查普曼棒 是一種革命性的樂器，自 1970 年代以來一直存在。 它是一種弦樂器，類似於吉他或貝司，但具有更多的琴弦和更適應的調音系統。 它的發明被歸功於 埃米特·查普曼，他想創造一種樂器，可以彌合吉他和貝斯之間的差距，創造一種 新的、更具表現力的聲音.
在這篇文章中，我們將探討 Chapman Stick 的歷史 以及自發明以來它是如何演變的。
查普曼棒的歷史
查普曼棒 是一種電子樂器，由 埃米特·查普曼 在 1960 年代後期。 他開發了一種彈吉他的新方法，通過敲擊音符並在不同長度的琴弦上施加壓力，創造出各種聲音的和弦。
該儀器的設計特點是在一端連接在一起的十四個可單獨移動的金屬 M 形桿。 每根桿包含 XNUMX 到 XNUMX 根弦，這些弦以各種調弦進行調音，通常是開放式 G 或 E。樂器頸部的品格允許每根弦單獨和同時按弦。 這讓玩家在玩遊戲時可以控制多個級別的表達和復雜性。
Chapman Stick 於 1974 年打入國際市場，並因其廣泛的聲音潛力和便攜性而迅速成為專業音樂家的最愛。 可以在錄音中聽到 Bela Fleck & The Flecktones、Fishbone、Primus、Steve Vai、James Hetfield (Metallica)、Adrian Belew (King Crimson)、Danny Carey (Tool)、Trey Gunn (King Crimson)、Joe Satriani、Warren Cuccurullo (Frank Zappa/Duran Duran) ), 弗農·里德 (Living Color) 與其他人。
埃米特·查普曼的 影響力遠遠超出了他發明的 Chapman Stick——他還是第一批將敲擊技術引入搖滾音樂的人之一 史蒂夫·豪- 並繼續被尊為當今音樂行業內外的創新者。
Chapman Stick 是如何演奏的
查普曼棒 是 Emmett Chapman 在 1970 年代初期發明的一種電子樂器。 它本質上是一個細長的指板，帶有 8 或 10（或 12）根相互平行的琴弦，類似於鋼琴鍵盤。 琴弦一般分為兩組，一組用於 低音音符 而另一個 高音音符.
棍子通常平放，通常由支架懸掛或由音樂家保持在演奏位置。
琴弦同時用雙手“按動”（按下），不像吉他需要一隻手彈奏琴弦，另一隻手彈奏或撥弦。 要演奏和弦，雙手從樂器的不同起點同時向上或向下移動以形成一系列音符，這些音符在正確調整後構成和弦。 由於雙手以不同的速度離開彼此，因此可以在任何琴鍵上形成和弦而無需重新調音——與吉他或貝斯吉他相比，它更容易在歌曲之間轉換。
演奏技巧因演奏風格和您希望獲得的聲音類型而異； 然而，許多演奏者使用稱為“竊聽” 或使用他們的指尖，而其他人會像彈吉他一樣撥動單獨的琴弦。 此外，還有 敲擊技巧 使用的方法包括僅使用微動手來挑選旋律以及 錘擊/拉斷技術 類似於小提琴演奏中使用的那些，多個手指可以同時按下音符按鈕，以便輕鬆創建複雜的和聲。
查普曼棒的好處
查普曼棒 是一種弓形弦樂器，用於現代和古典音樂流派。 它具有廣泛的聲音可能性，範圍從 驚人的效果 到 柔和的迴響. Chapman Stick 是一種多功能樂器，可用作獨奏或節奏伴奏。
讓我們更深入地了解 Chapman Stick 的優勢以及它如何為您的音樂作品帶來優勢：
多功能性
