ការបង្រៀនខ្លួនឯង៖ តើវាជាអ្វី និងរបៀបប្រើវាសម្រាប់លេងហ្គីតា

ដោយ Joost Nusselder | បានធ្វើបច្ចុប្បន្នភាពនៅលើ៖  ថ្ងៃទី 26 ខែ ឧសភា ឆ្នាំ 2022

តែងតែជាឧបករណ៍ហ្គីតានិងល្បិចចុងក្រោយមែនទេ?

ជាវព្រឹត្តិប័ត្រព័ត៌មានសម្រាប់អ្នកលេងហ្គីតាដែលប្រាថ្នា

យើងនឹងប្រើតែអាសយដ្ឋានអ៊ីមែលរបស់អ្នកសម្រាប់ព្រឹត្តិប័ត្រព័ត៌មានរបស់យើងហើយគោរពអ្នក ភាព​ជា​ឯកជន

សួស្តី ខ្ញុំចូលចិត្តបង្កើតមាតិកាឥតគិតថ្លៃដែលពោរពេញទៅដោយគន្លឹះសម្រាប់អ្នកអានរបស់ខ្ញុំ។ ខ្ញុំមិនទទួលយកការឧបត្ថម្ភដែលបានបង់ប្រាក់ទេ គំនិតរបស់ខ្ញុំគឺផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ខ្ញុំ ប៉ុន្តែប្រសិនបើអ្នកយល់ថាការណែនាំរបស់ខ្ញុំមានប្រយោជន៍ ហើយអ្នកបញ្ចប់ការទិញអ្វីមួយដែលអ្នកចូលចិត្តតាមរយៈតំណភ្ជាប់របស់ខ្ញុំ ខ្ញុំអាចទទួលបានកម្រៃជើងសារដោយមិនគិតថ្លៃបន្ថែមសម្រាប់អ្នក។ ស្វែង​យល់​បន្ថែម

ការបង្រៀនខ្លួនឯង ឬ autodidactism ឬ ការអប់រំដោយខ្លួនឯង គឺជាសកម្មភាពនៃការរៀនសូត្រដោយខ្លួនឯង ហើយជាមធ្យោបាយដ៏មានឥទ្ធិពលមួយដើម្បីរៀនអ្វីថ្មី។

វាពិតជាល្អណាស់សម្រាប់អ្នកដែលចាប់អារម្មណ៍ក្នុងការរៀនពីរបៀបលេងហ្គីតា។ វិធីសាស្រ្តនេះអនុញ្ញាតឱ្យបុគ្គលម្នាក់ៗក្លាយជាគ្រូបង្រៀនរបស់ពួកគេដោយការស្រាវជ្រាវ និងស្វែងរកធនធានបង្រៀនផ្សេងៗគ្នា។

ការបង្រៀនដោយខ្លួនឯងអាចផ្តល់ឱ្យអ្នកនូវសេរីភាពក្នុងការរៀនតាមល្បឿនរបស់អ្នកដោយអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកធ្វើ រៀបចំការសិក្សារបស់អ្នកទៅតាមកាលវិភាគ និងចំណាប់អារម្មណ៍របស់អ្នក។.

ជាមួយនឹងវិធីសាស្រ្តនេះ អ្នកអាចរចនាកម្មវិធីដែលដំណើរការសម្រាប់អ្នក និងគោលដៅរបស់អ្នក។

អានបន្តដើម្បីរៀនពីរបៀបប្រើការបង្រៀនដោយខ្លួនឯងសម្រាប់ការលេងហ្គីតា។

អ្វីដែលជាការបង្រៀនខ្លួនឯង

អត្ថប្រយោជន៍នៃការបង្រៀនខ្លួនឯង

ការបង្រៀនដោយខ្លួនឯងបានក្លាយជាវិធីពេញនិយមកាន់តែខ្លាំងឡើងក្នុងការរៀនហ្គីតា ហើយវាអាចមានអត្ថប្រយោជន៍ជាច្រើនលើការបង្រៀនតន្ត្រីបុរាណ។ អ្នក​ដែល​មាន​ការ​លើក​ទឹក​ចិត្ត និង​មាន​គំនិត​ផ្តួច​ផ្តើម​អាច​បង្រៀន​ខ្លួន​គេ​នូវ​ហ្គីតា និង​រៀន​លេង​តាម​ល្បឿន​របស់​ខ្លួន​តាម​របៀប​ដែល​ស័ក្តិសម​បំផុត​។ ការបង្រៀនដោយខ្លួនឯងផ្តល់នូវភាពបត់បែន ភាពងាយស្រួល និងការគ្រប់គ្រងលើលទ្ធផលសិក្សារបស់មនុស្សម្នាក់។

អាចធ្វើបាន។ កំណត់កាលវិភាគសិក្សាផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក។ ជាមួយនឹងការបង្រៀនដោយខ្លួនឯងគឺមានតម្លៃមិនគួរឱ្យជឿ។ អ្នកអាចធ្វើការតាមរយៈមេរៀនបានគ្រប់ពេលនៃថ្ងៃ នៅកន្លែងណាមួយដែលអ្នកអាចនឹងកំពុងស្នាក់នៅ ឬរស់នៅ។ ការមានសេរីភាពក្នុងការឈានទៅមុខតាមល្បឿនរបស់អ្នកគឺរីករាយ ហើយអាចឱ្យអ្នករៀនប្រកបដោយប្រសិទ្ធភាពដោយមិនសង្កត់ធ្ងន់លើថ្នាក់ ឬការរំពឹងទុកពីគ្រូ។ មិនដូចថ្នាក់ ឬមេរៀនផ្លូវការទេ អ្នកមិនចាំបាច់ព្រួយបារម្ភអំពីការធ្លាក់ពីក្រោយពេលប្រើវិធីបង្រៀនខ្លួនឯងនោះទេ។ អ្នកក៏មានសិទ្ធិចូលប្រើប្រាស់ធនធានច្រើនជាងអ្វីដែលផ្តល់ជូននៅក្នុងវគ្គសិក្សាធម្មតាផងដែរ៖ ការបង្រៀនមេរៀនតាមអ៊ីនធឺណិត វីដេអូ YouTube សៀវភៅតន្ត្រីជាដើម ទាំងអស់នេះផ្តល់នូវបទពិសោធន៍សិក្សាប្លែកៗ អាស្រ័យលើតម្រូវការផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នកក្នុងនាមជាអ្នកលេង។

លើសពីនេះ ជាមួយនឹងការបង្រៀនដោយខ្លួនឯង អ្នកអាចស្វែងយល់ពីស្ទីលតន្ត្រី និងបច្ចេកទេសថ្មីៗ លើសពីកម្មវិធីសិក្សានៃវិធីសាស្រ្តបង្រៀនបែបបុរាណ។ នៅឫសរបស់វា ការបង្រៀនខ្លួនឯងគឺអំពីការបង្កើតតន្ត្រីដែលបង្ហាញពីរចនាប័ទ្មផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នកដោយគ្មានច្បាប់ ឬរូបមន្ត។ នេះផ្តល់នូវអារម្មណ៍ច្នៃប្រឌិត និងភាពជាម្ចាស់ដែលមិនអាចប្រៀបផ្ទឹមបានលើលទ្ធផលនៃការលេងរបស់អ្នក។ លើសពីនេះទៀត - នៅលើត្រឡប់ - អាច ផ្តោតទាំងស្រុងលើប្រធានបទដែលអ្នកចាប់អារម្មណ៍ ធ្វើឱ្យវាទំនងជាសម្រាប់គំនិតដើម្បី "ជាប់" ខណៈពេលដែលផ្តល់ឱ្យខ្លួនអ្នកនូវកន្លែងបន្ថែមទៀតសម្រាប់ការពិសោធន៍ក៏ដូចជា កំហុស!

