Fender est l'une des marques de guitares américaines les plus emblématiques et les plus connues au monde.
Vous ne pouvez pas vous appeler un guitariste si vous n'êtes pas familier avec le Fender Stratocaster guitare électrique.
Fondée en 1946 par Leo Fender, la société est un acteur majeur de l'industrie de la guitare depuis plus de 70 ans et ses instruments ont été utilisés par certains des musiciens les plus célèbres de l'histoire.
Dans sa quête pour fabriquer les meilleurs instruments pour les guitaristes, fondateur Léo Fender a dit un jour que tous les artistes étaient des anges, et c'était "son travail de leur donner des ailes pour voler".
Aujourd'hui, Fender propose une large gamme de guitares pour tous les niveaux de joueurs, des débutants aux pros.
Dans ce guide, nous allons examiner l'histoire de la marque, ce pour quoi elle est connue et pourquoi cette marque est toujours aussi populaire.
Fender : l'histoire
Fender n'est pas une nouvelle marque - c'était l'un des premiers fabricants de guitares électriques à sortir des États-Unis.
Retour sur les débuts de cette marque iconique :
Les premiers jours
Avant les guitares, Fender était connu sous le nom de Fender's Radio Service.
Il a été lancé à la fin des années 1930 par Leo Fender, un homme passionné d'électronique.
Il a commencé à réparer des radios et des amplificateurs dans son magasin de Fullerton, en Californie.
Leo a rapidement commencé à construire ses propres amplificateurs, qui sont devenus populaires auprès des musiciens locaux.
En 1945, Leo Fender a été approché par deux musiciens et passionnés d'électronique, Doc Kauffman et George Fullerton, pour créer des instruments électriques.
Ainsi, la marque Fender est née en 1946, lorsque Leo Fender a fondé la Fender Electric Instrument Manufacturing Company à Fullerton, en Californie.
Fender était un nom relativement nouveau dans le monde de la guitare à l'époque, mais Leo s'était déjà fait un nom en tant que fabricant de guitares et d'amplificateurs électriques lap steel.
Le logo
Les premiers logos Fender ont en fait été conçus par Leo lui-même et s'appelaient le logo spaghetti Fender.
Le logo spaghetti a été le premier logo utilisé sur les guitares et basses Fender, apparaissant sur les instruments de la fin des années 1940 au début des années 1970.
Il y avait aussi un logo de transition conçu par Robert Perine à la fin des années 50 pour le catalogue Fender. Ce nouveau logo Fender a ce grand lettrage gras doré avec un contour noir.
Mais au cours des décennies suivantes, le logo Fender de l'ère CBS avec les lettres majuscules et le fond bleu est devenu l'un des logos les plus reconnaissables de l'industrie de la musique.
Ce nouveau logo a été conçu par le graphiste Royer Cohen.
Cela a aidé les instruments Fender à se démarquer visuellement. Vous pouvez toujours distinguer une strat Fender de la concurrence en regardant ce logo.
Aujourd'hui, le logo Fender a un lettrage de style spaghetti, mais nous ne savons pas qui est le graphiste. Mais ce logo Fender moderne est assez basique en noir et blanc.
Le diffuseur
En 1948, Leo a présenté le Fender Broadcaster, qui était la première guitare électrique à corps solide produite en série.
Le diffuseur serait plus tard renommé Telecaster, et elle reste l'une des guitares les plus populaires de Fender à ce jour.
La particularité de la Telecaster, c'est qu'elle a été la première guitare avec un micro intégré, qui permettait un son amplifié.
Cela a rendu beaucoup plus facile pour les artistes d'être entendus sur un groupe.
La basse de précision
En 1951, Fender sort la première guitare basse électrique produite en série, la Precision Bass.
La Precision Bass a été un grand succès auprès des musiciens, car elle leur a donné un moyen d'ajouter de la puissance bas de gamme à leur musique.
La particularité des basses de précision est la différence de calibre des cordes.
