CF Martin & Company ເປັນຍີ່ຫໍ້ກີຕ້າທີ່ເປັນສັນຍາລັກຂອງອາເມລິກາ ທີ່ໄດ້ຜະລິດເຄື່ອງດົນຕີສຽງດັງລະດັບໂລກມາຕັ້ງແຕ່ປີ 1833.
ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໂດຍ Christian Frederick Martin Sr. ໃນນິວຢອກ, ບໍລິສັດໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍຫົກຄົນງານສ້າງ ກີຕ້າ ສໍາລັບນັກດົນຕີທີ່ເຮັດວຽກແລະບໍ່ໄດ້ຢຸດເຊົາການຜະລິດເຄື່ອງດົນຕີລະດັບສູງຕັ້ງແຕ່ນັ້ນມາ.
Martin guitars ມີຊື່ສຽງສໍາລັບຄຸນນະພາບ, ຝີມືແລະສຽງ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ພວກເຂົາເລືອກຂອງຜູ້ນມືອາຊີບໃນທົ່ວໂລກ.
ຈາກ jazz ກັບປະເທດແລະທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງໃນລະຫວ່າງ, CF Martin ໄດ້ນໍາເອົາ guitars ໄຟຟ້າ ແລະ acoustic ທີ່ຮັກແພງທີ່ສຸດມາໃຫ້ເຮົາໃນປະຫວັດສາດ ລວມທັງຮູບຮ່າງຂອງຮ່າງກາຍ Dreadnaught ແລະຕົວແບບກີຕ້າເຊັ່ນ D-18 ແລະ HD-28 ທີ່ໃຊ້ໂດຍຜູ້ຫຼິ້ນມືອາຊີບນັບບໍ່ຖ້ວນໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້. ບົດຄວາມນີ້ຈະໃຫ້ພາບລວມຂອງປະຫວັດສາດທີ່ມີຜົນກະທົບຂອງບໍລິສັດ CF Martin & ບໍລິສັດແລະສະຖານທີ່ຂອງມັນໃນດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມໃນມື້ນີ້, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບການສົນທະນາບາງຮູບແບບທີ່ໂດດເດັ່ນທີ່ຜະລິດໂດຍຍີ່ຫໍ້ສັນຍາລັກນີ້ໃນໄລຍະປີທີ່ຜ່ານມາທີ່ໄດ້ຊ່ວຍສ້າງປະເພດດົນຕີຕະຫຼອດປະຫວັດສາດ.
ປະຫວັດຂອງ CF Martin & ບໍລິສັດ
CF Martin & Company ເປັນຍີ່ຫໍ້ກີຕ້າທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງອາເມລິກາ ທີ່ມີມາຕັ້ງແຕ່ກາງຊຸມປີ 1800. ບໍລິສັດໄດ້ຖືກສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໂດຍ Christian Frederick Martin, Sr., ແລະມັນໄດ້ກາຍມາເປັນຊື່ສຽງຢ່າງໄວວາສໍາລັບ guitars ເຫຼັກສາຍສຽງຂອງຕົນ. ໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້, ບໍລິສັດ CF Martin & Company ໄດ້ຮັບຜິດຊອບຕໍ່ນະວັດຕະກໍາອັນດີເດັ່ນຫຼາຍຢ່າງທີ່ສ້າງອຸດສາຫະກໍາກີຕ້າ ແລະສຽງດົນຕີກີຕ້າທີ່ທັນສະໄຫມ. ລອງມາເບິ່ງປະຫວັດຂອງຍີ່ຫໍ້ກີຕ້າທີ່ໂດດເດັ່ນນີ້.
ການກໍ່ຕັ້ງຂອງ CF Martin & ບໍລິສັດ
CF Martin & Company ມີມາຕັ້ງແຕ່ຕົ້ນສະຕະວັດທີ 19, ເມື່ອນັກວິໄສທັດ luthier ຈາກ Saxony ໄດ້ປະຕິວັດການສ້າງກີຕ້າດ້ວຍນະວັດຕະກໍາ ແລະ ເຕັກນິກການກໍ່ສ້າງຂອງລາວ. Christian Frederick Martin, ຜູ້ທີ່ຍ້າຍໄປຢູ່ນະຄອນນິວຢອກໃນຕົ້ນຊຸມປີ 1830 ແລະຕໍ່ມາຍ້າຍໄປ Nazareth, Pennsylvania, ມີຄວາມຕັ້ງໃຈທີ່ຈະສ້າງເຄື່ອງມືທີ່ດີກວ່າສໍາລັບຜູ້ທີ່ຊອກຫາຝີມືດີເລີດ, ທ່າແຮງດ້ານສຽງແລະຄວາມງາມ - ຈາກຜູ້ຊ່ຽວຊານໃນສະຕູດິໂອຈົນເຖິງນັກສິລະປິນຈາກທົ່ວໂລກ. .
