Mi az a blueszene, és mitől különleges?

írta: Joost Nusselder | Frissítve:  May 3, 2022

Mindig a legújabb gitárfelszerelés és trükkök?

Iratkozzon fel a hírlevélre gitárosok számára

Csak az Ön e -mail címét használjuk hírlevelünkhöz, és tiszteletben tartjuk magánélet

sziasztok, szeretek ingyenes, tippekkel teli tartalmat készíteni olvasóimnak, nektek. Fizetett szponzorációt nem fogadok el, az én véleményem a sajátom, de ha hasznosnak találja az ajánlásaimat, és végül valamelyik linkemen keresztül vásárol valamit, ami tetszik, jutalékot kereshetek, további költségek nélkül. Tudjon meg többet

A blues egy egyedülálló zenei stílus, amely generációk óta létezik. Melankolikus hangzásáról és mindenféle érzelem megérezésére való képességéről ismert. De mitől olyan különleges? Íme néhány fő jellemzője a blueszenének, amelyek kiemelik:

  • Különleges akkordmenetek, amelyek egyedi hangzást adnak
  • Sétáló basszusvonal, amely groovy ritmust ad hozzá
  • Hívás és válasz a hangszerek között
  • Disszonáns harmóniák, amelyek érdekes hangzást hoznak létre
  • Szinkopáció, amely lábujjhegyen tart
  • Melizma és lapos „kék” jegyek, amelyek bluesos hangulatot kölcsönöznek neki
  • Kromatika, amely egyedi ízt ad
blues

A blues zene története

A blues már évszázadok óta létezik. Az Egyesült Államok déli részének afro-amerikai közösségeiből származik, és azóta a világ más részein is elterjedt. Erősen hatott rá a jazz, a gospel és a rock and roll. Ez egy olyan zenei stílus, amely folyamatosan fejlődik, és a különböző műfajokhoz és kultúrákhoz igazították.

A blues zenehallgatás előnyei

A blueszene hallgatása remek kikapcsolódási és kikapcsolódási lehetőség lehet. Segíthet kitisztítani az elmédet, és kapcsolatba lépni érzelmeiddel. Segíthet kreativitásod fellendítésében, és inspirálhat valami új írására vagy létrehozására. Szóval, ha levertnek érzi magát, vagy csak egy kis felkapásra van szüksége, miért nem próbálja ki a blues zenét?

A Blues forma alapjai

A 12 bar rendszer

A blues forma ciklikus zenei minta, amelyet évszázadok óta használnak az afrikai és afro-amerikai zenében. Minden az akkordokon múlik! A 20. század elején a blueszenének nem volt meghatározott akkordmenete. De ahogy a műfaj egyre népszerűbb lett, a 12 ütemes blues vált a legnépszerűbbé.

Íme, amit tudnod kell a 12 ütemes bluesról:

  • Ez egy 4/4-es aláírás.
  • Három különböző akkordból áll.
  • Az akkordok római számokkal vannak ellátva.
  • Az utolsó akkord a domináns (V) fordulat.
  • A dalszöveg általában a 10. vagy 11. ütemre ér véget.
  • Az utolsó két ütem a hangszeresé.
  • Az akkordokat gyakran harmonikus hetedik (7) formában játsszák.

A dallam

A blues a dallamról szól. A hozzá tartozó dúr skála lapított terc, kvint és hetedik használata különbözteti meg. Tehát ha bluest akarsz játszani, tudnod kell, hogyan kell játszani ezeket a hangokat!

De ez nem csak a jegyzetekről szól. Azt is tudni kell, hogyan kell játszani a blues shuffle-t vagy a sétáló basszust. Ez adja a blues trance-szerű ritmusát és hívás-reagálását. Ez is az, ami létrehozza a horony.

Tehát ha el akarod sajátítani a bluest, gyakorolnod kell a keverést és a sétáló basszust. Ez a kulcsa a bluesos hangulat megteremtésének.

A dalszöveg

A blues az érzelmekről szól. A szomorúság és a melankólia kifejezéséről szól. A szerelemről, az elnyomásról és a nehéz időkről szól.

Tehát ha bluesdalt akarsz írni, akkor ezeket az érzelmeket ki kell csapnod. Olyan vokális technikákat kell használnia, mint a melizma, és ritmikai technikákat, például a szinkópációt. Használnod is kell hangszeres olyan technikák, mint a gitárhúrok elfojtása vagy hajlítása.

De ami a legfontosabb, el kell mesélned egy történetet. Úgy kell kifejeznie az érzéseit, hogy az a közönség számára rezonáljon. Ez a kulcsa egy nagyszerű blues dal megírásának.

Mi a helyzet a Blues Scale-el?

Az alapok

Ha szeretné elérni a bluest, ismernie kell a blues skálát. Ez egy hathangú skála, amely a moll pentaton skálából és egy lapított kvint hangból áll. Vannak a blues skála hosszabb változatai is, amelyek némi extra kromatikusságot adnak hozzá, például a harmadik, kvint és hetedik hangok elsimítását.

A legnépszerűbb bluesforma a tizenkét ütemes blues, de néhány zenész a nyolc- vagy tizenhat ütemes bluest részesíti előnyben. A tizenkét ütemű blues a következő alapvető akkordmenetet használja:

  • IIII
  • IV IV II
  • V IV II

Ráadásul a dalszövegekhez általában egy AAB-struktúra is társul, itt jön be a népszerű call-and-response elem.

Az alműfajok

Ahogy a blues az évek során fejlődött, egy csomó alműfajt szült. Van blues rock, country blues, chicagói blues, Delta blues és még sok más.

A lényeg

Tehát, ha azt szeretné, hogy a groove bekerüljön, ismernie kell a blues skálát. Ez az alapja a legtöbb dallamnak, harmóniának és improvizációk. Ráadásul rengeteg alműfajt szült, így megtalálhatod a hangulatodhoz leginkább illő stílust.

A Blues lenyűgöző története

Eredet

A blues már régóta létezik, és nem vezet sehova! Az egész 1908-ban kezdődött, amikor Antonio Maggio New Orleans-i zenész „I Got the Blues”-t adott ki. Ez volt az első olyan zenemű, amely a bluest összekapcsolta a ma ismert zenei formával.

De a blues valódi eredete még régebbre nyúlik vissza, 1890 körül. Sajnos nem sok információ áll rendelkezésre erről az időszakról a faji megkülönböztetés és a vidéki afroamerikaiak alacsony műveltségi aránya miatt.

A kilencvenes évek eleje

Az 1900-as évek elején a blueszenéről szóló hírek kezdtek megjelenni Texas déli részén és a Deep South területén. Charles Peabody említette a blueszene megjelenését a Mississippi állambeli Clarksdale-ben, Gate Thomas pedig hasonló dalokról számolt be Texas déli részén 1901 és 1902 között.

Ezek a beszámolók egybevágnak Jelly Roll Morton, Ma Rainey és WC Handy emlékeivel, akik mind azt mondták, hogy először 1902-ben hallottak blueszenét.

Az első nem kereskedelmi jellegű blueszene felvételeket Howard W. Odum készítette az 1900-as évek elején, bár ezek a felvételek mára elvesztek. Lawrence Gellert 1924-ben készített néhány felvételt, Robert W. Gordon pedig a Kongresszusi Könyvtár American Folk Songs Archívumának.

A 1930s

John Lomax és fia, Alan rengeteg nem kereskedelmi jellegű bluesfelvételt készített az 1930-as években. Ezek a felvételek a proto-blues stílusok széles választékát mutatják be, mint például a mezei ordítások és a csengetési kiáltások.

Vezet Belly és Henry Thomas is készített néhány felvételt, amelyek bepillantást engednek az 1920 előtti blueszenébe.

A társadalmi és gazdasági okok

Nehéz pontosan megmondani, miért jelent meg a blues, amikor megjelent. De úgy gondolják, hogy nagyjából egy időben kezdődött, mint az 1863-as emancipációs törvény, az 1860-as és 1890-es évek között. Ez volt az az időszak, amikor az afro-amerikaiak a rabszolgaságról áttértek a közös termesztésre, és mindenhol felbukkantak a zenegépek csatlakozói.

Lawrence Levine azzal érvelt, hogy a blues népszerűsége az afroamerikaiak újonnan megszerzett szabadságához köthető. Elmondta, hogy a blues az individualizmusra helyezett új hangsúlyt, valamint Booker T. Washington tanításait tükrözi.

A blues a populáris kultúrában

Az érdeklődés újjáéledése

A blues már régóta létezik, de csak az 1972-es Sounder című filmben kapott nagyobb újjá. A WC Handy volt az első, aki felhívta a nem fekete amerikaiak figyelmét, majd Taj Mahal és Lightnin' Hopkins írt és adott elő zenét a filmhez, ami még népszerűbbé tette.

The Blues Brothers

1980-ban Dan Aykroyd és John Belushi kiadta a The Blues Brothers című filmet, amelyben a blueszene néhány legnagyobb nevei szerepeltek, mint például Ray Charles, James Brown, Cab Calloway, Aretha Franklin és John Lee Hooker. A film annyira sikeres volt, hogy a hozzá alakult zenekar turnéra indult, és 1998-ban kiadták a Blues Brothers 2000 folytatását, amelyben még több bluesművész szerepelt, mint BB King, Bo Diddley, Erykah Badu, Eric Clapton, Steve Winwood, Charlie Musselwhite, Blues Traveler, Jimmie Vaughan és Jeff Baxter.

Martin Scorsese promóciója

2003-ban Martin Scorsese hatalmas erőfeszítéseket tett a blues szélesebb közönség előtti népszerűsítésére. Felkérte a legnagyobb rendezőket, hogy készítsenek dokumentumfilm-sorozatot a PBS-nek The Blues címmel, és összeállított egy sor kiváló minőségű CD-t is, amelyeken a legnagyobb bluesművészek szerepelnek.

Előadásban a Fehér Házban

2012-ben a blues szerepelt az In Performance at the White House egyik epizódjában, melynek házigazdája Barack és Michelle Obama volt. A műsorban BB King, Buddy Guy, Gary Clark Jr., Jeff Beck, Derek Trucks, Keb Mo és mások is felléptek.

The Blues: Funky Good Time

A blues az egyik legikonikusabb zenei műfaj, és már régóta létezik. De csak az 1972-es Sounder című filmben kapott nagyobb újjá. Ezt követően Dan Aykroyd és John Belushi kiadta a The Blues Brothers című filmet, amelyben a blueszene legnagyobb nevei szerepeltek, majd Martin Scorsese hatalmas erőfeszítéseket tett a blues szélesebb közönség előtti népszerűsítésére. 2012-ben pedig a blues szerepelt az In Performance at the White House egyik epizódjában, melynek házigazdája Barack és Michelle Obama volt. Tehát ha funky jó időtöltést keres, a blues a megfelelő út!

The Blues: Még mindig él és rúg!

A rövid története

A blues már régóta létezik, és nem vezet sehova! Az 1800-as évek vége óta létezik, és ma is él és virul. Talán hallott már az „Americana” kifejezésről, amely a blues kortárs változatának leírására szolgál. Mindenféle amerikai gyökerű zene keveréke, például country, bluegrass és még sok más.

A bluesművészek új generációja

A blues még mindig fejlődik, és a bluesművészek egy teljesen új generációja van odakint! Ott van Christone „Kingfish” Ingram és Gary Clark Jr., akik mindketten a blueszenészek legújabb hullámának tagjai. Életben és frissen tartják a bluest, miközben továbbra is tisztelegnek a klasszikusok előtt. Ha elég figyelmesen hallgatod, a világ minden tájáról hallhatod a blues hatását a zenében!

Szóval, mi van most?

