archtop吉他是一種 原聲吉他 具有獨特的聲音和外觀。 它的特點是其拱形頂部由層壓木製成，琴橋和拉弦板通常由金屬製成。
拱頂 吉他 以其溫暖、共振的聲音而聞名，這使得它們非常適合爵士樂和 藍調.
在本文中，我們將探討拱頂吉他為何如此特別以及它們與其他吉他的不同之處。
Archtop 吉他的定義
archtop 吉他是一種原聲吉他，其特點是具有獨特的拱形面板和琴身，與其他類型的吉他相比，它能產生更飽滿、更溫暖的聲音。 從側面看，身體形狀通常類似於“F”，通常厚約 2 英寸。 由於這些樂器傾向於以較高的音量進行反饋，因此它們最常用於爵士樂。
標誌性的 archtop 吉他設計是在 1900 年代早期由德國製琴師 Johannes Klier 開發的，他試圖將銅管樂器響亮但渾濁的音色與典型原聲吉他更容易彈奏的琴弦結合起來。 他的實驗產生了一種創新的材料組合，包括雲杉面板和楓木琴體，使這件樂器具有獨特的外觀和更高的強度。
儘管現代技術允許使用其他材料（例如實木）製作拱頂吉他，但大多數製作者仍然更喜歡使用雲杉面板和楓木琴體來創造獨一無二的聲音。 然而，一些演奏者可能會尋找專為爵士音樂製作的重量更輕的吉他，甚至定制他們自己的樂器 皮卡 或電子設備以達到他們想要的音調。
由於其視覺吸引力和強大的聲音投射能力，archtop 吉他仍然是當今專業音樂家的熱門選擇。 其標誌性的聲音繼續吸引著全球各地的觀眾——從傳統的爵士樂俱樂部一直到現代場所——證明了它作為美國音樂史上真正基石之一的永恆相關性！
Archtop 吉他的歷史
Archtop 吉他有著獨特的歷史，可以追溯到 1900 年代初期。 archtop 吉他因其溫暖、豐富的音色而深受爵士樂和布魯斯演奏者的歡迎，它一直是現代音樂發展的中流砥柱。
Archtop 吉他最初是由 Gibson 的 Orville Gibson 和 Lloyd Loar 在 1900 年代初期開發的。 這些樂器有一個實心木雕面板和浮橋系統，允許演奏者根據他們在琴弦上的按壓力度來創造不同的音調變化。 這使他們能夠控制動態和持續，這使他們對這個時代的大樂隊音樂家具有吸引力。
後來，archtop 吉他也在鄉村音樂中佔有一席之地，它們濃郁的聲音被 Chet Atkins 和 Roy Clark 等藝術家用來為唱片增添質感和溫暖。 儘管他們最初在爵士音樂家中很受歡迎，但隨著時間的推移，他們在各種流派中的多功能性使他們脫穎而出。 其他與 archtop 吉他相關的知名人士包括 BB King、Black Sabbath 的 Tony Iommi、Joan Baez、Joe Pass、Les Paul 以及許多其他為它作為一種樂器的多功能性做出貢獻的人。
設計與施工
archtop 吉他的設計和構造使其與其他吉他截然不同。 一個關鍵元素是大音孔，這是一個位於吉他正面的 f 形音孔。 這個音孔有助於賦予 archtop 吉他標誌性的音色。 此外，archtop 吉他採用浮動琴橋和拉弦板，以及空心琴身設計。 了解這些特徵將幫助我們回答為什麼拱頂吉他被認為如此特別。
使用的材料
Archtop 吉他由多種材料製成，包括木材、金屬和合成材料。 樂器的背板和側板可能由楓木、雲杉、紫檀木或其他具有強烈結構紋理圖案的木材製成。 面板傳統上由雲杉製成，儘管有時使用雪松等其他音木代替雲杉以獲得更輕的聲音。
指板最常用的材料是烏木或紫檀木，但一些拱頂吉他的指板可能採用 pao ferro 或桃花心木製成。 許多 archtop 吉他使用結合了傳統和拉弦板風格的琴橋； 這些類型的琴橋有助於提供額外的延音，同時有助於在激烈的獨奏過程中保持琴弦的音準。
吉他的調音栓通常內置於琴頭中，可能是設計的組成部分或只是標準吉他式調音器。 大多數 archtop 吉他都有一個梯形拉弦板，它直接擰入音孔，便於安裝和維護。 這些組件還在整個可演奏範圍內均勻地壓住琴弦，讓演奏者在演奏複雜的和弦聲部和獨奏段落時有更多的控制力。
