Ibanez on üks ikoonilisemaid kitarribrände maailmas. Jah, NÜÜD see on. Kuid paljud inimesed ei tea, et nad alustasid Jaapani kitarride varuosade pakkujana ja nende kohta on veel palju õppida.
Ibanez on jaapanlane kitarr bränd, mille omanik on Hoshino Gakki mis alustas kitarrite tootmist 1957. aastal, varustades esmalt oma kodulinna Nagoya poodi. Ibanez hakkas USA imporditud toodetest koopiaid tegema, saades tuntuks kohtuasja mudelite järgi. Nad olid üks esimesi Jaapani pillitootjaid, kes saavutasid ülemaailmse populaarsuse.
Vaatame, kuidas kopeeriv bränd võiks kogu maailmas nii palju populaarsust koguda.
Ibanez: kitarrikompanii, mis pakub kõigile midagi
Brief History
Ibanez on tegutsenud alates 1800. aastate lõpust, kuid nad hakkasid endale nime tegema alles metall stseen 80ndatel ja 90ndatel. Sellest ajast peale on need olnud kõikvõimalike kitarri- ja bassimängijate lemmikuks.
Artcore seeria
Artcore kitarride ja basside seeria on suurepärane võimalus neile, kes soovivad traditsioonilisemat välimust. Need on ideaalne alternatiiv Epiphone'i ja Gretschi klassikalisematele mudelitele. Lisaks on neid erineva hinna ja kvaliteediga, nii et leiate midagi, mis sobib teie eelarvega.
Midagi kõigile
Kui otsite midagi Epiphone'i ja Gibsoni vahepealset, on Ibanez teid kaitsnud. Nende AS-i ja AF-seeria sobivad suurepäraselt neile, kes soovivad ES-335 või ES-175 heli ilma pankrotti rikkumata. Nii et olenemata sellest, kas olete metal- või jazzihuviline, on Ibanezil teile midagi.
Ibanezi põnev ajalugu: legendaarne kitarribränd
Esimesed päevad
Kõik sai alguse 1908. aastal, kui Hoshino Gakki avas oma uksed Jaapanis Nagoyas. See noodide ja muusikatoodete levitaja oli esimene samm Ibanezi poole, mida me täna tunneme.
1920. aastate lõpus hakkas Hoshino Gakki importima tippklassi klassikalisi kitarre Hispaania kitarrimeistrilt Salvador Ibáñezelt. Sellest sai alguse Ibanezi teekond kitarriäris.
Kui rock 'n' roll jõudis lavale, asus Hoshino Gakki kitarrite valmistamisele ja võttis omaks lugupeetud tegija nime. Hakati tootma ekspordiks mõeldud taskukohaseid kitarre, mis olid madala kvaliteediga ja omapärase välimusega.
Kohtuvaidluste ajastu
1960. aastate lõpus ja 70. aastatel viis Ibanez tootmise madala kvaliteediga originaalkujundustelt kõrvale Ameerika ikooniliste kaubamärkide kvaliteetsete koopiate vastu. See oli tingitud USA kitarritootjate ehituskvaliteedi langusest ja diskoajastu tõttu vähenevast nõudlusest.
Gibsoni emaettevõte Norlin märkas ja esitas Hoshino vastu "kohtuasja", väites, et kitarri peavarre kuju on rikkunud kaubamärki. Hagi lahendati kohtuväliselt 1978. aastal.
Selleks ajaks olid kitarriostjad juba teadlikud Ibanezi kvaliteetsetest ja odavatest kitarridest ning paljud kõrgetasemelised mängijad olid võtnud kasutusele Ibanezi esilekerkivad originaalkujundused, nagu John Scofieldi poolõõneskere mudel, Paul Stanley Iceman ja George Bensoni oma. allkirja mudelid.
The Rise of Shred Guitar
80ndatel toimus suur nihe kitarripõhises muusikas ning Gibsoni ja Fenderi traditsioonilised kujundused tundusid olevat piiratud mängijatega, kes soovisid rohkem kiirust ja mängitavust. Ibanez astus sisse, et täita tühimikku nende Saberi ja Roadstari kitarridega, millest hiljem sai S- ja RG-seeria. Nendel kitarridel olid suure võimsusega pikapid, ujuvad topeltlukuga tremolod, õhukesed kaelad ja sügavad lõiked.
