如果你想要一個大聲音，延遲是要走的路。
延遲是音頻 效果 將輸入信號記錄到音頻存儲介質並在設定的時間段後播放。 延遲信號可以多次回放，或回放到錄音中，以產生重複衰減的迴聲。
讓我們看看它是什麼以及它是如何使用的。 是一種形式
了解音樂製作中的延遲
延遲是一種獨特的效果，可用於音樂製作，以增強音軌的音調和令人興奮的元素。 它指的是捕獲傳入的音頻信號，將其存儲一段時間，然後進行播放的過程。 回放可以直接播放或與原始信號融合以創建重複或迴聲效果。 可以使用各種參數調整和調製延遲以獲得不同的結果，例如鑲邊或合唱。
延遲的過程
當傳入的音頻信號被複製並存儲在介質（例如計算機軟件或硬件單元）中時，就會發生延遲過程。 複製的信號會在一定時間後播放，用戶可以調整該時間。 結果是原始信號的重複，似乎與原始信號相隔一定距離。
不同類型的延遲
音樂製作中可以使用不同類型的延遲，包括：
- 模擬延遲：這種類型的延遲使用聲學空間來模擬延遲效果。 它涉及在播放之前輕敲輸入信號並將其存儲在表面上。
- 數字延遲：這種類型的延遲使用數字技術來捕獲和重複輸入信號。 它通常用於計算機軟件和數字硬件單元。
- 磁帶延遲：這種類型的延遲在舊唱片中很流行，至今仍在使用。 它涉及在磁帶上捕獲輸入信號並在一定時間後重複它。
在現場表演中使用延遲
延遲也可用於現場表演，以增強樂器和人聲的聲音。 它可用於創建尖叫聲或快速連續的音符，這些音符似乎是齊聲演奏的。 有效使用延遲的能力是任何製作人或工程師的核心技能。
模擬經典延遲效果
有很多經典延遲的模擬 影響 常用於音樂製作。 例如：
- Echoplex：這是一種經典的磁帶延遲效果，在 1960 年代和 1970 年代流行。 它是由為 Maestro 公司工作的工程師開發的。
- Roland Space Echo：這是一種經典的數字延遲效果，在 1980 年代流行。 對於想要在現場表演中添加延遲效果的音樂家來說，它派上了用場。
延遲效果如何在音樂製作中發揮作用
延遲是一種音頻處理形式，可以創建迴聲或聲音的重複。 它與混響的不同之處在於它會產生原始聲音的明顯重複，而不是聽起來自然的衰減。 延遲是通過緩衝輸入信號並在稍後播放它來創建的，原始信號和延遲信號之間的間隔由用戶定義。
延遲技術的進步
延遲效果器的發明可以追溯到 1940 年代，第一個延遲系統使用磁帶循環和電動機來保持處理後聲音的保真度。 這些早期系統被更耐用和通用的機制所取代，例如 Binson Echorec 和 Watkins Copicat，它們允許修改延遲間隔和添加節奏拍子。
今天，延遲效果以多種形式提供，從吉他踏板到計算機軟件，每個單元都採用獨特的機制和處理技術組合來產生不同速度、距離和外觀的迴聲。
延遲效果器的獨特之處
與其他形式的音頻處理相比，延遲效果具有許多優勢，包括：
- 產生有節奏和周期性重複聲音的能力，允許創造獨特和富有表現力的音樂短語。
- 調整延遲間隔和重複次數的選項，使用戶可以精確控制效果的外觀和存在。
- 能夠將效果器定位在信號鏈中的任何位置，帶來廣泛的創意可能性。
- 剪切或擦除延遲信號的特定部分的選項，提供對效果的節奏和音調特徵的額外控制。
延遲效果的藝術用途
延遲效果器已成為電子音樂製作人的必備工具，使他們能夠創建密集疊加的音符和節奏。 延遲在電子音樂中的一些流行用途包括：
- 互補延遲：為聲音添加短暫的延遲以創建互補節奏。
- 邊緣延遲：添加更長的延遲以在聲音周圍創建邊緣或空間感。
- 琶音延遲：創建重複琶音音符的延遲，創建級聯效果。
在吉他演奏中的使用
吉他手還發現延遲效果在他們的演奏中非常有用，使他們能夠為他們的聲音創造出密集和空靈的品質。 吉他手使用延遲的一些方式包括：
- 歌唱延遲：為歌手或樂器演奏者的歌唱或演奏添加延遲，以創造更有趣和更有質感的聲音。
