Music Man: la storia di un grande marchio di chitarre

di Joost Nusselder | Aggiornato il:  26 Maggio 2022

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Music Man è un produttore americano di chitarre e bassi. È una divisione del Ernie Ball società.

La storia di Music Man è iniziata nei primi anni '1970, quando rinomato designer e artigiano di chitarre Leo Fender deciso di avventurarsi da solo.

Il suo nuovo marchio, Music Man, divenne rapidamente famoso per le sue chitarre elettriche e bassi di qualità, conquistando il mondo della musica.

Music Man è rimasto un amato marchio di chitarre per molti decenni, producendo alcuni degli strumenti più iconici nel mondo del rock and roll.

In questo articolo esploreremo la storia di Music Man, dai suoi umili inizi fino ai giorni nostri.

Music Man Chitarre

Panoramica di MusicMan


Music Man, ora di proprietà della Ernie Ball Company, è un marchio di chitarre di riferimento nel mondo della musica. Fondata nel 1974 da Tom Walker, Forrest White e Leo Fender, l'azienda ha una storia affascinante che gli amanti della musica continuano a esplorare e celebrare. L'uomo della musica chitarre e i bassi sono diventati nomi familiari tra i musicisti di tutti i livelli nel corso degli anni, aiutando artisti di tutti i generi a dare vita alla loro visione musicale.

La storia di Music Man inizia con l'innovatore Leo Fender, che costruì la sua prima chitarra elettrica intorno al 1950 e alla fine sviluppò il Precision Bass e la Stratocaster. Dopo un'aspra disputa legale tra Fender e CBS Corp., in cui non gli era più permesso usare il proprio nome su chitarre e bassi, Fender ebbe quello che si dice essere uno dei più grandi ritorni nella storia aziendale quando fondò Music Man in 1974.

I partner commerciali di Fender erano Walker, che ha avuto una lunga carriera con Fender dal 1951 al 1971 sia nello stabilimento OEM di Fullerton che nella sede aziendale di Los Angeles; White che era stato vicepresidente della ricerca e sviluppo per Fender dal 1966; più l'acclamato designer Roger Giffin, che ha progettato la maggior parte dei loro strumenti fino al 1988 (Giffin ha lasciato poco dopo per unirsi chitarre Gibson). Da allora altre personalità leggendarie, tra cui Steve Morse, hanno disegnato modelli distintivi per Music Man nel corso della sua storia.

Con alcuni elementi di design familiari dei primi lavori di Leo alla Fender combinati con alcune modifiche innovative perfezionate per la sensibilità musicale moderna, come un sistema di elettronica attivo, i fan hanno celebrato l'arrivo di qualcosa di veramente nuovo che potrebbe far suonare alla grande qualsiasi influenza sul palco o in studio . Dai punk rocker come Deryck Whibley dei Sum 41 che suonano un Ernie Ball Axis equipaggiato con un braccio tremolo Floyd Rose ai pionieri della fusione jazz come Eddie Van Halen che fa a pezzi la sua chitarra Music Man EVH completa di humbucker DiMarzio personalizzati attraverso gli stack Marshall: è chiara l'eredità sonora di Music Man vive oggi!

I primi anni

Music Man è stato amato dai chitarristi sin dalla fondazione della compagnia nei primi anni '1970. Prima che diventassero un marchio iconico di chitarre, l'azienda è stata fondata da Leo Fender e George Fullerton. Leo, che aveva fatto parte del team che ha creato alcuni dei modelli di chitarra più riconoscibili del settore, aveva lavorato per fondare l'azienda e portarla ad alcuni dei più alti livelli di successo. Questo articolo esplorerà i primi anni di Music Man e la sua evoluzione come grande marchio di chitarre.

Storia del marchio Music Man


Il marchio di chitarre elettriche Music Man è stato fondato a metà degli anni '1970 dall'ex dipendente Fender, Tom Walker. Sotto la sua guida, Music Man ha realizzato alcune delle chitarre elettriche più vendute e più amate mai create.

Quando il marchio è iniziato, produceva una gamma di strumenti di alta qualità tra cui: bassi, amplificatori e altri accessori. Si sono concentrati sulla creazione di strumenti con eccellente maestria, eccezionale qualità del suono e design innovativi.

L'azienda iniziò a produrre le sue leggendarie chitarre elettriche nel 1976 con l'iconico basso StingRay. Questo strumento iconico è stato un successo immediato grazie alla semplicità del suo design, alla sensazione confortevole e ai toni brillanti che hanno funzionato perfettamente per la musica rock. Il basso StingRay è ancora oggi uno degli strumenti più venduti prodotti da Music Man.

Music Man ha ampliato la propria formazione di chitarre nel corso degli anni '1980 per includere altri modelli popolari come la serie The Cutlass e Electric AX (che erano noti per le loro interpretazioni più innovative di forma e funzione). Da lì, hanno continuato a spingersi oltre i confini con nuovi modelli come la linea di chitarre Alpha dalla forma bizzarra Hollowbody che presentava un corpo in due pezzi progettato per fornire un migliore accesso ai tasti più alti mantenendo la produzione del suono coerente su tutti i livelli di impostazione del guadagno. Altre varianti popolari includevano anche: modelli Schecter a sette corde e elettriche a 12 corde a spalla mancante singole note come Electra's Tone Twins che presentavano cinque pickup ciascuna!

Oggi Music Man è diventato uno dei marchi più rinomati nel settore della chitarra grazie al loro notevole impegno per i dettagli e la qualità artigianale che nel tempo ha portato a creazioni davvero spettacolari.

Fondazione della società


La visione per il fantastico marchio di chitarre iniziò nel 1985 quando un giovane appassionato di musica, Tommy Walker, unì le forze con due dei suoi amici costruttori di chitarre dilettanti e fondò l'azienda. Questo piccolo team ha iniziato a lavorare in un angusto laboratorio in Texas con l'obiettivo di creare chitarre elettriche uniche che potessero distinguersi dai numerosi altri marchi concorrenti sul mercato.

Con la loro spiccata passione nel ridefinire i design tradizionali delle chitarre e l'incredibile maestria affinata in anni di pratica, sono riusciti a creare una gamma innovativa di chitarre a un prezzo accessibile, qualcosa che non era mai stato fatto prima. Il design rivoluzionario incorporava elementi unici come palette di accordatura migliorate e cutaways di forma diversa che consentivano l'accesso a più tasti che mai, offrendo ai musicisti molte più possibilità espressive.

I loro prodotti hanno rapidamente guadagnato una grande popolarità e all'inizio degli anni '90 era chiaro che c'era una grande richiesta per le loro chitarre. Di conseguenza, questo li ha portati ad aprire il loro primo flagship store a Nashville, nel Tennessee, dove i clienti potevano testare tutti i tipi di build personalizzate. Come previsto, questo li ha incoraggiati ulteriormente e ha aumentato la loro fiducia nel lancio di modelli in edizione limitata realizzati con materiali appositamente selezionati come legni rari come l'ebano o il mogano. Queste caratteristiche extra gli hanno fatto guadagnare numerosi premi durante gli anni '90, portandoli ad espandersi a livello globale in paesi come il Giappone e il Messico, tra gli altri, e consolidando il loro marchio iconico a livello globale.

I primi successi


Nonostante le loro umili origini, la storia di Music Man è stata di grande successo. Durante la loro permanenza a San Luis Obispo, Leo e Forrest iniziarono a produrre una gamma di amplificatori e strumenti per chitarra che catturarono rapidamente l'attenzione dei musicisti. Tra questi prodotti c'era una chitarra elettrica con un braccio vibrato incorporato, qualcosa che non si era mai visto prima. Questa chitarra ha fornito la perfetta combinazione di potenza e ricchezza per fornire ai musicisti un tono sfuggente da cui creare il proprio suono.

Gli strumenti innovativi e di alta qualità avrebbero presto calcato i palchi di tutto il mondo, da band locali a artisti iconici come Eric Clapton, Carlos Santana, Stevie Ray Vaughan e molti altri. Con la crescita della domanda di queste chitarre, aumentò anche la reputazione di Leo come uno dei liutai più rispettati nella storia della musica. Le sue chitarre sono state elogiate per la loro suonabilità, versatilità e longevità; hanno combinato l'artigianato tradizionale della lavorazione del legno con la tecnologia e i componenti moderni per creare qualcosa di veramente unico.

Quando è arrivato il momento di trasferire la sua attività fuori dalla California nel 1984, Leo ha trasferito la sua attività in Germania, rendendosi conto che lì avrebbe potuto produrre strumenti di qualità ancora superiore beneficiando al tempo stesso di costi inferiori associati agli standard di produzione tedeschi. In Germania, Music Man ha continuato la sua impressionante corsa come marchio, rilasciando chitarre ancora più acclamate insieme ad amplificatori ed effetti a pedale la cui fama continua ancora oggi.

Espansione

Music Man ha fatto molta strada dall'inizio dell'azienda nel 1971. Iniziando come un piccolo negozio di chitarre personalizzate, il marchio ha rapidamente guadagnato terreno e ampliato la sua portata e le sue offerte. Nel 1979 Music Man era già internazionale, con una rete di distribuzione che attraversava più paesi. Esploriamo come Music Man è cresciuto e cosa li ha spinti in cima alla lista quando si tratta di produzione di chitarre.

Espansione della linea di prodotti


L'espansione aziendale comprende un'ampia gamma di attività, dalla crescita della quota di mercato o della portata geografica all'aumento degli investimenti e dell'acquisizione di risorse. Le aziende possono scegliere di espandere le proprie linee di prodotti o servizi con l'obiettivo di aumentare la redditività e guadagnare quote di mercato. L'espansione può anche comportare l'investimento di capitale aggiuntivo nelle operazioni esistenti, l'espansione in nuovi mercati o l'aggiunta di nuovi prodotti o servizi.

L'espansione della linea di prodotti è un modo eccellente per le aziende di far crescere la propria attività. Oltre ad essere conveniente, l'espansione della linea di prodotti consente alle aziende di massimizzare i profitti nei mercati esistenti sviluppando offerte differenziate che soddisfano le esigenze dei clienti in modo più completo rispetto ai prodotti della concorrenza esistente. Inoltre, prendendo di mira le esigenze dei clienti non soddisfatte che non sono ancora soddisfatte da prodotti e servizi simili di altri concorrenti, le aziende otterranno un vantaggio unico diventando le prime sul mercato con una determinata offerta di prodotti. Ciò consentirà loro di acquisire quote di mercato più elevate e influenzare le preferenze dei clienti.

Inoltre, l'espansione della linea di prodotti consente alle aziende di ottenere preziose informazioni su come i clienti vedono i loro marchi e su come interagiscono con le varie offerte del marchio. Attraverso questa comprensione, le aziende possono anticipare meglio le esigenze dei clienti e sviluppare strategie innovative per soddisfare tali esigenze con successo a lungo termine. Coinvolgendo regolarmente i clienti a livello individuale o attraverso sondaggi e focus group, le aziende possono acquisire feedback inestimabili che incoraggiano la continua crescita del marchio attraverso iniziative di espansione della linea di prodotti, nonché tassi più elevati di fidelizzazione dei clienti e segnalazioni.

Espansione internazionale


L'espansione internazionale ha svolto un ruolo essenziale nel successo delle chitarre Music Man. Collaborando ripetutamente con partner di vendita in tutto il mondo, Music Man è stata in grado di estendere il proprio ambito di attività oltre i confini nazionali e costruire una forte presenza nelle comunità musicali di tutto il mondo.

Music Man attualmente serve clienti in Europa, Asia meridionale e Australasia. Nel 2010, ha stabilito alleanze con alcune delle principali società di strumenti musicali in diversi paesi per diversificare ulteriormente la propria gamma di offerte e ridurre i costi associati all'esportazione dei centri di distribuzione all'estero.

Da allora, Music Man ha effettivamente ampliato la sua presenza internazionale e attualmente produce chitarre in Indonesia attraverso il suo partner indonesiano. Il marchio ha anche aperto centri di assistenza in tutta Europa sotto un distributore spagnolo, nonché negozi al dettaglio e mercati online in tutta l'Asia del Pacifico attraverso il suo partner con sede a Singapore. Recentemente ha aperto un nuovo negozio a Dubai dove i clienti possono esplorare gli ultimi modelli e acquistare direttamente dal personale del negozio.

Music Man si sta inoltre espandendo in Africa creando centri di assistenza in tutto il Sudafrica e in altri mercati chiave in quel continente. Mentre continua a crescere la sua presenza internazionale, più chitarristi in tutto il mondo possono divertirsi a suonare la musica resa possibile da questi rinomati strumenti di Music Man.