Ibanez lubas ka kõrgetasemelistel toetajatel spetsifitseerida täiesti originaalseid mudeleid, mis oli kitarrite tootmises väga haruldane. Steve Vail, Joe Satrianil, Paul Gilbertil, Frank Gambale'il, Pat Methenyl ja George Bensonil olid kõigil oma tunnusmudelid.
Domineerimine Nu-Metali ajastul
Kui Grunge 2000. aastatel Nu-Metalile teed andis, oli Ibanez nendega koos. Nende ülekonstrueeritud kitarrid sobisid suurepäraselt mahajäetud häälestuste jaoks, mis olid uue põlvkonna mängijate stiililiseks aluseks. Lisaks taasavastamine 7 stringiga Universumi mudelid, nagu Steve Vai signatuur, tegid Ibanezist populaarsete bändide, nagu Korn ja Limp Bizkit, kitarri.
Ibanezi edu Nu-Metali ajastul viis selleni, et teised tegijad lõid oma 7 stringiga mudeleid kõigis hinnapunktides. Ibanezist oli saanud kitarrimaailmas levinud nimi ja nende pärand jätkub tänapäevani.
Hoshino ettevõtte tagasihoidlikud algused
Raamatupoest kitarritegijani
Meiji ajastul, kui Jaapan tegeles moderniseerimisega, avas teatud hr Hoshino Matsujiro Nagoyas raamatupoe. Seal müüdi raamatuid, ajalehti, noote ja instrumente. Kuid just lääne pillid tõmbasid inimeste tähelepanu. Ei läinud kaua aega, kui hr Hoshino mõistis, et üks instrument on populaarsem kui ülejäänud: akustiline kitarr.
Nii asutas hr Hoshino 1929. aastal tütarettevõtte, et importida Hispaania valmistatud kitarre lutser Salvador Ibáñez ja Hijos. Pärast klientidelt tagasiside saamist otsustas ettevõte hakata ise kitarre valmistama. Ja 1935. aastal leppisid nad kokku nimega, mida me kõik täna teame ja armastame: Ibanez.
Ibanezi revolutsioon
Ibanezi kitarr oli hitt! See oli taskukohane, mitmekülgne ja hõlpsasti õpitav. See oli nagu täiuslik kitarritegemise torm. Inimesed ei saanud sellest küllalt!
Siin on põhjus, miks Ibanezi kitarrid on nii vinged:
- Need on super taskukohased.
- Nad on piisavalt mitmekülgsed, et mängida mis tahes žanrit.
- Neid on lihtne õppida, isegi algajatele.
- Nad näevad ülilahedad välja.
- Need kõlavad hämmastavalt.
Pole ime, et Ibanezi kitarrid on nii populaarsed!
Pommidest rokenrollini: Ibanezi lugu
Sõjaeelsed aastad
Ibanez oli olnud juba mõnda aega enne Teist maailmasõda, kuid sõda ei olnud neile armuline. Nende tehas Nagoyas hävis USA õhujõudude pommirünnakutes ja ülejäänud Jaapani majandus kannatas sõja tagajärgede all.
Sõjajärgne buum
1955. aastal ehitas Matsujiro lapselaps Hoshino Masao Nagoyas tehase ümber ja pööras tähelepanu sõjajärgsele buumile, mida Ibanez vajas: rokenroll. Varajase roki plahvatuslikult kasvas nõudlus elektrikitarrid tõusis taevasse ja Ibanez oli sellega suurepäraselt kohtunud. Nad hakkasid tootma kitarre, võimendeid, trumme ja basskitarre. Tegelikult ei suutnud nad nõudlusega sammu pidada ja pidid hakkama sõlmima lepinguid teiste ettevõtetega, et aidata tootmist.
Kuritöö, mis tegi varanduse
1965. aastal leidis Ibanez tee USA turule. Kitarritootja Harry Rosenbloom, kes valmistas käsitööna valmistatud kitarre kaubamärgi Elger all, otsustas tootmisest loobuda ja pakkuda oma Pennsylvanias asuvat Medley Music Companyt Hoshino Gakkile, kes tegutseb Ibanezi kitarride ainsa turustajana Põhja-Ameerikas.