គុណវិបត្តិនៃការបង្រៀនខ្លួនឯង

ការបង្រៀនដោយខ្លួនឯងគឺជាការខិតខំប្រឹងប្រែងរបស់បុគ្គលម្នាក់ក្នុងការរៀនមុខវិជ្ជាមួយដោយមិនចាំបាច់មានជំនួយពីគ្រូ។ វាគឺជាដំណើរការនៃការទទួលបានចំណេះដឹងដោយខ្លួនឯងតាមរយៈការអាន ការស្រាវជ្រាវ ការអនុវត្ត និងការពិសោធន៍។ ថ្វីត្បិតតែការបង្រៀនដោយខ្លួនឯងមានអត្ថប្រយោជន៍ក៏ដោយ វាក៏បានមកជាមួយនឹងបញ្ហាប្រឈមផ្សេងៗផងដែរ។

គុណវិបត្តិចម្បងមួយនៃការបង្រៀនខ្លួនឯង គឺមិនមាននរណាម្នាក់ផ្តល់មតិកែលម្អ ឬការណែនាំឡើយ។ បើគ្មានរង្វិលជុំមតិកែលម្អនេះទេ វាអាចពិបាកក្នុងការធ្វើឱ្យមានវឌ្ឍនភាព និងកំណត់តំបន់ដែលអ្នកប្រហែលជាត្រូវការការកែលម្អ។ លើសពីនេះ វាអាចពិបាកក្នុងការរក្សាការលើកទឹកចិត្ត ខណៈពេលដែលរៀនដោយខ្លួនឯង ដោយសារមិនមានគ្រូបង្រៀន ឬប្រព័ន្ធគណនេយ្យភាពដែលអាចនាំឱ្យមានការមិនចាប់អារម្មណ៍ ឬការពន្យារពេល។ វាក៏សំខាន់ផងដែរក្នុងការកត់សម្គាល់ថាការព្យាយាមការងារដែលជឿនលឿនពេកសម្រាប់កម្រិតជំនាញរបស់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូងអាចធ្វើឲ្យបាក់ទឹកចិត្ត ហើយដូច្នេះគ្រូខ្លួនឯងគួរតែប្រាកដថាពួកគេមានប្រវត្តិគ្រប់គ្រាន់លើប្រធានបទនេះ មុនពេលចាប់ផ្តើមគម្រោងលំបាកណាមួយ។

គុណវិបត្តិដ៏មានសក្តានុពលមួយទៀតនៃការរៀនដោយខ្លួនឯងគឺការមិនមានលទ្ធភាពប្រើប្រាស់ធនធានដូចគ្នានឹងថ្នាក់ដឹកនាំដែលគ្រូផ្តល់ជូន។ បរិយាកាសក្នុងថ្នាក់រៀន វគ្គអនុវត្តន៍ និងសិក្ខាសាលាអាចផ្តល់នូវបទពិសោធន៍ដែលមានតម្លៃមិនអាចកាត់ថ្លៃបានដែលអ្នកប្រហែលជាមិនអាចទទួលបានពីការសិក្សានៅផ្ទះដោយគ្មានជំនួយពីខាងក្រៅ។ លើសពីនេះ ការទទួលបានយោបល់ពីអ្នកជំនាញពីអ្នកជំនាញក្នុងវិស័យដែលអ្នកបានជ្រើសរើស អាចជួយអ្នកឱ្យដើរលើផ្លូវនៃដំណើរសិក្សារបស់អ្នក និងបង្កើនល្បឿនកំណើន ដោយសារមានចំណុចសំខាន់ៗជាច្រើននៅក្នុងប្រធានបទ ដែលអាចចំណាយពេលយូរសម្រាប់សិស្សដែលបង្រៀនដោយខ្លួនឯងក្នុងការយល់ជាងមិត្តភក្ដិរបស់ពួកគេ នៅក្នុងកម្មវិធីផ្អែកលើវគ្គសិក្សា។

ការរៀបចំសម្រាប់ការបង្រៀនខ្លួនឯង

ការបង្រៀនខ្លួនឯង អាចជាវិធីដ៏ល្អមួយដើម្បីរៀនជំនាញថ្មី ជាពិសេសអ្វីមួយដូចជាការលេងហ្គីតាជាដើម។ នៅពេលដែលការបង្រៀនខ្លួនឯងវាមានសារៈសំខាន់ក្នុងការ រៀបចំឱ្យបានត្រឹមត្រូវ ដើម្បីធានាថាអ្នកផ្តល់ឱ្យខ្លួនអ្នកនូវឱកាសដ៏ល្អបំផុតនៃភាពជោគជ័យ។ ការរៀបចំសម្រាប់ការបង្រៀនដោយខ្លួនឯងរួមមាន៖

  • ស្រាវជ្រាវសម្ភារៈដែលអ្នកត្រូវរៀន
  • ការបង្កើតគោលដៅ
  • រៀបចំផែនការដើម្បីសម្រេចគោលដៅទាំងនោះ

ចូរយើងចូលទៅក្នុងព័ត៌មានលម្អិតអំពីរបៀបធ្វើ ត្រៀមខ្លួនសម្រាប់ការបង្រៀនហ្គីតាដោយខ្លួនឯង។.

ស្រាវជ្រាវមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃការលេងហ្គីតា

មុននឹងចាប់ផ្តើមការបង្រៀនដោយខ្លួនឯង វាជារឿងសំខាន់ក្នុងការយល់ដឹងអំពីមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃការលេងហ្គីតា។ វា​នឹង​ជួយ​រក្សា​ដំណើរ​ការ​សិក្សា​ឱ្យ​ស្ថិត​នៅ​លើ​ផ្លូវ​ដើរ និង​ផ្តល់​នូវ​មូលដ្ឋាន​ដ៏​មាន​តម្លៃ​សម្រាប់​ការ​រៀន​ពី​បច្ចេកទេស និង​គោល​គំនិត​ដែល​ស្មុគស្មាញ​បន្ថែម​ទៀត។ ការស្រាវជ្រាវគឺចាំបាច់សម្រាប់ការកសាងចំណេះដឹងនេះតាមរយៈអត្ថបទ សៀវភៅ ប្លុក និងមេរៀន YouTube ពីអ្នកលេងដែលមានបទពិសោធន៍។ នេះគឺជាព័ត៌មានលម្អិតមួយចំនួនដែលត្រូវពិចារណា៖

  • កាយវិភាគសាស្ត្រហ្គីតា - ស្គាល់ខ្លួនអ្នកជាមួយនឹងផ្នែកផ្សេងៗនៃហ្គីតា (ក ស្ពាន ខ្សែរ ប៊ូតុង) គោលបំណង និងរបៀបដែលពួកវាទាក់ទងជាមួយធាតុផ្សេងទៀតដូចជាឈ្នាន់ ឬឧបករណ៍ពង្រីក។
  • ទ្រឹស្តីតន្ត្រី - ការមានការយល់ដឹងជាមូលដ្ឋានអំពីទ្រឹស្ដីតន្ត្រីគឺមានតម្លៃមិនអាចកាត់ថ្លៃបាននៅពេលដែលកំពុងវង្វេងនៅលើក្តារខៀន។ ស្វែងយល់អំពីហត្ថលេខាពេលវេលា កំណត់ចំណាំ គ្រាប់ចុច និងចន្លោះពេល ដូច្នេះអ្នកអាចបកស្រាយអង្កត់ធ្នូ ឬចម្រៀងដែលអ្នកចង់រៀនបានកាន់តែលឿន។
  • ហ្គីតាហ្គីតា - ការបង្កើតអង្កត់ធ្នូជាមូលដ្ឋាននៅលើហ្គីតារបស់អ្នកនឹងក្លាយជាផ្នែកមួយដែលមិនអាចខ្វះបាននៃដំណើរលេងរបស់អ្នក ដូច្នេះត្រូវប្រាកដថាអ្នកទទួលបានទាំងនេះនៅក្រោមម្រាមដៃរបស់អ្នកឱ្យបានលឿនតាមដែលអាចធ្វើទៅបានដោយណែនាំខ្លួនអ្នកនូវរាងអង្កត់ធ្នូស្នូល - maj7/min7/maj9/min9 - និងរបៀបដែលពួកវាអាចត្រូវបានប្រើនៅក្នុងការរួមបញ្ចូលគ្នាជាមួយនឹងរាងអង្កត់ធ្នូបើកចំហដូចជា អ៊ី ឬ អឹម.
  • បច្ចេកទេសប្រើដៃស្តាំ - អ្នកគួរតែដឹងពីឥរិយាបថល្អពេលអង្គុយ ឬឈរពេលកំពុងលេង តើជើងរបស់ខ្ញុំគួរនៅឆ្ងាយពីគ្នាប៉ុន្មាន? តើខ្ញុំចាប់យកជម្រើសរបស់ខ្ញុំនៅឯណា? តើ​អារម្មណ៍​បែប​ណា​ពេល​ខ្ញុំ​ជូត​ខ្សែ​ដោយ​ដៃ​ឆ្វេង? ចាប់ផ្តើមអនុវត្តបច្ចេកទេសត្រឹមត្រូវពីថ្ងៃដំបូង!

