La Gibson Flying V es un guitarra electrica modelo lanzado por primera vez por Gibson en 1958. El Flying V ofrecía un diseño de carrocería radical y "futurista", muy parecido a sus hermanos, el Explorer, que se lanzó el mismo año y el Moderne, que se diseñó en 1957 pero no se lanzó hasta 1982.
Introducción
La guitarra Flying V es una de las guitarras más emblemáticas y reconocibles del mundo. Ha sido utilizada por una variedad de músicos influyentes a lo largo de los años, y es una guitarra muy buscada por muchos. Pero, ¿de dónde viene este instrumento icónico? Echemos un vistazo más de cerca a la historia de la guitarra Flying V y descubramos sus misteriosos orígenes.
Historia de la V voladora
En 1958, Gibson sacudió el panorama musical con el lanzamiento de su nueva guitarra eléctrica Flying V. Diseñado por Ted McCarty y el entrenador/guitarrista Johnny Smith, creó un gran revuelo en el mundo de la música. A diferencia de los modelos anteriores, este nuevo diseño era tan audaz y vanguardista como la música que producían sus reproductores.
Aunque hubo diseños poco convencionales antes de este punto, ninguno de ellos impactó a los músicos de una manera tan indeleble. El marco del instrumento fue revolucionario en su forma de cuerpo en ángulo que apuntaba hacia el mástil de la guitarra. Su diseño era una combinación de líneas angulares y curvas que atraía tanto a músicos profesionales como aficionados.
Desde sus inicios hasta el día de hoy, ha visto remodelaciones o cambios debido a su forma única, lo que dificulta producir o tocar varios instrumentos a la vez debido a los diferentes requisitos de durabilidad para tocar espectáculos en vivo para las especificaciones personales de uno sobre lo que funciona con su estilo personal sónicamente o estéticamente junto con los ajustes realizados para optimizar la fuerza sin sacrificar la calidad del sonido. Todos estos aspectos han permitido que este icónico instrumento siga siendo relevante después de más de 60 años en el panorama musical.
Diseño y desarrollo
La Flying V es una forma icónica de guitarra que ha evolucionado a lo largo de los años. Fue concebido por primera vez en la década de 1950 y desde entonces se ha convertido en un elemento básico de la música popular. Su diseño ha tenido una gran influencia en la industria de la guitarra, y su forma única se ha convertido en sinónimo de heavy. metal y rock and roll. Echemos un vistazo al diseño y desarrollo de Flying V para comprender mejor su lugar en el mundo de la guitarra.
Flying V original de Gibson
La Gibson Flying V es una forma de guitarra icónica que ha sido popular desde su introducción en 1958. Desarrollada bajo la dirección del presidente de Gibson, Ted McCarty, la Flying V se lanzó originalmente como parte de la Serie Modernista de ese año junto con su hermana, la Explorer.
La Gibson Flying V fue diseñada para sobresalir de otros modelos y adaptarse a estilos musicales modernos como el rock and roll. Ambos modelos presentaban bordes biselados, cuernos en ángulo agudo, un bolsillo en el cuello profundamente tallado y un golpeador con forma trapezoidal en el centro. El diseño radical de la Gibson Flying V la convirtió en un éxito instantáneo entre los guitarristas que buscaban algo nuevo y emocionante. También se vio de manera destacada en campañas publicitarias durante este período, lo que impulsó aún más su popularidad entre los músicos.
El Flying V original tenía dos contornos distintos: uno debajo de la camioneta del puente y otro debajo de la camioneta del mástil. Esta función permitía a los músicos cambiar de pastilla mientras inclinaban el instrumento hacia cualquier lado, lo que les brindaba más posibilidades tonales que nunca. Desde entonces, Gibson ha lanzado muchas variaciones de su diseño original, incluidas varias opciones de acabado, actualizaciones de hardware y opciones alternativas de madera, como Korina ¡o ébano en lugar de caoba para ese sonido clásico de 'Flying V'!
Desarrollo de la V voladora
La guitarra Flying V fue presentada por primera vez en 1958 por Gibson Guitar Corporation y es uno de los diseños de guitarra eléctrica más reconocibles jamás creados. La idea de esta forma única provino del guitarrista, explorador e inventor Orville Gibson y su equipo de diseño de Ted McCarty y Les Paul.
Debido a su forma inusual y su gran peso, Flying V recibió una gran atención tanto de los músicos como de los consumidores cuando se lanzó por primera vez. Esta atención no solo se debió a su atractivo estético, sino también a que ofrecía una ventaja ergonómica: dado que está equilibrado tanto en la parte inferior como en la parte superior del cuerpo, tocar durante largos períodos de tiempo causa menos molestias que cualquier modelo estándar.
A pesar de su popularidad inicial, las ventas cayeron con el tiempo debido a su gran tamaño, los altos costos de producción y la tensión que se sentía en el acceso del traste superior como resultado del uso extensivo más allá de los rangos tonales tradicionales. Esto llevó a Gibson a dejar de lado la producción después de 1969 hasta que la producción se reanudó nuevamente en 1976 con nuevos diseños en 1979 que presentaban modificaciones importantes como cuernos más afilados, una articulación del mástil más delgada con acceso mejorado al traste superior, dos pastillas humbucker en lugar de solo una, etc.
