Groove គឺជាអារម្មណ៍នៃចង្វាក់ "អារម្មណ៍" ឬអារម្មណ៍នៃ " swing" ដែលបង្កើតឡើងដោយអន្តរកម្មនៃតន្ត្រីដែលលេងដោយក្រុមតន្រ្តីមួយ។ ផ្នែកចង្វាក់ (ស្គរ, អគ្គិសនី បាស។ ឬបាសទ្វេ, ហ្គីតានិងក្តារចុច) ។
ជាទូទៅនៅក្នុងតន្ត្រីដ៏ពេញនិយម groove គឺជាការពិចារណានៅក្នុងប្រភេទដូចជា salsa, funk, rock, fusion និង soul ។ ពាក្យនេះត្រូវបានគេប្រើជាញឹកញាប់ដើម្បីពណ៌នាអំពីទិដ្ឋភាពនៃតន្ត្រីមួយចំនួនដែលធ្វើឱ្យអ្នកចង់ផ្លាស់ទី រាំ ឬ "groove" ។
តន្ត្រីករ និងអ្នកប្រាជ្ញផ្សេងទៀតបានចាប់ផ្តើមវិភាគគំនិតនៃ "groove" នៅក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1990 ។
ពួកគេបានប្រកែកថា "ចង្អូរ" គឺជា "ការយល់ដឹងអំពីលំនាំចង្វាក់" ឬ "អារម្មណ៍" និង "អារម្មណ៍វិចារណញាណ" នៃ "វដ្តនៃចលនា" ដែលកើតចេញពី "លំនាំចង្វាក់ស្របគ្នាដែលបានតម្រឹមដោយប្រុងប្រយ័ត្ន" ដែលកំណត់នៅក្នុងចលនារាំឬជើង។ - ប៉ះលើផ្នែកនៃអ្នកស្តាប់។
ពាក្យ "groove" ត្រូវបានយកចេញពី groove នៃ vinyl មួយ។ កំណត់ត្រាមានន័យថា បទកាត់ក្នុងក្រឡឹងដែលធ្វើកំណត់ត្រា។
ធាតុផ្សេងគ្នាដែលបង្កើតចង្អូរ
Groove ត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយមាន syncopation, ការរំពឹងទុក, ផ្នែករង, និងការផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងថាមវន្តនិងការបញ្ជាក់។
Syncopation គឺជាការផ្លាស់ប្តូរនៃការសង្កត់សំឡេងម៉ែត្រធម្មតា (ជាធម្មតានៅលើការវាយខ្លាំង) ដោយម្តងម្កាលការសង្កត់សំឡេងសំខាន់នៅកន្លែងដែលពួកគេនឹងមិនកើតឡើងជាធម្មតា។
ការរំពឹងទុកគឺជាការកត់សម្គាល់ដែលកើតឡើងបន្តិចមុនពេលធ្លាក់ចុះ (ការវាយដំដំបូងនៃរង្វាស់)។
ផ្នែករងគឺជាការបំបែកនៃការវាយចូលទៅក្នុងផ្នែករងជាក់លាក់។ បំរែបំរួលនៃឌីណាមិក និងការបញ្ជូលគ្នាគឺជាបំរែបំរួលនៅក្នុងកម្រិតសំឡេងខ្លាំង ឬទន់ និងរបៀប staccato ឬ legato កំណត់ត្រាត្រូវបានចាក់។
ធាតុដែលបង្កើតចង្អូរអាចត្រូវបានគេរកឃើញនៅក្នុងប្រភេទតន្ត្រីជាច្រើនពីសាល់សាទៅហ្វុងទៅរ៉ុកដល់ការបញ្ចូលគ្នានិងព្រលឹង។
តើធ្វើដូចម្តេចដើម្បីទទួលបាន groove នៅក្នុងការលេងរបស់អ្នក?
