吉布森 SG 是一个实体 电吉他 Gibson 于 1961 年推出的模型（作为 Gibson Les Paul），至今仍在生产中，初始设计有许多变化。 SG Standard 是 Gibson 有史以来最畅销的型号。
介绍
SG（实心吉他）是一款标志性的电吉他型号，自 1961 年开始生产。它是音乐史上历史最悠久、使用最广泛的乐器型号之一。 最初由 Gibson 创造，虽然几年没有被他们推向市场，但这一经典设计的延续被 的Epiphone 1966 年，此后在各种流派的玩家中广受欢迎。
由于其符合人体工程学的设计、革命性的外观和令人难以置信的音色，SG 成为许多具有不同音乐背景的知名艺术家的首选，包括乔治哈里森（披头士乐队）、托尼伊奥米（黑色安息日）、安格斯杨（AC/ DC）等。 多年来还发布了许多变体以满足不同玩家的需求。
本文旨在提供有关这种深受喜爱的模型是如何诞生的信息，以及可能对希望了解更多有关这种经典乐器的潜在买家或爱好者有用的相关细节。
SG的历史
SG（或“实心吉他”）是 Gibson 于 1961 年创造的标志性吉他模型。最初旨在取代 Les Paul，SG 迅速声名鹊起，多年来一直与各种流派和流行音乐家联系在一起。 要了解 SG 的历史和影响，让我们来看看它是如何发明的以及它创造的遗产。
SG的设计师
SG 于 1961 年由 Gibson 员工 Ted McCarty 设计。 在此期间，Gibson 之前的设计，如 Les Paul 和 ES-335，对于现场表演来说太重了，公司决定创造一种更薄、更轻、更容易演奏的新型吉他。
麦卡蒂招募了吉布森设计团队的几名成员来帮助完成该项目，其中包括莫里斯·伯林 (Maurice Berlin) 和沃尔特·富勒 (Walt Fuller)。 Berlin 设计了 SG 琴身的独特形状，而 Fuller 开发了新技术，例如颤音系统和拾音器，以增加延音和音量。
虽然麦卡蒂最终因创造了 SG 而受到赞誉，但他团队中的其他人在开发其独特的设计功能方面同样重要。 Maurice Berlin 花了两年时间完善双切角造型，从人体工学的角度讲现代、轻便和舒适。 他在第 24 品的弧形号角让吉他手能够以比以往更少的动作在所有琴弦上使用所有位置，并产生在更高品格上轻松演奏的音符。
Walt Fuller 为电吉他制造开发了多项技术进步，以提高其声音改进效率，此后被全球所有领先制造商（包括 Fender）使用。 他设计的 谦卑 拾音器 - 更广为人知的 HBs - 通过消除来自相邻电线的干扰来改善电吉他的输出； 开发了一个电位器“混合控制”来混合多个拾音器信号，允许拾音器之间的不同组合； 发明了一种颤音系统，具有两个可调节组件，包括两个沿不同轴螺纹连接的六角螺钉，同时连接到一个框架中，因此可以根据每个演奏者的个人风格灵活地放大所需的弦乐运动； 创造了 XLR 插孔，允许电缆长达 100 英尺而不会失真”McGraw Hill Press）
SG的特点
SG 采用双切角设计和独特的尖下喇叭。 它还以其轻巧的机身而闻名，使其成为舞台表演者的热门选择。 最常见的琴体形状有两个双线圈拾音器，一个靠近琴桥，另一个靠近琴颈，与当时的其他吉他相比，音色丰富得令人难以置信。 还提供其他拾音器配置，包括单线圈和三拾音器设计。
SG 还具有独特的琴桥设计，可增加琴弦的延音。 它可以根据喜好调整为穿体式或顶部装载式穿线。 指板通常由 花梨木 或乌木，带有 22 个品格，可访问吉他琴颈上的所有音符。
SG 被许多演奏者认为具有“复古外观”，因为它具有棱角分明的形状和圆润的边缘，这赋予它独特的风格，使其在舞台上或录音室的其他吉他型号中脱颖而出。
SG的受欢迎程度
SG 曾被一些最伟大的音乐传奇演奏过，包括 The Who 的 Pete Townshend、AC/DC 的 Angus 和 Malcolm Young、Bob Seger 和 Carlos Santana。 在 90 年代和 2000 年代，流行艺术家如白色条纹乐队的杰克怀特、绿日乐队的比利乔阿姆斯特朗、绿洲乐队的诺埃尔加拉格尔和金属乐队的詹姆斯赫特菲尔德都为这种标志性乐器的持续传承做出了贡献。 SG 还在 Lynyrd Skynyrd 和 .38 Special 等乐队的南方摇滚流派中占有一席之地。
无论是用于声波强力和弦或业内一些最伟大的品味制造者的受蓝调影响的乐句，还是仅仅为了实现独特的风格，不可否认的是，SG 已成为吉他历史上不可估量的一部分。 其纤细的机身设计让在舞台上创造更轻盈的音色比以往任何时候都更容易——随着时间的推移，这无疑吸引了如此多的音乐巨匠采用它。 其永恒的设计在 1960 年代的经典车型和当今的现代生产演绎中仍然是最受追捧的。
SG 是如何发明的