ໃນປີ 1833, ບໍລິສັດ CF Martin & Company ໄດ້ສ້າງຕັ້ງຮາກຖານຢ່າງເປັນທາງການກັບຮ້ານຂາຍເຄື່ອງໃນນະຄອນນິວຢອກທີ່ສະໜອງການສ້ອມແປງກີຕ້າ ແລະ ການຫັນປ່ຽນເຄື່ອງດົນຕີອື່ນໆໃຫ້ເປັນກີຕ້າ, ສະໜອງໃຫ້ແກ່ຊາວເຢຍລະມັນທ້ອງຖິ່ນສ່ວນໃຫຍ່ທີ່ຢາກໄດ້ເຄື່ອງດົນຕີທີ່ມີຄຸນນະພາບໃນປະເທດຂອງເຂົາເຈົ້າ. ໃນຂະນະທີ່ການແຜ່ກະຈາຍຄໍາເວົ້າຂອງຄຸນນະພາບທີ່ເຫນືອກວ່າຂອງເຄື່ອງຫັດຖະກໍາຂອງບໍລິສັດ CF Martin & ຊື່ສຽງສໍາລັບຄວາມເປັນເລີດເພີ່ມຂຶ້ນກັບມັນ, ບໍລິສັດໄດ້ສືບຕໍ່ຂະຫຍາຍການເຂົ້າເຖິງໃນທົ່ວປະເທດແລະຕ່າງປະເທດ - ການສັ່ງຊື້ການຂົນສົ່ງທົ່ວອາເມລິກາເຫນືອ, ເອີຣົບແລະອາຊີ - ແລະເຮັດໃຫ້ສະຖານທີ່ຂອງຕົນເປັນຫນຶ່ງ. ຜູ້ຜະລິດເຄື່ອງສາຍທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດໃນປະຫວັດສາດ..
ການຂະຫຍາຍຕົວຂອງຍີ່ຫໍ້
ນັບຕັ້ງແຕ່ການກໍ່ຕັ້ງຂອງຕົນໃນປີ 1833 ໂດຍ Christian Frederick Martin, Sr., CF Martin & ບໍລິສັດໄດ້ສືບຕໍ່ປະດິດສ້າງແລະຂະຫຍາຍ, ການນໍາໃຊ້ແບບດັ້ງເດີມແລະເຕັກນິກທີ່ທັນສະໄຫມເພື່ອເຮັດໃຫ້ບາງ guitars ທີ່ດີທີ່ສຸດທີ່ມີຢູ່ໃນມື້ນີ້. ຕະຫຼອດການຂະຫຍາຍຕົວນີ້, ມັນຍັງຄົງເປັນຄວາມຈິງກັບຄໍາຫມັ້ນສັນຍາຂອງຕົນໃນຄຸນນະພາບ, ຝີມື, ແລະການອຸທິດຕົນ uncompromising ເພື່ອຄວາມພໍໃຈຂອງລູກຄ້າ.
ນັບຕັ້ງແຕ່ການເລີ່ມຕົ້ນຂອງຕົນຢູ່ໃນຮ້ານຂະຫນາດນ້ອຍໃນເຢຍລະມັນເກືອບສອງສັດຕະວັດກ່ອນ, ບໍລິສັດໄດ້ເຕີບໂຕຢ່າງບໍ່ຢຸດຢັ້ງແລະຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງໃນໄລຍະທົດສະວັດທີ່ຜ່ານມາກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນຜູ້ຜະລິດກີຕາທີ່ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບແລະຊື່ສຽງທີ່ສຸດໃນໂລກ. ຮູບແບບເຮືອທຸງຂອງຕົນ - Martin D-18 Dreadnought - ໄດ້ຖືກນໍາສະເຫນີຄັ້ງທໍາອິດໃນປີ 1931 ແລະຍັງໄດ້ຮັບການສະແຫວງຫາໃນມື້ນີ້ໂດຍຜູ້ຫຼິ້ນຕັ້ງແຕ່ຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນຈົນເຖິງນັກດົນຕີມືອາຊີບ.
ນອກເໜືອໄປຈາກສາຍກີຕ້າອາຄູສຕິກທີ່ມີຊື່ສຽງແລ້ວ, ບໍລິສັດ CF Martin & Company ຍັງຜະລິດກີຕ້າໄຟຟ້າຫຼາກຫຼາຍປະເພດ ລວມທັງຕົວເຄື່ອງເປັນຮູ, ເຄິ່ງຮູ ແລະ ຕົວແບບແຂງ ເຊິ່ງປະກອບທຸກຮູບແບບການຫຼິ້ນກີຕ້າໄຟຟ້າໃນທຸກມື້ນີ້ - ຈາກ jazz ຈົນເຖິງ Country Rock ຫຼືໂລຫະ. ບໍລິສັດເຖິງແມ່ນວ່າການຜະລິດ basses ແລະ ukulele ທີ່ຈັດຂຶ້ນດ້ວຍຄວາມຊົມເຊີຍເທົ່າທຽມກັນໂດຍຜູ້ນໃນທົ່ວໂລກ!
