Sa võid teada, mis on kitarr, aga kas sa tõesti tead, mis kitarr on?
Kitarri võib määratleda kui keelpilliga muusikariista, mida tavaliselt mängitakse sõrmede või nokiga. Akustilised ja elektrikitarrid on kõige levinumad tüübid ning neid kasutatakse paljudes muusikažanrites, sealhulgas kantri, folk, bluus ja rokk.
Tänapäeval on turul saadaval palju erinevat tüüpi kitarre ja nende vahel on nähtavaid erinevusi.
Selles blogipostituses heidan pilgu sellele, mis kitarr täpselt on, ja uurin saadaolevaid erinevaid kitarritüüpe.
See postitus annab algajatele nendest instrumentidest parema ülevaate.
Mis on kitarr?
Kitarr on keelpill, mida mängitakse näppude või plektriga keeli näppides või põimides. Sellel on pikk kael, mida tuntakse ka sõrmlauana või sõrmlauana.
Kitarr on kordofoni tüüp (akordiga instrument). Kordofonid on muusikariistad, mis tekitavad heli vibreerivate keelpillide abil. Nööre saab kitkuda, trummeldada või kummardada.
Kaasaegsetel kitarridel on 4–18 keelt. Nöörid on tavaliselt valmistatud terasest, nailonist või soolestikust. Need on venitatud üle silla ja kinnitatud kitarri peatoe külge.
Kitarridel on tavaliselt kuus keeli, kuid on ka 12-keelseid, 7-keelseid, 8-keelseid ja isegi 9-keelseid kitarre, kuid need on vähem levinud.
Kitarre on erineva kuju ja suurusega ning need on valmistatud erinevatest materjalidest, nagu puit, plast või metall.
Neid kasutatakse paljudes muusikažanrites ja neid saab kuulda kõiges alates hispaania flamenkost, klassikalistest kontsertidest, rock & rollist kuni kantrimuusikani.
Kitarride puhul on suurepärane see, et neid saab mängida nii soolo kui ka bändis. Need on populaarne valik nii algajatele kui ka kogenud muusikutele.
Kitarri mängivat inimest nimetatakse "kitarristiks".
Isik, kes valmistab ja parandab kitarri, on viidatud kui "luthier", mis viitab sõnale "lant", mis on kitarriga sarnase keelpilli eelkäija.
Mis on släng kitarri jaoks?
Võite küsida, mis on kitarri släng.
Mõned ütlevad teile, et see on "kirves", samas kui teised ütlevad, et see on "kirves".
Selle slängitermini päritolu ulatub tagasi 1950. aastatesse, mil džässmuusikud kasutasid oma kitarridele viitamiseks terminit "kirves". See on sõnamäng saksofonil, mis on veel üks oluline jazzi instrument.
Mõistet "kirves" kasutatakse sagedamini Ameerika Ühendriikides, samas kui "kirves" on Ühendkuningriigis populaarsem.
Pole tähtis, millist terminit kasutate, kõik teavad, millest te räägite!
Kitarride tüübid
Kitarre on kolme peamist tüüpi:
- akustiline
- elektri-
- bass
Kuid teatud muusikažanrite jaoks, nagu džäss või bluus, kasutatakse ka spetsiaalseid kitarre, kuid need on kas akustilised või elektrilised.
Akustiline kitarr
Akustilised kitarrid on valmistatud puidust ja need on kõige populaarsem kitarritüüp. Neid mängitakse ühendamata (ilma võimendita) ja neid kasutatakse tavaliselt klassikalises, folk-, kantri- ja bluusimuusikas (kui nimetada vaid mõnda).
Akustilistel kitarridel on õõnes korpus, mis annab neile soojema ja rikkalikuma heli. Need on saadaval erinevates suurustes, nagu suur kontsert, dreadnought, jumbo jne.
Klassikalised kitarrid, flamenkokitarrid (nimetatakse ka hispaania kitarrideks) ja teraskeeltega akustilised kitarrid on kõik akustiliste kitarrite tüübid.
