V hudbě, doprovod je umění hrát spolu s instrumentální nebo vokální sólista nebo soubor, často známý jako hlavní, podpůrným způsobem.
Doprovod může hrát jeden interpret – klavírista, kytarista, nebo varhaník – nebo jej může hrát celý soubor, jako je symfonický orchestr nebo smyčcové kvarteto (v klasickém žánru), doprovodná kapela or rytmická sekce (v populární hudbě), nebo i big band či varhanní trio (v jazzu).
To může být považováno za pozadí melodie v popředí. Pojem doprovod také popisuje komponovanou hudbu, aranžmá, popř improvizovaný představení, které se hraje na podporu sólisty.
Ve většině klasických stylů je část doprovodu napsána skladatelem a poskytnuta interpretům ve formě not.
V jazzu a populární hudbě může doprovodná kapela nebo rytmická sekce improvizovat doprovod na základě standardních forem, jako v případě malého blues kapela nebo jazzová kapela hrající 12-taktovou bluesovou progresi, nebo skupina může hrát z písemného aranžmá v jazzovém big bandu nebo v hudebním divadelním představení.
Různé druhy doprovodu
V hudbě může doprovod odkazovat na soubor nebo skupinu hudebníků nebo na jeden nástroj, který hraje spolu se sólistou. Doprovod se často používá jako obecný termín k popisu partů hraných v harmonii nebo rytmicky souvisejících s jinými nástroji. V jazzu je doprovod nejčastěji spojován s hraním akordů na klavír.,
Zatímco hlavní hraje melodii, klavír nebo jiný nástroj hrající akordy a rytmy se označuje jako doprovod. Doprovod si obvykle hraje s hlavním umělcem tak, že buď následuje její part notu za notou, nebo ji napodobuje ve sníženém tempu.
Doprovod lze také použít obecněji k popisu jakéhokoli doprovodného instrumentálního nebo vokálního partu, jako je například doprovodný sbor nebo smyčce v orchestru. Obecně řečeno, doprovod vzniká, když se společně hraje rytmus a harmonie, aby se přidala hloubka a zajímavost hlavnímu nástroji nebo melodii.
Existuje mnoho různých typů doprovodných stylů, které hudebníci používají v závislosti na žánru, ve kterém hrají, a na svém osobním vkusu. Některé z nejběžnějších stylů doprovodu zahrnují:
•Akord, který používá akordy nebo jednoduchý harmonický vzor k vyplnění basových a/nebo harmonických partů.
•Rytmické, což vytváří zajímavou rytmiku drážka zatímco hlavní hudebník nad tím hraje.
•Melodic, který aplikuje krátké melodické fráze nebo lízání na doprovod.
•Textural, což zahrnuje hraní atmosférických padů nebo zvukových ploch na pozadí.
Bez ohledu na to, jaký styl doprovodu zvolíte, je důležité dbát na to, abyste nepřetěžovali hlavního umělce nebo neubírali na celkové skladbě.
Cílem je podporovat a vylepšovat hlavní nástroj nebo melodii, nikoli s ním soutěžit.
Mnoho hudebníků, kteří při svých živých vystoupeních používají doprovod, spoléhá na druhého hudebníka, který za ně zahraje basové a rytmické party, takže se mohou soustředit pouze na melodii.
To často vede k zajímavějšímu a komplexnějšímu zvuku a zároveň umožňuje oběma hudebníkům větší svobodu pohybu na pódiu.
Výhody hudebního doprovodu
Přidání doprovodu k vašim živým vystoupením nebo nahrávkám má mnoho výhod. Snad nejzjevnější výhodou je, že díky tomu může vaše hudba znít plnější a úplnější.
Kromě toho může doprovod také:
- Dodejte svému zvuku zajímavost a rozmanitost.
- Pomozte zakrýt chyby, kterých byste se mohli při hraní dopustit.
- Udělejte svou hudbu zajímavější a poutavější pro posluchače.
- Poskytněte platformu pro improvizaci tím, že vám dáte příležitost prozkoumat nové melodie a rytmy.
Takže ať už jste zkušený hudebník, který hledá nový způsob, jak kreativně růst, nebo začátečník, který hledá způsoby, jak vylepšit své výkony, doprovod může být cenným nástrojem, který vám pomůže rozvíjet vaše dovednosti a posunout vaši hudbu na další úroveň.
Jak si vybrat doprovod
Pokud jste sólový hudebník, který má zájem o začlenění doprovodu do svých vystoupení, existuje několik faktorů, které je třeba vzít v úvahu při výběru doprovodu.
V první řadě je důležité najít někoho, kdo má technické dovednosti a hudební schopnosti, které potřebujete. Budete také chtít přemýšlet o věcech jako:
- Jejich celkový přístup k hudbě a vystupování.