ມື້ນີ້ລາຍການຂອງ CF Martins ລວມມີທຸກຢ່າງຕັ້ງແຕ່ຊຸດ “X” ທີ່ມີລາຄາບໍ່ແພງກວ່າ ຈົນເຖິງເຄື່ອງດົນຕີລະດັບ masterpieces ເຊັ່ນ D-28 Authentic MARTIN Custom Shop Guitar – ບ່ອນທີ່ລູກຄ້າສາມາດຄວບຄຸມທຸກລາຍລະອຽດສຳລັບເຄື່ອງດົນຕີໃນຝັນຂອງເຂົາເຈົ້າໄດ້! ບໍລິສັດຍັງສືບຕໍ່ບໍາລຸງລ້ຽງຄວາມຄິດສ້າງສັນທາງດ້ານດົນຕີລະຫວ່າງຜູ້ຊ່ຽວຊານທີ່ມີປະສົບການເຊັ່ນດຽວກັນກັບການເພີ່ມພອນສະຫວັນໃຫມ່ດ້ວຍໂຄງການການຈ້າງງານຂອງພວກເຂົາສໍາລັບການຝຶກງານແລະການຝຶກອົບຮົມສໍາລັບ luthiers ຜູ້ທີ່ປາດຖະຫນາທີ່ຈະເປີດກວ້າງໂອກາດການເຮັດວຽກຂອງເຂົາເຈົ້າໃນສະພາບການທີ່ເປັນເອກະລັກ.
ຕົວແບບໄອຄອນ
ຍີ່ຫໍ້ກີຕ້າທີ່ເປັນສັນຍາລັກ CF Martin & Company ໄດ້ສ້າງບາງເຄື່ອງມືທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດທີ່ເຄີຍຜະລິດມາ. ຈາກຊຸດ Dreadnought ຂອງພວກເຂົາໄປສູ່ການອອກແບບ D-45 ທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ມີຊື່ສຽງ, Martin Guitars ໄດ້ຮັບສະຖານທີ່ຢູ່ໃນຫົວໃຈຂອງຜູ້ນນັບບໍ່ຖ້ວນໃນທົ່ວປະເພດດົນຕີ. ໃນພາກນີ້, ພວກເຮົາຈະພິຈາລະນາບາງຕົວແບບທີ່ເປັນສັນຍາລັກທີ່ເຮັດໃຫ້ຍີ່ຫໍ້ນີ້ເປັນທີ່ຮັກແພງ.
The Dreadnought
The Dreadnought ໂດຍ CF Martin & Company ແມ່ນຫນຶ່ງໃນຕົວແບບທີ່ເປັນສັນຍາລັກທີ່ສຸດຂອງ guitars acoustic ທີ່ຂາຍໃນມື້ນີ້. ການປະຕິວັດໃນເວລາສ້າງ, ມັນໄດ້ກາຍເປັນຫຼັກຂອງໂລກຂອງກີຕາທີ່ມີຮູບຮ່າງແລະສຽງທີ່ແຕກຕ່າງ.
ພັດທະນາໃນປີ 1916, Dreadnought ແມ່ນຮູບແບບຮ່າງກາຍທີ່ເປັນລາຍເຊັນຂອງບໍລິສັດ Martin & Company, ເຊິ່ງຕັ້ງຊື່ຕາມສາຍຂອງເຮືອຮົບຂອງອັງກິດທີ່ຮູ້ຈັກກັບພະລັງງານ ແລະຂະໜາດຂອງມັນ. ດ້ວຍຮ່າງກາຍທີ່ໃຫຍ່ກວ່າ, ຄໍກວ້າງກວ່າ ແລະການອອກແບບ 14-fret, Dreadnought ຊີ້ໃຫ້ເຫັນຄວາມກ້າວຫນ້າອັນໃຫຍ່ຫຼວງສໍາລັບກີຕາອາໂກສຕິກ, ຍ້ອນວ່າມັນອະນຸຍາດໃຫ້ຜະລິດພະລັງງານແລະປະລິມານຫຼາຍກວ່າເກົ່າ. ມັນໄດ້ປ່ຽນແທນແບບຈໍາລອງທີ່ມີຢູ່ແລ້ວຈາກຜູ້ຜະລິດອື່ນໆຢ່າງໄວວາເນື່ອງຈາກການຄາດຄະເນສຽງທີ່ເຫນືອກວ່າຂອງມັນ.
ໃນມື້ນີ້, ຜູ້ຜະລິດຈໍານວນຫຼາຍຍັງຜະລິດຮຸ່ນຂອງຕົນເອງຂອງຕົວແບບ Dreadnought ທີ່ມີຊື່ສຽງ, ພິສູດວ່າກີຕານີ້ມີອິດທິພົນຕໍ່ການຜະລິດດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມແນວໃດ. ເປັນພະຍານເຖິງການຊ່າງຝີມືທີ່ມີຄຸນນະພາບ, ບາງ CF Martin & Company dreadnoughts crafted ຈົນກ່ວາປະມານ 1960 ໄດ້ຮັບລາງວັນໃນບັນດານັກສະສົມໃນມື້ນີ້ເປັນຕ່ອນຂອງປະຫວັດສາດ vintage ທີ່ຍັງສາມາດຜະລິດຄຸນນະພາບສຽງທີ່ບໍ່ຫນ້າເຊື່ອໃນໄລຍະ 70 ປີຕໍ່ມາ!
