Երաժշտության մեջ նվագակցությունը ան-ի հետ միասին նվագելու արվեստն է գործիքային կամ վոկալ մենակատար կամ անսամբլ, որը հաճախ հայտնի է որպես առաջատար, օժանդակ ձևով:
Նվագակցումը կարող է կատարել մեկ կատարող՝ դաշնակահար, կիթառահարկամ երգեհոնահար — կամ այն կարող է նվագել մի ամբողջ անսամբլ, օրինակ՝ սիմֆոնիկ նվագախումբ կամ լարային քառյակ (դասական ժանրում), աջակցող խումբ or ռիթմի հատված (հանրաճանաչ երաժշտության մեջ), կամ նույնիսկ մեծ խումբ կամ երգեհոնային տրիո (ջազում):
Այն կարելի է համարել առաջին պլանի մեղեդու ֆոն: Նվագակցում տերմինը նաև նկարագրում է կազմված երաժշտությունը, գործիքավորումը կամ իմպրովիզացված կատարում, որը հնչում է մենակատարին աջակցելու համար:
Դասական ոճերի մեծ մասում ուղեկցող մասը գրված է կոմպոզիտորի կողմից և կատարողներին տրամադրվում է երաժշտության տեսքով:
Ջազում և հանրաճանաչ երաժշտության մեջ բեք խումբը կամ ռիթմային հատվածը կարող են իմպրովիզացնել ստանդարտ ձևերի վրա հիմնված նվագակցությունը, ինչպես փոքրի դեպքում: բլյուզ խումբը կամ ջազ խումբը, որը նվագում է 12-բար բլյուզ պրոգրեսիա, կամ խումբը կարող է գրավոր նվագել ջազ մեծ բենդում կամ երաժշտական թատրոնի շոուում:
Նվագակցման տարբեր տեսակներ
Երաժշտության մեջ նվագակցությունը կարող է վերաբերել երաժիշտների անսամբլի կամ խմբի կամ մեկ գործիքի, որը նվագում է մենակատարի հետ միասին: Նվագակցումը հաճախ օգտագործվում է որպես ընդհանուր տերմին՝ նկարագրելու այն մասերը, որոնք նվագում են ներդաշնակ կամ ռիթմիկորեն կապված այլ գործիքների հետ։ Ջազում նվագակցությունն առավել հաճախ կապված է դաշնամուրի վրա ակորդներ նվագելու հետ։
Մինչ առաջատարը մեղեդի է նվագում, դաշնամուրը կամ այլ գործիք, որը նվագում է ակորդներ և ռիթմեր, կոչվում է նվագակցում: Նվագակցումը սովորաբար խաղում է գլխավոր արտիստի հետ՝ կա՛մ հետևելով նրա հատվածի նոտային նոտայի համար, կա՛մ ընդօրինակելով այն նվազեցված տեմպով:
Նվագակցումը կարող է օգտագործվել նաև ավելի ընդհանուր առմամբ՝ նկարագրելու ցանկացած ուղեկցող գործիքային կամ վոկալ մաս, օրինակ՝ ֆոնային երգչախումբը կամ նվագախմբի լարերը։ Ընդհանուր առմամբ, նվագակցությունը ստեղծվում է, երբ ռիթմն ու ներդաշնակությունը նվագում են միասին՝ խորություն և հետաքրքրություն ավելացնելու առաջատար գործիքին կամ մեղեդուն:
Կան բազմաթիվ տարբեր տեսակի նվագակցման ոճեր, որոնք երաժիշտներն օգտագործում են՝ կախված այն ժանրից, որում նրանք նվագում են և իրենց սեփական ճաշակից: Նվագակցման ամենատարածված ոճերից մի քանիսը ներառում են.
•Կորդալ, որն օգտագործում է ակորդներ կամ պարզ ներդաշնակ օրինաչափություն՝ բասի և/կամ հարմոնիայի մասերը լրացնելու համար։
•Ռիթմիկ, որը ստեղծում է հետաքրքիր ռիթմիկ ակոս մինչ գլխավոր երաժիշտը նվագում է դրա վրա:
•Մելոդիկ, որը ուղեկցության վրա կիրառում է կարճ մեղեդիական արտահայտություններ կամ լիզում:
•Textural, որը ներառում է մթնոլորտային բարձիկներ կամ ձայնային պատկերներ ֆոնի վրա նվագարկում:
Անկախ նրանից, թե նվագակցման որ ոճն եք ընտրում, կարևոր է համոզվել, որ դուք չեք ջախջախում գլխավոր կատարողին կամ հեռանում եք ընդհանուր երգից:
Նպատակն է աջակցել և կատարելագործել առաջատար գործիքը կամ մեղեդին, այլ ոչ թե մրցել դրա հետ:
Շատ երաժիշտներ, ովքեր օգտագործում են նվագակցություն իրենց կենդանի կատարումներում, ապավինում են երկրորդ երաժիշտին, որը նվագում է բաս և ռիթմային մասերը նրանց համար, որպեսզի նրանք կարողանան կենտրոնանալ բացառապես մեղեդու վրա:
Սա հաճախ հանգեցնում է ավելի հետաքրքիր և բարդ ձայնի, ինչպես նաև հնարավորություն է տալիս երկու երաժիշտներին ավելի ազատ տեղաշարժվել բեմում:
Երաժշտական նվագակցության առավելությունները
Ձեր կենդանի կատարումներին կամ ձայնագրություններին նվագակցություն ավելացնելը շատ առավելություններ ունի: Թերևս ամենաակնառու առավելությունն այն է, որ այն կարող է ձեր երաժշտությունն ավելի լիարժեք և ամբողջական դարձնել:
Բացի այդ, ուղեկցությունը կարող է նաև.
