天蠍座 是一種通過使用交替調音來改變弦樂器調音的技術。 這允許與原始調諧不同的諧波可能性。 來自不同背景的音樂家都使用 scordatura 來創造獨特而 有趣的聲音.
讓我們更深入地了解什麼是 scordatura 以及它如何用於音樂修養。
什麼是 scordatura？
天蠍座 是一種替代調音技術，主要用於小提琴、大提琴、吉他等弦樂器。 它是在 歐洲古典音樂的巴洛克時期 (1600–1750) 作為增加色調範圍的手段 串 儀器。 scordatura 的目的是改變弦之間的正常調音或音程，以產生特定的和聲效果。
當音樂家將 scordatura 應用於弦樂器時，通常會導致樂器的標準調音發生變化。 這創造了以前可能不可用的新音調和諧波可能性。 從改變音符的特徵到強調特定的音調或和弦，這些改變的調音可以為有興趣用樂器探索創造性或獨特聲音的音樂家開闢新的途徑。 此外，scordatura 可用於讓演奏者在樂器上更舒適或更易於管理，從而讓他們能夠接觸到困難的段落。
scordatura 還為尋求不同和創新的弦樂寫作方式的作曲家和編曲者開闢了令人興奮的表演可能性。 作曲家如 JS巴赫 經常創作的音樂要求演奏者使用 scordatura 技術來創造特定且通常具有挑戰性的音樂效果——如果沒有這種替代調音技術，這些效果是不可能實現的。
使用 scordatura 的優勢 不能低估; 它提供了一個工具包，允許音樂家、作曲家和音樂編曲者等探索他們在聲音設計和作曲方面的創造力，而不受傳統樂器調音慣例或不一定有任何東西的弦之間的預定義間隔的任何限制從作曲的角度來看，它們本身在聲音上很有趣……
scordatura 的歷史
天蠍座 是重新調整弦樂器以產生不尋常調音或改變其範圍的音樂的做法。 這種做法可以追溯到文藝復興時期，在世界各地的許多文化中都可以找到，從讓·菲利普·拉莫、阿爾坎傑洛·科雷利和安東尼奧·維瓦爾第等歷史上的宮廷作曲家到各種民間音樂家。 在整個音樂史上，吉他、小提琴、中提琴、琵琶和其他弦樂器都記錄了 scordatura 的使用。
儘管使用 scordatura 的最早證據來自 1610 世紀後期的意大利歌劇作曲家，例如蒙特威爾第 XNUMX 年的歌劇“歐菲歐”，早在 XNUMX 世紀約翰內斯·德·格羅切奧 (Johannes de Grocheio) 的樂器手稿中，也可以找到對 scordatura 的引用 德國器樂. 正是在這一時期，音樂家們開始嘗試對他們的樂器進行不同的調音，其中一些使用替代調音系統，例如 只是語調和顫音技術.
然而，儘管 scordatura 有著悠久的歷史並被維瓦爾第等著名作曲家使用，但到 XNUMX 世紀初，scordatura 基本上已不再普遍使用。 不過最近，它經歷了某種複興，實驗樂隊如西雅圖的 Circular Ruins 在他們的專輯中探索替代調音。 隨著技術的進步，越來越多的音樂家發現了這種獨特的製作方法 獨特的調性 演奏傳統調音的樂器時不可用！
Scordatura 的好處
天蠍座 是一種調音技術，弦樂器可以使用它來創造新的、有趣的聲音和效果。 它包括改變琴弦的調音，這通常是通過重新調整樂器的任何或所有琴弦來完成的。 這種技術可以提供範圍廣泛的新聲音可能性，可用於創作獨特的音樂作品。
讓我們深入了解 scordatura 的好處:
增加表達範圍
scordatura 更有趣的好處之一 是它允許表演者解鎖更廣泛的音樂表達範圍。 這個音域可能因樂器而異，但可以包括效果，例如 旋律與和聲的細微變化、右手技巧的增強、不同的音色以及對音域的更好控制. 有了 scordatura，音樂家在控制語調方面有了更大的靈活性。 調整某些字符串 更高或更低 使某些音符比傳統樂器調音更容易調準。
除了這些優勢之外，scordatura 還為音樂家提供了一種獨特的方式來最大程度地減少弦樂器的常見問題 – 語調、響應時間和琴弦張力 – 無需改變樂器的標準調音。 儘管走調演奏通常是任何音樂家風格和表達的固有部分，但學生和大師級演奏者現在都可以使用 scordatura 技術來獲得額外的工具 微調他們的表現.