D-18
D-18 ໄດ້ຖືກອອກແບບໃນໄລຍະອັນທີ່ເອີ້ນວ່າ "ອາຍຸທອງ" ຂອງ guitars ຈາກ CF Martin & ບໍລິສັດໃນປີ 1930 ແລະ 40s. ມັນແມ່ນ ໜຶ່ງ ໃນຕົວແບບທີ່ເປັນສັນຍາລັກຂອງບໍລິສັດ, ມັກຈະເອີ້ນວ່າ "Martin". D-18 ໄດ້ຢູ່ໃນການຜະລິດຕັ້ງແຕ່ປີ 1934 ແລະສາມາດຮັບຮູ້ໄດ້ທັນທີສໍາລັບຫລັງແລະດ້ານຂ້າງຂອງ mahogany, ດ້ານເທິງ spruce, ແລະຮູບຮ່າງທີ່ໂດດເດັ່ນ.
D-18 ໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນໃນຫຼາຍລຸ້ນໃນຫລາຍປີຜ່ານໆມາດ້ວຍການອອກແບບທີ່ມີການປ່ຽນແປງເລັກນ້ອຍ ເຊັ່ນ: ແຜ່ນນິ້ວມືໄມ້ກຸຫຼາບ ຫຼືຮູບແບບການຍຶດທີ່ແຕກຕ່າງຢູ່ພາຍໃນຕົວເຄື່ອງກີຕ້າ. ມື້ນີ້, ມີສາມຮຸ່ນຫຼັກຂອງຮູບແບບສັນຍາລັກນີ້: The Authentic Series (ທີ່ປະຕິບັດຕາມການອອກແບບຕົ້ນສະບັບຢ່າງໃກ້ຊິດ), The Standard Series (ທີ່ມີການປັບປຸງທີ່ທັນສະໄຫມ) ແລະຊຸດຄລາສສິກ (ເຊິ່ງປະສົມປະສານການອອກແບບຄລາສສິກກັບ specs ທີ່ທັນສະໄຫມ).
ນັກສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ໄດ້ໃຊ້ D-18 ປະກອບມີ Woody Guthrie, Les Paul, Neil Young, Tom Petty ແລະ Emmylou Harris. ນັກດົນຕີແຕ່ລະຄົນເພີ່ມສະແຕມຂອງຕົນເອງໃສ່ເຄື່ອງດົນຕີທີ່ມີຊື່ສຽງນີ້ - ເປັນພະຍານເຖິງລາຍເຊັນຂອງສຽງທີ່ບໍ່ສາມາດຄາດເດົາໄດ້ແລະຝີມືທີ່ທົນທານ.
D-45
D-45 ເປັນກີຕ້າອາໂກສຕິກທີ່ມີຮູບແບບ dreadnought ແລະເປັນຫນຶ່ງໃນຕົວແບບທີ່ຮູ້ຈັກທີ່ສຸດຂອງ Martin. ໃນຂະນະທີ່ D-45 ຄລາສສິກຖືກນໍາສະເຫນີຄັ້ງທໍາອິດໃນປີ 1933, ຮຸ່ນທີ່ທັນສະໄຫມຂອງຮູບແບບສັນຍາລັກນີ້ໄດ້ຖືກປ່ອຍອອກມາໃນລະຫວ່າງສົງຄາມໂລກຄັ້ງທີສອງແລະໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຢ່າງໄວວາວ່າເປັນ "ກະສັດຂອງກີຕ້າສຽງ." ມັນມີຮູບຮ່າງທີ່ສະຫງ່າງາມ, ດ້ານເທິງແຂງຂອງ Adirondack spruce ມີດ້ານແລະດ້ານຫລັງຂອງ mahogany flamed, ກະດານນິ້ວມືໄມ້ກຸຫຼາບທີ່ມີຮູບຊົງເພັດ inlays, ການປົກຫຸ້ມຂອງຫາງ ebony ແລະການອອກແບບ headstock ຍາວ.
ເຄື່ອງແຕ່ງກາຍແບບຄລາສສິກນີ້ແມ່ນເປັນທີ່ຮັກແພງຂອງນັກຮົບເກົ່າເຊັ່ນ Willie Nelson ແລະ Eric Clapton, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບດາວທີ່ທັນສະໄຫມເຊັ່ນ Ed Sheeran ແລະ Taylor Swift. ສຽງທີ່ອຸດົມສົມບູນທີ່ຜະລິດໂດຍວັດສະດຸປະສົມຂອງມັນເຮັດໃຫ້ມັນເຫມາະສົມກັບປະເພດຕ່າງໆ. ມັນມີສຽງອັນເຕັມທີ່ທີ່ສົມດູນລະຫວ່າງສຽງສູງທີ່ສົດໃສແລະຕ່ໍາທີ່ອົບອຸ່ນດ້ວຍການຄາດຄະເນທີ່ດີເລີດ, ເຮັດໃຫ້ມັນສົມບູນແບບສໍາລັບທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງຈາກສຽງທີ່ອົບອຸ່ນຈົນເຖິງຊ່ວງເລືອກຮ້ອນ. ສຽງແມ່ນປະກອບໄປດ້ວຍເຄື່ອງຫັດຖະກໍາທີ່ເຫັນໄດ້ຊັດເຈນຈາກ headstock ຈົນເຖິງຂົວ - ແຕ່ລະລາຍລະອຽດເປັນພະຍານເຖິງຄວາມມຸ່ງຫມັ້ນຂອງ Martin ກັບຄວາມເປັນເລີດໃນເຄື່ອງມືຂອງມັນ.