Ibanezil oli plaan: kopeerida Gibsoni kitarride, eriti kuulsa Les Pauli, peatoe ja kaela kujundus, kasutades ära kaubamärgi tunnustust. Nii tekkis ambitsioonikatel ja professionaalsetel muusikutel, kes tahtsid Gibsoni kitarre, kuid ei saanud või ei tahtnud seda endale lubada, ühtäkki palju kättesaadavam valik.
Ibanezi ime
Kuidas siis Ibanez nii edukaks sai? Siin on jaotus:
- Odav elektroonika: Elektroonikauuringud sõja ajal said tööstuslikuks eeliseks
- Taaselustatud meelelahutustööstus: sõjaväsimus kogu maailmas tähendas uut meelelahutushimu
- Olemasolev infrastruktuur: Ibanezil oli XNUMX-aastane instrumentide valmistamise kogemus, mis ideaalis paigutas need vastavalt nõudlusele
Ja see on lugu sellest, kuidas Ibanez muutus pommidest rokenrolliks!
Kohtuasja ajastu: lugu kahest kitarrifirmast
Ibanezi tõus
60ndate lõpus ja 70ndatel oli Ibanez vaid väikese ajaga kitarritootja, kes valmistas madala kvaliteediga kitarre, mida keegi tegelikult ei tahtnud. Kuid siis midagi muutus: Ibanez hakkas tootma kuulsate Fenderite, Gibsonide ja teiste ikooniliste Ameerika kaubamärkide kvaliteetseid koopiaid. Järsku oli linna kõneaineks Ibanez.
Gibsoni vastus
Gibsoni emafirma Norlin ei olnud Ibanezi edu üle kuigi õnnelik. Nad otsustasid võtta Ibanezi vastu kohtulikke meetmeid, väites, et nende peavarre kujundus rikub Gibsoni kaubamärki. Juhtum lahendati kohtuväliselt 1978. aastal, kuid selleks ajaks oli Ibanez endale juba nime teinud.
Aftermath
USA kitarritööstus oli 60ndate lõpus ja 70ndate alguses väikeses madalseisus. Ehituskvaliteet langes ja nõudlus kitarride järele vähenes. See andis väiksematele lutseridele võimaluse astuda sisse ja luua kvaliteetseid kitarre, mis olid töökindlamad kui ajastu masstoodangu kitarrid.
Sisenege Harry Rosenbloom, kes juhtis Pennsylvanias Bryn Mawri Medley Musicut. 1965. aastal lõpetas ta ise kitarride valmistamise ja temast sai Ibanezi kitarride eksklusiivne edasimüüja Ameerikas. 1972. aastal alustasid Hosino Gakki ja Elger partnerlust Ibanezi kitarride importimiseks USA-sse.
Ibanez Super Standard oli pöördepunkt. See oli Les Pauli väga lähedane pilt ja Norlin oli piisavalt näinud. Nad esitasid Pennsylvanias Elgeri/Hoshino vastu hagi ja kohtuvaidluste ajastu oligi sündinud.
Ibanezi pärand
Kohtuvaidluste ajastu võis olla möödas, kuid Ibanez alles alustas. Nad olid juba võitnud kuulsad fännid, nagu Bob Weir of the Grateful Dead ja Paul Stanley KISSist, ning nende maine kvaliteedi ja taskukohasuse osas ainult kasvas.
Tänapäeval on Ibanez üks hinnatumaid kitarritootjaid maailmas ning nende kitarre armastavad iga žanri muusikud. Nii et järgmine kord, kui Ibanezi kätte võtate, pidage meeles lugu sellest, kuidas see kõik algas.
Elektrikitarri areng
Shredi kitarri sünd
1980. aastatel toimus elektrikitarris revolutsioon! Mängijad ei olnud enam rahul Gibsoni ja Fenderi traditsiooniliste disainidega, mistõttu nad hakkasid otsima midagi, mis oleks kiirem ja mängitav. Sisenege Edward Van Halen, kes populariseeris Frankenstein Fat Strat ja Floyd Rose vibratosüsteemi.