- 羅伯特·弗里普 (Robert Fripp) 的循環技術：使用 Revox 磁帶錄音機實現較長的延遲時間，並創作出被稱為“Frippertronics”的獨奏吉他作品。
- John Martyn 對延遲的使用：開創性地在原聲吉他演奏中使用延遲，在他的專輯“Bless the Weather”中有所展示。
用於開發實驗技術
延遲效果一直是開發音樂製作實驗技術的關鍵因素。 這方面的一些例子包括：
- 在開發吉他的法茲和哇音踏板時使用延遲。
- 在混合和製作有趣音調的世界中使用 Echoplex 磁帶延遲。
- 正如 Brian Eno 的專輯“Music for Airports”中所聽到的那樣，重複簡單的延遲模式以創造出驚人的質感。
最喜歡的延遲工具
音樂家使用的一些最流行的延遲工具包括：
- 數字延遲踏板：提供一系列延遲時間和效果。
- 磁帶延遲模擬器：重現老式磁帶延遲的聲音。
- 延遲插件：允許精確控制 DAW 中的延遲參數。
總體而言，延遲效果器已成為各種流派音樂家的必備工具，從電子音樂到原聲吉他演奏。 延遲的創造性用途繼續激發音樂家嘗試這種多功能效果。
延遲效應的歷史
自二十世紀初以來，延遲效果已被用於音樂製作。 延遲的第一種方法是通過回放，即錄製聲音並在稍後回放。 這允許對先前的聲音進行微妙或明顯的混合，從而創建密集的音樂模式層。 人工延遲的發明利用傳輸線、存儲和站點，將信號傳輸到距信號來源城市或國家數百英里的地方。 電信號通過銅線導體向外傳播的速度非常慢，大約每秒一百萬米的 2/3。 這意味著需要物理上很長的線路才能將輸入信號延遲足夠長的時間以便返回並與原始信號混合。 目的是提高聲音的質量，這種形式的實際延遲是固定的基礎設施，通常由公司提供。
延遲如何運作
延遲的工作原理是通過延遲單元發送輸入信號，然後延遲單元通過恆定的寫入和磁化電流運行信號。 磁化模式與輸入信號的結果成正比，並存儲在延遲單元中。 記錄和回放這種磁化模式的能力允許再現延遲效果。 延遲的長度可以通過改變輸入信號和磁化模式回放之間的時間來調整。
模擬延遲
模擬延遲是一種古老的延遲效果方法，它使用一個帶有記錄迴聲的單元，這些迴聲可以自然複製和調整以產生不同的節奏間隔。 模擬延遲的發明非常複雜，它允許在音樂製作中使用額外的表達方式。 第一個模擬延遲處理器基於電動機，這是一種高度複雜的機制，可以修改迴聲。
模擬延遲的優缺點
模擬延遲系統提供自然和周期性的聲音，非常適合各種音樂流派。 他們允許對迴聲的位置和組合進行實驗，並在需要時能夠消除迴聲。 但是，它們也有一些不便之處，例如需要維護和需要定期更換磁頭。
總的來說，模擬延遲系統提供了一種獨特且富有表現力的方式來增加音樂製作的深度和存在感，並且它們今天繼續被許多音樂家和製作人使用。
數字延遲
數字延遲是一種延遲效果，它採用數字信號處理技術來產生錄製或現場聲音的迴聲。 數字延遲的發明出現在 1970 世紀 900 年代後期，當時數字音頻技術仍處於早期發展階段。 第一個數字延遲單元是 Ibanez AD-42，它使用採樣技術來記錄和播放短時間的聲音。 緊隨其後的是 Eventide DDL、AMS DMX 和 Lexicon PCM 1980，這些都是昂貴而復雜的設備，在 XNUMX 年代越來越受歡迎。
數字延遲的能力
數字延遲單元的功能遠不止簡單的迴聲效果。 它們可用於創建循環、過濾和調製效果，採用各種額外的表達方式。 數字延遲處理器也是可升級的，允許用戶在可用時添加新特性和功能。 一些數字延遲單元甚至能夠拉伸和縮放輸入信號，創造出純淨自然的聲音，不受週期性馬達和機制的影響。
計算機軟件
近年來，延遲效果在計算機軟件中變得非常豐富。 隨著個人計算機的發展，軟件提供了幾乎無限的內存和比硬件信號處理更大的靈活性。 計算機軟件中的延遲效果可以作為插件使用，可以添加到數字音頻工作站 (DAW) 中，並提供廣泛的功能來模擬早期只能通過模擬或數字硬件實現的聲音。
基本延遲效果參數說明：