Ha szeretnél bekerülni a bluesba, nincs jobb alkalom, mint most! A blueszene hatalmas választéka létezik, így biztosan találsz olyat, ami tetszik. Legyen az old-school klasszikus vagy az új iskola Americana, a blues itt marad!

A Blues gazdag története

A zene és a zenészek

A blues egy évszázadok óta létező zenei műfaj, amely ma is erős! Az afroamerikai népzene, jazz és spirituálék egyedülálló keveréke, amely a 20. század eleje óta hatással van más zenei műfajokra. Nem csoda, hogy minden idők legbefolyásosabb zenészei, például BB King és Muddy Waters blueszenészek voltak.

A Blues eredete

A blues gyökerei az afro-amerikai kultúrában gyökereznek, hatása a 19. század végére vezethető vissza. Ebben az időben az afroamerikaiak elkezdték használni a bluest, hogy olyan módon fejezzék ki érzéseiket és tapasztalataikat, amely sajátos kultúrájukban volt. A bluest gyakran használták tiltakozásul az elnyomás ellen, és gyorsan elterjedt az Egyesült Államokban.

A Blues hatása

A blues óriási hatással volt a zeneiparra, és még ma is hatással van a zenészekre. Számtalan zenei műfaj ihletője volt, beleértve a rock and rollt, a jazzt és a hip-hopot. A blues nevéhez fűződik a 20. századi populáris zene hangzásának formálása is.

Tehát, amikor legközelebb kedvenc dallamait hallgatja, szánjon egy percet arra, hogy értékelje a blues gazdag történetét és a zeneiparra gyakorolt ​​hatását. Ki tudja, lehet, hogy egy blues dal ütemére kopogtat a lábával!

Különbségek

Blues vs Jazz

A blues és a jazz két különálló zenei stílus, amelyek évszázadok óta léteznek. A blues az afroamerikai kultúrában gyökerező zenei műfaj, melankolikus, éles és lassú tónusai jellemzik. Gyakran egyetlen gitáros/énekes szerepel benne, és a dal szövegi tartalma általában személyes. A jazz ezzel szemben egy sokkal élénkebb és lendületesebb zenei stílus, amely lengő-lengő mozgásairól, élénk atmoszférájáról, sőt absztrakt, kiszámíthatatlan zajáról ismert. Egy együttes dinamikájára és improvizációira összpontosít, és általában tisztán instrumentális. Míg a blues a jazz elemének tekinthető, a jazz nem része a blueszenének. Tehát ha egy éjszakai lábujjhegyre és lelkes zenére vágyik, a blues a megfelelő út. De ha valami vidámabbra és izgalmasabbra vágyik, a jazz a tökéletes választás.

Blues vs Soul

A déli soul és a blues zenének van néhány határozott különbsége. Kezdetnek a blues zenének van egy egyedi hangja, az úgynevezett kék hang, amely általában egy kissé lapított 5. hang a skálán. A soulzene viszont általában nagy skálák, és sokat köszönhet a jazz háttérnek. A soul blues, az 1960-as évek végén és az 1970-es évek elején kialakult blueszene stílusa a soulzene és a városi kortárs zene elemeit egyaránt ötvözi.

Ami a hangzást illeti, a bluesban egy moll skálát játszanak egy nagy akkordsoron, míg a soul zenében nagyobb valószínűséggel vannak dúr skálák. A soul blues remek példája annak, hogy ez a két műfaj hogyan keveredhet össze, hogy valami újat és egyedit hozzon létre. Ez egy nagyszerű módja annak, hogy megtapasztalja mindkét világ legjobbjait.

Joost Nusselder vagyok, a Neaera alapítója és tartalommarketing-szakember, apa, és szenvedélyem középpontjában szeretek új berendezéseket kipróbálni gitárral, és csapatommal együtt 2020 óta készítek mélyreható blogcikkeket. hogy segítse a hűséges olvasókat felvételi és gitártippekkel.

Nézz be a Youtube -ra ahol kipróbálom az összes felszerelést:

Mikrofon erősítés vs hangerő Feliratkozás