Rütm kitarr on tehnika ja roll, mis täidab kombinatsiooni kahest funktsioonist: kogu või osa rütmilise impulsi tagamine koos lauljate või muude instrumentidega; ja harmoonia täielik või osa pakkumine, st akordid, kus akord on koos mängitud nootide rühm.
Rütmikitarristidel peab olema hea arusaam akordide loomisest ja nende koostööst, et luua tõhusaid edenemisi.
Lisaks peavad nad oskama rütmiga õigel ajal streikida või keelpilte kitkuda.
Olenevalt muusikažanrist on palju erinevaid rütmikitarri stiile. Näiteks rokkitarristid kasutavad sageli jõuakorde, jazzkitarristid aga keerukamaid akorde.
Rütmikitarri põhitõed
Rütmikitarri põhitehnika on hoida all akorde närvilise käega samal ajal komistama rütmiliselt teise käega.
Keelte trummeldatakse tavaliselt kirkaga, kuigi mõned mängijad kasutavad oma sõrmi.
Täiustatud rütmikitarr
Rohkem arenenud rütmitehnikate hulka kuuluvad arpedžod, summutamine, rifid, akordisoolod ja keerulised trummid.
- Arpedžod on lihtsalt ühe noodi kaupa mängitavad akordid. See võib anda kitarrile väga jubeda kõla, nagu Pink Floydi loo “Another Brick in the Wall” avaosas.
- Summutamine on siis, kui ärev käsi summutab keelpillid pärast komistamist, mille tulemuseks on lühem löökheli.
- Rifid on meeldejäävad, sageli kordavad lakkumisi, mis loo määravad. Hea näide on Chuck Berry teose "Johnny B. Goode" avamine.
- Akordisoolod on siis, kui kitarrist mängib laulu meloodiat, kasutades üksikute nootide asemel akorde. See võib olla väga tõhus viis laulule huvi lisamiseks, nagu näiteks Led Zeppelini "Stairway to Heaven" keskmises osas.
- Keerulised trummid on just sellised, nagu nad kõlavad: komistavad mustrid, mis on keerukamad kui lihtsalt üles ja alla. Neid saab kasutada huvitavate rütmide ja tekstuuride loomiseks, nagu näiteks Nirvana loo "Smells Like Teen Spirit" alguses.
Rütmikitarri ajalugu
Rütmikitarri areng on tihedalt seotud elektrikitarri arenguga.
Rock and roll'i algusaegadel kasutati elektrikitarri sageli juhtinstrumendina, akorde ja rütme andis rütmikitarr.
Mida aeg edasi, seda olulisemaks muutus rütmikitarri roll ja 1970. aastateks peeti seda iga rokkbändi oluliseks osaks.
Tänapäeval mängivad rütmikitarristid olulist rolli igasuguses muusikas, alates rokist ja popist kuni bluusi ja jazzini.
Need annavad bändile südamelöögi ja on sageli loo selgrooks.
Kuidas rütmikitarri mängida
Kui olete huvitatud rütmikitarri mängimise õppimisest, peate teadma mõnda asja.
- Esiteks peate hästi mõistma akorde ja nende koos töötamist.
- Teiseks tuleb osata rütmiga õigel ajal streikida või keelpilli näppida.
- Ja kolmandaks peate mõistma rütmikitarri erinevaid stiile ja seda, kuidas neid erinevates muusikažanrites kasutatakse.
Akordide mõistmine
Akordid luuakse kahe või enama noodi kokkumängimisel. Levinuim akorditüüp on kolmkõla, mis koosneb kolmest noodist.
Triaadid võivad olla kas duurid või mollid ning need on enamiku kitarri akordide aluseks.
Duorite kolmkõla loomiseks ühendate duuri skaala esimese, kolmanda ja viienda noodi. Näiteks C-duur kolmkõla koosneb nootidest C (esimene noot), E (kolmas noot) ja G (viies noot).
Minoorse kolmkõla loomiseks ühendate duurskaala esimese, tasase terts- ja kvintnoodi. Näiteks a-moll kolmkõla koosneb nootidest A (esimene noot), C (lame kolmas noot) ja E (viies noot).
On ka teist tüüpi akorde, näiteks seitsmendad akordid, mis koosnevad neljast noodist. Kuid triaadi mõistmine on hea koht alustamiseks, kui olete kitarritundja uus.