ការបង្កើតកាលវិភាគអនុវត្ត

សម្រាប់ការបង្រៀនដោយខ្លួនឯងប្រកបដោយជោគជ័យ ការបង្កើតកាលវិភាគអនុវត្តផ្ទាល់ខ្លួនគឺចាំបាច់ណាស់។ មុននឹងចាប់ផ្តើមបង្កើតផែនការអនុវត្តរបស់អ្នក វាជារឿងសំខាន់ដែលត្រូវពិចារណាដូចខាងក្រោមៈ តើ​អ្នក​អាច​កំណត់​ពេល​ហាត់​បាន​ប៉ុន្មាន​ក្នុង​មួយ​សប្តាហ៍ តើ​អ្នក​ចង់​លះបង់​ពេល​វេលា​ប៉ុន្មាន​ក្នុង​ការ​រៀន និង​លេង​ហ្គីតា ហើយ​តើ​អ្នក​ចង់​ប្រើ​វិធី​ណា​ខ្លះ​ពេល​ហាត់។. ការពិចារណាទាំងនេះនឹងជួយអ្នកបង្កើតកាលវិភាគអនុវត្តដែលដំណើរការសម្រាប់របៀបរស់នៅរបស់អ្នក និងអនុញ្ញាតឱ្យមានពេលវេលាគ្រប់គ្រាន់សម្រាប់ការសម្រេចគោលដៅលេងហ្គីតារបស់អ្នក។

ផែនការអនុវត្តល្អគួរតែរួមបញ្ចូលធាតុជាច្រើន៖

  • ការអនុវត្តច្រើន។៖ យក​ពេល​វេលា​តូចៗ​ក្នុង​អំឡុង​ពេល​ថ្ងៃ​នីមួយៗ​នៃ​សប្តាហ៍​ជាជាង​រៀបចំ​អ្វី​គ្រប់​យ៉ាង​ក្នុង​វគ្គ​វែង​មួយ។ នេះក៏ធានាផងដែរ ថាលុយដែលចំណាយនៅតែមានប្រសិទ្ធភាព ព្រោះរាល់នាទីអាចត្រូវបានផ្តល់ឱ្យតម្លៃរបស់វា។
  • កំណត់​គោលដៅ៖ ការកំណត់គោលដៅជាក់លាក់ និងអាចសម្រេចបានជួយជៀសវាងការហួសចិត្ត និងបន្តផ្តោតលើវឌ្ឍនភាពដែលបានធ្វើឡើងតាមពេលវេលា ជំនួសឱ្យលទ្ធផលដែលរំពឹងទុកក្នុងរយៈពេលខ្លី។
  • ការពង្រឹងវិជ្ជមាន៖ ការរក្សាការលើកទឹកចិត្តអាចជាទិដ្ឋភាពដ៏លំបាកបំផុតមួយនៅពេលបង្រៀនខ្លួនឯងនូវអ្វីទាំងអស់។ ផ្តល់រង្វាន់ដល់ខ្លួនអ្នក ឬបង្កើតបទពិសោធន៍សប្បាយៗពីការរៀន!
  • លាយវាឡើង៖ ការ​លេង​អាច​ក្លាយ​ទៅ​ជា​ជាប់​គាំង​ប្រសិន​បើ​ការ​អនុវត្ត​ក្នុង​វិធី​តែ​មួយ; ព្យាយាមបញ្ចូលបច្ចេកទេសផ្សេងៗដូចជា ការរើសម្រាមដៃ ឬឆ្លងកាត់បំណែកផ្សេងៗគ្នានៅចន្លោះពេលចៃដន្យ ជាជាងការព្យាយាមធ្វើការតាមវិធីសាស្រ្តតាមរយៈវាទាំងអស់ក្នុងវគ្គមួយ។ នេះនឹងរក្សាការលើកទឹកចិត្តខ្ពស់ ហើយការរៀនសូត្រត្រូវបានស្រូបទាញយ៉ាងយកចិត្តទុកដាក់ ដោយសារតែការយកចិត្តទុកដាក់កើនឡើង ខណៈពេលដែលធ្វើឱ្យប្រាកដថាការលេងនៅតែរីករាយ!

បន្ថែមពីលើការបង្កើតកាលវិភាគការអនុវត្ត ការកំណត់ពេលវេលាជាក់លាក់ក្នុងមួយថ្ងៃដែលឧទ្ទិសសម្រាប់ការអនុវត្តតែប៉ុណ្ណោះ នឹងជួយបង្កើនប្រសិទ្ធភាពជារួម ចាប់តាំងពីវាដំណើរការខួរក្បាលបានល្អជាងការបំពេញចន្លោះនៅទីនេះ និងទីនោះ។ វាក៏ជួយចិញ្ចឹមផងដែរ។ ស្ថិរភាព ជាមួយនឹងគោលដៅរបស់អ្នក ដែលជាគន្លឹះសម្រាប់សម្រេចបានលទ្ធផលដែលចង់បាននៅលើហ្គីតា!

កំណត់គោលដៅ

ការបង្កើតគោលដៅច្បាស់លាស់ និងអាចសម្រេចបាន គឺជាផ្នែកមួយដ៏សំខាន់នៃបទពិសោធន៍បង្រៀនខ្លួនឯងជោគជ័យណាមួយ។ គោលដៅគួរតែផ្តោតលើជំនាញដែលអ្នកចង់អភិវឌ្ឍក្នុងនាមជាអ្នកលេង។ ពិចារណា គោលដៅរយៈពេលខ្លី មធ្យម និងរយៈពេលវែង, គ្នាជាមួយ សូចនាករបន្ថែមសម្រាប់ការវាស់វែងភាពប្រសើរឡើង.

គោលដៅរយៈពេលខ្លីមានសារៈសំខាន់ខ្លាំងណាស់សម្រាប់ការវាស់វែងថាតើអ្នកស្ថិតនៅកន្លែងណាក្នុងពេលណាមួយក្នុងដំណើរការបង្រៀនដោយខ្លួនឯង ហើយអាចធ្វើឱ្យអ្នកមានការលើកទឹកចិត្តនៅពេលដែលដំណើរទៅមុខកាន់តែលំបាក។

សំខាន់បំផុត, ត្រូវ ប្រាកដនិយមអំពីអ្វីដែលអ្នកអាចសម្រេចបាន។. វាជាការប្រសើរក្នុងការកំណត់គោលដៅដែលអាចសម្រេចបានកាន់តែច្រើន ដើម្បីឱ្យភាពជោគជ័យអាចសម្រេចបានក្នុងកម្រិតតូចៗ ជាជាងការព្យាយាមអ្វីមួយដែលពិបាកពេក ដែលអាចនាំឱ្យមានការខកចិត្ត ឬខកចិត្ត។

រួមបញ្ចូលការសម្រាកនិង ថ្ងៃសប្បាយ ជាផ្នែកមួយនៃការកំណត់គោលដៅរបស់អ្នកផងដែរ – ការផ្តោតទាំងស្រុងលើការអនុវត្តអាចនាំឱ្យអស់កម្លាំង ឬលើសលប់! អនុញ្ញាត​ឱ្យ​ខ្លួន​អ្នក​សម្រាក​រយៈ​ពេល​ខ្លី ដែល​អាច​ជួយ​ឱ្យ​ការ​រៀន​បាន​កាន់​តែ​ប្រសើរ និង​លឿន​ក្នុង​រយៈ​ពេល​វែង ដូច្នេះ​ការ​សប្បាយ​គឺ​ជា​ផ្នែក​មួយ​នៃ​ដំណើរ​ការ​សិក្សា​របស់​អ្នក​ផង​ដែរ!

ដូច្នេះកំណត់ខ្លះ គោលដៅមធ្យមជាក់ស្តែង និងមានន័យ; ទាំងនេះនឹងជួយរក្សាវឌ្ឍនភាពនៃការបង្រៀនដោយខ្លួនឯងរបស់អ្នកឆ្ពោះទៅមុខក្នុងទិសដៅវិជ្ជមាន។

រៀនមូលដ្ឋានគ្រឹះ

ការបង្រៀនខ្លួនឯង គឺជាវិធីដ៏ល្អមួយដើម្បីរៀនលេងហ្គីតា។ វាជាវិធីដ៏មានប្រសិទ្ធភាព និងរីករាយក្នុងការរៀន ហើយវាអាចត្រូវបានកែសម្រួលទៅតាមតម្រូវការ និងចំណាប់អារម្មណ៍ជាក់លាក់របស់អ្នក។

នៅពេលនិយាយអំពីការរៀនមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃហ្គីតា មានធាតុផ្សំសំខាន់ៗមួយចំនួនដែលត្រូវផ្តោតលើ៖

  • ការរៀនអង្កត់ធ្នូ មាត្រដ្ឋាន និងកំណត់ចំណាំ តាមត្រចៀក។
  • បច្ចេកទេសចាប់ម្រាមដៃ, លំនាំ strumming និង ទ្រឹស្តីតន្ត្រី.