延遲時間是延遲信號重複所花費的時間量。 這可以通過轉動延遲時間旋鈕或通過在單獨的控制器上敲擊速度來控制。 延遲時間以毫秒 (ms) 為單位測量，並且可以使用 DAW 的 BPM（每分鐘節拍）參考與音樂的節奏同步。
- 延遲時間可以設置為與音樂的節奏相匹配，或者在風格上用於創建更長或更短的延遲效果。
- 較長的延遲時間可以產生一種遙遠的、厚實的感覺，而較短的延遲時間可以用來產生快速的回擊效果。
- 延遲時間取決於音樂背景，應相應地加以控制。
您的意見
反饋控制決定了在初始延遲之後發生了多少次連續重複。 這可以調高以創建重複的迴聲效果或調低以產生單個延遲。
- 反饋可用於在混音中營造空間感和深度感。
- 過多的反饋會導致延遲效果變得難以抗拒和渾濁。
- 可以使用延遲效果上的按鈕或旋鈕控制反饋。
混合
混合控制決定了原始信號和延遲信號之間的平衡。 這可用於將兩個信號混合在一起或創建更明顯的延遲效果。
- 混合控制可用於根據所需結果創建微妙或明顯的延遲效果。
- 50/50 的混合將導致原始信號和延遲信號之間的平衡。
- 可以使用延遲效果上的旋鈕或滑塊來調整混合控制。
凍結
凍結功能會及時捕捉並保存它，允許用戶播放它或進一步操縱它。
- 凍結功能可用於創建環境墊或捕捉表演中的特定時刻。
- 可以使用按鈕或打開延遲效果開關來控制凍結功能。
頻率和共振
頻率和共振控制塑造延遲信號的音調。
- 頻率控制可用於提升或削減延遲信號中的特定頻率。
- 共振控制可用於增加或減少延遲信號的共振。
- 這些控件通常出現在更高級的延遲效果上。
在信號鏈中放置延遲效果器的位置
在設置您的 信號鏈，很容易對不同效果踏板和設備的位置感到困惑。 然而，花時間建立一個適當組織的鏈條可以幫助您塑造整體基調並增強每個齒輪的功能。
基本操作原理
在深入探討放置延遲效果器的具體位置之前，讓我們簡要地提醒自己延遲是如何工作的。 延遲是一種基於時間的效果，可創建原始信號的節奏重複。 這些重複可以根據它們的時間、衰減和其他組件進行調整，以為您的聲音提供自然或不自然的氛圍。
把延遲放在正確的地方的好處
將延遲效果器放置在正確的位置會對您的整體聲音產生很大的影響。 以下是建立組織良好的信號鏈的一些好處：
- 避免因按錯誤順序放置效果器而引起的嘈雜或刺激性噪音
- 壓縮器和延遲器可以很好地協同工作以創建獨特的聲音
- 延遲和混響的正確組合可以為您的表演提供有吸引力的氛圍
- 將延遲效果放在正確的位置可以幫助您建立自己的個人風格和音調
在哪裡放置延遲效果
現在我們了解了建立一個組織良好的信號鏈的好處，讓我們來看看具體在哪裡放置延遲效果。 以下是一些建議：
- 在鏈的開頭：將延遲效果器放在信號鏈的開頭可以幫助您建立獨特的音調並塑造演奏的整體聲音。
- 壓縮器之後：壓縮器可以幫助您控制音調，在它們之後放置延遲效果可以幫助您避免嗡嗡聲或不自然的結果。
- 在混響之前：延遲效果可以幫助您創建有節奏的重複，然後混響可以增強這些重複，從而為您的聲音提供自然的氛圍。
其他注意事項
當然，延遲效果的確切位置取決於您演奏的音樂類型、您可以使用的物理工具以及您的個人風格。 這裡有一些額外的事情要記住：
- 嘗試延遲、移相器和鑲邊器的不同組合，找出最適合您的組合。
- 不要害怕向經驗豐富的吉他手或音響工程師尋求意見或建議。
- 保持靈活性，不要墨守成規——最吸引人的聲音通常是通過突出並標記您自己的獨特風格來創造的。
結論
所以你有它 - 延遲效果是一種允許音樂家創造重複聲音效果的工具。 對於音樂家來說，這是一個非常有用的工具，可以增加他們歌曲的趣味性。 它可以用於人聲、吉他、鼓和幾乎任何樂器。 所以不要害怕嘗試！
我是 Joost Nusselder，Neaera 的創始人，也是一名內容營銷人員，父親，我熱愛以吉他為核心嘗試新設備，並與我的團隊一起，自 2020 年以來一直在撰寫深度博客文章幫助忠實的讀者獲得錄音和吉他技巧。