SG 或实心吉他，由吉布森于 1961 年推向世界。 这是试图取代已经过时的 Les Paul。 SG 很快就受到了从硬摇滚到爵士乐等各种类型乐手的追捧。 这把标志性的吉他曾被一些世界最著名的音乐家演奏过，其音色和设计至今仍是标志性的。 让我们来看看 SG 的历史和负责创建它的人。
SG的发展
SG（或“Solid Guitar”）是一款经典的双喇叭实心电吉他型号，由 Gibson 于 1961 年设计和发行。它是他们的 Les Paul 型号的演变，后者是一把带有两套吉他的吉他自 1952 年以来的号角。
SG 的设计深受其前辈的影响，但也融入了多项现代创新，例如更薄更轻的琴身、比当时其他电吉他更容易接触上品，以及使其成为标志性的双切角设计。 多年来，SG 一直被知名吉他手用于摇滚、蓝调和爵士乐等流派； 埃里克克莱普顿和吉米佩奇是最著名的例子。
在 1961 年首次发布时，SG 采用桃花心木琴身和琴颈以及可选的颤音系弦板调音系统，该系统后来成为所有版本的标准配置。 它在双切口主体的两端使用两个单线圈拾音器进行放大。 Gibson 的 Les Paul 模型的历史充满了技术改进，使其完美地适应了新的音乐需求——包括应用枫木护板或为某些模型提供双线圈拾音器等创新——同时保持对 Gibson 标志性声音的忠实； 同样的原则也适用于 SG 的开发。
1962 年，吉布森用他们所谓的“新 Les Paul”或简称为“SG”（我们现在所知道的）取代了标准的 Les Paul 模型。 1969 年，新 Les Paul 模型的生产停止； 此后只有一个版本——The Standard——一直可用到 1978 年，当时生产了不到 500 把，然后在 1980 年再次停产。尽管如此，今天 The Standard 仍然是一款非常受欢迎的吉他，因为它的经典风格和适合各地演奏者的声音能力.
SG的创新
SG 旨在成为备受赞誉的标志性 Les Paul 的演变，Gibson 希望在其前身的成功基础上再接再厉。 为了与这一雄心保持一致，SG 进行了许多创新，旨在提高吉他的可玩性和声音。 这些特征中最明显的是身体形状上的两个锋利的切口和纤细的颈部轮廓。 与标准的 Les Paul 相比，这种设计可以更轻松地访问指板上的更高品格，提高了可玩性，并修改了它的声音特性。 更轻的机身还让演奏者更好地控制他们的乐器，并减少长时间演奏时的演奏疲劳。
吉布森在不牺牲结构强度的情况下通过使用桃花心木结构显着地减轻了重量，这种结构非常轻，但也非常坚固和坚硬——由于其稳定性和音质，如今大型低音吉他使用类似的木材。 这种材料选择仍然是为什么这么多人喜欢玩 SG 的决定性因素之一！ 特别谈到这些音色特征——Gibson 还推出了功能强大的双线圈拾音器，自从 1961 年首次推出以来，这些双线圈拾音器就深受各种风格的吉他手的喜爱。这些拾音器既温暖又有力，足够清晰，适合独奏，可以带您从爵士乐主奏到重金属乐riffs 没有错过一个节拍！
SG 的影响
SG 对现代音乐的影响怎么强调都不为过。 从 AC/DC 的 Angus Young 到摇滚歌手 Chuck Berry 等等，每个人都使用过这种标志性的吉他模型。 多年来，其轻巧的设计和独特的外观使其成为表演者的最爱，其创新功能使其在不断变化的音乐世界中保持相关性。
SG 之所以产生如此大的影响，部分原因是因为它在设计时就考虑到了当今的表演者。 SG 具有不对称的双切口琴身形状，不仅提供了无与伦比的触及指板上所有品格的能力——之前很少有吉他能做到这一点——而且看起来完全独一无二。 此外，它的两个双线圈拾音器在当时是革命性的，让玩家能够获得当时其他型号无法找到的一系列声音。
SG 已经成为 Gibson 最具标志性的乐器之一，许多其他公司也开始制作自己的版本。 从过去和现在的音乐家的无数歌曲中都可以听到它的影响，从帕蒂史密斯这样的朋克先驱到杰克怀特这样的独立摇滚歌手，甚至是 Lady Gaga 这样的新锐流行歌星。 它确实是有史以来最具影响力的吉他之一，它的持续流行证明了它的发明是多么成功。
结论
总之，Gibson SG 已成为传奇吉他型号，Tony Iommi、Angus Young、Eric Clapton、Pete Townshend 等人都曾使用过它。 通常被视为硬摇滚的象征，其设计至今仍广受欢迎。 它的发明是由 Ted McCarty 和 Les Paul 领导的充满活力的团队推动的，他们热衷于想出一些独特的东西。 SG 将精湛的设计美学与现代制造工艺相结合，最终诞生了有史以来最具标志性的吉他之一。
我是 Joost Nusselder，Neaera 的创始人，也是一名内容营销人员，父亲，我热爱以吉他为核心尝试新设备，并与我的团队一起，自 2020 年以来一直在撰写深度博客文章帮助忠实的读者获得录音和吉他技巧。