អ្នកអាចប្រើវិធីសាស្រ្តបង្រៀនដោយខ្លួនឯងដើម្បីធ្វើជាម្ចាស់នៃសមាសភាគទាំងនេះ និងក្លាយជាអ្នកជំនាញហ្គីតា។

រៀនអង្កត់ធ្នូ

ជំហានដំបូងក្នុងការរៀនលេងហ្គីតា កំពុងធ្វើជាម្ចាស់នៃអង្កត់ធ្នូមូលដ្ឋាន។ អង្កត់ធ្នូគឺជាសំណុំនៃកំណត់ចំណាំដែលនៅពេលលេងជាមួយគ្នាបង្កើតសំឡេងចុះសម្រុងគ្នា។ នៅពេលដែលអ្នកអាចស្គាល់ និងបង្កើតរាងអង្កត់ធ្នូនីមួយៗ អ្នកនឹងអាចចាក់បទចម្រៀងដែលអ្នកចូលចិត្តបានច្រើន។

ទិដ្ឋភាពសំខាន់មួយនៃការលេងអង្កត់ធ្នូគឺការយល់ដឹងពីរបៀបដែលដំណើរការអង្កត់ធ្នូផ្សេងគ្នាដំណើរការ។ ការវិវត្តនៃអង្កត់ធ្នូពាក់ព័ន្ធនឹងការកត់ចំណាំនៃអង្កត់ធ្នូដែលត្រូវបានចងភ្ជាប់គ្នាជាលំនាំដដែលៗ។ នៅពេលអ្នករៀនអង្កត់ធ្នូផ្សេងៗគ្នា អនុវត្តការភ្ជាប់ពួកវាទៅក្នុងដំណើរការផ្សេងៗ ដើម្បីបង្កើតភាពរលូននៅពេលលេង ហើយធានាថាម្រាមដៃរបស់អ្នកមានផាសុកភាពជាមួយនឹងទម្រង់ដែលពួកគេត្រូវការដើម្បីបង្កើតនៅពេលណាក៏បាន។ វិធីដ៏ល្អដើម្បីរៀនអង្កត់ធ្នូថ្មីគឺដោយការលេងកំណែសាមញ្ញនៃបទចម្រៀងពេញនិយមដែលប្រើតែពីរឬបីអង្កត់ធ្នូ - មានច្រើន ការបង្រៀនឥតគិតថ្លៃមាននៅលើអ៊ីនធឺណិត ដែលអាចជួយអ្នកចាប់ផ្តើម!

អ្នកលេងហ្គីតាច្រើនតែនិយាយអំពី "រឹតបន្តឹង"ម្រាមដៃរបស់ពួកគេនៅពេលពួកគេអនុវត្តអង្កត់ធ្នូថ្មី; វាគ្រាន់តែមានន័យថា ធ្លាប់ធ្វើចលនាម្រាមដៃដដែលៗ ម្តងហើយម្តងទៀត ដូចដែលសាច់ដុំរបស់អ្នកចងចាំ ការចងចាំសាច់ដុំ របៀបដែលល្អបំផុតដើម្បីបង្កើតរូបរាងទាំងនោះ។ នៅពេលដែលអ្នកកាន់តែស៊ាំនឹងម្រាមដៃមួយណាដែលចុចខ្សែអក្សរណា ហើយនៅក្នុងលំដាប់ណានោះ ការប្តូររវាងអង្កត់ធ្នូនឹងកាន់តែងាយស្រួលជាងមុន។ ស្ទាត់ជំនាញនេះឱ្យបានឆាប់អំពីអ្វីដែលនឹងក្លាយជាជំនាញមួយក្នុងចំណោមជំនាញដែលអ្នកបានប្រើបំផុតនៅពេលលេងហ្គីតា!

នៅពេលអ្នកចាប់ផ្តើមយល់ពីរបៀបដែលអង្កត់ធ្នូផ្សេងគ្នាត្រូវបានបង្កើតឡើង ត្រូវប្រាកដថាអនុវត្តអ្វីដែលអ្នកបានរៀនដោយផ្ទាល់ទៅជាបំណែក ឬបទចម្រៀង ដូច្នេះអ្នកអាចឮឥទ្ធិពលដែលវាមានលើសំឡេងដែលផលិតដោយបទចម្រៀងទាំងមូល ជាជាងគ្រាន់តែជាផ្នែកនីមួយៗ ឬសំឡេងដែលបង្កើតឡើងដោយ ការរួមបញ្ចូលចំណាំ/អង្កត់ធ្នូនីមួយៗឈរតែម្នាក់ឯង។ នេះនឹងជួយ បង្រួបបង្រួមទ្រឹស្តីជាមួយការអនុវត្តជាក់ស្តែង និងធានាបាននូវភាពរីករាយនៃតន្ត្រីផងដែរ!

មាត្រដ្ឋានសិក្សា

មាត្រដ្ឋានគឺជាមូលដ្ឋានគ្រឹះមួយនៃការលេងហ្គីតា ដែលបង្កើតជាមូលដ្ឋាននៃទ្រឹស្តីតន្ត្រីទាំងអស់។ មាត្រដ្ឋាន​គឺ​ជា​ស៊េរី​នៃ​កំណត់​ចំណាំ​ដែល​ផ្អែក​លើ​លំនាំ​កំណត់។ ដើម្បីរៀនជញ្ជីងនៅលើហ្គីតា អ្នកនឹងត្រូវយល់ពីរបៀបដែលពួកគេធ្វើការ និងអនុវត្តជាប្រចាំ។

គំរូខ្នាតភាគច្រើនចាប់ផ្តើមដោយកំណត់ចំណាំមួយ ហៅថា កំណត់ចំណាំជា rootដែលត្រូវបានធ្វើម្តងទៀតនៅចន្លោះពេលកំណត់នៅតាមបណ្តោយបន្ទះក្តារ។ គំរូនេះផ្តល់នូវមូលដ្ឋានសម្រាប់ ការច្នៃប្រឌិត ដោយអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកបង្កើត riffs និង melodies ដោយកែតម្រូវទីតាំងលេងរបស់អ្នក ឬគ្រាន់តែជ្រើសរើសស៊េរីផ្សេងពីក្នុងនោះ។ មាត្រដ្ឋានការរៀនក៏ជាគន្លឹះសម្រាប់ការយល់ដឹងអំពីអង្កត់ធ្នូ និងការវិវឌ្ឍន៍ ក៏ដូចជាអាចឱ្យអ្នកបកប្រែ ឬបំប្លែងបទចម្រៀងពីគន្លឹះមួយទៅគន្លឹះមួយទៀតប្រសិនបើចាំបាច់។

ជញ្ជីងដែលប្រើជាទូទៅបំផុតនៅក្នុងតន្ត្រីរ៉ុក ហ្សាស ប៊្លូស និងតន្ត្រីប្រទេសរួមមាន:

  • មាត្រដ្ឋានសំខាន់
  • មាត្រដ្ឋាន Pentatonic អនីតិជន
  • មាត្រដ្ឋានខៀវ
  • របៀប Mixolydian - ប្រើសម្រាប់ទោលលើ 7 chords លេចធ្លោ)
  • របៀប Dorian (ប្រើគុណភាពអង្កត់ធ្នូតូចតាច)
  • របៀប Phrygian (លក្ខណៈ​ពិសេស​សំឡេង​អង្កត់ធ្នូ​ទី 3 អនីតិជន​)
  • របៀបលីឌៀន (សម្លេងអង្កត់ធ្នូសំខាន់ទី ៣ លេចធ្លោ)
  • របៀប Locrian (ភាពមិនស៊ីសង្វាក់គ្នាក្នុងចលនាសកម្ម)

មាត្រដ្ឋានការរៀនផ្តល់ឱ្យអ្នកនូវការចូលដំណើរការទៅជួរទាំងមូលនៃការរៀបចំដែលអាចត្រូវបានប្រើដើម្បីបង្កើតការសំដែងទោលដែលសមស្របទៅនឹងរចនាប័ទ្មតន្ត្រីផ្សេងៗគ្នាជាច្រើន។ ជាមួយនឹងការអនុវត្ត និងការយកចិត្តទុកដាក់ គ្រប់កម្រិតនៃជំនាញអាចទទួលបានអត្ថប្រយោជន៍តាមមធ្យោបាយមួយចំនួន ដូច្នេះសូមឆ្លៀតយកឱកាសនេះ ដើម្បីផ្តោតការបណ្តុះបណ្តាលរបស់អ្នកលើការរៀន និងស្វែងយល់ពីមាត្រដ្ឋានហ្គីតាផ្សេងៗ។

