A ritmusszekció zenészekből álló csoport egy együttesen belül, akik biztosítják a ritmus és a pulzus alapját. kíséret, ritmikus referenciát adva a zenekar többi tagjának.
A ritmusszekciós hangszerek közül sok, például a billentyűk és a gitárok azt az akkordmenetet játsszák, amelyen a dal alapul.
A kifejezés elterjedt a modern kis zenei együtteseknél, mint például a jazzt, countryt, blues, és rock.
A modern rockzenében a ritmusgitáros a ritmikus és akkordjátékra specializálódott (szemben a dallammal és vezetéssel), olykor egyszerűen csak ismételgeti a quaver (nyolcadik hang) power akkordokat, ill. penget nyitott akkordokat.
Egy tipikus ritmusszekció egy billentyűs hangszerből és/vagy egy vagy több gitárból, egy nagybőgőből vagy egy elektromos basszusgitárból (zenei stílustól függően) és dobokból (általában akusztikus, de egyes, az 1980-as évek utáni stílusokban előfordulhat, hogy a dobok elektronikusak is lehetnek) ).
A gitárok lehetnek akusztikusak vagy elektromosak, a zenei stílustól függően.
Mi a ritmusszekció egy zenekarban?
A ritmusszekció zenészekből álló csoport egy együttesen belül, akik a kíséret mögöttes ritmusát és pulzusát adják, ritmikus referenciát adva a zenekar többi tagjának.
A ritmusszekció általában egy vagy több dobosból, egy vagy több basszusgitárosból és egy vagy több billentyűsből áll.
Amikor egy nagyobb együttes, például rock- vagy popzenekar tagjaként játszik, a ritmusszekció gyakran felelős a horony és érezni a zenét. A ritmusszekciót „háttérnek” is nevezhetjük.
A ritmusszekció feladata, hogy egyenletes ütemet biztosítson a banda többi tagjának, és saját hangszereikkel töltse ki a zene hangját.
A ritmusszekció gyakran megadja a tempót a banda többi tagjának, és megalapozza a zene általános groove-ját. Egy rock- vagy popzenekarban a ritmusszekció általában egy dobosból, egy basszusgitárosból és egy vagy több billentyűsből áll.
A dobos feladata az ütem tartása és a tempó beállítása a zenekar számára. A basszusgitár biztosítja a zene mélypontját, ami segít rögzíteni a hangot és feszesen tartja a ritmusszekciót.
A billentyűs(ek) harmonikus és dallamelemeket adnak(ok) a zenéhez, gyakran akkordokat és vezető dallamokat játszanak.
A ritmusszekció fontos a zene általános hangulatának és groove-jának megteremtésében. Erős ritmusszekció nélkül a zene gyengén szólna, és nem lenne irányvonal.
A ritmusszekció biztosítja az alapot, amelyre a banda többi tagja épít, és hozzájárulásuk elengedhetetlen egy nagyszerű dal létrehozásához.
A különböző hangszerek, amelyek egy ritmusszekciót alkotnak
Ezek a lejátszott zene típusától függően változhatnak. Sok rock- és popzenekarban a ritmusszekció jellemzően dobosból, basszusgitárosból és egy vagy több billentyűsből áll.
De más műfajokban, például a jazzben, a ritmusszekció különböző hangszereket, például zongorista, különféle ütős stílusú dobosokat és kürtszekciót tartalmazhat.
Fúvós szekciós hangszerek
A fúvós szekció olyan zenészekből álló csoport, akik olyan hangszereken játszanak, mint szaxofon, klarinét, fuvola és trombita. Ezek a hangszerek jellemzően egy zenekar vagy koncertzenekar részei, bár más típusú együttesekben is megtalálhatóak.
A fúvós rész fontos szerepet játszik az együttes többi részének harmonikus alapozásában.
Általában ők a felelősek a dallam lejátszásáért és az akkordok alátámasztásáért, valamint a zene textúrájáért és színéért.
A fúvós szekcióban minden hangszernek megvan a maga egyedi hangzása és játékstílusa, amely az előadott műfajtól függően változhat.
A fúvós szekcióban megtalálható néhány gyakori hangszer közé tartozik a szaxofon (alt, tenor és bariton), klarinét, fuvola, oboa és trombita.
A fúvós rész fontos része az együttes hangzásának. Ezek adják azt a harmonikus alapot, amelyre a zenekar vagy a zenekar többi tagja épít.
Erős szélszakasz nélkül a zene gyengén szólna, és nincs mélysége. A fúvós szekció különböző hangszerei segítenek létrehozni egy teljes, gazdag hangzást, amely elengedhetetlen a nagyszerű zenéhez.