Jazzkitarr
Jazzkitarr on akustilise kitarri tüüp, millel on õõnes korpus.
Õõneskehalised kitarrid tekitavad teistsuguse heli kui tugeva korpusega kitarrid.
Jazzkitarre kasutatakse paljudes erinevates muusikažanrites, sealhulgas jazzis, rokis ja bluusis.
Hispaania klassikaline kitarr
Klassikaline hispaania kitarr on akustilise kitarri tüüp. See on väiksem kui tavaline akustiline kitarr ja sellel on teraskeelte asemel nailonkeeled.
Nailonnöörid on sõrmedel pehmemad ja tekitavad terasest keeltest erinevat heli.
Hispaania klassikalisi kitarre kasutatakse sageli flamenkomuusikas.
Elektrikitarr
Elektrikitarre mängitakse läbi võimendi ja neil on tavaliselt tugev korpus. Need on valmistatud puidust, metallist või mõlema kombinatsioonist.
Elektrikitarre kasutatakse roki-, metalli-, pop- ja bluusimuusikas (muu hulgas).
Elektrikitarr on kõige populaarsem kitarritüüp. Elektrikitarride pikapis võib olla kas ühe- või kahepoolne mähis.
Akustiline-elektriline kitarr
On ka akustilisi-elektrilisi kitarre, mis on kombinatsioon nii akustilistest kui ka elektrilistest kitarridest. Neil on õõnes korpus nagu akustilisel kitarril, kuid neil on ka pikapid nagu elektrikitarril.
Seda tüüpi kitarr sobib suurepäraselt inimestele, kes soovivad mängida nii lahti kui ka ühendatud.
Blues-kitarr
Bluusikitarr on elektrikitarri tüüp, mida kasutatakse muusika bluusižanris.
Bluuskitarre mängitakse tavaliselt valiga ja neil on iseloomulik heli. Neid kasutatakse sageli rokk- ja bluusimuusikas.
Basskitarr
Basskitarrid on sarnased elektrikitarriga, kuid neil on madalam nootide ulatus. Neid kasutatakse peamiselt rokk- ja metalmuusikas.
Elektriline basskitarr leiutati 1930. aastatel ja on kõige populaarsem basskitarri tüüp.
Olenemata sellest, millist tüüpi kitarri te mängite, on neil kõigil üks ühine joon: neid on väga lõbus mängida!
Kuidas kitarri käes hoida ja mängida
Kitarri käes hoidmiseks ja mängimiseks on palju erinevaid viise. Kõige tavalisem viis on asetada kitarr sülle või reiele nii, et kitarri kael on suunatud ülespoole.
Stringid on kitkutud või trummeldatud parema käega, samal ajal kui vasakut kätt kasutatakse paelte närviliseks muutmiseks.
See on kõige populaarsem viis kitarri mängima algajatele, kuid pilli hoidmiseks ja mängimiseks on palju erinevaid viise. Katsetage ja leidke endale mugav viis.
Õppige kõike peamised kitarritehnikad minu täielikus juhendis ja õppige kitarri mängima nagu proff
Kas akustilistel ja elektrilistel kitarridel on samad komponendid?
Vastus on jah! Nii akustilisel kui ka elektrikitarril on samad põhiosad. Nende hulka kuuluvad korpus, kael, pea, häälestuspulgad, nöörid, mutter, sild ja pikapid.
Ainus erinevus seisneb selles, et elektrikitarridel on lisaosa, mida nimetatakse pikapideks (või pikapivalijateks), mis aitab kitarri heli võimendada.
Millised on kitarri osad?
Keha
Kitarri korpus on pilli põhiosa. Keha annab koha kaelale ja nööridele. Tavaliselt on see valmistatud puidust. Selle kuju ja suurus määravad kitarri tüübi.