La Precision Bass a toujours eu des cordes de calibre plus lourd qu'une guitare à six cordes ordinaire, ce qui lui donne un son plus épais et plus riche.
La Stratocaster
En 1954, Leo Fender présente la Stratocaster, qui devient rapidement l'une des guitares électriques les plus populaires au monde.
La Stratocaster allait devenir la guitare signature de certains des guitaristes les plus célèbres au monde, dont Jimi Hendrix, Eric Clapton et Stevie Ray Vaughan.
Aujourd'hui, la Stratocaster est toujours l'une des guitares les plus vendues de Fender. En fait, ce modèle est toujours l'un des produits Fender les plus vendus de tous les temps.
Le corps profilé et le ton unique de la Stratocaster en font l'une des guitares électriques les plus polyvalentes du marché.
Il peut être utilisé pour n'importe quel style de musique, en particulier le rock et le blues.
La qualité de cette guitare la rendait très désirable, et le chantournage et l'attention portée aux détails étaient incroyables pour l'époque.
De plus, les micros étaient très bons et ils étaient placés de manière à rendre la guitare plus polyvalente.
La Stratocaster a été un succès instantané auprès des joueurs et est devenue la norme par laquelle toutes les autres guitares électriques seraient jugées.
La Jazzmaster et la Jaguar
En 1958, Fender a présenté la Jazzmaster, qui a été conçue pour être la meilleure guitare pour les joueurs de jazz.
Le Jazzmaster avait une nouvelle conception de corps de taille décalée qui le rendait plus confortable à jouer en position assise.
Il avait également un nouveau système de trémolo flottant qui permettait aux joueurs de plier les cordes sans affecter l'accordage.
Le Jazzmaster était un peu trop radical pour son époque et n'a pas été bien accueilli par les joueurs de jazz.
Cependant, elle deviendra plus tard l'une des guitares les plus populaires pour les groupes de surf rock comme The Beach Boys et Dick Dale.
En 1962, Fender a présenté la Jaguar, qui a été conçue pour être une version plus haut de gamme de la Stratocaster.
La Jaguar présentait une nouvelle forme de carrosserie, un profil de manche plus court à 24 frettes et deux nouveaux micros.
La Jaguar a également été la première guitare Fender avec un système de trémolo intégré.
La Jaguar était un peu trop radicale pour son époque et n'a pas été bien accueillie par les guitaristes au départ.
CBS rachète la marque Fender
En 1965, Leo Fender a vendu la société Fender à CBS pour 13 millions de dollars.
Il s'agissait à l'époque de la plus importante transaction de l'histoire des instruments de musique.
Leo Fender est resté avec CBS pendant quelques années pour aider à la transition, mais il a finalement quitté l'entreprise en 1971.
Après le départ de Leo Fender, CBS a commencé à apporter des modifications aux guitares Fender qui les rendaient moins désirables pour les joueurs.
Par exemple, CBS a bonifié la construction de la Stratocaster en utilisant des matériaux et des méthodes de construction moins chers.
Ils ont également commencé à produire des guitares en série, ce qui a entraîné une baisse de qualité. Cependant, il y avait encore de superbes guitares Fender fabriquées à cette époque.
IMGF
En 1985, CBS décide de vendre la société Fender.
Un groupe d'investisseurs dirigé par Bill Schultz et Bill Haley a acheté la société pour 12.5 millions de dollars.
Ce groupe allait former la Fender Musical Instruments Corporation (FMIC).
La Stratocaster standard américaine
En 1986, Fender a présenté l'American Standard Stratocaster, qui a été conçue pour être une version plus mise à jour de la Stratocaster originale.
L'American Standard Stratocaster comportait une nouvelle touche en érable, des micros mis à jour et un matériel amélioré.
L'American Standard Stratocaster a été un énorme succès auprès des guitaristes du monde entier et est toujours l'un des modèles Stratocaster les plus populaires aujourd'hui.
En 1988, Fender a dévoilé la toute première série de joueurs, ou modèle de signature conçu par des joueurs, l'Eric Clapton Stratocaster.