Sin embargo, este resurgimiento sería de corta duración ya que Gibson suspendió toda la producción una vez más en 1986 después de vender las existencias restantes a precios de descuento a través de catálogos de pedidos por correo a principios de la década de 1990 antes de lanzar modelos actualizados nuevamente en 2001 bajo su edición limitada Flying V B-2 colección que presentaba un sistema de puente de trémolo Floyd Rose incorporado en algunos modelos cada pocos años en la línea contemporánea actual.
Popularidad de Flying V
La Flying V se ha convertido en una de las guitarras más emblemáticas de la historia del rock y es amada por muchos guitarristas. Ha ganado mucha popularidad a lo largo de los años, pero ¿de dónde viene? Echemos un vistazo a la historia de Flying V y cómo se hizo tan popular.
Ascenso a la fama en la década de 1980
El Flying V, con su diseño angular único, hizo su primera aparición en 1958, pero no fue hasta la década de 1980 cuando comenzó a ganar popularidad. Nombrado así por su forma de 'V', el cuerpo de la guitarra tiene dos cortes de igual tamaño a cada lado de un cuerno inferior puntiagudo simétrico.
Flying V irrumpió en escena cuando artistas como Kirk Hammett y Ed Van Halen comenzaron a usarlos como parte de sus deslumbrantes actuaciones. Todavía populares hoy en día, bandas como Metallica y Megadeth continúan usándolos como parte de sus listas de canciones.
Los diseñadores pronto se dieron cuenta del atractivo de esta llamativa guitarra y comenzaron a producir modelos con acabados brillantes y colores que antes solo se habían visto en guitarras eléctricas. Esta repentina demanda provocó cambios en el diseño en toda la industria a medida que las empresas comenzaron a ofrecer alternativas creativas, incluidas versiones de doble cuello y otras variaciones, convirtiéndolo en un ícono de estilo no solo para los músicos de rock sino también para el público de todo el mundo.
Fue durante este período de tiempo cuando la gente comenzó a adoptar la guitarra Flying V original de Gibson, lo que resultó en una afluencia increíble en las ventas de modelos antiguos a reproducciones modernas en todos los niveles, ¡lo que resultó en su estatus indudablemente icónico dentro de la historia de la música actual!
Flying V en la música popular
El Flying V saltó a la fama por primera vez cuando Gibson presentó el nuevo diseño en 1958. Aunque había existido durante algunos años antes de este momento, el desarrollo de modelos más nuevos y avanzados con actualizaciones como humbuckers y cordales de trapecio aumentaron su visibilidad y le dieron el potencial para convertirse en una guitarra icónica.
En la música popular, se vio a estrellas de rock como Jimi Hendrix, Keith Richards de The Rolling Stones, BB King y Albert King luciendo este llamativo instrumento en escenarios y estudios durante las décadas de 1960 y 1970. Aunque una parte muy importante de la historia y la cultura del blues, Flying V fue el preludio de géneros de metal como el glam metal en la década de 1980, que hizo un uso extensivo de su estética evocadora; bandas como KISS emplearon constantemente Flying V a lo largo de su carrera.
Más músicos icónicos contribuyeron a su alcance cada vez mayor: Angus Young de AC/DC usó una Gibson Flying V carmesí con 'Devil Horns' pintados a mano durante muchos años; Lenny Kravitz prefirió una versión blanca reducida llamada 'White Falcon'; Billy Gibbons de ZZ Top era conocido por su blanco Epiphone El modelo pintado a rayas por Drum City Glamour Company y la popular celebridad del rock Dave Grohl encontraron el éxito con su modelo Epiphone azul característico llamado 'The Giplinator', ¡que ayudó a catapultar esta belleza eléctrica a los medios de comunicación aún más!
Aunque se cree que desapareció un poco después de la década de 1990 debido a la aparición de otros diseños nuevos (como Super Strat), ha habido un resurgimiento innegable de bandas más recientes como Black Veil Brides, así como un crecimiento constante en las tiendas de luthería personalizadas que reproducen modelos clásicos. para guitarristas eléctricos modernos, proporcionando otra salida creativa para aquellos interesados en explorar las posibilidades sónicas a través de la producción y la experimentación del diseño.
Variaciones actuales de Flying V
La guitarra Flying V es un diseño icónico que existe desde 1958. Desde entonces, ha habido numerosas variaciones del instrumento lanzadas por varios fabricantes y artistas. Este artículo analizará las variaciones actuales del Flying V, así como algunos de los modelos más populares disponibles en la actualidad.
Variaciones modernas de la Flying V
Desde su creación en los modelos de 1958, la Flying V se ha convertido en una forma de guitarra icónica y su atractivo sigue creciendo. Con la creciente demanda, los fabricantes están creando más variaciones del diseño original con la tecnología moderna actual. Estas son algunas de las versiones modernas de este amado clásico:
-La Gibson Flying V 2016 T: este modelo presenta un cuerpo de caoba con un perfil archtop tradicional, que ofrece tonos cálidos y mantiene la integridad estructural. También cuenta con un diapasón de ébano y un traste de óxido de titanio, dos pastillas humbucker de estilo vintage y ribetes blancos alrededor de los bordes del cuerpo para estilo y protección contra el desgaste.