D-45 ໄດ້ຖືກພິຈາລະນາເປັນເຄື່ອງປະດັບມົງກຸດມາດົນນານໃນ CF Martin & Company ຂອງກີຕ້າສາຍເຫຼັກ; ການປະສົມປະສານຂອງສຽງທີ່ໂດດເດັ່ນ, ລັກສະນະທີ່ເປັນເອກະລັກ ແລະເຄື່ອງຫັດຖະກໍາທີ່ເປັນນິທານທີ່ຕັ້ງມັນແຕກຕ່າງຈາກຕົວແບບອື່ນໆໃນຊັ້ນຮຽນຂອງມັນ. ນອກ ເໜືອ ໄປຈາກເປັນເຄື່ອງດົນຕີທີ່ດີທີ່ສຸດທີ່ວາງຂາຍໃນຕະຫລາດມື້ນີ້, ມັນຍັງເປັນເຄື່ອງດົນຕີທີ່ຄົງຢູ່ຕະຫຼອດລຸ້ນຄົນຖ້າຖືກດູແລຢ່າງຖືກຕ້ອງ - ເປັນຫຼັກຖານຕື່ມອີກເຖິງຄວາມມຸ່ງຫມັ້ນຂອງ Martin ທີ່ຈະສ້າງ "ກີຕ້າທີ່ດີທີ່ສຸດທີ່ພວກເຂົາສາມາດເຮັດໄດ້"
ອິດທິພົນຕໍ່ດົນຕີ
ບໍລິສັດ CF Martin & Company ໄດ້ມີມາຕັ້ງແຕ່ຊຸມປີ 1800 ແລະເປັນຊື່ທີ່ເຊື່ອຖືໄດ້ໃນການຜະລິດກີຕ້າຕັ້ງແຕ່ນັ້ນມາ. ຍີ່ຫໍ້ກີຕ້າທີ່ເປັນສັນຍາລັກນີ້ໄດ້ສ້າງຜົນກະທົບອັນຍືນຍົງຕໍ່ປະຫວັດສາດດົນຕີ, ຈາກການປະກອບສ່ວນຂອງຕົນຕໍ່ກັບການກະທຳທີ່ເປັນທີ່ນິຍົມໃນທຸກມື້ນີ້ ໄປສູ່ການມີອິດທິພົນຕໍ່ການພັດທະນາຮູບແບບ ແລະປະເພດດົນຕີບາງປະເພດ. ລອງມາເບິ່ງກັນເລີຍວ່າຍີ່ຫໍ້ກີຕ້າທີ່ມີຊື່ສຽງໂດ່ງດັງນີ້ເອົາຫຍັງມາໃຫ້ເຮົາ.
ດົນຕີພື້ນເມືອງ
ອິດທິພົນຂອງ CF Martin & ບໍລິສັດກ່ຽວກັບດົນຕີພື້ນເມືອງແມ່ນເລິກເຊິ່ງ. ໂດຍຜ່ານວຽກງານບຸກເບີກຂອງພວກເຂົາໃນການອອກແບບແລະຜະລິດ guitar acoustic ຮູບແບບ dreadnought, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຊ່ວຍສ້າງສຽງແລະຮູບແບບຂອງດົນຕີພື້ນເມືອງອາເມລິການັບຕັ້ງແຕ່ 1833. ໂດຍການໃຫ້ນັກດົນຕີທີ່ມີເຄື່ອງດົນຕີທີ່ເຊື່ອຖືໄດ້ຫຼາຍທີ່ສຸດໃນຕະຫຼາດ, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ເຮັດໃຫ້ນັກດົນຕີສາມາດຄົ້ນຫາໃຫມ່. ລະດັບຂອງການສະແດງຕົນເອງ ແລະຄວາມຄິດສ້າງສັນ.