新的音調可能性
Scordatura 或弦樂器的“誤調”為演奏者提供了探索的機會 新的聲音，以及不同的、有時是奇怪的音調可能性. 這種調音方法包括改變吉他、小提琴或貝斯的弦音間隔以產生令人興奮的新效果。 通過使用 scordatura，音樂家可以創造出充滿活力和不同尋常的和聲組合，甚至可以將最常見的旋律帶到意想不到的地方。
scordatura 的優點是它允許音樂家選擇自己的音程和調音模式，從而創造 全新的聲音景觀 在音階中使用替代音符——除非您完全重新調整樂器，否則通常無法使用的音符。 此外，由於您彈奏的是經過重新調音的樂器，因此與標準調音吉他或貝司相比，更多可用於琴弦推弦和滑弦的選項。
使用 scordatura 也可以為風格實驗開闢可能性。 演奏者可以隨意使用各種演奏技巧，以融入全新的編曲中。 最值得注意的是，在使用 scordatura 時，幻燈片技術變得特別受歡迎 布魯斯曲調和美國民間音樂流派，如藍草音樂和鄉村音樂. 此外，您還可以發現更多現代音樂風格，例如金屬也受益於這種技術； 早在 1981 年，Slayer 就使用了微調的 scordatura 吉他 毫不留情！
通過使用 scordatura 的替代調音方法應用這些不同的方法，音樂家可以創造出與使用標準調音技術時截然不同的聲音，而無需購買額外的樂器——對於任何正在尋找東西的演奏者來說，這是一個令人興奮的前景 真正獨一無二！
改善語調
天蠍座 是弦樂器中使用的一種調音方法，其中樂器的琴弦調音到與預期不同的音符。 這種技術會影響儀器的 音域、音色和語調.
對於小提琴家和其他古典樂手，scordatura 可用於 增強樂曲的音樂能力，提高語調的準確性，或者只是為了給音樂賦予不同的聲音或質感。
通過應用 scordatura，小提琴手可以顯著提高音準。 例如，由於弦樂器的物理特性，以高於每分鐘 130 拍 (BPM) 的速度演奏某些音程可能很困難。 如果相同的度數以不同的方式調音，則在樂器上演奏某些和弦會變得更容易。 將空弦 A 弦調低至 F♯ 允許一個音品中的 A 小調和弦，而不是標準調音的兩個音品。 這 大大減少手指拉伸 在一些指法模式上，否則會影響演奏者的技術和語調的準確性。
此外，調整樂器的常規調音會為其組件間的和聲創造新的機會。 通過仔細的實驗，演奏者可以找到獨特的調音，當與其他樂器或發聲一起演奏時，這些調音會產生有趣的音調效果！
Scordatura的類型
天蠍座 是一種有趣的音樂練習，其中弦樂器的調音與常規調音不同。 這可以創造出獨特的聲音，多用於古典音樂和室內樂。 不同類型的 scordatura 可用於創建獨特而有趣的音景。
讓我們來看看音樂家可用的各種類型的 scordatura：
標準 scordatura
標準 scordatura 存在於有多根弦的樂器中，包括小提琴、吉他和琵琶。 標準 scordatura 是改變琴弦調音以達到理想效果的練習。 這種調音形式已經使用了幾個世紀，可以顯著改變樂器的聲音。 它的用途廣泛，從簡單地通過升高或降低弦的純五度來改變音高，到在演奏快節奏的歌曲或獨奏時完全不同地調整樂器。
最常見的 scordatura 類型稱為“標準”（或偶爾稱為“現代標準”），它指的是具有四根弦的樂器發出的典型聲音，這些弦被調到 東亞發展總署 （演奏時離您最近的最低弦）。 這種類型的 scordatura 不需要改變順序，儘管一些演奏者可能會選擇在不同的音符之間切換以創造更有趣的和聲和旋律。 常見的變化包括：
- EAD#/Eb-G#/Ab – 一種標準的替代調音方式來提高第四音
- EA#/Bb-D#/Eb-G – 一個小的變化
- C#/Db-F#/Gb-B-E – 五弦電吉他的另一種方式
- A-B-D-F#-G – 標準的男中音吉他調音
擴展 scordatura
擴展 scordatura 指在同一樂器上對某些音符進行不同調音以產生不同聲音的技術。 這通常用於弦樂器，如小提琴、中提琴、大提琴或低音提琴，也用於一些彈撥樂器，如曼陀林。 通過改變一根或多根琴弦的某些音高，作曲家可以創造出標準調音無法提供的多音和其他有趣的音質。 最終結果可能非常複雜和動態，允許比開放式調音更大範圍的表達。
因此，擴展的 scordatura 幾個世紀以來一直被各種流派和風格的作曲家使用，例如：
- 約翰·塞巴斯蒂安·巴赫 他經常創作利用擴展的 scordatura 來創造獨特紋理的作品。
- 多梅尼科·斯卡拉蒂（Domenico Scarlatti） 和 安東尼奧維瓦爾第.