不同類型的 Archtop 吉他
Archtop 吉他包含幾種不同的變體，這些變體源自四種主要類型：雕刻面板、平頂、層壓面板和吉普賽爵士樂。 對於希望購買音色和結構符合演奏者特定偏好的拱頂吉他的音樂家而言，了解它們的差異至關重要。
雕花頂級吉他
雕花面板吉他採用楓木琴身，琴身正面有雕花或“拱形”形狀，被稱為吉他的“琴身浮雕”。 這種獨特的形狀允許這種拱形面板的琴弦無阻礙地振動，同時允許共鳴板透氣。 使用音條和音梁來精確地加強這種設計可以幫助創造出一種不易受失真影響的豐富聲音，這種失真通常在拱頂吉他設計的更傳統的變化中丟失。
由於查理·克里斯蒂安 (Charlie Christian)、萊斯·保羅 (Les Paul) 和已故波士頓傳奇人物喬治·巴恩斯 (George Barnes) 等著名演奏家的緣故，雕花面板吉他已經確立了自己具有標誌性爵士樂音色的地位，他們更喜歡這種吉他，因為它們能夠在音調中產生微妙的細微差別。
平頂吉他
平頂和雕刻頂之間的區別主要在於與傳統的空心車身結構相比，它們的車身浮雕更淺。 隨著放大技術的進步，平頂的主體深度隨著時間的推移而減小，這使得演奏者可以更好地控制音調，而無需補償更深主體吉他型號上的額外主體厚度或共鳴室。 平頂通常適合那些發現在樂器上使用更輕的規格或更粗的琴弦有好處的演奏者，因為不需要額外的開發來達到最佳性能水平，否則他們將需要傳統的空心琴體樂器，如 Gibson ES 系列“ thin line”模型的主體比其電聲範圍內的大多數平頂同類產品更深。
層壓頂級吉他
層壓面板吉他使用層壓木材製成，與通過其他方法（例如在大西洋兩岸的各個主要製造商 (Gibson & G&L) 中發現的用於手工構造技術的研究或實木）所獲得的單件結果相比，它提供了卓越的耐用性。 ArchTop 層壓板的變化通常由三層膠合在一起組成，專門設計的目的是提供更好的結構完整性，以防止因經常玩耍而造成的任何潛在磨損。 在這些類型的材料中使用的粘合劑對樂器產生的音質產生重大影響，因此大多數行業專業人士將它們稱為“實心原聲吉他”的情況並不少見，因為層壓板成分提供堅固性，同時由於輕巧的特性應用硬度而保持便攜確保每次都能獲得預期的出色表現； 在戶外演出和音樂節等活動中特別有利，儘管錄音室錄音肯定不是理想的選擇，因為您可能會期望內部使用的豐富木材會產生更高頻率的共鳴，真正意味著真實的聲學聲音，因此有時可能無法傳達觀眾對現場環境的需求。
吉普賽爵士吉他
吉普賽爵士樂通常被稱為“manouche”音樂，源於其 1930 年代法國羅曼尼音樂家 Django Reinhardt 培育的一種風格； 吉普賽爵士樂一直被認為是歷史上最獨特的流派之一，從其成立到現在，隨後使著名樂器與偉大的曲調一起出現，然後後代充滿活力的工藝表演吉普賽搖擺音樂推動了精緻的音響效果，強大的清晰度結合流暢的顫音產生輕鬆的和聲進行，深受觀眾喜愛無論音樂品味如何，都一樣； 通常是非常獨特的語音簽名本身每當發現在整個俱樂部酒吧播放經典標準世界各地的心跳過去但記憶中的快樂許多年仍然會帶來幾代人享受可持續性不會很快消散同樣愛欽佩最高問候跟隨粉絲欽佩學習好過多質量過去十年保留的錄音更加突出真正的共鳴捕捉現場氣氛充滿正義的傳奇祖先玫瑰在我們面前奠定基礎取得成功因此流行主要在今天的公眾中增長趨勢！
聽起來
archtop 吉他的聲音是真正獨特的，不同於任何其他類型的吉他。 它的半空心琴體結構和共鳴腔提供了溫暖而豐富的音色，具有飽滿而有力的聲音，非常適合藍調、爵士和其他音樂流派。 高音和中音往往比實心電吉他更明顯，賦予它獨特而鮮明的特性。
音
archtop 吉他的聲音在弦樂器中是獨一無二的，並受到爵士樂、藍調和搖滾樂愛好者的喜愛。 它可以產生可以說是最溫暖和最豐富的原聲音色，具有通常與小提琴或大提琴等樂器相關（並在其中發現）的深度和豐富度。
傳統的空心拱頂琴體的聲音由三個獨特的部分組成：起音（或咬合）、延音（或衰減）和共鳴。 這可以比作鼓發出聲音的方式：當您用棍子敲擊它時會發出最初的“砰”聲，然後只要您敲擊它，它的聲音就會一直持續下去； 但是，一旦您停止敲擊它，它的鈴聲就會在消失之前迴盪。