Segédvonósok
A segédvonósok olyan zenészek csoportja, akik olyan hangszereken játszanak, mint a brácsa, cselló és nagybőgő. Ezek a hangszerek jellemzően egy zenekar vagy koncertzenekar részei, bár más típusú együttesekben is megtalálhatóak.
A segédvonósok adják a harmonikus alapot az együttes többi részének. Általában ők a felelősek a dallam lejátszásáért és az akkordok alátámasztásáért, valamint a zene textúrájáért és színéért.
A segédhúros szekció minden hangszerének megvan a maga egyedi hangzása és játékstílusa, amely az előadott műfajtól függően változhat. Néhány gyakori hangszer, amely a segédhúros szekciókban található, a brácsa, a cselló és a nagybőgő.
Basszus
A basszus gitár lejátszó egy zenész, aki basszusgitáron játszik. Ez a hangszer jellemzően rock- és popzenekarokban található, de más típusú együttesekben is megtalálható, például jazz- és bluescsoportokban.
A basszusgitáros szerepe az, hogy a zene mélypontját adja, segít rögzíteni a hangzást és feszesen tartani a ritmusszekciót.
Ritmus gitár
A ritmusgitáros zenész, aki ritmus- vagy akkordszólamokat játszik a gitáron. Ez a hangszer sokféle zenei stílusban megtalálható, beleértve a rockot és a popot, a jazzt, a bluest és még sok mást.
A ritmusgitáros szerepe a dal harmonikus és dallami kísérete, gyakran akkordokat és vezető dallamokat játszik.
Függetlenül attól, hogy milyen hangszereket használunk, a ritmusszekció célja mindig ugyanaz: szilárd alapot nyújtani a ritmusnak és a pulzusnak, amely előreviszi a zenét.
Egyenletes ütemükkel és grooving ritmusukkal a ritmusszekció minden zenekar szíve.
Hogyan teremtsd meg a tökéletes ritmust a zenédhez
A zenéjének tökéletes ritmusa a lejátszott zene műfajától, valamint attól függ, hogy milyen érzést és groove-ot szeretne.
Általában fontos, hogy erős alapot adjon a dobpergés, majd onnan építkezzen a basszusvonallal és más hangszerekkel.
Ha rock- vagy popzenét játszik, gyakran hasznos, ha egy egyszerű dobpergetéssel kezdi, majd hozzáadja a basszusvonalat. A billentyűs(ek) ezután akkordokat és vezető dallamokat adhatnak a tetejére.
A jazzben a ritmusszekció általában úgy kezdődik, hogy a zongorista akkordmenetet játszik, majd a zenekar többi tagja saját szólamokat ad hozzá.
Ritmikus és akkordjáték
A ritmikus és akkordjáték elengedhetetlen a tökéletes ritmus megteremtéséhez a zenéhez.
Kísérletezhetsz különféle stílusokkal és megközelítésekkel, hogy megtaláld a számodra legmegfelelőbbet, de végső soron mindig az a cél, hogy olyan szilárd groove-ot hozz létre, amely előreviszi a zenét.
A hangszerek és a technikák megfelelő kombinációjával olyan ritmust hozhat létre, amely magával ragadja a hallgatókat, és még többre visszatér.
Erős trió
A power trio egyfajta rockbanda, amely három tagból áll: egy dobosból, egy basszusgitárosból és egy gitárosból. A Power triók feszes, lendületes hangzásukról és erőteljes színpadi energiájukról ismertek.
Néhány figyelemre méltó példa a power triókra: Jimi Hendrix Experience, Cream és Rush.
Ahhoz, hogy tökéletes hangzást alkossunk egy power trió számára, fontos, hogy mindhárom tag feszes, összefüggő játéka legyen. Ezt próbákkal és gyakorlással, valamint a hangstúdióban való együttműködéssel és kísérletezéssel lehet elérni.
A power triókban gyakran használt kulcsfontosságú zenei elemek közé tartozik az erős ritmusok és groove-ok, a súlyos basszusvonalak, a dallamos gitár riffek és szólók, és fülbemászó énekdallamok.
Akár power trióban, akár bármilyen más típusú rockbandában játszol, a siker kulcsa mindig az, hogy a zeneiségre és a hitelességre összpontosíts.
Tippek ritmusszekcióval való munkához próbán vagy előadáson
Ha Ön énekes vagy hangszeres, aki ritmusszekcióval dolgozik, néhány dolgot megtehet annak érdekében, hogy minden gördülékenyen menjen.