Heliauk
Heliava on auk kitarri korpuses. Heliava aitab kitarri heli võimendada.
kael
Kael on kitarri osa, mille külge on kinnitatud keeled. Kael ulatub kehast välja ja sellel on metallist rõngad. Keelte abil luuakse erinevaid noote, kui keeli kitkutakse või trummeldatakse.
Sõrmelaud/sõrmelaud
Sõrmelaud (nimetatakse ka sõrmlauaks) on kaela osa, kus sõrmed suruvad nööre alla. Harjalaud on tavaliselt valmistatud puidust või plastikust.
Renn
Mutter on väike materjaliriba (tavaliselt plastikust, luust või metallist), mis asetatakse fretboardi otsa. Mutter hoiab nööre paigal ja määrab nööride vahekauguse.
Bridge
Sild on kitarri osa, mille külge on kinnitatud keeled. Sild aitab keelpillide heli üle kanda kitarri korpusele.
Häälestuspulgad
Häälestuspulgad asuvad kitarri kaela otsas. Neid kasutatakse keelpillide häälestamiseks.
Peakate
Peatugi on kitarri kaela otsas olev osa. Peavarras on häälestuspulgad, mida kasutatakse keelte häälestamiseks.
Keelpillid
Kitarril on kuus keelt, mis on valmistatud terasest, nailonist või muust materjalist. Nöörid kitkutakse või nööritakse parema käega, vasakut kätt aga kasutatakse paelte närviliseks muutmiseks.
Frets
Ribad on kitarri kaelal olevad metallribad. Neid kasutatakse erinevate nootide märgistamiseks. Vasakut kätt kasutatakse erinevate nootide loomiseks erinevatel nööridel olevatele paeltele alla vajutamiseks.
Pickguard
Kaits on plastikust tükk, mis asetatakse kitarri korpusele. Kaitsja kaitseb kitarri korpust kirka kriimustuste eest.
Elektrikitarri osad
Lisaks osadele, mida leiate ka akustilisel kitarril, on elektrikitarril veel mõned komponendid.
Pickupid
Pikapid on seadmed, mida kasutatakse kitarri heli võimendamiseks. Tavaliselt asetatakse need nööride alla.
Tremolo
Tremolo on seade, mida kasutatakse vibrato-efekti loomiseks. Tremolot kasutatakse väriseva heli tekitamiseks.
Helitugevuse nupp
Helitugevuse nuppu kasutatakse kitarri helitugevuse reguleerimiseks. Helitugevuse nupp asub kitarri korpusel.
Tooni nupp
Tooninuppu kasutatakse kitarri tooni juhtimiseks.
Lisateave kuidas elektrikitarri nupud ja lülitid tegelikult töötavad
Kuidas kitarrid on ehitatud?
Kitarrid on valmistatud erinevatest materjalidest. Kõige tavalisemad kitarride ehitamiseks kasutatavad materjalid on puit, metall ja plast.
Puit on kõige levinum materjal, mida kasutatakse akustiliste kitarride valmistamiseks. Kasutatava puidu tüüp määrab kitarri tooni.
Metall on kõige levinum materjal, mida elektrikitarrite ehitamiseks kasutatakse. Tänapäeva kitarri saab valmistada ka muudest materjalidest nagu süsinikkiust või plastikust.
Kitarri keeled võivad olla valmistatud erinevatest materjalidest, nagu teras, nailon või sool. Kasutatava materjali tüüp määrab kitarri tooni.
Terasest keelpillidel on särav kõla, nailonist keelpillidel aga pehmem.
Kitarri ajalugu
Vanim säilinud kitarrilaadne pill on tanbur. See ei ole tegelikult kitarr, kuid sellel on sarnane kuju ja heli.
Tanbur pärineb Vana-Egiptusest (umbes 1500 eKr) ja arvatakse, et see on tänapäevase kitarri eelkäija.
Kaasaegne akustiline kitarr, nagu me seda praegu tunneme, arvatakse olevat pärit keskaegsest Hispaaniast või Portugalist.