ការរៀនលំនាំនៃការច្របាច់ក

ការអូសទាញ គឺជាទិដ្ឋភាពដ៏សំខាន់បំផុតមួយនៃការលេងហ្គីតា និងជាមូលដ្ឋានសម្រាប់បទចម្រៀងពេញនិយមជាច្រើន។ ការរៀនលំនាំនៃការវាយដំជាមូលដ្ឋានអាចជាការបំភិតបំភ័យ ប៉ុន្តែវាមិនចាំបាច់ទេ។ មានបច្ចេកទេស និងវិធីផ្សេងៗក្នុងការរៀនមូលដ្ឋានដែលអាចធ្វើឱ្យវាកាន់តែងាយស្រួល និងរីករាយ។

បច្ចេកទេសជាក់លាក់ដែលត្រូវបានប្រើដើម្បីស្ទ្រីមបទចម្រៀងនីមួយៗនឹងអាស្រ័យលើប្រភេទតន្ត្រីដែលអ្នកកំពុងលេង ទោះបីជាយ៉ាងណាក៏ដោយ មានមូលដ្ឋានគ្រឹះមួយចំនួនដែលអាចជួយសិស្សឱ្យយល់បានយ៉ាងឆាប់រហ័សពីរបៀបវាយ។ ទាំងនេះ​រួម​បញ្ចូល​ទាំង:

  • ការយល់ដឹងអំពីពេលវេលា និងចង្វាក់,
  • ដឹងពីរបៀបប្រើការសង្កត់សំឡេង នៅក្នុងការលេងរបស់អ្នក,
  • ការយល់ដឹងអំពីប្រភេទផ្សេងៗនៃជំងឺដាច់សរសៃឈាមខួរក្បាល (ការ​ធ្លាក់​ចុះ​និង​ឡើង​)​,
  • ស្ទាត់ជំនាញហ្គីតាដែលបិទសំឡេង (ជាទូទៅគេហៅថា 'ស្លាប់' ឬ 'បិទសំឡេង')
  • ក៏ដូចជាការរៀនលំនាំ strumming សំខាន់ៗដូចជា កំណត់ចំណាំទីប្រាំបី កំណត់ចំណាំត្រីមាស និងកំណត់ចំណាំទីដប់ប្រាំមួយ។

ពេលវេលានិងចង្វាក់ គឺជាធាតុសំខាន់ពីរនៅពេលរៀនលំនាំហ្គីតាស្គរ ដូច្នេះវាសំខាន់ណាស់ក្នុងការចំណាយពេលរបស់អ្នកឱ្យស្គាល់ពួកវាដោយអនុវត្តឱ្យបានញឹកញាប់ជាមួយម៉ាស៊ីនមេទ្រូម ឬស្គរ/ឈ្នាន់។ សង្កត់សំឡេង ក៏បម្រើគោលបំណងសំខាន់នៅពេលអ្នកកំពុងលេង — ពួកគេផ្តល់នូវការបញ្ចេញមតិចំពោះបទចម្រៀងរបស់អ្នកដោយផ្តល់នូវអាំងតង់ស៊ីតេកើនឡើងនៅចំណុចជាក់លាក់មួយនៅទូទាំងបទចម្រៀងដែលកម្លាំងបន្ថែមត្រូវបានគេចង់បាន។

ការប្រើ downstrokes ធៀបនឹង up-strokes ក៏​នឹង​ប៉ះពាល់​ដល់​សំឡេង​របស់​អ្នក​យ៉ាង​ខ្លាំង ដូច្នេះ​វា​ជា​គំនិត​ល្អ​ដើម្បី​ស្គាល់​អ្នក​ទាំងពីរ។ សារៈសំខាន់នៃ ជំងឺដាច់សរសៃឈាមខួរក្បាលដែលបានបិទ មិន​គួរ​ត្រូវ​បាន​គេ​ប៉ាន់​ស្មាន​ទេ - បច្ចេកទេស​នេះ​នឹង​ផ្តល់​នូវ​វាយនភាព និង​លក្ខណៈ​ដែល​មិន​អាច​សម្រេច​បាន​ដោយ​ការ​វាយ​ប្រហារ​ធម្មតា​តែ​ម្នាក់​ឯង។

នៅពេលដែលអ្នកយល់ពីមូលដ្ឋានគ្រឹះទាំងនេះ អ្នកត្រៀមខ្លួនរួចរាល់ហើយដើម្បីចាប់ផ្តើមរៀនពីគំរូនៃការវាយដំសាមញ្ញៗដូចជា ចង្វាក់ចំណាំទីប្រាំបី ដែលប្រហែលជាត្រូវបានប្រើប្រាស់ជាទូទៅបំផុតនៅក្នុងបទចម្រៀងពេញនិយមនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ។ នៅពេលដែលស្ទាត់ជំនាញ វត្ថុទាំងនេះអាចចម្លងបានយ៉ាងងាយស្រួល លំនាំចំណាំត្រីមាស or លំនាំចំណាំទីដប់ប្រាំមួយ។ អាស្រ័យ​លើ​បទ​ចម្រៀង​ប្រភេទ​ណា​ដែល​អ្នក​កំពុង​លេង ឬ​បទ​ចម្រៀង​នោះ​ស្ថិត​ក្នុង​កម្រិត​ណា! នៅពេលភ្ជាប់អង្កត់ធ្នូជាមួយគ្នានៅក្នុងបទចម្រៀង សូមព្យាយាមបំបែកការផ្លាស់ប្តូរអង្កត់ធ្នូនីមួយៗទៅជាចង្វាក់ចុះក្រោមដាច់ដោយឡែកនៅក្នុងប្រព័ន្ធរាប់របស់អ្នក។ នេះគួរតែជួយអ្នករក្សាការរៀបចំខណៈពេលដែលការផ្លាស់ប្តូររវាងអង្កត់ធ្នូក្នុងអំឡុងពេលផ្នែកដ៏មមាញឹក។

បច្ចេកទេសអនុវត្ត

រៀនលេងហ្គីតា វាអាចពិបាកប៉ុន្តែវាមិនចាំបាច់ទេ។ តាមរយៈ ការបង្រៀនខ្លួនឯងអ្នកអាចរៀនពីរបៀបលេងហ្គីតាតាមពេលវេលារបស់អ្នក។ ការបង្រៀនដោយខ្លួនឯងពាក់ព័ន្ធនឹងការបំបែកបទចម្រៀងទៅជាផ្នែកតូចៗ ហើយបង្កើតជំនាញ និងបច្ចេកទេសរបស់អ្នកបន្តិចម្តងៗ។

នៅក្នុងអត្ថបទនេះយើងនឹងពិភាក្សា បច្ចេកទេសនិងវិធីសាស្រ្ត អ្នកអាចប្រើដើម្បីរៀនពីរបៀបលេងហ្គីតាដោយខ្លួនឯង:

ការប្រើប្រាស់ Metronome

ដោយប្រើ metronome គឺជាការអនុវត្តដ៏សំខាន់បំផុតមួយសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍពេលវេលាដ៏ល្អក្នុងនាមជាអ្នកលេងហ្គីតា។ Metronomes គឺជាឧបករណ៍ដែលប្រើដើម្បីរក្សាចង្វាក់ ឬវាស់ចង្វាក់ ហើយមានប្រយោជន៍ខ្លាំងណាស់ក្នុងការជួយអ្នកឱ្យស្ថិតក្នុងចង្វាក់ជាក់លាក់ ឬអារម្មណ៍។ មេត្រូណូមនឹងផ្តល់ឱ្យអ្នកនូវគំនិតនៃល្បឿនកំណត់ចំណាំមួយចំនួនក្នុងផ្នែក ឬទោលរបស់អ្នក។

ដើម្បីទទួលបានផាសុកភាពជាមួយនឹងការលេងជាមួយម៉េត្រូណូម សូមចាប់ផ្តើមដោយការកំណត់ឧបករណ៍ក្នុងល្បឿនយឺត ប្រហែលជា ចង្វាក់បេះដូងពី ១៨ ទៅ ៣២១ ក្នុងមួយនាទី (BPM). ចាប់ផ្តើមដោយការលេងកំណត់ចំណាំទីប្រាំបីសាមញ្ញចំនួនបួន ដោយរក្សាពេលវេលាដោយការចុចនីមួយៗពីមេត្រូណូម។ សូមប្រាកដថា នៅពេលអ្នកចាក់កំណត់ចំណាំរបស់អ្នក ពួកវាលាយបញ្ចូលគ្នា ហើយមិនស្តាប់ទៅខុស ឬបង្ខំឡើយ។ គ្រាន់តែព្យាយាមផ្គូផ្គងដៃជ្រើសរើសរបស់អ្នកទៅនឹងការចុចនីមួយៗ រហូតដល់វាមានអារម្មណ៍ធម្មជាតិ។

នៅពេលដែលអ្នកសម្រេចបាននូវភាពស្ថិតស្ថេរនេះ អ្នកអាចចាប់ផ្តើមបង្កើនល្បឿន - បង្កើន BPM នៃម៉ែត្ររបស់អ្នកដោយ 10-20 វាយ រហូតទាល់តែវាពិបាកក្នុងការស្នាក់នៅយ៉ាងល្អឥតខ្ចោះក្នុងពេលវេលាជាមួយវា។ អ្នកក៏ប្រហែលជាចង់សាកល្បងលេងដែរ។ ចំណាំបីឬប្រាំមួយក្នុងមួយចុច; ការប្រើ triplets ជំនួសឱ្យកំណត់ចំណាំទីប្រាំបី ពិតជាអាចបន្ថែមភាពស្មុគស្មាញ និងធ្វើឱ្យផ្នែកហ្គីតារបស់អ្នកកាន់តែមានតន្ត្រី និងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍!