-Schecter Omen Extreme-6: Con un estilo de doble cutaway que recuerda a los clásicos V pero con una electrónica más pesada que incluye un puente de trémolo Floyd Rose, afinadores Grover, humbuckers activos diseñados por Duncan y 24 trastes Jumbo: esta variación moderna del Flying V seguramente Ofrece mucho sustain y potencia de rock.
-Stevens Guitars V2 Soloist: estilo audaz con un cuerpo de caoba para tonos clásicos, tres pastillas Seymour Duncan Alnico Magnetic Pole impulsadas a través de una sola perilla de volumen para un control tonal definitivo. Además de su hermoso aspecto resaltado por la unión de color crema en el mástil y el cuerpo, también cuenta con dos humbuckers de anillo dividido que brindan mucha flexibilidad en lo que respecta a la selección de tonos.
-ESP Blaze Bich: esta audaz variación de su clásico estilo de cuerpo Bich presenta una construcción de mástil que combina madera de arce y caoba para una mayor defensa contra la retroalimentación mientras tocas en vivo o grabas en entornos de estudio. Equipado con pastillas ALH10 diseñadas por ESP que están diseñadas específicamente para imitar instrumentos de metal orgánicos como trompetas o saxofones, al tiempo que conservan toda la claridad esperada de las guitarras equipadas con humbucker.
Guitarras Flying V personalizadas
Desde sus inicios, Flying V ha desarrollado un estatus icónico dentro de la comunidad musical, inspirando a innumerables creadores personalizados a crear sus propias versiones. Mientras que algunos han optado por mantener el diseño clásico y simple y la estética de los modelos originales de Gibson, otros fabricantes se han alejado de la tradición para agregar características únicas y modificar las existentes. Las siguientes son algunas modificaciones modernas a esta guitarra clásica.
Pastillas: algunos fabricantes han cambiado las pastillas en "V" de forma similar por humbuckers más potentes, lo que da como resultado un sonido más grande con mayor definición.
Hardware: para mejorar la jugabilidad de un diseño Flying V, muchas empresas optarán por sintonizadores o botones de correa más ligeros. Además, muchos ofrecen una variedad de acabados para que cada instrumento sea único.
Cuerdas: Se ha vuelto cada vez más popular para los fabricantes aumentar la longitud de la cuerda hasta 2 pulgadas (5 cm) en ciertos modelos; Esto da como resultado tonos más altos más allá de lo que se puede lograr en un cuello de guitarra de escala estándar de 24 ½ pulgadas (62 cm).
Cuerpo: Los fabricantes han experimentado con diferentes materiales como la acústica e incluso variedades exóticas como los compuestos de fibra de carbono o vidrio que producen sonidos notables pero requieren un manejo y mantenimiento especiales.
Conclusión
La guitarra Flying V es una de las guitarras más icónicas de la era del rock and roll. Su forma y sonido distintivos lo han convertido en el último símbolo del rock and roll para muchos músicos. Su diseño genial y su tono único la han ayudado a resistir el paso del tiempo y seguir siendo una de las guitarras eléctricas más reconocibles del mundo. En este artículo exploramos la historia y el origen de la guitarra Flying V, así como su impacto en el mundo de la música.
El legado de la V voladora
Pocos diseños de guitarra han tenido un impacto tan fuerte como la Gibson Flying V. Lanzado en 1958, este instrumento único ha inspirado a generaciones de músicos a alcanzar nuevas alturas musicales, incluido Jimmy Page de Led Zeppelin y el pionero del blues Albert King. Con su estilo de la era espacial, no es de extrañar que la Flying V siga siendo una de las guitarras eléctricas más icónicas jamás fabricadas.
El diseño icónico del Flying V tiene sus orígenes en el trabajo de los avances en la tecnología aeroespacial a principios de la década de 1950. Elaborado a partir de caoba maciza y rematado con un clavijero puntiagudo distintivo, a muchos guitarristas les encantó su aspecto, pero inicialmente se desanimaron por su peso y sonido agresivo. Gibson respondió introduciendo materiales más livianos y actualizaciones electrónicas, lo que ayudó a impulsar su popularidad a lo largo de las décadas.
Hoy en día, con mejoras como ángulos de mástil reducidos y componentes personalizados como bloques de sustain u opciones Ultra-Modern Weight Relief, las versiones modernas de Flying V de Gibson siguen siendo populares entre los músicos que buscan la máxima resonancia y sustain en el escenario o en el estudio. A medida que pase el tiempo, las nuevas generaciones seguirán estando expuestas a su forma inconfundible, ¡emblemática del rock 'n' roll!”.
Soy Joost Nusselder, el fundador de Neaera y comercializador de contenido, papá, y me encanta probar nuevos equipos con la guitarra en el corazón de mi pasión, y junto con mi equipo, he estado creando artículos de blog detallados desde 2020 para ayudar a los lectores leales con consejos de grabación y guitarra.