Miks seda kitarriks kutsutakse?
Sõna "kitarr" pärineb kreeka sõnast "kythara", mis tähendab "lüürat" ja Andaluusia araabia sõnast qīthārah. Ladina keeles kasutati ka kreeka sõnal põhinevat sõna "cithara".
Nime "tõrva" osa pärines tõenäoliselt sanskriti sõnast "nöör".
Hiljem mõjutas eelmistel sõnadel põhinev hispaania sõna “guitarra” otseselt ingliskeelset sõna “guitar”.
Kitarrid antiikajal
Kuid kõigepealt pöördume tagasi antiikaja ja Vana-Kreeka mütoloogia juurde. Seal näete esimest korda jumalat nimega Apollo mängimas pilli, mis näeb välja nagu kitarr.
Müüdi järgi valmistas tegelikult Hermes esimese kreeka kithara (kitarri) kilpkonnakoorest ja puidust kõlalauast.
Keskaegsed kitarrid
Esimesed kitarrid valmistati tõenäoliselt Araabias 10. sajandil. Neid varaseid kitarre nimetati "qit'aras" ja neil oli neli, viis või kuus keelt.
Rändavad minstrelid ja trubaduurid kasutasid neid sageli oma laulu saatel.
13. sajandil hakati Hispaanias kasutama kaheteistkümne keelega kitarre. Neid kitarre kutsuti "vihuelasteks" ja need meenutasid rohkem lautsid kui kaasaegsed kitarrid.
Vihuelat kasutati üle 200 aasta, enne kui see asendati tänapäeval tuntud viiekeelse kitarriga.
Teine kitarri eelkäija oli guitarra latina või ladina kitarr. Ladina kitarr oli neljakeeleline kitarrilaadne keskaegne pill, kuid sellel oli kitsam keha ja vöökoht ei olnud nii väljendunud.
Vihuela oli kuue keelne pill, mida mängiti sõrmedega, samas kui guitarra latina oli nelja keelega ja seda mängiti kirkaga.
Mõlemad pillid olid populaarsed Hispaanias ja arenesid seal välja.
Esimesed kitarrid olid valmistatud puidust ja neil olid soolte keel. Puit oli tavaliselt vaher või seeder. Kõlalauad olid valmistatud kuusest või seedripuust.
Renessansiaegsed kitarrid
Renessansskitarr ilmus esmakordselt Hispaanias 15. sajandi lõpus. Nendel kitarridel oli viis-kuus soolikast topeltkeeli.
Neid häälestati neljandikku nagu kaasaegne kitarr, kuid madalama helikõrgusega.
Keha kuju sarnanes vihuelaga, kuid väiksem ja kompaktsem. Kõlaaugud olid sageli roosikujulised.
Võib ka öelda, et esimesed kitarrid sarnanesid kõla poolest lautooniga ja neil oli neli keelt. Neid kitarre kasutati Euroopas renessansiajastu muusikas.
Esimesi kitarre kasutati saateks või taustamuusikaks mõeldud muusika jaoks ja need olid akustilised kitarrid.
Barokkkitarrid
Barokkkitarr on viiekeeleline pill, mida kasutati 16. ja 17. sajandil. Soolestikud asendati 18. sajandil metallnööridega.
Selle kitarri kõla erineb tänapäevase klassikalise kitarri omast, kuna sellel on vähem püsivust ja lühemat lagunemist.
Barokkkitarri toon on pehmem ja mitte nii täidlane kui tänapäevasel klassikalisel kitarril.
Barokkkitarri kasutati muusika jaoks, mis oli mõeldud soolo esitamiseks. Barokk-kitarrimuusika tuntuim helilooja oli Francesco Corbetta.
Klassikalised kitarrid
Esimesed klassikalised kitarrid töötati välja Hispaanias 18. sajandi lõpus. Need kitarrid erinesid barokkkitarrist nii heli, ehituse kui ka mängutehnika poolest.
Enamik klassikalisi kitarre valmistati kuue keelega, kuid mõned olid valmistatud seitsme või isegi kaheksa keelega. Klassikalise kitarri kehakuju erineb kaasaegsest kitarrist selle poolest, et tal on kitsam vöökoht ja suurem korpus.
Klassikalise kitarri kõla oli täiuslikum ja püsivam kui barokkkitarri oma.
Kitarr soolopillina
Kas teadsite, et kitarri kasutati soolopillina alles 19. sajandil?
1800. aastatel muutusid populaarsemaks kuue keelega kitarrid. Neid kitarre kasutati klassikalises muusikas.
Üks esimesi kitarriste, kes sooloinstrumendina kitarri mängis, oli Francesco Tarrega. Ta oli hispaania helilooja ja interpreet, kes tegi palju kitarrimängu tehnika arendamiseks.
Ta kirjutas kitarrile palju palasid, mida esitatakse tänaseni. 1881. aastal avaldas ta oma meetodi, mis hõlmas sõrmede ja vasaku käe tehnikat.
Alles kahekümnenda sajandi alguses sai kitarr soolopillina populaarsemaks.
1900. aastate alguses aitas kitarri kui sooloinstrumendi populaarsust suurendada Hispaania kitarrist Andres Segovia. Ta andis kontserte kõikjal Euroopas ja Ameerika Ühendriikides.
Ta aitas muuta kitarri auväärsemaks pilli.
1920. ja 1930. aastatel tellis Segovia teoseid sellistelt heliloojatelt nagu Federico Garcia Lorca ja Manuel de Falla.
Elektrikitarri leiutis
1931. aastal andis USA patendi- ja kaubamärgiamet George Beauchampile ja Adolph Rickenbackerile elektrikitarri esimese patendi.
Samasuguseid jõupingutusi tegid ka mitmed teised leiutajad ja kitarritootjad, et toota nendest vanematest instrumentidest elektriline versioon.
Gibsoni kitarrid tahke kehaga kitarrid leiutas näiteks Les Paul ja Fender Telecasteri lõi Leo Fender 1951. aastal.
Tahke korpusega elektrikitarrid on tänapäevalgi kasutusel, sest klassikaliste mudelite nagu Fender Telecaster mõju, Gibson Les Paul ja Gibson SG.
Need kitarrid olid võimendatud ja see tähendas, et neid sai mängida valjemini kui akustilistel kitarridel.
1940. aastatel muutusid elektrikitarrid rock and roll muusikas populaarsemaks. Kuid seda tüüpi kitarrid tõusid 1950ndatel aastatel tõeliselt esile.
Basskitarri leiutamine
Seattle'is elav Ameerika muusik Paul Tutmarc leiutas basskitarri 1930. aastatel.
Ta muutis elektrikitarri ja muutis selle basskitarriks. Erinevalt keelpilliga kontrabassist mängiti seda uut kitarr horisontaalselt nagu teisigi.
Kes leiutas kitarri?
Me ei saa kitarri leiutajaks pidada vaid ühte inimest, kuid teraskeeltega akustiline kitarr arvatakse olevat leiutatud 18. sajandil.
Christian Frederick Martin (1796-1867), sakslasest immigrant USA-sse, on laialdaselt tunnustatud teraskeeltega akustilise kitarri leiutaja eest, mis on sellest ajast peale kogu maailmas populaarseks saanud.
Seda tüüpi kitarri tuntakse lamedapealse kitarrina.
Kitarridel kasutati tol ajal lambasooltest valmistatud Catguti keeli ja ta muutis seda kõike, leiutades pilli jaoks teraskeeled.
Lameda ülaosa tihedate teraskeelte tõttu pidid kitarristid muutma oma mängustiili ja toetuma rohkem valikutele, mis mõjutas oluliselt seda, millist muusikat sai sellel mängida.