សាកល្បងធ្វើសមកាលកម្មចង្វាក់របស់អ្នកដោយផ្លាស់ប្តូរការសង្កត់សំឡេងម៉ែត្រធម្មតាដោយដាក់ការសង្កត់សំឡេងសំខាន់ៗម្តងម្កាលនៅកន្លែងដែលពួកវានឹងមិនកើតឡើងជាធម្មតា។
ស្មានទុកជាមុននូវកំណត់ចំណាំបន្តិចមុននឹងការលោតចុះក្រោម ដើម្បីបន្ថែមអារម្មណ៍នៃការទន្ទឹងរង់ចាំ និងភាពរំភើបដល់ការលេងរបស់អ្នក។ បំបែកចង្វាក់ទៅជាផ្នែករង ជាពិសេសកំណត់ត្រាពាក់កណ្តាល និងត្រីមាស ដើម្បីធ្វើឱ្យពួកវាកាន់តែមានភាពស្វាហាប់ និងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍។
ជាចុងក្រោយ ផ្លាស់ប្តូរថាមវន្ត និងការបញ្ជាក់នៃកំណត់ចំណាំរបស់អ្នក ដើម្បីបន្ថែមចំណាប់អារម្មណ៍ និងភាពខុសគ្នាបន្ថែមទៀតចំពោះការលេងរបស់អ្នក។
ការអនុវត្តដោយផ្តោតលើចង្អូរ
ការអនុវត្តចង្អូររបស់អ្នកនឹងជួយអ្នកឱ្យបង្កើតអារម្មណ៍សម្រាប់តន្ត្រី និងធ្វើឱ្យការលេងរបស់អ្នកកាន់តែរំភើប និងស្វាហាប់។
វាក៏អាចជួយអ្នកឱ្យយល់កាន់តែច្បាស់អំពីការតភ្ជាប់រវាងធាតុផ្សេងគ្នានៃតន្ត្រី និងរបៀបដែលពួកវាធ្វើការជាមួយគ្នាដើម្បីបង្កើតអារម្មណ៍ទាំងមូលនៃបំណែកមួយ។
នៅពេលអ្នកយល់ច្បាស់អំពី groove អ្នកនឹងអាចបន្ថែមស្ទីលផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នកទៅក្នុងតន្ត្រី ហើយធ្វើវាដោយខ្លួនឯង។
ដើម្បីអភិវឌ្ឍជំនាញ groove របស់អ្នក សាកល្បងអនុវត្តជាមួយ metronome និងពិសោធន៍ជាមួយនឹងចង្វាក់ សំឡេង និងឃ្លាផ្សេងៗ។ អ្នកក៏អាចស្តាប់តន្ត្រីដែលសង្កត់ធ្ងន់លើ groove និងរៀនពីចៅហ្វាយនាយនៃរចនាប័ទ្មនេះ។
ជាមួយនឹងពេលវេលា និងការអនុវត្ត អ្នកនឹងអាចបង្កើតចង្អូរដែលមានលក្ខណៈផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក!
ឧទាហរណ៍នៃតន្ត្រី groovy ដើម្បីស្តាប់ និងរៀនពី៖
- Santana
- លោក James Brown បាន
- Stevie Wonder
- Marvin Gaye ។
- អគារថាមពល
- ផែនដីខ្យល់និងភ្លើង
ដាក់វាទាំងអស់គ្នា - គន្លឹះសម្រាប់អភិវឌ្ឍចង្អូរផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក។
- ពិសោធន៍ជាមួយ syncopation ដោយផ្លាស់ប្តូរការសង្កត់សំឡេងម៉ែត្រធម្មតា។
- សាកល្បងការរំពឹងទុកដោយលេងកំណត់ចំណាំបន្តិចមុនពេលធ្លាក់ចុះ។
- ការបែងចែករងវាយទៅជាកំណត់ត្រាពាក់កណ្តាល និងចំណាំត្រីមាស ដើម្បីបន្ថែមថាមវន្តបន្ថែមទៀត។
- ផ្លាស់ប្តូរថាមវន្ត និងការបញ្ជាក់នៃចំណាំរបស់អ្នកដើម្បីបង្កើតចំណាប់អារម្មណ៍
ខ្ញុំគឺ Joost Nusselder ស្ថាបនិក Neaera និងជាអ្នកទីផ្សារមាតិកា ប៉ា និងចូលចិត្តសាកល្បងឧបករណ៍ថ្មីជាមួយហ្គីតាដែលជាបេះដូងនៃចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់ខ្ញុំ ហើយរួមគ្នាជាមួយក្រុមរបស់ខ្ញុំ ខ្ញុំបានបង្កើតអត្ថបទប្លក់ស៊ីជម្រៅតាំងពីឆ្នាំ 2020 ដើម្បីជួយអ្នកអានដ៏ស្មោះត្រង់ជាមួយការណែនាំអំពីការថតសំឡេង និងហ្គីតា។