- Ձեր ձայնին ավելացրեք հետաքրքրություն և բազմազանություն:
- Օգնեք թաքցնել բոլոր սխալները, որոնք կարող եք թույլ տալ խաղալիս:
- Դարձրեք ձեր երաժշտությունն ավելի հետաքրքիր և գրավիչ ունկնդիրների համար:
- Տրամադրեք հարթակ իմպրովիզացիայի համար՝ հնարավորություն տալով ուսումնասիրել նոր մեղեդիներ և ռիթմեր:
Այսպիսով, անկախ նրանից՝ դուք փորձառու երաժիշտ եք, որը փնտրում է ստեղծագործական աճի նոր ճանապարհ, կամ սկսնակ եք, ովքեր փնտրում են ձեր կատարումները բարելավելու ուղիներ, նվագակցությունը կարող է արժեքավոր գործիք լինել, որն օգնում է ձեզ զարգացնել ձեր հմտությունները և բարձրացնել ձեր երաժշտությունը հաջորդ մակարդակի վրա:
Ինչպես ընտրել ուղեկցող
Եթե դուք մենակատար երաժիշտ եք, ով շահագրգռված է ձեր կատարումների մեջ ներառել նվագակցությունը, կան մի քանի գործոններ, որոնք պետք է հաշվի առնել նվագակցող ընտրելիս:
Առաջին հերթին կարևոր է գտնել մեկին, ով ունի ձեզ անհրաժեշտ տեխնիկական հմտություններ և երաժշտական ունակություններ: Դուք նաև կցանկանաք մտածել այնպիսի բաների մասին, ինչպիսիք են.
- Նրանց ընդհանուր մոտեցումը երաժշտությանը և կատարմանը:
- Նրանց ծանոթ երգացանկի տեսակը:
- Որքան լավ են դրանք գել ձեր սեփական ոճով:
Նաև լավ գաղափար է ժամանակ հատկացնել լսելու նրանց նախորդ ձայնագրությունները կամ կենդանի կատարումները, որպեսզի կարողանաք ավելի լավ պատկերացում կազմել նրանց նվագելու ոճի մասին:
Երբ գտնեք մեկին, ով կարծում եք, որ լավ կհամապատասխանի, կարևոր է հաղորդակցվել նախագծի վերաբերյալ ձեր երաժշտական տեսլականին և համոզվել, որ նա համահունչ է ձեր ընդհանուր հայեցակարգին:
Նվագակցի հետ աշխատելը կարող է հիանալի միջոց լինել ձեր ձայնին հետաքրքրություն և բազմազանություն ավելացնելու համար, այնպես որ մի վախեցեք փորձարկել և տեսնել, թե որն է լավագույնը ձեզ համար:
Անկախ նրանից՝ դուք փնտրում եք համատեղ կատարողական գործընկեր, թե պարզապես ցանկանում եք ավելացնել որոշ ֆոնային հետքեր, կան բազմաթիվ եղանակներ՝ նվագակցությունը ձեր օգտին աշխատելու համար:
Այսպիսով, սկսեք ուսումնասիրել հնարավորությունները և վայելեք ստեղծագործական ճանապարհորդությունը:
Ուղեկցողի հետ աշխատելու խորհուրդներ
Եթե դուք նորեկ եք ընկերակցելու արվեստում, կան մի քանի խորհուրդներ, որոնք կարող են օգնել ձեզ առավելագույն օգուտ քաղել ձեր համագործակցություններից: Առաջին հերթին կարևոր է լինել բաց և շփվող ձեր ուղեկցողի հետ:
Խոսեք այնպիսի բաների մասին, ինչպիսիք են.