ສໍາລັບເວລາຫຼາຍປີ, guitars ຂອງເຂົາເຈົ້າແມ່ນໃນບັນດາອຸປະກອນທີ່ຊອກຫາຫຼາຍທີ່ສຸດສໍາລັບຜູ້ນ flatpicking ແລະ fingerstyle ເນື່ອງຈາກຄວາມແຂງແຮງແລະສຽງຂອງເຂົາເຈົ້າ. ພວກເຂົາຍັງຄົງເປັນທີ່ນິຍົມໃນມື້ນີ້ສໍາລັບການໃຊ້ໃນສະຕູດິໂອບັນທຶກເຊັ່ນດຽວກັນກັບການສະແດງລະຄອນສົດໃນທັງແບບພື້ນເມືອງແລະທີ່ທັນສະໄຫມຂອງດົນຕີພື້ນເມືອງຕັ້ງແຕ່ Celtic ຫາ bluegrass ຈົນເຖິງດົນຕີເກົ່າແກ່ຂອງ Appalachian. CF Martin Dreadnought ທີ່ເປັນສັນຍາລັກເປັນຄລາດສິກທີ່ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບໃນບັນດານັກດົນຕີພື້ນເມືອງ, ສະຫນອງສຽງທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມຊັດເຈນທີ່ຕັດຜ່ານການປະສົມປະສານໂດຍບໍ່ເຄີຍມີນ້ໍາຖ້ວມ.
ບໍ່ພຽງແຕ່ພວກເຂົາເປັນເຄື່ອງມືໃນການສ້າງເຄື່ອງດົນຕີຄລາສສິກທີ່ໄດ້ຮັບການຍົກຍ້ອງຈາກຜູ້ຫຼິ້ນພື້ນເມືອງຫຼາຍຮຸ່ນເທົ່ານັ້ນ - ພວກເຂົາຍັງໄດ້ເຮັດວຽກຮ່ວມກັນກັບນັກສິລະປິນໃຫຍ່ເຊັ່ນ Bill Monroe, Clarence White, Doc Watson, Gordon Lightfoot ແລະອີກຫຼາຍໆຢ່າງເພື່ອນໍາພວກເຮົາບາງອັນຂອງພວກເຮົາ. ເພງທີ່ບໍ່ມີເວລາທີ່ມັກໃນຮອບໜຶ່ງຮ້ອຍ+ ປີທີ່ຜ່ານມາ!
ເພງປະເທດ
CF Martin & ບໍລິສັດມີບົດບາດທີ່ມີອິດທິພົນຕໍ່ການວິວັດທະນາການຂອງດົນຕີປະເທດ. ຜ່ານຄວາມກ້າວໜ້າດ້ານເຕັກໂນໂລຊີແລະເຕັກນິກການຜະລິດກີຕາ, Martin ໄດ້ເປີດກວ້າງເຕັກນິກການຫຼິ້ນກີຕ້າທີ່ມີຢູ່ຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ ແລະເຮັດໃຫ້ການພັດທະນາສິລະປະດົນຕີປະເທດ.
ຫນຶ່ງໃນບົດບາດທີ່ຕັດສິນທີ່ສຸດຂອງ CF Martin & Company ແມ່ນການເຮັດໃຫ້ດີເລີດຂອງກີຕ້າສະຕຣິງສະຫລັກທີ່ທັນສະໄໝ, ມີລະດັບສຽງທີ່ເພີ່ມຂຶ້ນ ແລະສຽງທີ່ສົດໃສກວ່າເມື່ອທຽບໃສ່ກັບກີຕ້າອື່ນໆຈາກໄລຍະເວລານັ້ນ. ຄວາມກ້າວຫນ້າທີ່ສໍາຄັນທີ່ເຮັດໂດຍວິສະວະກອນ Martin ແມ່ນການຫຼຸດຜ່ອນໄລຍະຫ່າງລະຫວ່າງ frets ສໍາລັບການຄວບຄຸມ fingerboard ທີ່ຊັດເຈນແລະການງໍທີ່ຊັດເຈນຫຼາຍຂຶ້ນໃນ fretboard, ອະນຸຍາດໃຫ້ມີເຕັກນິກການຫຼີ້ນຂະຫນາດໃຫຍ່ເຊັ່ນ: ໂຄ້ງແລະ slides ທີ່ໃຊ້ທົ່ວໄປໃນດົນຕີ blues ແລະ bluegrass - ຮູບແບບດົນຕີທີ່ມີ. ມີອິດທິພົນອັນໃຫຍ່ຫຼວງຕໍ່ດົນຕີປະເທດຂອງມື້ນີ້.
ນອກຈາກນັ້ນ, CF Martin & Company ໄດ້ເປີດໃຫ້ຜູ້ຫຼິ້ນກີຕາສາມາດເດີນທາງດ້ວຍເຄື່ອງມືຂອງເຂົາເຈົ້າໄດ້ຢ່າງປອດໄພຍ້ອນການອອກແບບກີຕ້າທີ່ແປກປະຫຼາດອັນເປັນນະວັດຕະກໍາ – ການເລືອກໄມ້ທີ່ມີຄຸນນະພາບຢ່າງລະມັດລະວັງໃນການກໍ່ສ້າງໄດ້ເພີ່ມການປົກປ້ອງເພີ່ມເຕີມຕໍ່ກັບການປ່ຽນແປງຂອງອຸນຫະພູມ, ດັ່ງນັ້ນຈຶ່ງສ້າງກໍລະນີທີ່ທົນທານ, ທົນທານຕໍ່ສະພາບອາກາດທີ່ຖືກອອກແບບໂດຍສະເພາະເພື່ອປົກປ້ອງສິນຄ້າທີ່ມີຄ່າໃນລະຫວ່າງ. ການຂົນສົ່ງໂດຍບໍ່ມີການປະນີປະນອມຄຸນນະພາບສຽງຫຼືຄວາມຍືນຍົງ - ເປັນຄຸນນະສົມບັດທີ່ສໍາຄັນອີກຢ່າງຫນຶ່ງໃນດົນຕີປະເທດໃນມື້ນີ້ ..
ສະຖາປັດຕະຍະກໍາໄມ້ທີ່ເລືອກໂດຍ CF Martin & Co ອະນຸຍາດໃຫ້ມີສຽງສະທ້ອນເພີ່ມຂຶ້ນຕາມພື້ນຜິວດ້ານເທິງທີ່ສະຫນອງຄວາມຍືນຍົງທີ່ມີລັກສະນະດົນຕີປະເທດທີ່ທັນສະໄຫມເຊັ່ນດຽວກັນກັບການປັບປຸງການຄາດຄະເນຂອງຄວາມຖີ່ລະດັບກາງທີ່ມັກຈະເອີ້ນວ່າ twang - ລັກສະນະທັງຫມົດທີ່ຮັກແພງໂດຍນັກດົນຕີຍຸກສະໄຫມທີ່ມີຈຸດປະສົງ. ການຈັດຫາຜູ້ຊົມທີ່ມີຊີວິດຊີວາຫຼືການຜະລິດບັນທຶກສຽງທໍາມະຊາດແລະແທ້ຈິງໂດຍບໍ່ມີການຫມູນໃຊ້ທາງອີເລັກໂທຣນິກຫຼືການປັບປຸງດິຈິຕອນຂັ້ນຕອນການຜະລິດຫລັງ; ຄຸນລັກສະນະທີ່ສົ່ງເສີມຢ່າງໜັກໜ່ວງໃນຊ່ວງທ້າຍປີ 60's Country Pop ການເຄື່ອນໄຫວທີ່ຍັງຄົງມີຢູ່ໃນມື້ນີ້ເພື່ອແນໃສ່ນິຍົມບັນດາປະເພດພື້ນເມືອງຂອງອາເມລິກາ ເຊັ່ນ Bluegrass ແລະ Classic Country ໃນບັນດາຜູ້ຊົມກະແສຫຼັກທີ່ອາດຈະບໍ່ຮູ້ຈັກພວກມັນແຕ່ມັກຟັງເພື່ອໃຊ້ປະໂຫຍດຈາກຄຸນນະພາບສຽງທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະທີ່ກຳນົດເລື່ອງນີ້. ສິນລະປະທີ່ບໍ່ມີເວລາມີຕົ້ນກຳເນີດມາຈາກລັດພູດອຍ.
ດົນຕີ Rock
ອິດທິພົນຂອງ CF Martin & Company ໃນໂລກຂອງດົນຕີແມ່ນກວ້າງຂວາງ, ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ມັນມີຜົນກະທົບຢ່າງຫຼວງຫຼາຍຕໍ່ການພັດທະນາດົນຕີ Rock. ຈາກ bluesmen ແຂງກະດ້າງໄປເປັນ idols Rock ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດ, ການສະແດງແລະການບັນທຶກຈໍານວນຫຼາຍແມ່ນເປັນໄປໄດ້ດ້ວຍກີຕາ Martin. ຮູບຮ່າງ Dreadnought ທີ່ເປັນສັນຍາລັກຂອງບໍລິສັດ, X braces ແລະ slotted headstock ໄດ້ solidified ສະຖານທີ່ຂອງເຂົາເຈົ້າເປັນຜູ້ບຸກເບີກໃນການກໍ່ສ້າງ guitar ແລະເຕັກໂນໂລຊີ.
ຊື່ສຽງ Eric Clapton ຫຼິ້ນ “Blackie” Martin Custom X-braced Stratocaster ທີ່ຮັກຂອງລາວຢູ່ໃນບາງເພງທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຂອງ Cream ເຊັ່ນ: “Layla”. ຮູບແບບສະເພາະນີ້ຈະກາຍເປັນສິ່ງທີ່ຕ້ອງການຫຼາຍໃນບັນດານັກສະສົມເພາະວ່າມີຈໍານວນຫນ້ອຍທີ່ສຸດທີ່ເຄີຍເຮັດຍ້ອນຄ່າໃຊ້ຈ່າຍແລະຄວາມພ້ອມຂອງມັນ. ເຊັ່ນດຽວກັນ, Jimmy Page ທີ່ມີຊື່ສຽງໄດ້ໃຊ້ Guitar Slotted Headstock ໃນປີ 1961 ໃນລະຫວ່າງການບັນທຶກໃນຕອນຕົ້ນຂອງ Led Zeppelin — ເຮັດໃຫ້ການສະແດງສົດຂອງລາວມີສຽງຄ້າຍກັບກີຕ້າສອງອັນໃນຄວາມເປັນເອກະພາບກັນຫຼາຍກວ່າການສະແດງສຽງສຽງດຽວ [ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: Premier Guitar].