Cette guitare a été conçue par Eric Clapton et présentait ses spécifications uniques, telles qu'un corps en aulne, une touche en érable et trois micros Lace Sensor.
Legacy
La construction de ces instruments Fender légendaires, qui a établi la norme pour beaucoup, se retrouve dans la majorité des guitares électriques que vous trouverez aujourd'hui, démontrant l'héritage et l'impact de la marque.
Des choses comme le trémolo Floyd Rose, les micros Duncan et certaines formes de corps sont devenues un incontournable dans le monde de la guitare électrique, et tout a commencé avec Fender.
Malgré son importance historique, Fender a connu une augmentation massive de sa popularité ces dernières années, en partie grâce à son énorme sélection d'instruments, qui comprend également des basses, des acoustiques, des pédales, des amplificateurs et des accessoires.
Cependant, avec une gamme de produits aussi large, l'idée de parcourir l'équipement de Fender peut sembler assez écrasante, en particulier en ce qui concerne leur variété de guitares électriques.
Des artistes comme Jimi Hendrix, Eric Clapton, George Harrison et Kurt Cobain ont tous contribué à consolider la place de Fender dans l'histoire de la musique.
Fender aujourd'hui
Ces dernières années, Fender a élargi son offre de modèles de signature d'artiste, en travaillant avec des artistes comme John 5, Vince Gill, Chris Shiflett et Danny Gatton.
La société a également publié plusieurs nouveaux modèles, tels que la série d'univers parallèles, qui comprend des versions alternatives des conceptions classiques de Fender.
Fender a également travaillé à l'amélioration de son processus de fabrication avec une nouvelle usine ultramoderne à Corona, en Californie.
Cette nouvelle installation est conçue pour aider Fender à répondre à la demande croissante de ses instruments.
Avec sa longue histoire, ses instruments emblématiques et son dévouement à la qualité, il n'est pas étonnant que Fender soit l'une des marques de guitares les plus populaires au monde.
La série Fender Vintera
En 2019, Fender a sorti la série Vintera, une gamme de guitares qui rend hommage aux débuts de l'entreprise.
La série Vintera comprend des modèles comme la Stratocaster, la Telecaster, la Jazzmaster, la Jaguar et la Mustang. Vous pouvez trouver plus d'informations sur ces modèles sur leur site Web.
Fender a également sorti un certain nombre d'instruments abordables, tels que la Stratocaster et la Telecaster Squier Affinity Series.
La série Fender American Standard est toujours la gamme phare de guitares, basses et amplificateurs de la société.
En 2015, Fender a lancé la série American Elite, qui présentait un certain nombre de conceptions mises à jour et de nouvelles fonctionnalités, telles que les micros Noiseless de 4e génération.
Fender propose également un service Custom Shop, où les joueurs peuvent commander des instruments sur mesure.
Fender est toujours l'une des marques les plus vendues dans le pays et le logo Fender est l'un des plus reconnaissables au monde.
Fender continue d'être une force dans le monde de la guitare, et leurs instruments sont joués par certains des musiciens les plus populaires au monde.
La légende du heavy metal Zakk Wylde, la superstar country Brad Paisley et la sensation pop Justin Bieber ne sont que quelques-uns des nombreux artistes qui comptent sur les guitares Fender pour obtenir leur son.
Produits d'aile
La marque Fender ne se limite pas aux guitares électriques. En plus de leurs instruments classiques, ils proposent des acoustiques, des basses, des amplis et une large gamme d'accessoires.
Leurs guitares acoustiques incluent l'acoustique Fender classique, le T-Bucket de style dreadnought et le Malibu de style salon.
La sélection de guitares électriques comprend tout, des classiques Stratocaster et Telecaster aux modèles plus modernes comme la Jaguar, la Mustang et la Duo-Sonic.
Leurs basses incluent la Precision Bass, la Jazz Bass et la Mustang Bass à petite échelle.
Ils offrent également une large gamme d'amplificateurs avec diverses caractéristiques et options de modèle.