查普曼棒 是一種在琴頸和指板上都使用敲擊技術的樂器。 這種多功能樂器可以同時聽起來像合成器、貝斯吉他、鋼琴或打擊樂器； 提供一個 獨特而復雜的聲音 對於任何音樂家。 其多才多藝的音色使其可用於從民謠到爵士樂和古典音樂的任何流派。
因為它允許在一側同時演奏旋律，在另一側演奏和聲或節奏，所以查普曼棒既可以被獨奏者使用，也可以被小型合奏者使用。 它可以用於聲學或電子設置，根據個人喜好提供廣泛的音樂可能性。 此外，Chapman Stick 設計有張緊的琴弦，可提供更好的音調，同時允許比普通吉他更快的演奏速度。
作為吉他和班卓琴等傳統弦樂器的替代品，Chapman Stick 為演奏者提供了一種有趣的原生聲音，在作曲和演奏方面提供了更多選擇。 此外，由於它的多功能性，它可能比鍵盤或風琴合成器等更複雜的樂器更容易學習，並且 更少的字符串 與傳統的弦樂器相比，演奏者能夠輕鬆地在節奏律動和旋律線之間切換，同時仍能與與他們一起演奏的其他音樂家保持同步。 Chapman Stick 的獨立輸出插孔允許其頸部的每一側獨立放大，使其成為想要演奏的作曲家的理想選擇 兩種截然不同的聲音 源於一種樂器。
語氣和動態
查普曼棍子 是一種功能強大且用途廣泛的樂器，允許演奏者使用同一樂器創作音符、和弦和旋律。 通過使用板載拾音器和擊球感應技術，Stick 的玩家可以準確地控制 弦壓（音調） 以及它的動態。 這允許比吉他或貝司更廣泛的表達範圍； 從類似於電子風琴的聲音到其他樂器難以獲得的細微動態變化。 它還為即興創作提供了一個極好的平台； 允許探索更廣泛的色調調色板。 聲音製作的多種可能性使 Chapman Stick 適合各種流派，包括：
- 岩石
- 爵士樂融合
- 金屬
- 藍調
它的原始設計更像是一種背景樂器，但隨著時間的推移，許多富有創新精神的作曲家和藝術家將其改編為具有更多特色的各種風格的角色。
無障礙服務
查普曼棒 對所有級別的玩家都特別有益，因為它適應不同的演奏風格和技巧。 與傳統的吉他演奏不同，該樂器採用對稱設計，帶有兩個輸出端，可實現雙手的多種用途。 因此，左手和右手玩家可以實現 平等控制 彈奏、敲擊或撥弦時。 這允許所有技能水平的玩家通過獨立操縱他們的手來創造旋律聲音。 此外，這種配置消除了在嘗試學習更複雜的樂器（如鋼琴和鼓）中常見的複雜手指放置時遇到的尷尬。
該儀器還可以根據用戶喜好輕鬆調諧； 因此，讓初學者逐漸理解音符——這對於剛開始使用傳統弦樂器的人來說通常是一項艱鉅的任務。 此外，Chapman Stick 還使音樂家可以更輕鬆地在不同的歌曲或作品之間切換，而無需在每次表演之間投入時間進行調音。
最後，除了其符合人體工程學的特性之外，它還為演奏複雜的作品提供了一種有效的解決方案，同時又不影響速度或準確性，從而使西班牙吉他手和其他專業樂器演奏家受益； 這些功能使 Chapman Stick 對於希望嘗試各種音樂流派和風格的學習者來說相對容易使用 舒適的家！
著名的查普曼棒玩家
查普曼棒 是 Emmett Chapman 在 1970 年代初期發明的一種電子樂器。 從那時起，Chapman Stick 就被許多著名音樂家和實驗音樂家用來探索新的聲音和流派。 一些著名的 Chapman Stick 演奏者包括爵士樂傳奇人物 斯坦利·喬丹, 前衛搖滾吉他手 托尼·萊文和民謠歌手/詞曲作者 大衛·林德利.