- Նրանց դերն ընդհանուր նախագծում. նրանք պարզապես կրկնօրինակում են, թե՞ ավելի ակտիվ գլխավոր դեր են ստանձնում:
- Ձեր երաժշտական տեսլականը և նախագծի համար ցանկալի արդյունքը:
- Ցանկացած նյութատեխնիկական նկատառում, ինչպիսին է կենդանի ձայնագրման կամ տարբեր վայրեր ճանապարհորդելու անհրաժեշտությունը:
Օգտակար է նաև ձեր համագործակցության մեջ մտնել՝ հստակ գիտակցելով, թե ինչ եք անում և ինչ չգիտեք: Սա կօգնի ձեզ արդյունավետ կերպով հաղորդակցվել ձեր կարիքների հետ և երաշխավորել, որ դուք երկուսով նույն էջում եք երաժշտական առումով:
Ուղեկցողի հետ աշխատելու այլ խորհուրդներ ներառում են.
- Կենտրոնանալով փորձի ժամանակի վրա: Ի տարբերություն նվագախմբի միջավայրի, նվագակցողի հետ երաժշտություն նվագելիս կենդանի արձագանքների այնքան էլ հնարավորություն չի լինի: Այսպիսով, համոզվեք, որ խելամտորեն օգտագործեք ձեր փորձի ժամանակը և կենտրոնացեք ձեր մասերը կատարելագործելու վրա:
- Ուշադիր լսելով. Սովորելու լավագույն միջոցներից մեկը ուշադիր լսելն է, թե ինչ է նվագում ձեր նվագակցողը: Սա ոչ միայն կօգնի ձեզ ավելի լավ հասկանալ նրանց երաժշտական ոճը, այլ նաև կարող է գաղափարներ տալ ձեր սեփական նվագելու համար:
- Հետադարձ կապի հարցում: Եթե դուք կասկածներ ունեք որոշակի ստեղծագործության մեջ ձեր նվագելու վերաբերյալ, միշտ լավ գաղափար է ձեր նվագակցից հարցնել նրանց կարծիքը կամ խորհուրդը: Նրանք, ամենայն հավանականությամբ, կկարողանան արժեքավոր պատկերացումներ տրամադրել, որոնք կարող են օգնել ձեզ կատարելագործվել և բարձրացնել ձեր երաժշտությունը հաջորդ մակարդակի վրա:
Որոնք են ուղեկցող հետքերը:
Նվագակցման հետքերը, որոնք հաճախ կոչվում են ուղեկցող երաժշտություն կամ ուղեկցող հետքեր, երաժշտական նվագակցությունների ձայնագրություններ են, որոնք կարող են օգտագործվել կենդանի կատարման կամ պրակտիկայի սեսիայի համար:
Այս հետքերը կարող են կամ ձայնագրվել պրոֆեսիոնալ երաժիշտի կողմից կամ ստեղծվել ծրագրային ապահովման միջոցով, և դրանք հաճախ ներառում են տարբեր մասեր տարբեր գործիքների համար:
Օրինակ, տիպիկ նվագակցման երգը կարող է ներառել դաշնամուրի, հարվածային գործիքների և բասի առանձին մասեր:
Նվագակցման հետքերը կարող են հիանալի միջոց լինել ձեր ձայնին հետաքրքրություն և բազմազանություն ավելացնելու համար, և դրանք կարող են օգտագործվել նաև երգի տարբեր մասերը վարժեցնելու համար:
Եթե դուք նորեկ եք նվագակցման երգերի աշխարհում, ապա պետք է հիշել մի քանի բան: Նախ, կարևոր է գտնել հետքեր, որոնք համապատասխանում են ձեր հմտությունների մակարդակին և երաժշտական ոճին:
Երկրորդ, դուք պետք է համոզվեք, որ դուք ունեք համապատասխան սարքավորում՝ հետքերը նվագելու համար: Եվ վերջապես, օգտակար է փորձերը կատարել երգերի հետ՝ նախքան դրանք կենդանի ներկայացման մեջ օգտագործելը:
Որտեղ կարող եմ գտնել նվագակցման հետքերը:
Նվագակցման հետքերը լայնորեն հասանելի են և կարելի է գտնել առցանց կամ երաժշտական խանութներում:
Երկուղիների լայն տեսականի կարելի է ձեռք բերել, ինչպես CeCe Winans-ի «Believe for it» երգը.
Եզրափակում
Անկախ նրանից, թե դուք համագործակցում եք փորձառու նվագակցողի հետ, թե պարզապես աշխատում եք նախապես ձայնագրված հետքերով, կան բազմաթիվ եղանակներ՝ ուղեկցումը ձեզ համար արդյունավետ դարձնելու համար:
Այսպիսով, նկատի ունեցեք այս խորհուրդները և սկսեք ուսումնասիրել հնարավորություններն այսօր:
Ես Joost Nusselder-ն եմ՝ Neaera-ի հիմնադիրը և բովանդակության շուկայավարը, հայրս, և սիրում եմ կիթառով նոր սարքավորումներ փորձել իմ կրքի հիմքում, և իմ թիմի հետ միասին 2020 թվականից ստեղծում եմ բլոգի խորը հոդվածներ: օգնելու հավատարիմ ընթերցողներին ձայնագրության և կիթառի վերաբերյալ խորհուրդներով:
