Groove-ը խթանող ռիթմիկ «զգացողություն» կամ «ճոճանակի» զգացում է, որը ստեղծվում է խմբի նվագած երաժշտության փոխազդեցությունից: ռիթմի հատված (հարվածային գործիքներ, էլեկտրական բաս կամ կոնտրաբաս, կիթառև ստեղնաշարեր):
Ամենուր տարածված հանրաճանաչ երաժշտության մեջ, Groove-ը ուշադրություն է դարձնում այնպիսի ժանրերի, ինչպիսիք են սալսան, ֆանկը, ռոքը, ֆյուժնը և սոուլը: Բառը հաճախ օգտագործվում է որոշակի երաժշտության այն կողմը նկարագրելու համար, որը մարդուն ստիպում է շարժվել, պարել կամ «ակոսել»:
Երաժշտագետները և այլ գիտնականները սկսեցին վերլուծել «groove» հասկացությունը 1990-ականներին։
Նրանք պնդում էին, որ «ակոսը» «ռիթմիկ ձևավորման» կամ «զգացմունքի» «ըմբռնումն է» և «շարժման ցիկլի» «ինտուիտիվ զգացողությունը», որը բխում է «զգույշ համահունչ ռիթմիկ օրինաչափություններից», որը շարժման մեջ է դնում պարը կամ ոտքը։ - ունկնդիրների կողմից թակել:
«Խոսք» տերմինը վերցվել է վինիլային ակոսից գրառում, նշանակում է խառատահաստոցում կտրված ուղին, որը ռեկորդ է ստեղծում:
Տարբեր տարրեր, որոնք ստեղծում են ակոս
Groove-ը ստեղծվում է սինկոպիայով, ակնկալիքներով, ստորաբաժանումներով և դինամիկայի և արտահայտման տատանումներով:
Սինկոպացիան կանոնավոր մետրային շեշտի (սովորաբար ուժեղ հարվածների վրա) տեղաշարժն է՝ երբեմն զգալի շեշտադրումներ դնելով այնտեղ, որտեղ դրանք սովորաբար չեն առաջանա:
Սպասումները նշումներ են, որոնք տեղի են ունենում մի փոքր առաջ անկումից (չափի առաջին հարված):
Ստորաբաժանումները բիթերի բաժանումն են կոնկրետ ստորաբաժանումների: Դինամիկայի և արտաբերման տատանումները տատանումներ են այն բանի, թե որքան բարձր կամ փափուկ, ինչպես նաև ստակատո կամ լեգատո, հնչում են նոտաները:
Գրուվ ստեղծող տարրերը կարելի է գտնել երաժշտության բազմաթիվ տեսակներում՝ սալսայից մինչև ֆանկ, ռոքից մինչև ֆյուժն և սոուլ:
Ինչպե՞ս ակոս ստանալ ձեր սեփական նվագում:
Փորձեք համաժամացնել ձեր ռիթմերը՝ փոխարինելով կանոնավոր մետրային շեշտը՝ երբեմն նշանակալից շեշտադրումներ դնելով այնտեղ, որտեղ դրանք սովորաբար չեն լինում:
Մի փոքր կանխատեսեք նոտաները նվազ հարվածից առաջ՝ ձեր նվագին ակնկալիքի և հուզմունքի զգացում ավելացնելու համար: Բաժանեք բիթերը ստորաբաժանումների, հատկապես կիսատ և քառորդ նոտաների, դրանք ավելի դինամիկ և հետաքրքիր դարձնելու համար:
Վերջապես, փոխեք ձեր նոտաների դինամիկան և արտահայտումը, որպեսզի ձեր նվագին ավելի շատ հետաքրքրություն և բազմազանություն ավելացնեք:
Պարապմունք՝ կենտրոնանալով ակոսի վրա
Ձեր ակոսով զբաղվելը կօգնի ձեզ զարգացնել երաժշտության զգացումը և ձեր նվագն ավելի հետաքրքիր և դինամիկ դարձնել:
Այն կարող է նաև օգնել ձեզ ավելի լավ հասկանալ երաժշտության տարբեր տարրերի միջև կապը և ինչպես են նրանք աշխատում միասին՝ ստեղծագործության ընդհանուր զգացողությունը ստեղծելու համար:
Երբ դուք լավ եք հասկանում groove-ը, դուք կկարողանաք ավելացնել ձեր անձնական ոճը երաժշտությանը և դարձնել այն ձերը:
Ձեր ակոսային հմտությունները զարգացնելու համար փորձեք վարժվել մետրոնոմով և փորձարկել տարբեր ռիթմեր, հնչյուններ և արտահայտություններ: Կարող եք նաև լսել երաժշտություն, որն ընդգծում է ակոսը և սովորել այս ոճի վարպետներից:
Ժամանակի և պրակտիկայի ընթացքում դուք կկարողանաք ստեղծել ակոսներ, որոնք եզակի ձերն են:
Գրովի երաժշտության օրինակներ, որոնցից կարելի է լսել և սովորել.
- Santana
- James Brown
- Stevie Wonder
- Մարվին գայ
- Ուժի աշտարակ
- Երկիր, քամի և կրակ
Բոլորը միասին դնելով – խորհուրդներ ձեր սեփական ակոսը զարգացնելու համար
- Փորձեք սինկոպացիայի հետ՝ փոխարինելով կանոնավոր մետրային շեշտը:
- Փորձեք ակնկալիքները՝ նոտաներ նվագելով փոքր-ինչ ցածր հարվածից առաջ:
- Ավելի շատ դինամիկա ավելացնելու համար բիթերը բաժանեք կիսատ և քառորդ նոտաների:
- Փոփոխեք ձեր գրառումների դինամիկան և արտահայտումը հետաքրքրություն առաջացնելու համար
Ես Joost Nusselder-ն եմ՝ Neaera-ի հիմնադիրը և բովանդակության շուկայավարը, հայրս, և սիրում եմ կիթառով նոր սարքավորումներ փորձել իմ կրքի հիմքում, և իմ թիմի հետ միասին 2020 թվականից ստեղծում եմ բլոգի խորը հոդվածներ: օգնելու հավատարիմ ընթերցողներին ձայնագրության և կիթառի վերաբերյալ խորհուրդներով: