Music Man est un fabricant américain de guitares et de basses. C'est une division de la Ernie Ball société.
L'histoire de Music Man a commencé au début des années 1970 lorsque le célèbre concepteur et artisan de guitares Leo Fender décide de s'aventurer tout seul.
Sa nouvelle marque, Music Man, s'est rapidement fait connaître pour ses guitares et basses électriques de qualité, prenant d'assaut le monde de la musique.
Music Man est resté une marque de guitare bien-aimée pendant de nombreuses décennies, produisant certains des instruments les plus emblématiques du monde du rock and roll.
Dans cet article, nous allons explorer l'histoire de Music Man, de ses humbles débuts à nos jours.
Présentation de Music Man
Music Man, qui appartient maintenant à Ernie Ball Company, est une marque de guitare emblématique dans le monde de la musique. Fondée en 1974 par Tom Walker, Forrest White et Leo Fender, la société a une histoire fascinante que les mélomanes continuent d'explorer et de célébrer. Homme de musique guitares et les basses sont devenues des noms familiers parmi les musiciens de tous niveaux au fil des ans, aidant les artistes de tous les genres à donner vie à leur vision musicale.
L'histoire de Music Man commence avec l'innovateur Leo Fender, qui a construit sa première guitare électrique vers 1950 et a finalement développé la Precision Bass et la Stratocaster. Après un différend juridique amer entre Fender et CBS Corp., où il n'était plus autorisé à utiliser son propre nom sur ses guitares et ses basses, Fender a eu ce qui serait l'un des plus grands retours de l'histoire de l'entreprise lorsqu'il a fondé Music Man en 1974.
Les partenaires commerciaux de Fender étaient Walker, qui a eu une longue carrière chez Fender de 1951 à 1971 à la fois dans son usine OEM de Fullerton ainsi qu'à son siège social à Los Angeles; White qui était vice-président de la R&D pour Fender depuis 1966 ; plus le célèbre designer Roger Giffin, qui a conçu la plupart de leurs instruments jusqu'en 1988 (Giffin est parti peu de temps après pour rejoindre guitares Gibson). Depuis lors, d'autres personnalités légendaires, dont Steve Morse, ont conçu des modèles emblématiques pour Music Man tout au long de son histoire.
Avec des éléments de conception familiers des premiers travaux de Leo chez Fender combinés à des modifications innovantes adaptées aux sensibilités musicales modernes, comme un système électronique actif, les fans ont célébré l'arrivée de quelque chose de vraiment nouveau qui pourrait faire sonner n'importe quelle influence sur scène ou en studio. . Des rockers punk comme Deryck Whibley de Sum 41 faisant vibrer un Ernie Ball Axis équipé d'un bras de trémolo Floyd Rose aux pionniers du jazz fusion comme Eddie Van Halen déchiquetant sa guitare Music Man EVH avec des humbuckers DiMarzio personnalisés en passant par les piles Marshall - c'est clair l'héritage sonore de Music Man vit aujourd'hui !
Les jeunes années
Music Man est apprécié des guitaristes depuis la création de la société au début des années 1970. Avant d'être une marque de guitare emblématique, la société a été fondée par Leo Fender et George Fullerton. Leo, qui avait fait partie de l'équipe qui a créé certains des modèles de guitare les plus reconnaissables de l'industrie, avait travaillé pour établir l'entreprise et l'amener à certains des plus hauts niveaux de succès. Cet article explore les premières années de Music Man et son évolution en tant que grande marque de guitares.
Histoire de la marque Music Man
La marque de guitares électriques Music Man a été fondée au milieu des années 1970 par l'ancien employé de Fender, Tom Walker. Sous sa direction, Music Man a fabriqué certaines des guitares électriques les plus vendues et les plus appréciées jamais créées.
Lorsque la marque a débuté, elle produisait une gamme d'instruments de haute qualité comprenant : des basses, des amplificateurs et d'autres accessoires. Ils se sont concentrés sur la création d'instruments avec un excellent savoir-faire, une qualité sonore exceptionnelle et des designs innovants.
La société a commencé à produire ses légendaires guitares électriques en 1976 avec la basse emblématique StingRay. Cet instrument emblématique a été un succès instantané en raison de sa simplicité de conception, de son confort et de ses tons brillants qui fonctionnaient parfaitement pour la musique rock. La basse StingRay est toujours l'un des instruments les plus vendus produits par Music Man aujourd'hui.
Music Man a élargi sa gamme de guitares tout au long des années 1980 pour inclure d'autres modèles populaires tels que les séries The Cutlass et Electric AX (connues pour leurs formes et fonctions plus innovantes). À partir de là, ils ont continué à repousser les limites avec de nouveaux modèles tels que la gamme de guitares Alpha de forme originale Hollowbody qui comportait un corps en deux parties conçu pour offrir un meilleur accès aux frettes plus hautes tout en maintenant sa production sonore cohérente à tous les niveaux de réglage de gain. D'autres variantes populaires incluaient également : des modèles Schecter à sept cordes ainsi que des modèles électriques à 12 cordes à simple pan coupé connus sous le nom de Tone Twins d'Electra qui comportaient cinq micros chacun !
Aujourd'hui, Music Man est devenue l'une des marques les plus renommées de l'industrie de la guitare grâce à son remarquable souci du détail et de la qualité de l'artisanat qui a abouti à des créations vraiment spectaculaires au fil du temps.
Création de la société
La vision de la formidable marque de guitares a commencé en 1985 lorsqu'un jeune passionné de musique, Tommy Walker, s'est associé à deux de ses amis constructeurs de guitares amateurs et a fondé l'entreprise. Cette petite équipe a commencé à travailler dans un atelier exigu au Texas dans le but de créer des guitares électriques uniques qui pourraient se démarquer des nombreuses autres marques concurrentes sur le marché.
Avec leur passion distincte pour redéfinir les conceptions de guitares traditionnelles et leur incroyable savoir-faire perfectionné au fil des années de pratique, ils ont réussi à créer une gamme innovante de guitares à un prix abordable, ce qui n'avait jamais été fait auparavant. La conception révolutionnaire incorporait des éléments uniques tels que des poupées de réglage améliorées et des coupes de forme différente qui permettaient d'accéder à plus de frettes que jamais auparavant, offrant aux musiciens des possibilités beaucoup plus expressives.
Leurs produits ont rapidement gagné en popularité et au début des années 90, il était clair qu'il y avait une forte demande pour leurs guitares. Par conséquent, cela les a amenés à ouvrir leur premier magasin phare à Nashville, dans le Tennessee, où les clients pouvaient tester toutes sortes de versions personnalisées. Comme prévu, cela les a encore plus enhardis et a accru leur confiance dans le lancement de modèles en édition limitée fabriqués à partir de matériaux spécialement sélectionnés tels que des bois rares comme l'ébène ou l'acajou. Ces fonctionnalités supplémentaires leur ont valu de nombreuses récompenses tout au long des années 90, les amenant à se développer à l'échelle mondiale dans des pays comme le Japon et le Mexique, entre autres, et à solidifier leur marque emblématique à l'échelle mondiale.
Premiers succès
Malgré leurs humbles débuts, l'histoire de Music Man a été un grand succès. Pendant leur séjour à San Luis Obispo, Leo et Forrest ont commencé à produire une gamme d'amplificateurs de guitare et d'instruments qui ont rapidement attiré l'attention des musiciens. Parmi ces produits, il y avait une guitare électrique avec un bras de vibrato intégré - quelque chose qui n'avait jamais été vu auparavant. Cette guitare offrait la combinaison parfaite de puissance et de richesse pour offrir aux joueurs un son insaisissable à partir duquel créer leur son.
Les instruments innovants et de haute qualité orneraient bientôt les scènes du monde entier - des groupes locaux aux artistes emblématiques comme Eric Clapton, Carlos Santana, Stevie Ray Vaughan et bien d'autres. Au fur et à mesure que la demande pour ces guitares augmentait, la réputation de Leo en tant que l'un des luthiers les plus respectés de l'histoire de la musique augmentait également. Ses guitares ont été louées pour leur jouabilité, leur polyvalence et leur longévité; ils ont combiné l'artisanat traditionnel du travail du bois avec la technologie et les composants modernes pour créer quelque chose de vraiment unique.
Lorsque le moment est venu de déménager son entreprise hors de Californie en 1984, Leo a déménagé son activité en Allemagne, réalisant qu'il pouvait y produire des instruments de qualité encore supérieure tout en bénéficiant de coûts inférieurs associés aux normes de fabrication allemandes. En Allemagne, Music Man a poursuivi son parcours impressionnant en tant que marque, lançant des guitares encore plus acclamées ainsi que des amplificateurs et des pédales d'effets dont la renommée perdure à ce jour.
Expansion
Music Man a parcouru un long chemin depuis la création de l'entreprise en 1971. Commençant comme un petit magasin de guitares personnalisées, la marque a rapidement gagné du terrain et élargi sa portée et ses offres. En 1979, Music Man était déjà international, avec un réseau de distribution couvrant plusieurs pays. Explorons comment Music Man a grandi et ce qui les a propulsés au sommet de la liste en matière de fabrication de guitares.
Élargissement de la gamme de produits
L'expansion commerciale englobe un large éventail d'activités, allant de la croissance de la part de marché ou de la portée géographique à l'augmentation des investissements et à l'acquisition de ressources. Les entreprises peuvent choisir d'élargir leurs gammes de produits ou de services dans le but d'augmenter leur rentabilité et de gagner des parts de marché. L'expansion peut également impliquer l'investissement de capitaux supplémentaires dans des opérations existantes, l'expansion sur de nouveaux marchés ou l'ajout de nouveaux produits ou services.
L'expansion de la gamme de produits est un excellent moyen pour les entreprises de développer leur activité. En plus d'être rentable, l'expansion de la gamme de produits permet aux entreprises de maximiser leurs profits sur les marchés existants en développant des offres différenciées qui répondent aux besoins des clients plus complètement que les produits des concurrents existants. De plus, en ciblant les besoins non satisfaits des clients qui ne sont pas encore satisfaits par les produits et services similaires d'autres concurrents, les entreprises obtiendront un avantage unique en devenant les premières sur le marché avec une offre de produits donnée. Cela leur permettra de conquérir des parts de marché plus élevées et d'influencer les préférences des clients.
De plus, l'expansion de la gamme de produits permet aux entreprises d'obtenir des informations précieuses sur la façon dont les clients perçoivent leurs marques et comment ils interagissent avec les différentes offres de la marque. Grâce à cette compréhension, les entreprises peuvent mieux anticiper les besoins des clients et développer des stratégies innovantes pour répondre avec succès à ces besoins à long terme. En engageant régulièrement les clients à un niveau individuel ou par le biais d'enquêtes et de groupes de discussion, les entreprises peuvent acquérir des commentaires inestimables qui encouragent la croissance continue de la marque grâce à des initiatives d'expansion de la gamme de produits ainsi qu'à des taux plus élevés de fidélisation et de référencement des clients.
Expansion internationale
L'expansion internationale a joué un rôle essentiel dans le succès des guitares Music Man. En collaborant à plusieurs reprises avec des partenaires commerciaux du monde entier, Music Man a pu étendre son champ d'activité au-delà de ses frontières nationales et établir une forte présence dans les communautés musicales du monde entier.
Music Man sert actuellement des clients en Europe, en Asie du Sud et en Australasie. En 2010, elle a conclu des alliances avec certaines des principales sociétés d'instruments de musique dans différents pays afin de diversifier davantage sa gamme d'offres et de réduire les coûts associés à l'exportation de centres de distribution à l'étranger.
Depuis lors, Music Man a efficacement étendu son empreinte internationale et produit actuellement des guitares en Indonésie par l'intermédiaire de son partenaire indonésien. La marque a également ouvert des centres de service dans toute l'Europe sous la direction d'un distributeur espagnol, ainsi que des magasins de détail et des marchés en ligne dans toute l'Asie-Pacifique via son partenaire basé à Singapour. Il a récemment ouvert un nouveau magasin à Dubaï où les clients peuvent découvrir les derniers modèles et acheter directement auprès du personnel du magasin.
Music Man se développe également en Afrique en créant des centres de services dans toute l'Afrique du Sud et d'autres marchés clés sur ce continent. Alors qu'il continue de développer sa présence internationale, de plus en plus de guitaristes du monde entier peuvent profiter de la musique rendue possible par ces instruments renommés de Music Man.
Innovation
Music Man crée des innovations dans le monde de la guitare depuis sa création en 1975. Des conceptions de guitare populaires aux caractéristiques spéciales qui distinguent Music Man des autres marques, la société n'a jamais cessé de repousser les limites et de créer de nouveaux instruments plus puissants. . Jetons un coup d'œil à l'histoire innovante de Music Man et comment elle a maintenu cette grande marque à la pointe de l'industrie pendant plus de quatre décennies.
Introduction de technologies innovantes
À la fin des années 1970, Ernie Ball Music Man a révolutionné l'industrie de la guitare avec une nouvelle gamme d'instruments innovante. Populaires parmi les guitaristes pour leur sonorité supérieure et leur savoir-faire, les guitares et basses Ernie Ball Music Man ont été les premières à proposer un système de micro humbucker actif et un trémolo à verrouillage Schaller spécial. Ces innovations offraient aux musiciens plus de contrôle sur leur son, rendant leurs guitares et basses plus dynamiques et réactives que jamais.
La société a été fondée par Tom Walker et Sterling Ball en Californie en 1972. Tom Walker était particulièrement qualifié pour diriger cette entreprise, car il avait déjà eu une longue carrière dans le secteur de la musique : il a été ingénieur du son pour de nombreux groupes de rock dans les années 1960. , notamment The Beach Boys. Il a combiné ces compétences techniques avec sa passion pour la musique pour créer Musical Instruments Corporation (MIC) en 1972, changeant plus tard le nom en Ernie Ball Music Man - la même année, il a commencé la production de leur premier modèle de guitare électrique - The StingRay.
Combiner des matériaux de haute qualité avec une électronique de pointe n'était pas suffisant pour Music Man ; ils se sont également concentrés sur la création de composants offrant un maximum de confort et de jouabilité. Ceux-ci comprenaient des cols ergonomiques élégants qui offraient une vitesse et un confort sans précédent; cordes à double boule qui permettaient des changements de cordes faciles; conceptions uniques d'articulations du cou; ponts en titane; ressorts de rappel attachés directement aux micros permettant le réglage du pont tout en préservant la stabilité du couple ; tiges de réglage à double action qui permettaient de s'ajuster aux deux extrémités du cou; ainsi que des têtes de machine spécialement conçues qui ont fourni une stabilité de réglage en douceur à des niveaux de tension extrêmes.
Le dévouement de Music Man à la qualité a apporté un niveau de polyvalence inégalé, permettant aux musiciens d'adapter leur son rapidement et facilement tout en continuant à profiter de sonorités puissantes et musclées qui restent populaires aujourd'hui. Avec autant d'avancées révolutionnaires offertes par les guitares Ernie Ball Music Man au fil des ans, il n'est pas étonnant qu'elles soient restées parmi les instruments les plus recherchés d'aujourd'hui pour des générations d'interprètes accomplis dans tous les styles musicaux !
Présentation de nouveaux modèles
La marque de guitare Music Man, fondée par Tom Walker et Forrest White en 1974, est née de l'ambition de Walker de créer la guitare de la plus haute qualité possible. Walker avait quelques modifications de conception qu'il voulait apporter aux guitares traditionnelles, telles que l'ouverture plus large de la cavité du corps afin que le son résonnant puisse se propager plus librement, évidant les micros humbucker du manche pour qu'ils vibrent sans interférence et équipant chaque micro de son propre son à trois voies. commutateur pour une capacité sonore accrue. Même si Grover Jackson hésitait à produire de nouveaux designs aussi innovants au début, il a finalement cédé en raison de la persuasion de Walker à vouloir qu'ils soient fabriqués et le reste appartient à l'histoire.
Ces modifications révolutionnaires ont permis d'obtenir un son beaucoup plus équilibré lors de la prise de sons de bas niveau et ont conçu un instrument conçu pour la durabilité et la polyvalence. Les guitares Music Man sont immédiatement devenues populaires auprès des musiciens professionnels et ont instantanément acquis une notoriété dans l'industrie de la musique. Les manches et les touches en érable massif ont été les pionniers des tons de cheminée sans précédent qui n'avaient jamais été expérimentés auparavant sur les guitares électriques.