讓我們看一些 著名的查普曼棒球員 在音樂史上：
托尼·萊文
托尼·萊文 是美國多樂器演奏家和著名的 Chapman Stick 演奏家。 他最初於 1977 年加入 Peter Gabriel 的樂隊，並在樂隊中待了超過 25 年。 後來，他組建了前衛搖滾超級組合 液體張力實驗 (LTE) 1997 年與 Jordan Rudess、Marco Sfogli 和 Mike Portnoy 合作，在前衛搖滾界取得了巨大成功。
萊文在他的整個職業生涯中支持過保羅·西蒙、約翰·列儂、平克·弗洛伊德樂隊的大衛·吉爾摩、小野洋子、凱特·布什和盧·里德等藝術家。 從前衛搖滾到放克搖滾再到爵士融合，甚至是交響金屬，萊文都在演奏不同的流派，這讓萊文展示了他作為貝斯手和 Chapman Stick 演奏家的出色技能。 他結合了各種技術，例如 拍打或拍打 在 12 弦電弦樂器上。 這給了他一種獨特的聲音，使他有別於世界上其他的棍子演奏者。 Levin 的音樂融合了複雜的歌曲和有趣的編曲，這真正證明了他被授予“傑出前衛搖滾貝斯手”獎 貝斯手雜誌 在2000。
您可以在 Peter Gabriels 等專輯中找到 Tony Levin 的一些作品 “III 到 IV”和“所以” or 液體張力實驗“液體張力實驗2”. 托尼·萊文 (Tony Levin) 還以在家中進行現場互動表演而聞名，歌迷可以通過 YouTube 或 Facebook Live 等視頻流服務觀看所有樂器同時演奏。
埃米特·查普曼
埃米特·查普曼這位樂器的發明者是一位開創性的查普曼棒演奏家，自近 50 年前樂器發明以來，他一直在演奏和調整樂器。 他的作品在多種改編中探索了許多流派和技巧。 結果，他被視為 極具影響力的吉他手 在爵士樂即興創作和流行搖滾音樂領域。 此外，他因創造 完全複調安排 在類似吉他的樂器上，使他更具傳奇色彩。
查普曼當然是其中之一 最知名的名字 與這種不尋常的儀器相關聯。 他還創辦了 堅持企業 並共同撰寫 “電棒” 與他的妻子瑪格麗特 (Margaret) 一起寫書，並撰寫與 The Chapman Stick® 相關的其他教學材料。 他和他的妻子因其獨特的音樂理論教學方法而被認為是音樂教學的創新者。
儘管他可能不是唯一與此類發明相關的名字， 埃米特·查普曼的 Chapman Stick 對世界各地玩家的影響不可低估或最小化。
邁克爾·赫奇斯
邁克爾·赫奇斯 是一位著名的藝術家，並且 查普曼棍子 使用這種獨特樂器創造標誌性聲音的演奏者。 Hedges 出生於 1954 年，接受過古典小提琴訓練，並於 1977 年開始嘗試使用十弦 Chapman Stick。隨著時間的推移，他形成了自己的音樂風格，將爵士樂、搖滾和弗拉門戈元素與合成器效果踏板融合在一起。 他的作品被描述為“聲學技巧“
Hedges 於 1981 年在 Windham Hill 唱片公司發行了他的第一張個人專輯， 空中邊界. 這張專輯催生了幾首流行歌曲，包括“宋體邊界，”為此，他在第 28 屆格萊美頒獎典禮上獲得了格萊美最佳新時代專輯獎。 這個獎項鞏固了赫奇斯作為二十世紀演奏查普曼棒的音樂中最重要人物之一的聲譽。 他在整個 1980 年代繼續發行廣受好評的專輯，直到 1997 年因加利福尼亞州馬林縣的車禍去世，享年 43 歲。 他的最後一張錄音室專輯， 火炬 由 Windham Hill 在死後發行，以紀念他在樂器上超過 XNUMX 年的錄音和表演成就。
Michael Hedges 一生的成功使他成為全球查普曼棒樂演奏家的偶像，激勵許多其他音樂家開始演奏這種獨特的樂器，並通過他們自己的音樂向他的遺產致敬。 今天，他作為開拓者之一而被人們銘記，他通過將這種特殊的電聲混合體演奏到只能被描述為 另一個維度——解鎖超現實的新聲音景觀 直到現在還沒有其他樂器能夠達到！
如何開始使用查普曼棒
查普曼棒 是一種獨特的多功能樂器，發明於 1970 世紀 XNUMX 年代初。 它採用類似吉他品絲的概念，並將它們應用到細長的琴頸上，從而產生具有廣泛聲音和風格的踢踏樂器。
對於那些有興趣探索這種樂器聲音的人來說，在開始之前您應該考慮一些事情。 讓我們仔細看看：
選擇合適的儀器
查普曼棒 是一種具有多種音色選擇和演奏技巧的現代樂器，使其適用於多種音樂流派。 在決定購買哪個時，要考慮的最重要因素是 調音. 有兩種標準調音可用： 標準 EADG（最常見） 和 CGCFAD（或“C-tuning”——最適合古典音樂）.
