吉姆·馬歇爾 (Jim Marshall) 是一位英國企業家和音樂家，他發明了 馬歇爾 擴音器.
他徹底改變了電吉他手錶達和放大聲音的方式，創造了一種至今仍在引起共鳴的沉重搖滾樂。
在他的職業生涯中，他為世界上一些最偉大的吉他手提供了標誌性的放大器和吉他箱體。 讓我們更深入地了解一下吉姆·馬歇爾的生平和成就。
吉姆馬歇爾概述
吉姆馬歇爾（1923-2012）被廣泛稱為“大聲之父”。 他出生於倫敦，因 1962 年發明的馬歇爾放大器而使現代響亮的搖滾樂成為可能。作為一名自學成才的電子工程師，他於 1960 年開了一家小型音樂商店。在接下來的幾年裡，他完成了用於放大吉他和貝斯聲音的三個領先產品線 — 統稱為 Marshall 堆棧。 他職業生涯的大部分時間都在用這種標誌性的聲音推動搖滾音樂的發展。 在 Jim Marshall 的放大器和音箱出現之前，電吉他主要用作現場音樂中的背景樂器。 但一旦他們使用了 Marshall 的設備，吉他手的聲音就可以高於他們的節奏部分，獨奏編曲成為搖滾樂隊的主要內容。
近幾十年來，Marshall 的放大器已被一些最有影響力的吉他手使用，其中包括 Hendrix、Clapton、Page Slash、Jack White 和 The Who 的 Pete Townshend 等。 但他也是其他音樂領域的創新者，例如生產被稱為 The Major 的發燒友級錄音室錄音設備，由於其獨特的溫暖復古音色，至今仍受到模擬錄音狂熱者的追捧。 除了打造標誌性的音樂裝備； 吉姆·馬歇爾 (Jim Marshall) 還促進了與傳奇演奏家的個人關係，為試驗新聲音提供了寶貴的見解，這些新聲音後來成為經典的搖滾比喻，幾十年來一直吸引著幾代人，直到今天。
對音樂的影響
吉姆馬歇爾是一位英國企業家，他與他的商業夥伴肯布蘭一起，通過開創性的音樂設備生產徹底改變了音樂娛樂。 今天，馬歇爾的產品和創新仍然滲透到多種音樂流派中，他的影響深刻地影響了全世界流行音樂的音色、音域和風格。
Marshall 憑藉當時業內前所未有的卓越工藝和可靠性贏得了持久的聲譽。 他的放大器，如 Marshall Super Lead 或 JCM800，與一些搖滾音樂界最具標誌性的明星密切相關，如 Jimi Hendrix、Jimmy Page、Angus Young 和 Slash； 提升他們獨特的聲音身份，這與他們的品牌密切相關。 他開發的揚聲器外殼改變了聽眾聽到放大聲音的方式，使人耳能夠體驗到前所未有的音量水平而不會失真。 這促成了現在所謂的“巨大的聲音”，它可以填滿體育場大小的場地——一夜之間將許多表演變成超級巨星。
馬歇爾創新的演變也對其他形式的聲音演變產生了深遠的影響，例如爵士樂融合和藍調以及從 1970 年代至今的全盛時期的放克音樂。 他通過將新的放大器引入市場來重組錄音室錄音技術，通過增加額外的動態餘量，在這些設置中使用的任何頻率範圍內實現更清晰的聽覺清晰度，從而為模擬錄音控制台實現持久的記錄耐久性； 允許進一步探索以前無法實現的音頻景觀，例如毛茸茸的放大器飽和音調或清晰的原聲低音音符，沒有壓縮偽影或諧波失真。 正是這種創新使 Jim Marshalls 的產品在各個領域的演奏者中如此受歡迎，因為它們始終如一地提供優質音色，再現完全符合個人需求的最佳音色。
早年
吉姆馬歇爾，通常被稱為“大聲之父”，是一位英國發明家、揚聲器設計師和音樂設備設計師。 他於 1923 年出生於英國倫敦的一個普通家庭。 他從小就對音樂產生了濃厚的興趣，並且從那時起就對音樂產生了濃厚的興趣：他的童年是在各種爵士樂和藍調樂隊中表演的。 1940 年代，他在印度為英國軍隊服役，然後移居英國從事音樂事業。
童年
吉姆馬歇爾於 29 年 1923 月 XNUMX 日出生於英國倫敦。他的母親經營著一家報刊店，並在他三歲時教他讀書。 他也在這個年齡開始學習“真書”，並在五歲時開始閱讀小說。
直到青少年時期，他才開始對音樂產生興趣，當時他開始和一群朋友在他們當地的教堂禮堂彈吉他。 他們嘗試了不同的音樂風格，例如爵士樂和藍調，但在吉姆出現之前，他們都沒有認真對待音樂作為職業。 在就讀 Hornsey 藝術學院後，Jim 開始對攝影以及繪畫和雕塑等其他視覺藝術產生興趣。
Jim 總是渴望探索各種創意渠道，最終將注意力轉向了樂器創作——正是在這段時間裡，他學會了製作吉他放大器的藝術。 在為幾家不同的公司工作過電子管和電阻器試驗後，Jim 於 1961 年開辦了自己的擴音器公司，最終導致他創造了 Marshall 擴音器——許多藝術家至今仍在使用的終極經典搖滾聲音。
教育
James Marshall Marshall於18年1980月XNUMX日出生於澳大利亞墨爾本。他在悉尼內西區長大，從小就對音樂產生了濃厚的興趣。 隨著他的成熟，他的天賦開始真正地開放和加深。
儘管詹姆斯定期上學，但在他 12 歲時，他對音樂的熱愛已經超過了他的學術興趣。 儘管對音樂充滿熱情和驚人的天賦，他的父母還是堅持讓他完成學業後再全職學習。
15 歲時，詹姆斯在北悉尼男子高中獲得英國文學和音樂理論的優異成績。 此後的每個星期六，他都會參加悉尼音樂學院的爵士樂課程，學習當今業內一些最受尊敬的名字的爵士樂表演，包括 Don Burrows 和 Mike Nock。 在 17 歲時，Jim 總是領先於他的同學，幾乎立即成為了現場的傳奇人物，他被邀請加入 Don Burrows Big Band 作為長號手——這個機會讓他有機會接觸到一些澳大利亞頂級爵士音樂家，這讓他獲得了更多整個國家的俱樂部都以“那個可以輕鬆揮桿的孩子”或“那個耳朵超出年齡的少年神童”而臭名昭著。
早期事業
吉姆·馬歇爾 (Jim Marshall) 於 29 年 1923 月 XNUMX 日出生於倫敦。他在成長過程中做過一系列零工，但在演奏樂器方面，他主要是自學成才。 他在第二次世界大戰期間加入皇家空軍，開始學習修理和保養樂器的實用方法。 服役後，他在丹麥街開了一家名為吉姆馬歇爾音響設備有限公司的音樂商店，後來發展成為一家蒸蒸日上的企業。 不久之後，吉姆不僅銷售硬件，還銷售軟件。
1964 年，Marshall Amplification 誕生了，他在放大器中引入了失真和顫音效果——這兩種功能都被 The Who、Cream 和 Pink Floyd 等樂隊大量使用。 在此期間，Jim 根據個人客戶的需求定制了許多放大器 - 因此，可用的聲音範圍幫助塑造了我們今天所知的現代音樂景觀也就不足為奇了。 從 Pete Townshend 在“My Generation”中誇大的失真聲音，到 Jimmy Page 使用聲波控制為 Led Zeppelin 歌曲（如“Whole Lotta Love”）尋找替代聲音 - 所有這些都深深植根於他的放大器設計中。
音樂生涯
吉姆·馬歇爾 (Jim Marshall) 是一位標誌性的吉他放大器製造商，他創造了搖滾樂歷史上一些最偉大的聲音。 他是Marshall Amplification的創始人，以“馬歇爾之聲”著稱。 除了擴音器，馬歇爾還生產音箱、擴音器、效果踏板和其他設備，為搖滾樂的普及和革命做出了貢獻。 他在音樂方面留下了持久的遺產。 讓我們仔細看看他對音樂的貢獻。
Marshall Amplification 的創立
Jim Marshall 於 1962 年創立了 Marshall Amplification，創造了標誌性的 Marshall 堆棧，推出了現代搖滾樂的聲音。 這一巧妙的發明從此成為任何音樂家的必備工具，無論他們是在舞台上還是在錄音室環境中演奏。 Marshall Amplification 生產種類繁多的產品——放大器、音箱、組合和配件——在世界各地的音樂商店中都能找到。
Marshall 還開發了多項創新技術，例如提供獨特音質的“閥門整流”。 他的創新設計使吉他手能夠獲得可以在舞台上和通過 PA 系統聽到的高功率音調，為使用它的人提供前所未有的聲音靈活性。 如果沒有 Jim Marshall 和他的 Marshall 放大器的影響，現代搖滾音樂將失去其標誌性的吉他音色和聲音。
馬歇爾聲音的發展
在 1950 世紀 XNUMX 年代後期，Jim Marshall 的任務是創造適合現代爵士樂和搖滾音樂的放大器。 他的工程技術無與倫比，他用放大器開發了一種獨特的聲音，定義了整個音樂流派。 他的放大器為電子樂器投射出靈敏、清晰和有力的聲音。 他的擴音器使樂隊可以將聲音調大到他們想要的音量，而不會在此過程中影響溫暖度或清晰度。
Marshall 還突破了他的低音放大器的界限，該放大器具有強大的 12 英寸揚聲器，可提供比以往任何時候從放大器箱體聽到的低音都要多的低音。 在他在倫敦開設第一家商店的短短幾年內，Marshall 獨特的聲音 吉他 amps 已遍布英國、歐洲及其他地區。
Marshall 標誌性的 JCM1967 系列放大器於 800 年推出，成為該公司的旗艦產品，並在全球範圍內重新定義了吉他音色。 憑藉其豐富的中音攻擊、擴展的低端頻率以及經典的英式失真電路，JCM800 是推動金屬、硬核朋克和垃圾搖滾等新音樂流派成為可能的主要力量。 即使在今天，藝術家們仍然繼續選擇 Marshall 放大器來獲得標誌性的“Marshall 聲音”，這種聲音繼續影響著全球的音樂家。
馬歇爾放大器的普及
Jim Marshall 對音樂界最大和最持久的貢獻是開發了標誌性的 Marshall 放大器。 它於 1962 年首次出現，並迅速崛起成為電吉他聲音的決定性特徵。 它被譽為“強大而音調”的放大器，已被一些世界上最著名的明星使用，包括 Jimi Hendrix、Eric Clapton、Pete Townshend 和 Slash。
Marshall 放大器的尺寸（比競爭型號大）非常響亮，非常適合需要大量聲音的現場音樂會。 箱體通常由覆蓋有乙烯基的實心樺木層製成，並配有金屬揚聲器格柵布，這很快成為與 Marshall 放大器相關的獨特圖案。
Marshall 青睞的結構和設計有效地增加了低音頻率，使其能夠產生更高的音量而不會失真——這在當時的同類產品中脫穎而出。 此外，當與雙線圈拾音器配對時，它使用戶能夠創造出強大的硬搖滾聲音——Led Zeppelin 等樂隊在表演中經常使用的效果。
再加上其極具辨識度的外觀（注入大膽的配色方案），這種結合使 Marshall 放大器成為搖滾樂歷史上最具標誌性的產品之一——贏得了 Jim marshal 的認可，將其視為當代音樂史上最偉大的人物之一。
遺產
吉姆·馬歇爾 (Jim Marshall) 是音樂界的先驅，他以發明馬歇爾 (Marshall) 放大器而聞名，並改變了搖滾樂的聲音。 他的遺產不僅因其巨大的設備和技術創新而被銘記，還因為他對音樂的熱情、對顛覆的堅持和創新精神。 讓我們看看 Jim Marshall 的影響，以及他的作品如何至今仍能引起共鳴。
對音樂的影響
吉姆·馬歇爾 (Jim Marshall) 幾十年來憑藉其創新作品改變了現代音樂界，並在 60 年代和 70 年代達到了一些最具標誌性的高度。 這位著名的電氣工程師於 1923 年出生於英國，他創造了革命性的放大系統，讓音樂家能夠開發出他們自己引人入勝的聲音——從經典搖滾和藍調到流行和爵士樂。
馬歇爾發明的通用放大器對音樂家的現場表演方式產生了不可估量的影響。 他帶來了可以跟上激進的吉他演奏的擴音器，他還最終將 2×12" 揚聲器集成到音箱中。 瓦數足以讓樂隊不必再在夜總會保持低音量； 他們現在可以大聲播放音質極佳的個人節目。 對於希望在像倫敦的 The Cavern Club 或 Marquee Club 這樣的小場館內發出強大聲音的英國入侵者來說，這是一個特別重要的發展。
Jim Marshall 還通過製造帶有超大變壓器和可靠電位器的堅固放大器，改變了音樂設備的結構。 這些強大的放大器，被親切地稱為“Marshalls”，使樂隊能夠將他們的聲音推得更遠，提供了一個新的活力水平，進一步推動了他們在家中的創作過程。 Led Zeppelin、Jimi Hendrix Experience 和 Cream 等傳奇藝人使用了這些新放大器，展示了 Marshall 的發明對搖滾樂的發展有多麼強大——名副其實。 時至今日，他一生的成就繼續在世界各地的不同活動中得到慶祝； 理所當然地向人類有史以來最偉大的音樂工程師之一致敬。
獎項與認可
Jim Marshall 是一位音頻工程師、發明家和企業家，他於 1962 年創造了標誌性的 Marshall 放大器。他的產品徹底改變了搖滾樂的聲音，開創了音樂製作的新紀元。 他的公司最終將成為世界知名的放大器和音頻設備行業領導者。
Marshall 的工作提高了我們今天所知的搖滾樂的可能性，導致他一生的成就得到認可和獎勵。 他在 25 年的第 1972 屆音頻工程學會 (AES) 大會上榮獲終身成就獎，並於 2002 年獲得皇家工程學院創新獎。此外，Marshall 還於 2009 年因其技術優異而獲得格萊美獎。誠信創新。
以他的名字命名的公司今天仍然非常活躍，並繼續通過生產創新的音頻產品來紀念他的遺產，這些產品忠於他以合理的價格生產最高質量的設備的原則，同時慶祝想像力勝過傳統。 雖然他已經去世，但吉姆馬歇爾對音樂的影響將通過他對聲音製作技術的貢獻以及通過各種獎項委員會的認可而永遠被感受到。
馬歇爾音樂基金會
在他的記憶中，馬歇爾留下了建立在對音樂和音樂創作者的放大、熱情和深深欽佩的基礎上的遺產。 這一傳統通過吉姆馬歇爾基金會得以延續——該基金會成立於 2013 年 XNUMX 月，旨在幫助弱勢群體獲得音樂教育機會。 該基金會致力於確保每個人都能接觸到音樂，無論其背景或社會地位如何。
該基金會支持許多旨在幫助成人和兒童從音樂教育中受益的項目，包括 Sound Bites 音樂外展項目，這是與英國陸軍的音樂價值項目的教育合作夥伴關係，旨在為退伍軍人和那些獲得專業音樂培訓的人提供機會在行動中受傷，以及“Ceol+”——一個位於北愛爾蘭的項目，通過參與創意工作坊為殘疾人和殘障人士提供教育機會和福利計劃。
Jim Marshall Tribute 官方網站是一個互動中心，提供藝術家訪談、年輕時在巡迴演出中拍攝的老派照片以及與 Marshall 的人生故事相關的各種其他文件——告訴您他是一個什麼樣的人。 作為一項持續的使命，該公司繼續為全世界各代人開發欣賞這位流行音樂界傑出人物作品的方式。
我是 Joost Nusselder，Neaera 的創始人，也是一名內容營銷人員，父親，我熱愛以吉他為核心嘗試新設備，並與我的團隊一起，自 2020 年以來一直在撰寫深度博客文章幫助忠實的讀者獲得錄音和吉他技巧。