Tom Walker voulait une guitare produite avec des matériaux haut de gamme garantissant un haut niveau de qualité artisanale, résultant en une attention unique portée à chaque détail intégré dans chaque instrument créé chez Music Man Guitars. Des touches de forme lisse aux corps aux contours élégants - aucun détail n'est jamais passé inaperçu sur une guitare construite par Music Man.
Legacy
Music Man est une marque de guitare bien-aimée depuis plus de quatre décennies. Fondé par Tom Walker et Forrest White au milieu des années XNUMX, le duo a créé l'emblématique guitare StingRay qui a redéfini la guitare électrique. Au fil des années, la société a produit de nombreux modèles classiques de basse et de guitare qui continuent d'être vénérés par les musiciens d'aujourd'hui. Cette section examinera de plus près l'héritage de Music Man et les guitares qu'ils ont produites.
Impact de Music Man sur l'industrie
Les instruments de musique fabriqués par Music Man ont rapidement fait leur marque sur l'industrie, offrant une construction de qualité et un design innovant à des prix raisonnables. Les guitares et basses Music Man ont été conçues dans un souci d'ergonomie, créant des instruments plus confortables pour les joueurs de tous niveaux d'expérience.
Ce n'était pas seulement l'idée d'un instrument pratique qui rendait Music Man génial, c'était aussi leur sens du style. Les guitares Music Man se distinguent de toute autre guitare sur le marché en raison de leur aspect et de leur toucher uniques. Des formes hautement reconnaissables à leur large choix de finitions, il y a une guitare Music Man pour tout le monde.
Le dévouement de Music Man à la qualité les a maintenus à la pointe de l'industrie pendant des décennies. Leur réputation d'instruments fiables s'est encore renforcée avec les approbations de certains des joueurs les plus estimés au monde. Les basses et guitares Music Man ont été utilisées par des noms tels que Paul McCartney, Sting, Flea, Buckethead, Slash et bien d'autres. Avec un savoir-faire dynamique soutenu par des décennies d'innovation, il n'est pas surprenant qu'ils restent l'une des marques les plus populaires au monde aujourd'hui.
L'influence de Music Man sur le jeu de guitare moderne
Les guitares Music Man sont connues pour leur savoir-faire exceptionnel, leur design révolutionnaire et leur jouabilité exceptionnelle. Le travail innovant de Leo Fender a établi la norme en matière de conception de guitare moderne et a permis aux joueurs d'atteindre un niveau de jouabilité dont ils ne pouvaient que rêver auparavant. Cela a eu un impact majeur sur la façon dont les guitaristes abordent et jouent leur instrument.
Au fil des ans, Music Man a également joué un rôle important en encourageant une nouvelle génération de musiciens à explorer leur créativité en termes de sonorité et de texture. Leur large gamme de micros aide les guitaristes à façonner leur son unique et à trouver la bonne combinaison pour n'importe quelle chanson ou situation. La gamme de pédales Music Man est également devenue très recherchée par les guitaristes à la recherche d'effets innovants, qu'il s'agisse d'une distorsion croustillante ou d'une réverbération chatoyante.
Au-delà de la formation du son, les guitares Music Man ont également influencé la façon dont les musiciens considèrent leurs instruments comme des objets d'art. Avec des modèles de signature de certains des musiciens les plus célèbres de l'histoire ainsi que des finitions personnalisées disponibles directement de l'usine, de nombreux propriétaires trouvent que leurs guitares Music Man deviennent des œuvres bien-aimées avec des histoires à raconter. Que vous en voyiez une lors d'une jam session ou ailleurs en tournée, voir un vieux Music Man rappelle des souvenirs et des sentiments qu'aucune autre marque de guitare ne peut inspirer.
L'héritage de Music Man est toujours vivant aujourd'hui dans le cœur et l'esprit de ceux qui jouent fièrement de ses instruments - c'est cet esprit qui permet à sa musique de se répercuter sur les générations à venir !
Je suis Joost Nusselder, le fondateur de Neaera et un spécialiste du marketing de contenu, papa, et j'adore essayer de nouveaux équipements avec la guitare au cœur de ma passion, et avec mon équipe, je crée des articles de blog approfondis depuis 2020 pour aider les lecteurs fidèles avec des conseils d'enregistrement et de guitare.