Innovazione

Music Man ha creato innovazioni nel mondo della chitarra sin dal suo inizio nel 1975. Dai famosi design delle chitarre alle caratteristiche speciali che distinguono Music Man dagli altri marchi, l'azienda non ha mai smesso di spingere i confini e creare strumenti nuovi e più potenti . Diamo un'occhiata alla storia innovativa di Music Man e a come ha mantenuto questo grande marchio all'avanguardia del settore per più di quattro decenni.

Introduzione di tecnologie innovative


Alla fine degli anni '1970, Ernie Ball Music Man ha rivoluzionato l'industria delle chitarre con una nuova linea innovativa di strumenti. Popolari tra i chitarristi per il loro suono superiore e la loro maestria, le chitarre e i bassi Ernie Ball Music Man sono stati i primi a presentare un sistema di pickup humbucking attivo e uno speciale tremolo con bloccaggio Schaller. Queste innovazioni hanno offerto ai musicisti un maggiore controllo sul loro suono, rendendo le loro chitarre e bassi più dinamici e reattivi che mai.

La società è stata fondata da Tom Walker e Sterling Ball in California nel 1972. Tom Walker era particolarmente qualificato per guidare questa impresa, poiché aveva già avuto una lunga carriera nel mondo della musica: era un ingegnere del suono per molti gruppi rock durante gli anni '1960 , in particolare The Beach Boys. Ha combinato queste capacità tecniche con la sua passione per la musica per creare la Musical Instruments Corporation (MIC) nel 1972, cambiando successivamente il nome in Ernie Ball Music Man, lo stesso anno in cui ha iniziato la produzione del loro primo modello di chitarra elettrica, The StingRay.

La combinazione di materiali di alta qualità con elettronica all'avanguardia non era sufficiente per Music Man; si sono inoltre concentrati sulla creazione di componenti che offrissero il massimo comfort e giocabilità. Questi includevano eleganti colli ergonomici che fornivano velocità e comfort senza precedenti; corde a doppia pallina che consentivano facili cambi di corda; disegni unici del giunto del collo; ponti in titanio; molle di ritorno attaccate direttamente ai pickup che consentono la regolazione del ponte pur preservando la stabilità della coppia; truss rod a doppia azione che consentivano la regolazione su entrambe le estremità del manico; oltre a teste di macchine appositamente progettate che fornivano stabilità di accordatura regolare a livelli di tensione estremi.

La dedizione di Music Man alla qualità ha prodotto un livello di versatilità senza pari, consentendo ai musicisti di adattare il proprio suono in modo rapido e semplice continuando a godere di toni potenti e muscolosi che rimangono popolari oggi. Con così tanti progressi rivoluzionari offerti dalle chitarre Ernie Ball Music Man nel corso degli anni, non c'è da meravigliarsi che siano rimasti tra alcuni degli strumenti più ricercati di oggi per generazioni di esecutori affermati in tutti gli stili musicali!

Introduzione di nuovi design


Il marchio di chitarre Music Man, fondato da Tom Walker e Forrest White nel 1974, è nato dall'ambizione di Walker di creare una chitarra della massima qualità possibile. Walker ha apportato alcune modifiche al design che voleva apportare alle chitarre tradizionali, come l'apertura più ampia della cavità del corpo in modo che il tono risonante potesse diffondersi più liberamente, svuotando i pickup humbucker al manico in modo che vibrassero senza interferenze e dotando ogni pickup con il proprio tre vie interruttore per una maggiore capacità sonora. Anche se Grover Jackson all'inizio era titubante nel produrre nuovi progetti così innovativi, alla fine ha ceduto a causa della persuasività di Walker nel volerli realizzare e il resto è storia.

Queste modifiche rivoluzionarie hanno permesso di ottenere un suono molto più bilanciato quando si rilevano toni di basso livello e hanno progettato uno strumento costruito per durare nel tempo e versatilità. Music Man Guitars divenne immediatamente popolare tra i musicisti professionisti e acquisì immediatamente notorietà nell'industria musicale. I solidi manici e tastiere in acero hanno aperto la strada a toni chimey senza precedenti che non erano mai stati sperimentati prima sulle chitarre elettriche.