Archtop 音色與鼓有很多共同之處——它們都具有初始攻擊的獨特特徵，隨後是許多甜美的和聲泛音，這些泛音在背景中徘徊，然後逐漸消失。 archtop 與其他吉他的區別在於它能夠在用手指或撥片用力彈撥時產生這種生動的“環”或共鳴——這在其他吉他上並不常見。 最值得注意的是，archtop 的延音會隨著彈奏力度的增加而呈指數級增長——與當今許多流行的實心吉他相比，它們特別適合爵士樂即興演奏。
體積
archtop 吉他的音量控制至關重要。 由於其較大的琴體，拱頂吉他的聲音可能會非常響亮，即使不插電也是如此。 了解聲學音量級別和電音量級別之間的區別很重要。 音量用分貝 (dB) 來衡量，分貝指的是響度。 電量以瓦數為單位測量，瓦數是隨時間傳遞的功率的量度。
Archtop 吉他通常比典型的原聲吉他聲音更大，因為它們內部沒有其他原聲吉他那麼多的中空空間，因此它們的聲音輻射不同並且更集中於吉他本身。 當它插入放大器或 PA 系統時，這會導致放大。 由於聲音投射的這種差異，archtop 吉他通常需要更少的瓦數，因為它們比大多數平頂吉他和 dreadnoughts 聲音更大。 由於最大音量所需的瓦數更少，控制 archtop 吉他的音量對於在不壓倒樂隊成員的情況下演奏至關重要，同時在混音中仍然有足夠的存在感以在表演環境中從其他樂器或人聲中脫穎而出是有道理的。
音調特徵
archtop 吉他的音色特徵是其吸引力的一部分。 它發出溫暖、原聲的聲音，獨特而圓潤。 由於這些吉他最常用於爵士樂，因此許多演奏者喜歡它產生的明亮的高音和深沉的低音。
Archtops 通常具有增強的共鳴和“持續的清晰度”，因為它們的構造可以在更長的時間內改善持續的音符。 層疊迷人的雕刻和美麗的木紋，再加上選擇其他木材和支撐選項，您將擁有一個具有真正獨特聲音的拱頂。
使用多種木材還允許音色變化，不僅在一種樂器內，而且從一種樂器到另一種樂器——想想楓木與玫瑰木或桃花心木與烏木指板——導致整體音調的細微差異。 此外，當與拾音器或效果踏板結合使用時，演奏者可以輕鬆創建有趣的聲音紋理，將他們的音調投射提升到新的創造力和表現力水平。
可玩性
對於 archtop 吉他，可玩性問題通常是選擇合適樂器的一個重要因素。 archtop 吉他的弧形面板和傾斜的指板設計帶來更舒適的演奏體驗。 它產生一種獨特的聲音，從柔和的爵士樂音色到明亮、刺耳的藍草音樂不等。 讓我們仔細看看為什麼 archtop 吉他在可玩性方面如此特別。
頸部輪廓
archtop 吉他的琴頸輪廓是其可玩性的主要因素。 吉他琴頸可以有許多不同的形狀和尺寸，以及用於指板和螺母的不同材料。 一般來說，archtop 吉他的琴頸比普通的平頂原聲吉他更寬，因此它們可以更好地應對用撥片彈奏琴弦時增加的張力。 這也可以給人這樣的印象，即無需掙扎就可以輕鬆玩耍。 更細的琴頸輪廓，加上更窄的琴枕寬度，都有助於確保每根琴弦的音符都清晰明了。
行動
動作或可玩性是拱頂吉他手感的另一個重要因素。 吉他的動作是指琴弦與琴頸上品格之間的距離。 雖然低力度可確保輕鬆、輕鬆的演奏體驗，但它可能會導致不必要的嗡嗡聲，而過高的力度可能會導致琴弦斷裂和演奏和弦時出現一些困難。 微動和弦時施加恰到好處的壓力對於拱頂吉他發出均衡的聲音很重要。
在設置和調節 archtop 吉他的動作時，有許多因素在起作用，具體取決於您的經驗水平。 如果您有能力並且自如地進行自己的設置工作，可以在線獲取大量很棒的教程，它們將引導您逐步完成整個過程。 或者，許多當地維修店提供專業服務，使您的樂器的動作恰到好處，達到最佳演奏性能。
弦規
為您的 archtop 吉他選擇正確的琴弦規格取決於多種因素，包括預期的可玩性、個人風格和偏好，以及琴橋和護板設計。 一般而言，爵士樂風格的拱頂琴使用帶有纏繞式第 10 弦的輕量級琴弦組 (46-3)。 這種組合讓演奏者可以更好地控制較長琴弦的音調，同時仍然提供足夠的振動來打開吉他主體的泛音。