Ces dernières années, Fender a également élargi sa gamme de produits pour inclure davantage d'instruments et d'équipements haut de gamme.
Leurs séries American Professional et American Elite offrent certaines des meilleures guitares et basses disponibles sur le marché aujourd'hui.
Ces instruments sont construits avec des matériaux et un savoir-faire de la plus haute qualité et sont conçus pour les musiciens professionnels.
Il existe plusieurs autres instruments et produits Fender, tels que la guitare de voyage Passport, la Gretsch Duo-Jet et la Squier Bullet, qui sont populaires parmi les guitaristes débutants et intermédiaires.
Fender propose également une large gamme de pédales, notamment des pédales de retard, d'overdrive et de distorsion.
Ils offrent également une variété d'accessoires, tels que des étuis, des sangles, des médiators et plus encore !
Où sont fabriquées les guitares Fender ?
Les guitares Fender sont fabriquées dans le monde entier.
La majorité de leurs instruments sont fabriqués dans leur usine de Corona, en Californie, mais ils ont également des usines au Mexique, au Japon, en Corée, en Indonésie et en Chine.
Les guitares des séries Performer, Professional, Original et Ultra sont fabriquées aux États-Unis.
Leurs autres instruments, comme la série Vintera, la série Player et la série Artist, sont fabriqués dans leur usine mexicaine.
Le Fender Custom Shop est également situé à Corona, en Californie.
C'est là que leur équipe de maîtres constructeurs crée des instruments sur mesure pour les musiciens professionnels.
Pourquoi Fender est-il spécial ?
Les gens se demandent toujours pourquoi les guitares Fender sont si populaires.
Cela a à voir avec la jouabilité, les tons et l'histoire de l'entreprise.
Les instruments Fender sont connus pour leur grande action, ce qui les rend faciles à jouer.
Ils ont également une large gamme de tonalités, des sons brillants et nasillards de la Telecaster aux sons chauds et doux de la Jazz Bass.
Et, bien sûr, l'histoire de la compagnie et des artistes qui ont joué de leurs instruments est indéniable.
Mais des caractéristiques telles que les bords de touche roulés, les finitions en laque de nitrocellulose et les micros à enroulement personnalisé distinguent Fender des autres marques de guitares.
La touche Pau Ferro de l'American Player Stratocaster n'est qu'un exemple de l'attention portée aux détails que Fender met dans ses instruments.
Le talon du manche effilé et le corps profilé en font également l'une des guitares les plus confortables à jouer.
Fender utilise également des matériaux de bonne qualité comme un manche en érable, un corps en aulne et des frettes en acier inoxydable sur ses instruments American Professional Series.
Ces matériaux permettent aux guitares de vieillir gracieusement et de conserver leur sonorité d'origine au fil du temps.
De plus, les joueurs peuvent reconnaître l'attention portée aux détails qui accompagne chaque instrument, ce qui distingue la marque de nombreux fabricants moins chers.
L'essentiel est que Fender offre quelque chose pour tout le monde.
Que vous soyez un débutant débutant ou un musicien professionnel à la recherche d'instruments de la meilleure qualité, Fender a quelque chose à offrir.
Avec leurs marques Squier et Fender, ils ont une guitare pour chaque budget.
À emporter
Si vous envisagez de jouer de la guitare ou si vous possédez déjà votre propre instrument, vous devriez envisager l'un des modèles Fender.
Fender existe depuis plus de soixante-dix ans et leur expérience se reflète dans la qualité de leurs produits.
Fender a un style de guitare pour tout le monde, et les modèles sont bien faits avec une bonne sonorité.
Je suis Joost Nusselder, le fondateur de Neaera et un spécialiste du marketing de contenu, papa, et j'adore essayer de nouveaux équipements avec la guitare au cœur de ma passion, et avec mon équipe, je crée des articles de blog approfondis depuis 2020 pour aider les lecteurs fidèles avec des conseils d'enregistrement et de guitare.
