັດທະນາການຂອງປະເພດທີ່ນິຍົມຫຼາຍຈາກ jazz ຈົນເຖິງດົນຕີຄລາສສິກ. ບໍລິສັດດັ່ງກ່າວເປັນໜຶ່ງໃນຜູ້ບຸກເບີກທີ່ຊ່ວຍແນະນຳເຄື່ອງໃຊ້ໄຟຟ້າເຂົ້າໃນຊຸດນ້ອຍ - ທ່າອ່ຽງທີ່ໄດ້ກາຍເປັນທົ່ວໄປໃນທົ່ວທຸກປະເພດ. ມໍລະດົກຂອງພວກເຂົາສືບຕໍ່ຕໍ່ໄປເຖິງແມ່ນວ່າຫລັງຈາກການລະລາຍໃນປີ 1986 ໂດຍຜ່ານຝີມືທີ່ເປັນເອກະລັກແລະການອອກແບບທີ່ບໍ່ມີເວລາ, ເຊິ່ງສຽງດັງຂອງລາວຍັງສາມາດໄດ້ຍິນໃນມື້ນີ້ທົ່ວໂລກ.

ສະຫຼຸບ



Chicago Musical Instruments, ທີ່ຮູ້ຈັກກັນດີໃນນາມ CMI, ເປັນຜູ້ຜະລິດເຄື່ອງດົນຕີຊັ້ນນໍາຂອງໂລກ ແລະຜະລິດຕະພັນທີ່ກ່ຽວຂ້ອງໃນໄລຍະ 61 ປີຂອງເຂົາເຈົ້າຈາກ 1906 ຫາ 1967. ໃນລະຫວ່າງເວລານີ້, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຊຸກຍູ້ຂອບເຂດຂອງສິ່ງທີ່ເປັນໄປໄດ້ໃນແງ່ຂອງການເປີດຕົວໃຫມ່ແລະນະວັດຕະກໍາ. ສາຍຜະລິດຕະພັນ. ບໍລິສັດໄດ້ເປີດຕົວລຸ້ນຂອງຕົນເອງຂອງ violin, guitars, ເຄື່ອງມືສໍາລັບ orchestras ເອີຣົບແລະອະໄວຍະວະທີ່ປະກອບມີອະໄວຍະວະໄຟຟ້າ. ໂດຍຜ່ານການຄົ້ນຄວ້າຢ່າງກວ້າງຂວາງຂອງພວກເຂົາ, ການພັດທະນາແລະຄວາມພະຍາຍາມການຜະລິດ CMI ໄດ້ນໍາສະເຫນີຜະລິດຕະພັນທີ່ກວ້າງຂວາງທີ່ເຮັດໃຫ້ເຄື່ອງຫມາຍທີ່ຍືນຍົງໃນປະຫວັດສາດດົນຕີ.

ຜົນກະທົບຂອງບໍລິສັດ Chicago Musical Instruments ເກີນກວ່າການພັດທະນາເຕັກໂນໂລຊີ ແລະການອອກແບບໃໝ່. CMI ໄດ້ຢູ່ກ່ອນເສັ້ນໂຄ້ງສະ ເໝີ ໃນແງ່ຂອງການເປັນ ໜຶ່ງ ໃນບໍລິສັດ ທຳ ອິດໃນການຕະຫຼາດແລະການໂຄສະນາຢ່າງ ໜັກ ແກ່ນັກດົນຕີທົ່ວໂລກ - ກະຕຸ້ນໃຫ້ນັກດົນຕີຫຼາຍຂື້ນທົ່ວໂລກເລີ່ມຫຼີ້ນເຄື່ອງດົນຕີ. ໂດຍຜ່ານການໂຄສະນາການໂຄສະນາຂອງເຂົາເຈົ້າ, ນັກດົນຕີໄດ້ຮັບຄວາມຮູ້ໃຫມ່ກ່ຽວກັບວິທີຕ່າງໆໃນການຫຼິ້ນເຄື່ອງດົນຕີ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ພວກເຂົາກາຍເປັນຜູ້ຫຼິ້ນແລະນັກສະແດງທີ່ດີຂຶ້ນໂດຍລວມ. ນອກເຫນືອຈາກການຊ່ວຍໃຫ້ຄວາມນິຍົມໃນການຫຼີ້ນດົນຕີ, CMI ຍັງໄດ້ປະກອບສ່ວນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍໂດຍການສ້າງວິທີການຝຶກອົບຮົມເພື່ອແນໃສ່ຊ່ວຍໃຫ້ປະຊາຊົນຮຽນຮູ້ວິທີການຫຼິ້ນເຄື່ອງດົນຕີໄວແລະງ່າຍຂຶ້ນ. ອັນນີ້ມີຜົນກະທົບອັນລ້ຳຄ່າຕໍ່ການສຶກສາດົນຕີທັງໝົດ ເຊິ່ງໃນທີ່ສຸດພວກເຮົາຈຶ່ງໄດ້ເຂົ້າເຖິງວິທີການສອນທີ່ກ້າວໜ້າ ເຊິ່ງຊ່ວຍໃຫ້ຄົນລຸ້ນຫຼັງມີຄວາມກ້າວໜ້າໄວກວ່າແຕ່ກ່ອນ.

ສິ່ງທັງຫມົດພິຈາລະນາ, ມັນບໍ່ແປກໃຈວ່າເປັນຫຍັງ Chicago Musical Instruments (CMI) ຍັງຄົງໄດ້ຮັບການຍົກຍ້ອງສູງໃນມື້ນີ້ໂດຍຜູ້ຊ່ຽວຊານດ້ານອຸດສາຫະກໍາຈໍານວນຫຼາຍບໍ່ພຽງແຕ່ສໍາລັບການປະກອບສ່ວນຂອງຕົນໃນການຜະລິດຜະລິດຕະພັນດົນຕີຊັ້ນນໍາ, ແຕ່ຍັງມີຜົນກະທົບຂອງຕົນກ່ຽວກັບວິທີນັກສະແດງທີ່ມີຊື່ສຽງມັກໃຊ້ຜະລິດຕະພັນເຫຼົ່ານີ້ໃນເວລາທີ່. ການ​ສະ​ແດງ​ຫຼື​ການ​ສ້າງ​ດົນ​ຕີ​ໃນ​ທົ່ວ​ໂລກ​.

ຂ້ອຍແມ່ນ Joost Nusselder, ຜູ້ກໍ່ຕັ້ງ Neaera ແລະເປັນນັກກາລະຕະຫຼາດເນື້ອຫາ, ພໍ່, ແລະຮັກການພະຍາຍາມອຸປະກອນໃຫມ່ດ້ວຍກີຕາໃນຫົວໃຈຂອງຂ້ອຍ, ແລະຮ່ວມກັນກັບທີມງານຂອງຂ້ອຍ, ຂ້ອຍໄດ້ສ້າງບົດຄວາມ blog ເລິກເຊິ່ງຕັ້ງແຕ່ປີ 2020. ເພື່ອຊ່ວຍໃຫ້ຜູ້ອ່ານທີ່ສັດຊື່ດ້ວຍຄໍາແນະນໍາການບັນທຶກແລະກີຕາ.

ກວດເບິ່ງຂ້ອຍຢູ່ໃນ Youtube ບ່ອນທີ່ຂ້ອຍທົດລອງເຄື່ອງມືທັງົດນີ້:

ການເພີ່ມໄມໂຄຣໂຟນທຽບກັບປະລິມານ ຈອງ