Ibanez nägi võimalust ja astus vahele, et täita traditsiooniliste tootjate jäetud tühimikku. Nad lõid Saberi ja Roadstari kitarrid, millest hiljem sai S- ja RG-seeria. Nendel kitarridel olid kõik funktsioonid, mida mängijad otsisid: suure võimsusega pikapid, ujuvad topeltlukustusega tremolod, õhukesed kaelad ja sügavad lõiked.
Kõrge profiiliga toetajad
Ibanez lubas ka kõrgetasemelistel toetajatel täpsustada oma täiesti originaalseid mudeleid, mis oli kitarrite tootmises väga haruldane. Steve Vai ja Joe Satriani suutsid luua mudeleid, mis olid kohandatud nende vajadustele, mitte turundusmehi. Ibanez toetas ka teisi tolleaegseid purustajaid, näiteks Paul Gilbertit Mr. Bigist. ja Racer X ning jazzimängijad, sealhulgas Frank Gambale Chick Corea Elektric Bandist ja Return to Foreverist, Pat Metheny ja George Benson.
The Rise of Shred Guitar
80ndatel tõusis kitarri purustamine ja Ibanez oli selle revolutsiooni esirinnas. Suure võimsusega pikapite, ujuvate topeltlukuga tremolode, õhukeste kaelade ja sügavate lõigetega Ibanezi kitarrid olid ideaalne valik mängijatele, kes otsivad rohkem kiirust ja mängitavust. Samuti võimaldasid nad kõrgetasemelistel toetajatel oma mudeleid täpsustada, mis oli kitarrite tootmises väga haruldane.
Nii et kui otsite kitarri, mis suudab teie purustamisega sammu pidada, otsige Ibanezist kaugemale! Tänu nende laiale funktsioonide ja mudelite valikule leiate kindlasti oma vajadustele sobivaima kitarri.
Ibanez: Nu-Metali domineeriv jõud
Muusika areng
Grunge oli nii 90ndad ja Nu-Metal oli uus kuumus. Kuna levimuusika maitse muutus, pidi Ibanez sammu pidama. Nad pidid veenduma, et nende kitarrid saavad hakkama tavapäraseks muutuva väljalangenud häälestusega. Lisaks pidid nad tagama, et nende kitarrid saaksid populaarseks muutuva lisakeelega hakkama.
Ibanezi eelis
Ibanez sai võistlusel edumaa. Nad olid juba aastaid tagasi valmistanud 7-keelseid kitarre, nagu Steve Vai signatuur. See andis neile konkurentide ees tohutu eelise. Nad suutsid kiiresti luua mudeleid kõigis hinnapunktides ja saada populaarseks kitarriks sellistele populaarsetele bändidele nagu Korn ja Limp Bizkit.
Asjakohaseks jäämine
Ibanez on suutnud jääda aktuaalseks, luues uuenduslikke mudeleid ja reageerides muutuvatele muusikažanritele. Nad on isegi valmistanud 8 stringiga mudeleid, mis muutuvad kiiresti populaarseks.
Spektri madalaim ots
Ibanez Soundgeari seeria
Mis puutub bassidesse, siis Ibanez on teid kaitsnud. Alates suurtest korpusega õõnsatest mudelitest kuni ventilaatoriga aktiivsete mudeliteni – neil on midagi igaühele. Seeria Ibanez Soundgear (SR) on olnud olemas juba üle 30 aasta ja on muutunud üsna populaarseks oma:
- Õhuke, kiire kael
- Sile, kontuuriga keha
- Seksikas välimus
Täiuslik bass teile
Olenemata sellest, kas olete algaja või kogenud mängija, on Ibanezil teie jaoks ideaalne bass. Selle mudelivalikust leiate kindlasti midagi, mis sobib teie stiili ja eelarvega. Ja selle õhukese kaela ja sileda korpusega saate mängida hõlpsalt ja mugavalt. Mida sa siis ootad? Hankige Ibanez Soundgeari bass juba täna ja hakake jämmima!
Ibanez: uus põlvkond kitarre
Metalli aastad
Alates 90ndatest on Ibanez olnud metallipeade populaarseks kaubamärgiks kõikjal. Alates Talmani ja Roadcore seeriatest kuni Tosin Abasi, Yvette Youngi, Mårten Hagströmi ja Tim Hensoni tunnusmudeliteni on Ibanez olnud maailma purustajate ja rifferite valikbränd.