Először is fontos tisztában lenni az egyes hangszerek különböző szerepeivel a ritmusszekcióban. A dobos állítja be a tempót és tartja az ütemet, míg a basszusgitáros a mély hangot adja, és segít rögzíteni a hangot.
A billentyűs(ek) akkordokat és dallamokat adnak hozzá.
Ha már tudod, hogy az egyes hangszerek miért felelősek, jobban együttműködhetsz velük egy nagyszerűen hangzó dal létrehozásában. Szintén fontos a ritmusszekcióval való kommunikáció a próba és az előadás során.
Ha bármilyen ötleted, javaslatod van, feltétlenül oszd meg a zenekarral. Ez segíthet abban, hogy zenéje feszes és jól begyakorolt legyen, és nagyszerűen szóljon közönség előtt.
Végső soron a ritmusszekcióval való munkavégzés gyakorlást, kommunikációt és együttműködést igényel. De ha követi ezeket a tippeket, és csapatként dolgozik együtt, akkor igazán nagyszerű zenét hozhat létre.
Híres ritmusszekciók és zenéik
Számtalan híres ritmusszekció van, amelyek segítettek formálni a populáris zene hangzását. Íme csak néhány példa:
A The Beatles: The Fab Four feszes ritmusú szekcióját Ringo Starr dobos és Paul McCartney basszusgitáros horgonyozta le.
A billentyűs, John Lennon saját, egyedi stílusát is hozzáadta a zenekar zenéjéhez, ezzel is hozzájárulva a ma is elismert Beatles jellegzetes hangzásának megteremtéséhez.
Stevie Wonder: Ennek az ikonikus énekesnek és zenésznek volt egy feszes ritmusszekciója, amelyet Clyde Stubblefield és Jeffrey Carp dobosok, valamint Nathan Watts basszusgitáros alkotott.
Annak ellenére, hogy Stevie volt zenéjük középpontjában, ezek a tehetséges zenészek segítettek létrehozni azokat a fertőző groove-okat, amelyek annyira népszerűvé tették dalait.
The Rolling Stones: Minden idők egyik leghíresebb rockbandája, a Rolling Stones gyilkos ritmusszekciója volt Charlie Watts dobossal és Bill Wyman basszusgitárossal.
Együtt segítettek meghatározni a rock and roll hangzását, és zenészgenerációkra hatottak.
Ez csak néhány példa a híres ritmusszekciókra, amelyek segítettek a történelem legikonikusabb zenéinek megalkotásában.
Ha saját ritmusszekciót szeretne létrehozni, ne felejtsen el olyan zenészeket választani, akik kiegészítik egymás stílusát, és jól együttműködnek csapatként.
A ritmusszekció története a zenében
A ritmusszekció fogalma feltehetően az 1900-as évek elején, a jazz zene fejlődésével keletkezett.
Abban az időben a zenekarok jellemzően zongorából, basszusgitárból és dobból álltak, ami megalapozta a zenekar többi tagjának, hogy a tetején improvizáljon.
Ez az alapformátum az évek során nagyjából változatlan maradt, bár a használt hangszerek a zenei műfajtól függően változtak.
A „ritmusszekció” kifejezést először az 1930-as években Duke Ellington használta, aki a zenekarában ritmust és kíséretet játszó zenészcsoport leírására használta.
Azóta ezt a kifejezést minden olyan zenészcsoport leírására használják, amely egy együttes alapritmusát adja.
Ma a ritmusszekció a legtöbb zenekar és együttes elengedhetetlen része. Akár jazzt, rockot, popot vagy bármilyen más zenei műfajt játszik, a feszes ritmusszekció kulcsfontosságú a nagyszerű hangzás megteremtésében.
Következtetés
A tökéletes ritmus kialakítása során fontos, hogy kísérletezzen, és hallgasson különféle stílusokat és megközelítéseket, amíg meg nem találja a legmegfelelőbbet.
Akár egy professzionális zenekarral dolgozik, akár csak a garázsban jammel, az erős ritmusalappal magasabb szintre emelheti zenéjét.
Idővel és gyakorlással pedig kialakíthatod saját egyedi stílusodat, amely kiemeli a zenéd a többi közül.
Joost Nusselder vagyok, a Neaera alapítója és tartalommarketing-szakember, apa, és szenvedélyem középpontjában szeretek új berendezéseket kipróbálni gitárral, és csapatommal együtt 2020 óta készítek mélyreható blogcikkeket. hogy segítse a hűséges olvasókat felvételi és gitártippekkel.