មិនថាអ្នកប្រើវិធីណាក៏ដោយ ត្រូវប្រាកដថាអ្នកអនុវត្តជាប្រចាំ ខណៈពេលដែលតាមដាន និងថែទាំ ការប្រកាន់ខ្ជាប់យ៉ាងតឹងរ៉ឹងចំពោះភាពត្រឹមត្រូវនៃពេលវេលា - ព្យាយាម​ល្បឿន​លឿន​នីមួយៗ​តែ​បន្ទាប់​ពី​ស្ទាត់​ជំនាញ​យឺត​ជាង - រហូត​ដល់​ការ​ប្រតិបត្តិ​ជា​លំដាប់​ក្លាយ​ជា​សភាវគតិ។ ជាមួយនឹងការអនុវត្ត និងការយកចិត្តទុកដាក់ វានឹងមិនយូរប៉ុន្មានទេ មុនពេលដែលអ្នកកំពុងរួមបញ្ចូលការរក្សាពេលវេលាយ៉ាងត្រឹមត្រូវទៅក្នុង riff ទាំងអស់របស់អ្នក!

ការប្រើប្រាស់ Jam Track

ការប្រើប្រាស់ចង្វាក់ jazz ជាផ្នែកនៃការអនុវត្តការបង្រៀនដោយខ្លួនឯងរបស់អ្នកគឺជាវិធីសំខាន់មួយដើម្បីជំរុញការលេងរបស់អ្នកទៅមុខ។ ក ផ្លូវយៈសាពូនមី គឺជាការថតសំឡេងនៃផ្នែកចង្វាក់នៃបទចម្រៀងដែលមិនមានបទភ្លេង ឬផ្នែកទោល - ជាធម្មតា វាពាក់ព័ន្ធនឹងស្គរ បាស និងពេលខ្លះព្យាណូ សរីរាង្គ ឬឧបករណ៍អមផ្សេងទៀត។ បទ Jam អនុញ្ញាត​ឱ្យ​អ្នក​លេង​ជាមួយ​នឹង​បទ​ដែល​បាន​ថត​ហើយ​ចាប់​ផ្តើ​ម​ស្វែង​រក​មាត្រដ្ឋាន​ផ្សេង​គ្នា​និង​ការ​រីក​ចម្រើន​អង្កត់​ធ្នូ​ដែល​ទាក់ទង​នឹង​តន្ត្រី jazz ។

នៅពេលហាត់ជាមួយបទយៈសាពូនមីនៅផ្ទះ អ្នកគួរតែប្រើ a metronome ដូច្នេះអ្នកអាចរក្សាពេលវេលាបានត្រឹមត្រូវ។ លើសពីនេះទៀត ត្រូវប្រាកដថាអ្នកកំពុងលេងដូចគ្នា។ គន្លឹះ ដូចជាបទកកស្ទះ - បើមិនអញ្ចឹងទេ វាអាចស្តាប់ទៅខុស។ នៅពេលដែលអ្នកកាន់តែស៊ាំជាមួយការវិវត្តន៍ចង្វាក់ jazz និងមាត្រដ្ឋានដែលភ្ជាប់ជាមួយពួកវា សូមសាកល្បងចង្វាក់ផ្សេងៗ ខណៈពេលដែលនៅតែរក្សាពេលវេលាដ៏ល្អ។ ស្តាប់ដោយយកចិត្តទុកដាក់ គោរពរយៈពេលកំណត់ចំណាំនីមួយៗ ដូច្នេះ​ការ​លេង​របស់​អ្នក​បំពេញ​នូវ​អ្វី​ដែល​បាន​កត់ត្រា​រួច​ហើយ​នៅ​លើ​បទ​គាំទ្រ។

តែងតែអនុញ្ញាតឱ្យមានពេលវេលាគ្រប់គ្រាន់សម្រាប់វគ្គអនុវត្តន៍ ដើម្បីញែកតំបន់ខ្សោយណាមួយដែលត្រូវការការកែលម្អ ឬធាតុដែលត្រូវការការរុករកបន្ថែមទៀត មុនពេលផ្លាស់ទីទៅសម្ភារៈថ្មី។ អ្នកក៏គួរ កត់ត្រាខ្លួនអ្នកនៅពេលដែលអាចធ្វើទៅបាន; វា​នឹង​ជួយ​កំណត់​បញ្ហា​ណា​មួយ​ដូច​ជា​បញ្ហា​សំឡេង ឬ​បញ្ហា​ពេល​វេលា​ ដើម្បី​ឱ្យ​ពួក​គេ​អាច​ត្រូវ​បាន​ដោះ​ស្រាយ​មុន​នឹង​ឈាន​ទៅ​មុខ​ទៀត។

ពិសោធន៍ជាមួយរចនាប័ទ្មខុសគ្នា

នៅពេលអ្នករៀនមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃការលេងហ្គីតា ការអនុវត្តបច្ចេកទេសផ្សេងៗគឺជាគន្លឹះក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍ជំនាញរបស់អ្នក។ ការពិសោធន៍ជាមួយរចនាប័ទ្មតន្ត្រីផ្សេងៗគ្នានឹងពង្រីកការយល់ដឹងតន្ត្រីរបស់អ្នក និងអាចជួយអ្នកក្នុងការអភិវឌ្ឍ សំឡេងតែមួយគត់ដែលជារបស់អ្នកទាំងអស់។. វាមិនគ្រប់គ្រាន់ទេក្នុងការលេងអ្វីដែលអ្នកឮ។ អ្នក​ត្រូវ​តែ​មាន​ឆន្ទៈ​ក្នុង​ការ​ឆ្លង​ផុត​កម្រិត​ផាសុកភាព​របស់​អ្នក ហើយ​ស្វែង​រក​អ្វី​ថ្មី។ គំនិតចង្វាក់និងអង្កត់ធ្នូ.

នេះជាគន្លឹះខ្លះៗអំពីរបៀបបញ្ចូលស្ទីលតន្ត្រីផ្សេងៗពេលកំពុងហាត់៖

  • ជ្រើសរើសបទចម្រៀងពីច្រើនប្រភេទ ហើយសាកល្បងចាក់វាតាមលំនាំ ឬរាងចម្រុះ។
  • ក្លាយជាស៊ាំជាមួយលំដាប់ strumming ផ្សេងៗដូចជា down strokes និង up strokes, ghosting or alternating between two or more notes
  • អភិវឌ្ឍការយល់ដឹងអំពី លំនាំនៃការរើស និងដកម្រាមដៃ នៅក្នុងតន្ត្រីប៊្លូស ប្រជាប្រិយ រ៉ុក និងតន្ត្រីបុរាណ។
  • ស្តាប់យ៉ាងដិតដល់នៅពេលអ្នកកំពុងសំដែងបទចម្រៀងពីប្រភេទផ្សេងៗគ្នា។ ជ្រើសរើសរបស់ពួកគេ។ សំឡេងហត្ថលេខា ដូច្នេះអ្នកអាចធ្វើត្រាប់តាមពួកគេកាន់តែប្រសើរឡើងនៅពេលបង្កើតតន្ត្រីផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក។
  • អនុវត្តការបង្កើនភាពត្រឹមត្រូវនៃដៃរបស់អ្នកដោយការលេងបំណែកចលនាដូចជា arpeggios ឬលំនាំខ្នាត លើអង្កត់ធ្នូតែមួយឬការវិវត្ត។
  • ផ្លាស់ប្តូរចង្វាក់របស់អ្នកដោយការលេងចង្វាក់ស្ទីល " swing" ដូចជាបីដង ឬសញ្ញាពេលសាប់រវាងចង្វាក់ផ្សេងទៀតដូចជាចង្វាក់រ៉ុក ឬចង្វាក់ហ៊ីបហបដែលត្រូវបានរកឃើញជាទូទៅនៅក្នុងបទចម្រៀងពេញនិយមនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ។

តាមរយៈការស្វែងយល់ពីលទ្ធភាពគ្មានទីបញ្ចប់នៅក្នុងប្រភេទតន្ត្រីនីមួយៗពេលកំពុងលេងហ្គីតា អ្នកអាចក្លាយជាតន្ត្រីកររាងមូលដែលមានសមត្ថភាពសរសេរការសម្តែងតាមស្ទីលណាមួយដែលអាចស្រមៃបាន!