- 為即興創作而嘗試使用它的爵士音樂家； 約翰柯川 尤其以在獨奏中利用不同琴弦調音的意想不到的聲音而聞名。
- 一些現代管弦樂隊甚至在將電子樂器融入他們的作品時冒險進入這個領域，例如 作曲家約翰路德亞當斯的“成為海洋” 它專門使用 scordatura 通過管弦樂隊不太可能的和弦和音符喚起潮汐湧動的印象。
特殊 scordatura
天蠍座 是指弦樂器的琴弦調音與傳統調音不同的時候。 這種調音方法被用於巴洛克時代的室內樂和獨奏音樂以及世界各地的傳統音樂風格。 特殊的 scordatura 具有不同的、有時是異國情調的調音，可以用來喚起傳統的民間聲音，或者只是為了探索和擴展創造力。
特殊 scordatura 的例子包括：
- 掉落 A： 降調 調音是指將一根或所有琴弦從傳統標準調音調低整級的常見做法，通常會產生較低的音域。 可以將 E、A、D、G 中的任何一根弦降低一個音級——例如，可以通過將所有弦比正常弦低兩個品格去諧來在吉他上實現 DROP D（在這種情況下，第四根弦應保持不變）。 在大提琴上，它會使 G 弦失諧一個品格（或更多）。
- 4th 調音： 4ths Tuning 描述了重新調整兩個八度樂器的做法，使每根弦都比前一根弦低四度（如果連續相隔超過兩個音符，則減去兩個半音）。 這種調音可以產生一些獨特而悅耳的和弦，儘管一開始有些演奏者可能會覺得很尷尬，因為它需要一種不尋常的握法。 在四弦或五弦樂器上使用此技術的主要優點是，在琴頸上下特定位置彈奏音階和琶音時，它可以輕鬆協調所有琴弦。
- 八度弦法： Octave Stringing 需要用一個額外的單一課程替換一個或多個常規弦樂課程，該課程比其原來的對應課程調高一個八度； 通過這種方式，演奏者可以用更少的音符獲得更大的低音共鳴。 例如，如果你有一個五弦樂器，那麼你可以用它們的高八度替換你的最低或最高音——吉他上的 G 弦變成第二個八度 G，而大提琴上的第四個現在演奏第八個八度 C# 等。這種類型也可能涉及互換同一系列中的自然音符順序 - 從而創建倒置的琶音序列或“連線和弦”，其中同時在多個指板上播放相似的音程。
如何調音你的樂器
天蠍座 是一種獨特的調音技術，用於小提琴和吉他等弦樂器。 它涉及改變琴弦的正常調音以獲得不同的聲音。 它通常用於特殊效果、裝飾和表演風格。
在本文中，我們將介紹如何使用一種稱為 斯科達圖拉.
調整到特定鍵
天蠍座 是將弦樂器調到特定鍵的做法。 這種方法通常用於創建獨特的音質或在播放特定音樂片段時產生所需的聲音。 通過改變調音，它為傳統音樂符號中的和聲和旋律關係開闢了新的可能性，並為即興表演提供了更多冒險和非常規聲音的機會。
在現代實踐中，scordatura 被廣泛用於爵士樂和流行音樂中，以區別於傳統的西方調性。 演奏者還可以使用它來訪問更多擴展的和弦音色或使用空弦設置某些模式，這對於在 原聲吉他.
