Groove er følelsen af fremdrivende rytmisk "følelse" eller følelse af "swing" skabt af samspillet mellem musikken spillet af et bands rytmesektion (trommer, elektriske bas eller kontrabas, guitar, og tastaturer).
Allestedsnærværende i populærmusikken er groove en overvejelse i genrer som salsa, funk, rock, fusion og soul. Ordet bruges ofte til at beskrive det aspekt af bestemt musik, der giver en lyst til at bevæge sig, danse eller "groove".
Musikologer og andre forskere begyndte at analysere begrebet "groove" i 1990'erne.
De har hævdet, at en "rille" er en "forståelse af rytmisk mønster" eller "følelse" og "en intuitiv følelse" af "en cyklus i bevægelse", der opstår fra "omhyggeligt afstemte samtidige rytmiske mønstre", der sætter gang i dans eller fod. -tapping fra lytternes side.
Udtrykket "rille" blev taget fra rillen på en vinyl optage, hvilket betyder sporet skåret i drejebænken, der laver en plade.
De forskellige elementer, der skaber groove
Groove er skabt med synkopering, forventninger, underopdelinger og variationer i dynamik og artikulation.
Synkopation er forskydningen af den almindelige metriske accent (normalt på de stærke slag) ved lejlighedsvis at placere betydelige accenter, hvor de normalt ikke ville forekomme.
Forventninger er toner, der forekommer lidt før downbeat (det første slag i en takt).
Underafdelinger er adskillelsen af et slag i specifikke underafdelinger. Variationer i dynamik og artikulation er variationer i, hvor højt eller blødt, og hvor staccato eller legato, tonerne spilles.
De elementer, der skaber groove, kan findes i mange typer musik, fra salsa til funk til rock til fusion og soul.
Hvordan får du en groove i dit eget spil?
Prøv at synkopere dine rytmer ved at fortrænge den almindelige metriske accent ved lejlighedsvis at placere betydelige accenter, hvor de normalt ikke ville forekomme.
Forvent toner lidt før downbeat for at tilføje en følelse af forventning og spænding til dit spil. Del taktslagene op i underinddelinger, især halve og kvarte toner, for at gøre dem mere dynamiske og interessante.
Til sidst skal du variere dynamikken og artikulationen af dine noder for at tilføje mere interesse og variation til dit spil.
Øvelse med fokus på groove
At øve dit groove vil hjælpe dig med at udvikle en fornemmelse for musikken og gøre dit spil mere spændende og dynamisk.
Det kan også hjælpe dig til bedre at forstå sammenhængen mellem de forskellige elementer i musikken, og hvordan de arbejder sammen for at skabe den overordnede følelse af et stykke.
Når du har en god forståelse for groove, vil du være i stand til at tilføje din egen personlige stil til musikken og gøre den til din egen.
For at udvikle dine groove-færdigheder, prøv at øve dig med en metronom og eksperimentere med forskellige rytmer, lyde og frasering. Du kan også lytte til musik, der understreger groove og lære af mestrene i denne stil.
Med tid og øvelse vil du være i stand til at skabe riller, der er helt dine egne!
Eksempler på groovy musik at lytte til og lære af:
- Santana
- James Brown
- Stevie Wonder
- Marvin Gaye
- Power of Tower
- Jord, vind og ild
Sæt det hele sammen - tips til at udvikle din egen groove
- Eksperimenter med synkopering ved at fortrænge den almindelige metriske accent.
- Prøv forventninger ved at spille noder lidt før downbeat.
- Opdel taktslag i halve og kvarte toner for at tilføje mere dynamik.
- Varier dynamikken og artikulationen af dine noter for at skabe interesse
Jeg er Joost Nusselder, grundlæggeren af Neaera og indholdsmarketing, far og elsker at prøve nyt udstyr med guitar i hjertet af min passion, og sammen med mit team har jeg lavet dybdegående blogartikler siden 2020 at hjælpe loyale læsere med indspilning og guitartips.