ធ្វើការលើបទចម្រៀងផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក។

មួយក្នុងចំណោមវិធីល្អបំផុតដើម្បី បង្រៀនខ្លួនឯងឱ្យចេះលេងហ្គីតា គឺដោយធ្វើការលើបទចម្រៀងផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក។ តាមរយៈការបង្កើតបទចម្រៀងផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក អ្នកអាចទទួលបានការច្នៃប្រឌិត និងរីករាយជាមួយនឹងដំណើរការនេះ។ ការធ្វើការលើបទចម្រៀងផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នកក៏ផ្តល់ឱកាសឱ្យអ្នកផងដែរ។ បង្ហាញពីជំនាញរបស់អ្នក និងបង្ហាញពីស្ទីលផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក។.

តោះមើលពីរបៀបដែលអ្នកអាចប្រើ ការបង្រៀនខ្លួនឯង ដើម្បីធ្វើការលើបទចម្រៀងផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក៖

និពន្ធទំនុកច្រៀង

ការសរសេរអត្ថបទចម្រៀង គឺជាដំណើរការច្នៃប្រឌិត និងផ្តល់រង្វាន់។ វាអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកបង្ហាញខ្លួនអ្នក និងទំនាក់ទំនងអារម្មណ៍របស់អ្នកជាមួយអ្នកដទៃ។ ការសរសេរក៏អាចជាបញ្ហាប្រឈមផងដែរ នៅពេលដែលអ្នកមានអារម្មណ៍ថាជាប់គាំង ឬលើសលប់ដោយប្លុកច្នៃប្រឌិត។ វាជារឿងសំខាន់ក្នុងការទទួលស្គាល់ថាអារម្មណ៍ទាំងនេះជារឿងធម្មតា ហើយពួកគេអាចយកឈ្នះបានដោយធ្វើតាមជំហានជាក់លាក់។

  1. ជ្រើសរើសគំនិតដើម្បីសរសេរអំពី។ សរសេរពាក្យដែលភ្ជាប់ទៅប្រធានបទ ឬអារម្មណ៍នៃបទចម្រៀង ដោយចាប់ផ្តើមពីតូចជាមួយនឹងពាក្យទោល ឬឃ្លាសាមញ្ញដូចជាស្ពាន ឬបន្ទរ។ វាកាន់តែងាយស្រួលក្នុងរយៈពេលវែង ប្រសិនបើអ្នកកត់ត្រាគំនិតភ្លាមៗនៅពេលពួកគេមក ទោះបីជាវាគ្រាន់តែជាពាក្យ ឬឃ្លាសម្រាប់ប្រើនៅពេលក្រោយក៏ដោយ។ វិធីនេះ គំនិតថ្មីមិនបាត់ពីការចងចាំមុននឹងសរសេរចុះ។
  2. នៅពេលបន្ថែមបន្ទាត់នៃអត្ថបទចម្រៀងរួមគ្នា សូមព្យាយាមរក្សារចនាសម្ព័ន្ធនៃបទចម្រៀងមួយ: ការណែនាំ verse-chorus-verse-chorus-bridge-chorus (និងមាន outro) ។ ដើម្បីធ្វើឱ្យប្រាកដថាអ្វីគ្រប់យ៉ាងហូរចូលគ្នាភ្ជាប់ផ្នែកនៃបទភ្លេងដោយប្រើ ហេតុផល៖ ការប្រើធាតុស្រដៀងគ្នា ឬដដែលៗ ដូចជាគ្រោងការណ៍ rhyme, ដំណើរការអង្កត់ធ្នូ និងឃ្លាភ្លេង គឺជាយុទ្ធសាស្ត្រដ៏ល្អក្នុងការធ្វើឱ្យប្រាកដថាបំណែករបស់អ្នកត្រូវបានបង្រួបបង្រួមរវាងផ្នែក។
  3. ការជ្រើសរើសពាក្យក៏មានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងទៅលើរបៀបដែលលំហូរនៃការសរសេរបទចម្រៀងរបស់អ្នកមានប្រសិទ្ធភាព។ ជ្រើសរើសពាក្យដែលមានអំណាច! រកមើលពាក្យដែលមានន័យដូចពាក្យដែលអ្នកបានប្រើរួចហើយនៅក្នុងគម្រោង ជ្រើសរើសភាសាផ្ទាល់ ជាជាងការពិពណ៌នាមិនច្បាស់លាស់ដែលពាក់ព័ន្ធនឹង ពាក្យមនោសញ្ចេតនា នោះមានន័យថាទាក់ទងនឹងបុគ្គលផ្សេងៗគ្នា—វិធីនេះសាររបស់អ្នកត្រូវបានប្រាស្រ័យទាក់ទងយ៉ាងត្រឹមត្រូវយ៉ាងច្បាស់ពេញមួយបទ។ កុំ​ខ្លាច​ការ​ទម្លាយ​ឃ្លា​ដែល​គេ​និយាយ​! ភាពក្លាហានជាញឹកញាប់អាចបន្ថែមជីវិតបន្ថែមទៀតទៅក្នុងគម្រោងដើមណាមួយ - ការរួបរួមផ្នែកជាមួយគ្នាតាមរបៀបដែលមានអត្ថន័យច្រើនជាងអ្វីដែលជារឿងធម្មតានៅក្នុងជម្រើសតន្ត្រីពេញនិយមនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ។

ការសរសេរ Chord Progressions

មុន​ពេល​អ្នក​អាច​បង្កើត​បទ​ចម្រៀង​ដែល​បង្រៀន​ដោយ​ខ្លួន​ឯង​នៅ​លើ​ហ្គីតាអ្នកត្រូវយល់ពីរបៀបសរសេរអង្កត់ធ្នូ។ ដំណើរការ Chord គឺជាបណ្តុំនៃបទចម្រៀង ដែលផ្តល់នូវរចនាសម្ព័ន្ធសម្រាប់លេងហ្គីតានាំមុខ សូឡូ ឬសូម្បីតែមូលដ្ឋានបទភ្លេង។

ដំណើរការអង្កត់ធ្នូប្រើបន្សំនៃកំណត់ចំណាំ និងអង្កត់ធ្នូដែលគេស្គាល់ថាជាគ្រាប់ចុច។ ដើម្បី​បង្កើត​បទ​ចម្រៀង វា​ជា​ការ​សំខាន់​ដែល​អ្នក​យល់​ពី​ទំនាក់​ទំនង​សំខាន់ៗ អ្វី​ដែល​គន្លឹះ​នីមួយៗ​តំណាង​ឱ្យ និង​របៀប​ដែល​ពួក​វា​សម​នឹង​តន្ត្រី។ លំដាប់នៃអង្កត់ធ្នូបង្កើតចលនានៅក្នុងបទចម្រៀង និងផ្តល់នូវអារម្មណ៍។ ដំណើរការអង្កត់ធ្នូទាំងនេះអាចត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងខ្លាំងដោយការផ្លាស់ប្តូរចំណាំមួយឬបន្ថែមកំណត់ចំណាំបន្ថែមនៅចន្លោះអង្កត់ធ្នូ។

ហត្ថលេខាសំខាន់ៗដែលពេញនិយមបំផុតគឺផ្អែកលើ មាត្រដ្ឋានធំនិងតូច. នៅ​ក្នុង​គ្រាប់ចុច​នីមួយៗ​នេះ មាន​ទម្រង់ 6 ផ្សេងគ្នា (ឬ "ផែនការ" ដូចដែល​វា​ត្រូវ​បាន​គេ​ហៅ​ថា​ពេល​ខ្លះ) ដែល​បង្កើត​ដំណើរការ​អង្កត់ធ្នូ​សម្រាប់​បទ​ចម្រៀង​នីមួយៗ​ដែល​បាន​សរសេរ​នៅ​ក្នុង​វា។ ផែនការទាំងនេះមានភ្ជាប់មកជាមួយនូវសំណុំនៃគោលការណ៍ណែនាំសម្រាប់ការជ្រើសរើសអង្កត់ធ្នូដែលស្តាប់ទៅគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ និងអនុញ្ញាតឱ្យមានការអភិវឌ្ឍន៍តន្ត្រីរាវ (ដូចជាការចុះសម្រុងនឹងកំណត់ចំណាំមួយចំនួន)។ ឧទាហរណ៍នៃគន្លឹះដំណើរការអង្កត់ធ្នូដ៏ពេញនិយមរួមមាន:

  • I IV V7 I
  • អ៊ីវី IV វី
  • IIm7b5 V7 Imaj7
  • III VI II V ល​ល។

ការសរសេរការបន្តអង្កត់ធ្នូដែលជាប់លាប់គឺចាំបាច់សម្រាប់ការបង្កើតតន្ត្រីដែលមានសំឡេងប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈ ដូច្នេះវាជាការល្អក្នុងការចំណាយពេលរបស់អ្នកសិក្សាអំពីគន្លឹះផ្សេងៗ និងរចនាសម្ព័ន្ធរបស់ពួកគេមុនពេលចាប់ផ្តើមការតែងនិពន្ធរបស់អ្នក។ នៅពេលដែលអ្នកស៊ាំជាមួយរចនាសម្ព័ន្ធអង្កត់ធ្នូធម្មតា ការយល់ដឹងរបស់អ្នកនឹងកើនឡើងជានិទស្សន្ត ដោយសារមានជម្រើសគ្មានដែនកំណត់នៅពេលបង្កើតការវិវត្ត - អនុញ្ញាតឱ្យអ្នកបង្ហាញពីខ្លួនអ្នកផ្ទាល់នៅក្នុងតន្ត្រីរបស់អ្នក។

ការសរសេរ Melody

នៅពេលធ្វើការលើបទចម្រៀងផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក ធាតុសំខាន់ដំបូងដែលត្រូវពិចារណាគឺ បទភ្លេង. បង្កើតបទភ្លេងសាមញ្ញ តែទាក់ទាញ ដែលនាំមកនូវជីវិតដល់ស្នាដៃរបស់អ្នក និងទាក់ទាញចំណាប់អារម្មណ៍ទស្សនិកជន។ ព្យាយាមបែងចែកបទភ្លេងរបស់អ្នកទៅជាឃ្លាដែលមានប្រវែងខុសៗគ្នា—តាមឧត្ដមគតិមិនខ្លីជាង 4 ឬ 5 ចង្វាក់ និងមិនយូរជាងនេះ។ 8 ឬ 12 ចង្វាក់- ដែលនីមួយៗគួរតែមានហត្ថលេខាផ្ទាល់ខ្លួន។ ដើម្បីទទួលបានការច្នៃប្រឌិត សូមអនុវត្តបច្ចេកទេសដូចជា ការធ្វើសមកាលកម្ម និងពាក្យដដែលៗនៃគំនូរជាក់លាក់។ លើសពីនេះទៀត សាកល្បងជាមួយសំឡេងចម្រុះ ដែលអ្នកអាចបញ្ចេញមកជាមួយ សន្លាក់ (ដូចជា staccatos និងស្លាយ)។

ដើម្បីចាប់ផ្តើមបង្កើតអារម្មណ៍ល្អនៃអ្វីដែលបង្កើតជាបទភ្លេងដ៏អស្ចារ្យ សូមស្តាប់បំណែកតន្ត្រីបុរាណដោយអ្នកនិពន្ធដូចជា Bach ឬ Mozart ។ ទំនុកភ្លេងពីស្នាដៃរបស់ពួកគេគឺគួរឱ្យចងចាំមិនគួរឱ្យជឿ ហើយនឹងជួយអ្នកឱ្យបង្កើតការកោតសរសើរចំពោះការនិទានរឿងជាមួយតន្ត្រី។ លើសពីនេះទៀត ស្វែងយល់ពីប្រភេទផ្សេងៗដូចជា ចម្រៀងប៉ុប ចម្រៀងរ៉ុក បូសា ណូវ៉ាស- ប្រភេទនីមួយៗជាធម្មតាមាន ប្រធានបទបួនរបារ អមដោយការពន្យល់លម្អិតលើប្រធានបទទាំងនោះ; ការរៀនពីរបៀបដែលទាំងនេះធ្វើតាមគ្នានឹងជួយអ្នកឱ្យបង្កើតបទភ្លេងដែលមិនអាចបំភ្លេចបានសម្រាប់បទចម្រៀងរបស់អ្នក។

ចាប់ផ្តើមតូច និងសាមញ្ញនៅពេលអ្នកបង្កើតស្រទាប់នៃបទភ្លេងតាមពេលវេលា។ ចាប់ផ្តើមដោយគំនិតពីរបីពីខ្លួនអ្នក ឬអ្នកដ៏ទៃអាចបង្កើតគំនិតពីរបីទៀតនៅពេលបញ្ចូលគ្នាជាមួយគ្នា! ដោយគោរពតាមគោលការណ៍ណែនាំទាំងនេះទាក់ទងនឹង

  • ការប្រែប្រួលប្រវែង
  • ពាក្យដដែលៗ និងភាពល្អិតល្អន់នៃប្រធានបទ
  • បច្ចេកទេសកាត់កែង
  • សង្កេតសមាសភាពផ្សេងទៀតនៅក្នុងប្រភេទផ្សេងគ្នា

- អ្នក​នឹង​មាន​ភាព​ល្អ​នៅ​លើ​ផ្លូវ​របស់​អ្នក​ក្នុង​ការ​បង្កើត​មាតិកា​ភ្លេង​ដែល​បាន​បង្កើត​ឡើង​យ៉ាង​ល្អ​សម្រាប់​បទ​ចម្រៀង​របស់​អ្នក!

សន្និដ្ឋាន

រៀនលេងហ្គីតា គឺ​ជា​ដំណើរការ​ផ្តល់​រង្វាន់​ដែល​ត្រូវ​ការ​ពេល​វេលា និង​ការ​លះបង់។ ជាមួយនឹងការណែនាំ និងការណែនាំត្រឹមត្រូវ អ្នកអាចក្លាយជាអ្នកលេងហ្គីតាដ៏ល្អម្នាក់។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ នៅពេលនិយាយអំពីការបង្រៀនដោយខ្លួនឯង មានគន្លឹះមួយចំនួនដែលអ្នកគួរប្រើដើម្បីជួយបង្កើនប្រសិទ្ធភាពការរៀនសូត្ររបស់អ្នក។

  • បញ្ឆេះភាពរីករាយរបស់អ្នកដោយការប្តេជ្ញាចិត្តយ៉ាងក្លៀវក្លា ហើយកុំភ្លេចមូលដ្ឋានគ្រឹះដូចជា ការលៃតម្រូវហ្គីតារបស់អ្នកមុនពេលវគ្គហ្វឹកហាត់នីមួយៗ និង កំដៅឡើងជាទៀងទាត់.
  • បំបែកគំនិតធំ ៗ ទៅជាផ្នែកតូចៗ ហើយស្វែងរកការលើកទឹកចិត្តតាមរយៈ ការឆ្លើយតបពីមិត្តភក្តិនិងអ្នកណែនាំ.
  • ដោយធ្វើតាមការណែនាំដែលមានចែងក្នុងការណែនាំនេះ អ្នកអាចរៀនដោយឯករាជ្យពីរបៀបក្លាយជាអ្នកលេងហ្គីតាដ៏ល្អម្នាក់។
  • សូមចងចាំថាមិនមានវិធីសាស្រ្តល្អឥតខ្ចោះណាមួយសម្រាប់ការរៀនហ្គីតានោះទេ លទ្ធផលដ៏អស្ចារ្យបានមកពីការបំប្លែងចំណេះដឹងទៅជា ទម្លាប់លេងដែលមានប្រយោជន៍សម្រាប់អ្នក និងរក្សាវគ្គអនុវត្តន៍ជាប្រចាំជាមួយនឹងបញ្ហាប្រឈមគ្រប់គ្រាន់ ប៉ុន្តែមិនមានការលំបាកខ្លាំងពេកទេ ដូច្នេះវានៅតែមាន សប្បាយ!

ខ្ញុំគឺ Joost Nusselder ស្ថាបនិក Neaera និងជាអ្នកទីផ្សារមាតិកា ប៉ា និងចូលចិត្តសាកល្បងឧបករណ៍ថ្មីជាមួយហ្គីតាដែលជាបេះដូងនៃចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់ខ្ញុំ ហើយរួមគ្នាជាមួយក្រុមរបស់ខ្ញុំ ខ្ញុំបានបង្កើតអត្ថបទប្លក់ស៊ីជម្រៅតាំងពីឆ្នាំ 2020 ដើម្បីជួយអ្នកអានដ៏ស្មោះត្រង់ជាមួយការណែនាំអំពីការថតសំឡេង និងហ្គីតា។

មើលខ្ញុំតាមយូធូប កន្លែងដែលខ្ញុំសាកល្បងឧបករណ៍ទាំងអស់នេះ៖

ការកើនឡើងមីក្រូហ្វូននិងកម្រិតសំឡេង ជាវប្រចាំ