C 調音選項提供更廣泛的音調可能性，但需要您購買一組備用琴弦並學習新技術。
除了調音之外，選擇樂器時還需要考慮其他幾個因素：
- 字符串的數量（8-12)
- 刻度長度（螺母和橋之間的距離）
- 建築材料，如桃花心木或胡桃木
- 頸部的寬度/厚度等
您的選擇將取決於您的預算和音樂目標。 如果您不確定哪一款適合您，請務必到當地的吉他店提問，或者找一位知識淵博的 Stick 演奏者來幫助您指明正確的方向。
最後，一定要在當地的果醬或演出中詢問是否有人對 查普曼棍子. 很可能有人願意提供有用的建議，甚至可能會讓您嘗試一下！ 選擇樂器時，請確保它處於正常工作狀態，並在購買前檢查琴弦高度、音調和設置。
學習基礎知識
與任何樂器一樣，學習基礎知識是成為稱職演奏者的重要的第一步。 保持基礎簡單並專注於彈奏音符很重要 定時.
在 Chapman Stick 上學習一段音樂通常更容易，方法是將它分解成更小的片段並一次學習它們，而不是立即嘗試學習整首曲子。
Chapman Stick 複製了吉他演奏的許多方面，例如和弦、琶音和音階，但它使用 字符串的兩倍 而不是像吉他那樣的六個。 要創建不同的聲音，玩家可以使用不同的拾音技術，例如 輕敲、掃弦和掃弦 – 在演奏旋律或踏板音調時同時朝任一方向彈奏所有或幾根琴弦（一隻手握住一根音品，另一隻手根據特定節奏換手指）。
另一種經常使用的技術是 錘擊 – 由兩隻手演奏的兩個音符重疊，鬆開一根手指不會影響兩個音符的持續聲音。 經常使用的另外兩種技術是 幻燈片 （兩個音調在不同的品格上演奏但在它們之間移動）和 彎頭 （其中一個音符通過更用力地按下來提高或降低音調）。 此外，錘擊揚琴演奏者使用 阻尼技術 其中涉及臨時靜音弦以在和弦模式需要時創建更清晰的攻擊點。
在熟悉了這些基本技巧後，音樂家可以練習需要同時演奏多個部分的特定模式和技巧，以及通過即興練習來發展印章。 通過定期練習和堅持不懈，任何人都可以精通 Chapman Stick！
尋找資源和支持
一旦你決定接受學習的挑戰 查普曼棍子，尋找資源和支持是成功的關鍵。 大多數有經驗的 Stick 玩家不僅有個性化的程序和個人建議，而且還可以為初學者提供有用的小組或在線論壇和在線課程。
對於 Stick 玩家，互聯網上有各種論壇，包括但不限於：
- ChapmanStick.Net 論壇 (http://www.chapmanstick.net/)
- 一棒一個世界 (OSOW) 論壇 （http://osoworldwide.org/forums/）
- 堅持者論壇 （https://thestickists.proboards.com/）
- 竊聽協會 (TTA) 論壇 （https://www.facebook.com/groups/40401468978/）