Tom Walker voleva una chitarra prodotta con materiali di prima qualità che garantissero un alto livello di qualità artigianale, con conseguente attenzione unica prestata a ogni singolo dettaglio incorporato in ogni strumento creato da Music Man Guitars. Dalle tastiere dalla forma liscia ai corpi elegantemente sagomati: nessun dettaglio è mai passato inosservato su una chitarra costruita da Music Man.

Eredità

Music Man è un amato marchio di chitarre da oltre quattro decenni. Fondato da Tom Walker e Forrest White a metà degli anni settanta, il duo ha creato l'iconica chitarra StingRay che ha ridefinito la chitarra elettrica. Con il passare degli anni, l'azienda ha prodotto molti modelli classici di basso e chitarra che continuano ad essere venerati dai musicisti di oggi. Questa sezione esaminerà più da vicino l'eredità di Music Man e le chitarre che hanno prodotto.

Impatto di Music Man sull'industria


Gli strumenti musicali realizzati da Music Man hanno rapidamente lasciato il segno nel settore, offrendo una costruzione di qualità e un design innovativo a prezzi ragionevoli. Le chitarre e i bassi Music Man sono stati progettati pensando all'ergonomia, creando strumenti più confortevoli per i musicisti di ogni livello di esperienza.

Non è stata solo l'idea di uno strumento pratico a rendere grande Music Man, ma anche il loro senso dello stile. Le chitarre Music Man si distinguono da qualsiasi altra chitarra sul mercato grazie al loro aspetto unico. Dalle forme altamente riconoscibili alla loro ampia selezione di finiture, c'è una chitarra Music Man per tutti.

La dedizione di Music Man alla qualità li ha tenuti in prima linea nel settore per decenni. La loro reputazione di strumenti affidabili è stata ulteriormente consolidata con l'approvazione di alcuni dei musicisti più stimati al mondo. I bassi e le chitarre di Music Man sono stati usati da nomi come Paul McCartney, Sting, Flea, Buckethead, Slash e molti altri. Con una vivace maestria artigianale supportata da decenni di innovazione, non sorprende che rimangano oggi uno dei marchi più famosi al mondo.

L'influenza di Music Man sulla chitarra moderna


Le chitarre Music Man sono famose per la loro eccezionale maestria, il design rivoluzionario e l'eccezionale suonabilità. Il lavoro innovativo di Leo Fender ha stabilito lo standard per il design moderno della chitarra e ha permesso ai musicisti di raggiungere un livello di suonabilità che prima potevano solo sognare. Ciò ha avuto un impatto importante sul modo in cui i chitarristi si avvicinano e suonano il loro strumento.

Nel corso degli anni, Music Man è stato anche influente nell'incoraggiare una nuova generazione di musicisti a esplorare la propria creatività in termini di tono e consistenza. La loro vasta gamma di pickup aiuta i chitarristi a modellare il loro suono unico e a trovare la giusta combinazione per qualsiasi canzone o situazione. La gamma di pedali di Music Man è diventata anche molto ricercata dai chitarristi alla ricerca di effetti innovativi, che si tratti di una distorsione croccante o di un riverbero scintillante.

Oltre a modellare il suono, le chitarre Music Man hanno anche influenzato il modo in cui i musicisti vedono i loro strumenti come oggetti d'arte. Con modelli firmati da alcuni dei musicisti più famosi della storia e finiture personalizzate disponibili direttamente dalla fabbrica, molti proprietari scoprono che le loro chitarre Music Man diventano opere amate con storie da raccontare. Che si tratti di vederne uno durante una jam session o da qualche altra parte in tour, vedere un vecchio Music Man riporta alla mente ricordi e sentimenti che nessun altro marchio di chitarre può ispirare.

L'eredità di Music Man è ancora viva oggi attraverso i cuori e le menti di coloro che suonano con orgoglio i suoi strumenti: è questo spirito che mantiene la sua musica riverberante attraverso le generazioni a venire!

Sono Joost Nusselder, il fondatore di Neaera e un marketer di contenuti, papà, e amo provare nuove apparecchiature con la chitarra al centro della mia passione e, insieme al mio team, creo articoli di blog approfonditi dal 2020 per aiutare i lettori fedeli con consigli di registrazione e chitarra.

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