Kuidas rütmiga õigel ajal trummeldada
Kui olete teadnud, kuidas akorde luua, peate suutma neid rütmiga õigel ajal põimida või kitkuda. See võib alguses olla pisut keeruline, kuid oluline on hoida ühtlast lööki ja löögid mängimise ajal välja lugeda.
Üks võimalus seda harjutada on leida ühtlase rütmiga metronoom või trummimasin ja sellega kaasa mängida. Alustage aeglaselt ja suurendage järk-järgult kiirust, kui tunnete end mugavalt.
Teine võimalus harjutamiseks on leida lugusid, mida tunnete hästi, ja proovida jäljendada rütmikitarri partiisid. Kuulake lugu paar korda ja proovige siis sellega kaasa mängida.
Kui te seda ei saa, ärge muretsege. Lihtsalt jätkake harjutamist ja lõpuks saate sellest aru.
Rütmikitarri stiilid
Nagu varem mainisime, on olenevalt muusikažanrist palju erinevaid rütmikitarri stiile. Siin on vaid mõned näited.
- Rokk: rokkarütmi kitarr põhineb sageli jõuakordidel, mis koosnevad duurskaala juurnoodist ja viiendast noodist. Jõuakorde mängitakse alla-üles põrisevate liigutustega ja neid kasutatakse sageli tempokates lugudes.
- Blues: Bluesi rütmikitarri aluseks on sageli 12-taktiline bluusiprotsess. Nendes jadades kasutatakse duuride ja molli akordide kombinatsiooni ning neid mängitakse tavaliselt segamisrütmiga.
- Jazz: Jazz-rütmi kitarr põhineb sageli akordihäältel, mis on erinevad viisid sama akordi mängimiseks. Akordihääled on sageli keerukamad kui lihtsad kolmkõlad ja tavaliselt mängitakse neid rahuliku swingi rütmiga.
Kuulsad rütmikitarristid läbi ajaloo
Tuntuimad kitarristid on kitarrimängijad, nad ju varastavad show.
Kuid see ei tähenda, et poleks häid rütmikitarriste või kuulsaid.
Tegelikult ei kõlaks mõned kõige populaarsemad laulud samamoodi, kui neid ei toetaks hea rütmikitarr.
Niisiis, kes on ühed kuulsamad rütmikitarristid? Siin on vaid mõned näited.
- Keith Richards: Richards on tuntud kui The Rolling Stonesi kitarrist, kuid ta on ka suurepärane rütmikitarrist. Ta on tuntud oma "Chuck Berry" akordide ja ainulaadse komistamisstiili poolest.
- George Harrison: Harrison oli The Beatlesi kitarrist, kuid ta mängis ka palju rütmikitarri. Ta oli eriti osav sünkooprütmide mängimises, mis andis paljudele biitlite lugudele omapärase kõla.
- Chuck Berry: Berry on üks kõigi aegade mõjukamaid kitarriste ja ta oli rütmikitarri meister. Ta arendas välja omale iseloomuliku trummeldamisstiili, mida jäljendasid lugematud teised kitarristid.
Näited muusikast, millel on silmapaistvalt rütmikitarr
Nagu varem mainisime, on enamikul populaarsetel lauludel rütmikitarr silmapaistvalt esile toodud. Kuid mõned laulud on eriti tuntud oma suurepäraste rütmikitarripartiide poolest. Siin on vaid mõned näited.
- The Rolling Stonesi “Satisfaction”: see lugu põhineb lihtsal kolmeakordilisel edenemisel, kuid Keith Richardsi põnn annab sellele ainulaadse kõla.
- The Beatlesi “Come Together”: sellel laulul on sünkopeeritud rütmikitarri partii, mis annab sellele kaasahaarava ja tantsulise tunde.
- Chuck Berry "Johnny B. Goode": see lugu põhineb lihtsal 12-taktisel bluusikäigul, kuid Berry trummimise stiil muudab selle kõla ainulaadseks.
Järeldus
Niisiis, see on käes. Rütmikitarr on muusika oluline osa ja seal on palju kuulsaid kitarriste, kes on selle mängimisega endale nime teinud.
Olen Joost Nusselder, Neaera asutaja ja sisuturundaja, isa ja armastan kitarriga uusi seadmeid proovida ning olen koos meeskonnaga loonud põhjalikke ajaveebiartikleid alates 2020. aastast. et aidata lojaalseid lugejaid salvestus- ja kitarrinõuannetega.