此外，許多有經驗的 查普曼棒球員 提供一對一的指導——無論是面對面還是通過 Skype——這是了解更多樂器以提高技能的絕佳方式。 您可以在 TakeLessons 等網站上找到頂級教授，或探索 YouTube 來自世界各地經驗豐富的 Chapman Stick 玩家的視頻教程和教學內容. 正確的資源和支持可以幫助您快速熟悉您的樂器——所以不要害怕伸出援手！
結論
查普曼棒 已成為當今許多音樂流派中使用的獨特樂器。 它通過允許音樂家訪問多種聲音和表達方式，徹底改變了音樂家創作和演奏音樂的方式 同時. Chapman Stick 還為音樂家提供獨特的音樂體驗，因為它允許他們探索不同的音景、音調和紋理。
總之，查普曼棒是一個 寶貴的工具 對於今天的現代音樂家。
Chapman Stick 總結
查普曼棒 是一種有十弦或十二弦的樂器，通常以二弦和四弦為一組製作。 它是通過用右手移動的上帝棒敲擊琴弦來演奏的。 Chapman Stick 可以產生各種各樣的聲音，從類似鋼琴的錄音到低音等等。
Chapman Stick 的歷史始於 1970 年代初期，當時 Emmett Chapman 發明了它。 不想將自己局限於吉他演奏，他嘗試將兩組四根琴弦配對在一起，這樣他就可以同時彈奏多個音符。 他徹底改變了人們的演奏方式 弦樂器 並將卓越的技術提升到另一個水平，被稱為 “竊聽” – 彈奏 Chapman Stick 的技巧。 由於包括搖滾、流行和當代音樂在內的各種流派為藝術家提供了實驗和創造力的機會，它的受歡迎程度有所提高。
與其他吉他型號相比，保養 Chapman Stick 時不需要太多維護，因為它的多功能性幾乎可以 低音免疫 因天氣或使用條件而導致的劣化。 此外，雖然在任何吉他上形成和弦都可能很複雜，因為必須記住指法； 使用 Chapman Stick 可以緩解這種情況，您所要做的就是記住調音序列，而不是通過訓練來記住指法，因此它在新手中的吸引力達到了更高的高度。
總的來說，聽到演奏者用 Chapman 搖桿彈奏曲子帶來了當今現代電子音樂的生動感，這不僅要歸功於其創造性的結構，而且因為它是一種易於使用的樂器，適合任何能力水平的人，無論流派或音階複雜性如何，都能提供出色的聲音.
最後的思考
查普曼棒 自 1970 年代初發明以來，已經走過了漫長的道路。 它不再是一種邊緣樂器，而被各個流派的音樂家廣泛接受和推崇。 其獨特的設計使其既可以與 採摘和攻絲技術, 它的雙手方法極大地開闢了新音樂創意的可能性。
Chapman Stick 還是唱片製作人和獨唱表演者的理想樂器，他們無需僱用額外的音樂家或使用大量 配音.
需要注意的是，Chapman Stick 並非旨在取代任何其他樂器，而是在音樂製作中提供另一種表達和質感的選擇。 如此多的潛力仍未被挖掘，看看在接下來的幾十年裡從這個多才多藝的創作中湧現出什麼樣的新音樂將是一件很有趣的事情！
我是 Joost Nusselder，Neaera 的創始人，也是一名內容營銷人員，父親，我熱愛以吉他為核心嘗試新設備，並與我的團隊一起，自 2020 年以來一直在撰寫深度博客文章幫助忠實的讀者獲得錄音和吉他技巧。