對於喜歡增加音量或更重彈奏的樂手，可以使用中號琴弦 (11-50) 來獲得更大的音量和延音。 中規張力的增加通常會導致更強的語調和更高的諧波含量。 大規格套裝 (12-54) 提供極端的音調特徵，具有深沉的低音和強大的高音，但通常只推薦給經驗豐富的演奏者，因為它們會增加張力。 由於吉他的物理構造，在復古風格的拱頂上使用大規格套件也會對吉他的琴身造成過度的壓力，因此最好在嘗試此選項之前諮詢專家。
熱買產品
Archtop 吉他從 1930 年代就開始流行，並且從那時起就越來越受歡迎。 從爵士樂到搖滾樂和鄉村音樂，archtop 吉他已經成為許多音樂流派不可或缺的一部分。 這種流行是由於他們獨特的音調和在混音中脫穎而出的能力。 讓我們仔細看看拱頂吉他為何如此受歡迎。
著名球員
多年來，Archtop Guitars 已被眾多有影響力的音樂家使用。 Chet Atkins、Pat Matheny、Les Paul 和 Django Reinhardt 等藝術家一直是這種吉他的最偉大支持者。
其他積極使用 Archtop 吉他的流行藝術家包括 Bucky Pizzarelli、Tony Mottola 和 Lou Pallo。 像 Peter Green 和 Peter White 這樣的現代演奏家仍然認為拱頂是他們武器庫的重要組成部分，以創造這些吉他眾所周知的獨特音調。
一些使用這種吉他設計的當代演奏家包括 Nathalie Cole 和 Keb Mo——他們都使用 Benedetto 吉他製作的模型——以及爵士吉他手 Mark Whitfield 和 Kenny Burrell。 憑藉其深沉的低音響應、響亮的高音和流暢的中音，只要採用正確的演奏風格，archtop 吉他就可以有效地演奏出任何風格的音樂； 允許它在布魯斯、搖滾樂、搖擺爵士樂、拉丁爵士融合甚至鄉村音樂風格中發揮作用。
流行類型
Archtop 吉他通常受到爵士樂、藍調、靈魂樂和搖滾音樂家的青睞。 Eric Clapton、Paul McCartney 和 Bob Dylan 等知名人物也時常使用這些吉他。 這種類型的吉他以其溫暖、平滑的音色而聞名，這些音色由吉他琴體頂部的拱形形狀產生。 此外，空心體設計可產生強烈的共鳴，這在爵士樂和高度飽和的藍調音樂中很常見。 除了提供經典的外觀和聲音外，archtop 吉他比實心吉他具有更大的演奏靈活性。 演奏者可以輕鬆地在激進的撥弦和柔和的指彈動作之間切換，而不需要太多的努力。
拱形面板的經典共鳴和音質在數十年的建造過程中以許多不同的風格得到完善，以適應各種流派。 一些流行的 archtop 型號包括 Gibson ES-175 和 ES-335 – 受到藍調傳奇人物 BB King 和搖滾/流行傳奇人物 Paul McCartney 的青睞 – 以及 Gibson 的 L-5 系列 – 受到爵士/放克巨匠 Wes Montgomery 的青睞 – 從而展示了靈活性這種類型的吉他既能提供聲音效果，又能迎合當今各種流行的流派。
結論
總之，archtop 吉他是爵士樂、藍調和靈魂音樂的絕佳選擇。 它發出溫暖而復雜的聲音，使其有別於其他類型的吉他。 其獨特的設計使琴弦彎曲更容易，和弦飽滿，具有豐富的和聲複雜性，並增強了原聲體的自然共振，以獲得額外的深度和表現力。 archtop 吉他可能對某些人有後天的品味，但可以非常適合許多不同的音樂風格。 無論您是爵士樂純粹主義者，還是只是喜歡在沙發上隨意彈奏歌曲，如果您想要比任何其他類型的吉他都能提供的更豐富的聲音、更大的音量和清晰度，那麼拱頂吉他絕對值得考慮。
我是 Joost Nusselder，Neaera 的創始人，也是一名內容營銷人員，父親，我熱愛以吉他為核心嘗試新設備，並與我的團隊一起，自 2020 年以來一直在撰寫深度博客文章幫助忠實的讀者獲得錄音和吉他技巧。