- Typ repertoáru, který znají.
- Jak dobře se přizpůsobí vašemu osobnímu stylu.
Je také dobré udělat si čas na poslech některých jejich předchozích nahrávek nebo živých vystoupení, abyste měli lepší představu o jejich stylu hry.
Jakmile najdete někoho, o kom si myslíte, že by se k vám hodil, je důležité sdělit svou hudební vizi projektu a ujistit se, že je v souladu s vaším celkovým konceptem.
Spolupráce s doprovodem může být skvělý způsob, jak dodat vašemu zvuku na zajímavosti a rozmanitosti, takže se nebojte experimentovat a uvidíte, co vám nejlépe vyhovuje.
Ať už hledáte partnera pro spolupráci nebo jednoduše chcete přidat nějaké stopy na pozadí, existuje mnoho způsobů, jak zajistit, aby doprovod fungoval ve váš prospěch.
Začněte tedy objevovat možnosti a užijte si kreativní cestu!
Tipy pro práci s korepetitorem
Pokud jste v umění doprovázet nováčkem, existuje několik tipů, které vám pomohou vytěžit ze spolupráce maximum. V první řadě je důležité být se svým korepetitorem otevřený a komunikativní.
Mluvte o věcech jako:
- Jejich role v celkovém projektu – hrají pouze zálohu, nebo přebírají aktivnější vedoucí roli?
- Vaše hudební vize a požadovaný výsledek projektu.
- Jakékoli logistické úvahy, jako je potřeba nahrávat živě nebo cestovat na různá místa.
Je také užitečné jít do spolupráce s jasným smyslem pro to, co děláte a co nevíte. To vám pomůže efektivně komunikovat vaše potřeby a zajistit, že vy dva budete hudebně na stejné vlně.
Mezi další tipy pro práci s korepetitorem patří:
- Zaměření na čas zkoušky. Na rozdíl od prostředí kapely nemusí být při hraní hudby s doprovodem tolik příležitostí pro živou zpětnou vazbu. Takže čas na zkoušku využijete moudře a zaměřte se na zdokonalování svých partů.
- Poslouchejte pozorně. Jedním z nejlepších způsobů, jak se učit, je pozorně poslouchat, co váš doprovod hraje. Nejen, že vám to pomůže lépe porozumět jejich hudebnímu stylu, ale také vám to může poskytnout nápady pro vaši vlastní hru.
- Žádost o zpětnou vazbu. Pokud máte nějaké pochybnosti o své hře v konkrétní skladbě, je vždy dobré zeptat se svého doprovodu na názor nebo radu. Pravděpodobně budou schopni poskytnout cenné poznatky, které vám mohou pomoci zlepšit a posunout vaši hudbu na další úroveň.
Co jsou doprovodné stopy?
Doprovodné stopy, často označované jako doprovodná hudba nebo doprovodné stopy, jsou nahrávky hudebních doprovodů, které lze použít k podpoře živého vystoupení nebo tréninku.
Tyto stopy mohou být nahrány profesionálním hudebníkem nebo vytvořeny pomocí softwaru a často obsahují různé části pro různé nástroje.
Například typická doprovodná stopa může obsahovat samostatné party pro klavír, bicí a basu.
Doprovodné stopy mohou být skvělým způsobem, jak přidat vašemu zvuku na zajímavosti a rozmanitosti, a lze je také použít k procvičení různých částí písně.
Pokud jste ve světě doprovodných skladeb nováčkem, je třeba mít na paměti několik věcí. Nejprve je důležité najít skladby, které odpovídají vaší úrovni dovedností a hudebnímu stylu.
Za druhé, budete se muset ujistit, že máte správné vybavení pro přehrávání skladeb. A nakonec je užitečné se stopami zkoušet, než je použijete v živém vystoupení.
Kde najdu doprovodné skladby?
Doprovodné skladby jsou široce dostupné a lze je nalézt online nebo v hudebních obchodech.
Lze zakoupit širokou škálu tratí, jako je skladba Believe for it od CeCe Winans:
Proč investovat do čističky vzduchu?
Ať už spolupracujete se zkušeným doprovodem nebo jednoduše pracujete s předem nahranými skladbami, existuje mnoho způsobů, jak zajistit, aby vám doprovod fungoval.
Mějte tedy tyto tipy na paměti a začněte objevovat možnosti ještě dnes!
Jsem Joost Nusselder, zakladatel společnosti Neaera a obsahový marketér, táta a rád zkouším nové vybavení s kytarou v srdci mé vášně a společně se svým týmem tvořím od roku 2020 podrobné články na blogu. pomoci věrným čtenářům s nahráváním a kytarovými tipy.
