Groove, a sensación rítmica ou o sentido do swing: como o consegues?

por Joost Nusselder | Actualizado o:  Pode 3, 2022

Sempre o máis recente equipo e trucos de guitarra?

Subscríbete ao boletín informativo para aspirantes a guitarristas

Só usaremos o seu enderezo de correo electrónico para o noso boletín e respectaremos o seu correo electrónico privacidade

Ola, encántame crear contido gratuíto cheo de consellos para os meus lectores, ti. Non acepto patrocinios de pago, a miña opinión é miña, pero se che parecen útiles as miñas recomendacións e acabas comprando algo que che gusta a través dunha das miñas ligazóns, podería gañar unha comisión sen custo adicional para ti. Aprender máis

O groove é a sensación de "sensación" rítmica propulsora ou sensación de "swing" creada pola interacción da música tocada pola banda dunha banda. sección rítmica (batería, eléctrica baixo ou contrabaixo, guitarra, e teclados).

Ubicuo na música popular, o groove é unha consideración en xéneros como salsa, funk, rock, fusión e soul. A palabra úsase a miúdo para describir o aspecto de certa música que fai que un queira moverse, bailar ou "groove".

Musicólogos e outros estudosos comezaron a analizar o concepto de "groove" na década de 1990.

Engade ritmo á túa música

Argumentaron que un "surco" é unha "comprensión do patrón rítmico" ou "sentir" e "un sentido intuitivo" de "un ciclo en movemento" que emerxe de "patróns rítmicos concurrentes coidadosamente aliñados" que pon en movemento o baile ou o pé. -Topeamento por parte dos oíntes.

O termo "groove" foi tomado do suco dun vinilo rexistro, é dicir, a pista cortada no torno que fai disco.

Os diferentes elementos que crean groove

O groove créase con síncopa, anticipacións, subdivisións e variacións na dinámica e na articulación.

A síncopa é o desprazamento do acento métrico regular (xeralmente nos latexos fortes) ao colocar ocasionalmente acentos significativos onde normalmente non ocorrerían.

As anticipacións son notas que se producen lixeiramente antes do ritmo descendente (o primeiro compás dun compás).

As subdivisións son a separación dun tempo en subdivisións específicas. As variacións na dinámica e na articulación son variacións na forma en que se tocan as notas de forte ou suave, e de como se tocan as notas en staccato ou legato.

Os elementos que crean o groove pódense atopar en moitos tipos de música, desde salsa ata funk, pasando polo rock ata a fusión e o soul.

Como conseguir un ritmo no teu propio xogo?

Tenta sincopar os teus ritmos desprazando o acento métrico regular colocando ocasionalmente acentos significativos onde normalmente non aparecerían.

Anticipa as notas un pouco antes do ritmo para engadir unha sensación de anticipación e emoción ao teu xogo. Divide os ritmos en subdivisións, especialmente medias e negras, para facelos máis dinámicos e interesantes.

Finalmente, varía a dinámica e a articulación das túas notas para engadir máis interese e variedade á túa interpretación.

Practicar con foco no groove

Practicar o ritmo axudarache a desenvolver a sensación da música e a facer que toques sexa máis emocionante e dinámico.

Tamén pode axudarche a comprender mellor a conexión entre os diferentes elementos da música e como funcionan xuntos para crear a sensación xeral dunha peza.

Cando teñas unha boa comprensión do groove, poderás engadir o teu propio estilo persoal á música e facelo teu.

Para desenvolver as túas habilidades de groove, proba a practicar cun metrónomo e experimentar con diferentes ritmos, sons e frases. Tamén podes escoitar música que enfatiza o groove e aprender dos mestres deste estilo.

Con tempo e práctica, poderás crear grooves que son exclusivamente teus.

Exemplos de música groovy para escoitar e aprender:

  • Santana
  • James Brown
  • Stevie Wonder
  • Marvin Gaye
  • Torre do poder
  • Terra, Vento e Lume

Combinalo todo: consellos para desenvolver o teu propio ritmo

  1. Experimenta coa síncopa desprazando o acento métrico regular.
  2. Proba as anticipacións tocando notas un pouco antes do ritmo descendente.
  3. Subdivide os ritmos en medias e negras para engadir máis dinámica.
  4. Varia a dinámica e a articulación das túas notas para xerar interese

Son Joost Nusselder, o fundador de Neaera e comerciante de contidos, pai e encántame probar novos equipos coa guitarra como o centro da miña paixón e, xunto co meu equipo, estou creando artigos de blog en profundidade desde 2020. para axudar aos lectores fieis con consellos sobre gravación e guitarra.

Mírame en Youtube onde probo todo este equipo:

Ganancia do micrófono fronte ao volume Apúntate