ມື້ນີ້ນັກດົນຕີນັບບໍ່ຖ້ວນຍັງສືບຕໍ່ໃຊ້ກີຕ້າ CF Martin ຈາກທຸກພາກສ່ວນຂອງຊີວິດຈາກດາລາປັອບເຊັ່ນ Taylor Swift ໄປຫານັກສະແດງ Blues ຄລາສສິກລວມທັງ Buddy Guy. ໃນຂະນະທີ່ພວກເຮົາກ້າວໄປສູ່ຍຸກດິຈິຕອນຕື່ມອີກ, ມັນເປັນທີ່ຊັດເຈນວ່າ CF Martin & Company ຈະຍັງຄົງເປັນຜູ້ນໍາຫນ້າໃນອຸດສາຫະກໍາສໍາລັບຄົນລຸ້ນຫລັງຍ້ອນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງການຜະສົມຜະສານເຕັກໂນໂລຢີທີ່ທັນສະໄຫມກັບຝີມືແລະການອອກແບບທີ່ບໍ່ມີເວລາ.
ສະຫຼຸບ
ເພື່ອສະຫຼຸບ, CF Martin & Company ໄດ້ມີອິດທິພົນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍຕໍ່ເຄື່ອງດົນຕີນັບຕັ້ງແຕ່ມັນໄດ້ຖືກສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນຕົ້ນຊຸມປີ 1800. ຄວາມສົນໃຈຂອງເຂົາເຈົ້າກ່ຽວກັບຄຸນນະພາບແລະລາຍລະອຽດ, ຄຽງຄູ່ກັບການຮ່ວມມືທີ່ເຂົາເຈົ້າໄດ້ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນມາຫຼາຍລຸ້ນເຮັດໃຫ້ພວກເຂົາເປັນຫນຶ່ງໃນຊື່ທີ່ເຄົາລົບນັບຖືທີ່ສຸດໃນການຜະລິດກີຕາຈົນເຖິງທຸກມື້ນີ້. ກີຕ້າທີ່ຜະລິດໂດຍ Martin ນຳມາໃຫ້ລະດັບຂອງຝີມືທີ່ທົນທານມາຫຼາຍລຸ້ນຄົນ ແລະ ໄດ້ຮັບການສະແຫວງຫາຢ່າງສູງສຳລັບສຽງ, ຄວາມຮູ້ສຶກ, ແລະຄວາມສາມາດໃນການຫຼິ້ນຂອງມັນ. ບໍ່ວ່າຈະເປັນຮູບຊົງ dreadnought ທີ່ເປັນລາຍເຊັນຫຼືສຽງສະຫລັກເຫຼັກຂອງພວກເຂົາ, Martin guitars ແມ່ນຫນຶ່ງໃນສອງສາມຍີ່ຫໍ້ທີ່ໂດດເດັ່ນຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ.
ມໍລະດົກຂອງ CF Martin & Company ຈະຖືກຈົດຈໍາໄວ້ສະເໝີວ່າເປັນຜູ້ປະດິດສ້າງທີ່ມີອິດທິພົນທີ່ສຸດຂອງປະຫວັດສາດດົນຕີ ແລະສືບຕໍ່ສ້າງພູມສັນຖານດົນຕີຂອງພວກເຮົາໃນທຸກວັນນີ້ຜ່ານກີຕ້າອາໂກສຕິກລະດັບສູງ ເຊິ່ງສາມາດຂ້າມເຂດແດນລະຫວ່າງປະເພດຕ່າງໆເຊັ່ນ: ຣັອກ, ປະເທດ, ພື້ນບ້ານ. blues ແລະ jazz. ເວົ້າງ່າຍໆ: ບໍ່ວ່າທ່ານຈະຫຼິ້ນເພງປະເພດໃດ, ໂອກາດດີທີ່ກີຕ້າ CF Martin & Company ມີສ່ວນຮ່ວມໃນການສ້າງມັນດັ່ງທີ່ພວກເຮົາຮູ້ໃນມື້ນີ້!
ຂ້ອຍແມ່ນ Joost Nusselder, ຜູ້ກໍ່ຕັ້ງ Neaera ແລະເປັນນັກກາລະຕະຫຼາດເນື້ອຫາ, ພໍ່, ແລະຮັກການພະຍາຍາມອຸປະກອນໃຫມ່ດ້ວຍກີຕາໃນຫົວໃຈຂອງຂ້ອຍ, ແລະຮ່ວມກັນກັບທີມງານຂອງຂ້ອຍ, ຂ້ອຍໄດ້ສ້າງບົດຄວາມ blog ເລິກເຊິ່ງຕັ້ງແຕ່ປີ 2020. ເພື່ອຊ່ວຍໃຫ້ຜູ້ອ່ານທີ່ສັດຊື່ດ້ວຍຄໍາແນະນໍາການບັນທຶກແລະກີຕາ.