Näiteks klassikalise kitarri meloodiad on täpsed ja õrnad, teraskeelte ja kirkadega mängitav muusika aga helge ja akordipõhine.
Tänu kirkade laialdasele kasutamisele on enamikul lamedapealsetel kitarridel heliaugu all nüüd kaitsekate.
Archtop-kitarri leiutamist omistatakse sageli Ameerika lutser Orville Gibsonile (1856-1918). Selle kitarri tooni ja helitugevust täiustavad F-augud, kaarekujuline üla- ja tagaosa ning reguleeritav sild.
Archtop kitarre kasutati algselt jazzmuusikas, kuid nüüd leidub neid erinevates žanrites.
Gibson kujundas tšellolaadse korpusega kitarrid valjema heli tekitamiseks.
Miks kitarr on populaarne instrument?
Kitarr on populaarne instrument, kuna sellega saab mängida väga erinevat muusikat.
Mängima on ka suhteliselt lihtne õppida, kuid selle valdamine võib võtta terve elu.
Kitarri heli võib olla mahe ja pehme või vali ja agressiivne, olenevalt sellest, kuidas seda mängitakse. Seetõttu on see nii mitmekülgne pill, et seda saab kasutada paljudes erinevates muusikažanrites.
Teraskeeltega kitarrid on endiselt kõige populaarsemad kitarrid, kuna need on mitmekülgsed ja neid saab kasutada väga erineva muusika esitamiseks.
Elektrikitarr on populaarne valik ka paljude kitarristide jaoks, kuna sellega saab luua laia valikut helisid.
Akustiline kitarr on populaarne valik neile, kes soovivad mängida võrguühenduseta või intiimsetes oludes. Enamikku akustilisi kitarre kasutatakse muusikastiilide, nagu folk, kantri ja bluus, mängimiseks.
Klassikalist kitarri kasutatakse sageli klassikalise ja flamenkomuusika mängimiseks. Flamenkokitarrid on Hispaanias endiselt populaarsed ja neid kasutatakse teatud tüüpi muusika mängimiseks, mis on segu Hispaania ja mauride mõjudest.
Kuulsad kitarristid
Läbi ajaloo on olnud palju kuulsaid kitarriste. Mõned kuulsad kitarristid on järgmised:
- Jimi Hendrix
- Andres Segovia
- Eric Clapton
- Slash
- Brian May
- tony iomi
- Eddie Van Halen
- Steve vai
- Angus Young
- Jimmy Page
- Kurt Cobain
- Chuck Berry
- BB kuningas
Need on vaid mõned tähelepanuväärsetest kitarristidest, kes on kujundanud muusika kõla sellisel kujul, nagu me seda tänapäeval tunneme.
Igal neist on oma unikaalne stiil, mis on mõjutanud teisi kitarriste ja aidanud luua kaasaegse muusika kõla.
Take Away
Kitarr on keelpill, mida tavaliselt mängitakse sõrmede või nokiga.
Kitarrid võivad olla akustilised, elektrilised või mõlemad.
Akustilised kitarrid tekitavad heli vibreerivate keelpillide abil, mida kitarri korpus võimendab, samas kui elektrikitarrid tekitavad heli võimendades elektromagnetilisi noppe.
Kitarre on palju erinevat tüüpi, sealhulgas akustilised kitarrid, elektrikitarrid ja klassikalised kitarrid.
Nagu näete, on need keelpillid lautost ja hispaania kitarrist kaugele jõudnud ning tänapäeval võib teraskeeltega akustikast leida uusi lõbusaid pöördeid nagu resonaatorkitarr.
Olen Joost Nusselder, Neaera asutaja ja sisuturundaja, isa ja armastan kitarriga uusi seadmeid proovida ning olen koos meeskonnaga loonud põhjalikke ajaveebiartikleid alates 2020. aastast. et aidata lojaalseid lugejaid salvestus- ja kitarrinõuannetega.