Sotsiaalmeedia revolutsioon
Tänu Interneti võimsusele on metall viimastel aastatel uuesti esile kerkinud. Instagrami ja teiste sotsiaalmeedia platvormide abil on metal muutunud kättesaadavamaks kui kunagi varem ning Ibanez on olnud nendega koos, pakkudes kaasaegsele metalmuusikule eriala tööriistu.
Innovatsiooni sajand
Ibanez on kitarrimängu piire nihutanud juba üle saja aasta ja neil pole mingeid märke aeglustumisest. Klassikalistest mudelitest kuni tänapäevaste imedeni on Ibanez olnud julgete ja julgete tegijate lemmikbränd.
Ibanezi tulevik
Mis siis Ibanezist edasi saab? Noh, kui minevik on midagi, siis võime oodata rohkem piire nihutavaid instrumente, uuenduslikumaid disainilahendusi ja rohkem metallist inspireeritud kaost. Seega, kui soovite viia oma kitarrimängu järgmisele tasemele, on Ibanez õige tee.
Kus tehakse Ibanezi kitarre?
Ibanezi kitarride päritolu
Ah, Ibanezi kitarrid. Rock'n'rolli unistuste värk. Aga kust need kaunitarid tulevad? Selgub, et enamik Ibanezi kitarre valmistati Jaapanis FujiGeni kitarritehases kuni 1980. aastate keskpaigani. Pärast seda hakati neid tootma teistes Aasia riikides, nagu Korea, Hiina ja Indoneesia.
Paljud Ibanezi kitarride mudelid
Ibanezil on tohutu valik mudeleid, mille vahel saate valida. Ükskõik, kas otsite Hollowbody või poolõõnsa korpusega kitarri, tunnusmudelit või midagi RG-seeriast, S-seeriast, AZ-seeriast, FR-seeriast, AR-seeriast, Axion Label-seeriast, Prestige-seeriast, Premium-seeriast, Signature-seeriast , GIO-seeria, Quest-seeria, Artcore-seeria või Genesise-seeria, Ibanez on teid kaitsnud.
Kus Ibanezi kitarre praegu tehakse?
Aastatel 2005–2008 valmistati kõik S-seeria ja tuletatud Prestige mudelid eranditult Koreas. Kuid 2008. aastal tõi Ibanez tagasi Jaapanis toodetud S Prestige’i ja kõik Prestige’i mudelid alates 2009. aastast on meisterdatud Jaapanis FujiGeni poolt. Kui otsite odavamat alternatiivi, võite alati valida Hiinas ja Indoneesias valmistatud kitarrid. Pidage meeles, et saate seda, mille eest maksate!
Ameerika meistrisarja
Ainsad USA-s valmistatud Ibanezi kitarrid on Bubinga, LACS-kitarrid, 90ndate US Customs ja American Masteri kitarrid. Need kõik on läbi kaelusega ja tavaliselt on neil uhke kujuga puit. Lisaks on mõned neist isegi ainulaadselt maalitud. AM-id on üsna haruldased ja paljud inimesed ütlevad, et need on parimad Ibanezi kitarrid, mida nad kunagi mänginud on.
Nii et see on olemas. Nüüd teate, kust Ibanezi kitarrid pärinevad. Olenemata sellest, kas otsite klassikalist Jaapanis valmistatud mudelit või midagi American Masteri sarjast, on Ibanezil igaühele midagi. Nii et mine ja roki edasi!
Järeldus
Ibanez on aastakümneid olnud kitarritööstuses ikooniline kaubamärk ja on lihtne mõista, miks. Alates pühendumusest kvaliteedile ja lõpetades laia valiku instrumentidega – Ibanez pakub igaühele midagi.
Tore on teada saada veidi küsitavast päritolust ja sellest, kuidas see pole takistanud neil saamast tõeliseks JÕUMAJAKS. kitarritööstuses. Loodetavasti meeldis!
Olen Joost Nusselder, Neaera asutaja ja sisuturundaja, isa ja armastan kitarriga uusi seadmeid proovida ning olen koos meeskonnaga loonud põhjalikke ajaveebiartikleid alates 2020. aastast. et aidata lojaalseid lugejaid salvestus- ja kitarrinõuannetega.