Scordatura 可以以兩種不同的方式應用：
- 首先，通過對樂器的空弦進行失諧，使它們與與所選調號相關的特定音符的音高相匹配；
- 或者，其次通過重新調整單個按弦音符並將所有其他琴弦保留在其原始音高，這樣和弦的發聲與平常不同，但仍保持在既定的調號內。
這兩種方法都將有效地產生與通常與傳統調諧的樂器相關的聲音不同的聲音，並產生一些不尋常的和聲可能性，這些可能性經常在即興課程或即興演奏會中探索。
調整到特定間隔
將弦樂器調到特定音程稱為 斯科達圖拉 有時用於產生不尋常的效果。 要將弦樂器調到獨特或更高的音調，有必要調整其頸部琴弦的調音。 調整這些琴弦的長度時，請務必注意，它們需要時間才能完全伸展並適應新的張力。
Scordatura 也可用於不同音樂風格的交替調音，例如民間音樂或藍調。 這種類型的調音允許樂器上的每個空弦創建不同的和弦、音程甚至音階。 一些常見的替代調音包括 “降 D 調音 由 Metallica 和 Rage Against the Machine 使用 'double drop D'調弦 這在關鍵更改方面提供了更大的靈活性。
探索替代調音可以幫助您在創作音樂和演出時開發出不同的聲音； 當與標準 (歐洲航空航天局) 調整部分。 天蠍座 是探索樂器多功能性的有趣方式； 為什麼不試試呢？
調整到特定的和弦
與其他弦樂器一樣， 斯科達圖拉 可用於創造一定的音質。 通過將樂器調到特定的和弦，阿亞拉巴洛克時代的作曲家和表演者利用了這種技術。 這種類型的調音在今天仍然很流行，因為它允許演奏者產生獨特的音色，否則將無法獲得。
有多種方法可以根據和弦對樂器進行調音。 有經驗的演奏者可以根據不同的和弦（例如， I-IV-V) 或通過改變音域範圍或改變與其特定管弦樂或樂曲在任何給定時刻所需的構圖相關的弦張力水平。
要根據特定和弦對樂器進行調音，您需要：
- 熟悉該特定和弦所需的音符。
- 相應地重新為您的樂器調弦（某些樂器有為此目的提供的特殊琴弦）。
- 檢查語調是否正確——音高的輕微變化可能需要進一步注意。
- 檢查整個範圍內的準確氣質，並在必要時進行任何細微調整。
- 完成你的 斯科達圖拉 調整設置。
結論
總之， 斯科達圖拉 是一個有用的工具 弦樂器演奏者 這使他們能夠改變樂器的音高。 幾個世紀以來，它一直被用於古典、民間和流行音樂。 它甚至可以用於即興創作和作曲中的創造性表達。
因此，scordatura 可以是 極其有效的工具 對於現代音樂家。
scordatura 的總結
天蠍座 是一種調音技巧，主要用於弦樂器，例如小提琴、吉他和貝司。 這種技術可用於為樂器提供獨特的聲音，同時仍以標準樂譜演奏。 經過 重新調整樂器的琴弦，演奏者可以獲得不同的音色，為他們的曲目和作曲開闢了其他方式無法獲得的可能性。
Scordatura 可用於使任何樂器適應備用調音系統，甚至允許在不同的弦組上使用新的和弦和指法。 scordatura 的主要目的是創造新的 和聲結構和旋律機會 用熟悉的樂器。 雖然這種技術已被古典音樂家普遍使用，但它最近也受到各種音樂類型的演奏者的歡迎。
Scordatura 有時可能會改變一些遠離標準的調音，這超出了一些音樂家的習慣； 然而，如果應用得當，它的使用提供了難以置信的靈活性和創造力的空間。 踏上這段旅程的音樂家將獲得一種全新的獎勵方式，通過與 非正統的調音和發聲！
scordatura 的好處
天蠍座 可以有很多音樂上的好處，例如為演奏者提供更多的自由來在他們的音樂表演中發揮創造力，或者為獨特的音樂創意開闢新的可能性。 它還允許音樂家通過 以不同的方式“調整”弦樂器的弦。
某些音程的調音可能會提供更大的動態範圍和靈活性，甚至可能產生不尋常的和弦。 這種類型的“交替”調音對於小提琴和大提琴等弓弦樂器特別有用——高級演奏者可以在 scordatura 和標準調音之間快速切換，以獲得更廣泛的聲音。
該技術還為作曲家提供了更大的創造力空間，因為他們可以編寫專門為 scordatura 設計的音樂。 某些樂曲可能受益於將特定音符調高或調低特定樂器上的通常音調，從而使它們能夠獲得傳統鋼琴創作或管風琴編曲方法無法創造的聲音。
最後，更具冒險精神的音樂家可能會使用 scordatura 在更傳統的音調作品中創作無調性的即興創作——例如，只有一名演奏者使用交替調音的弦樂四重奏可以對感知到的和聲結構產生有趣的扭曲。
我是 Joost Nusselder，Neaera 的創始人，也是一名內容營銷人員，父親，我熱愛以吉他為核心嘗試新設備，並與我的團隊一起，自 2020 年以來一直在撰寫深度博客文章幫助忠實的讀者獲得錄音和吉他技巧。
