吉姆·马歇尔 (Jim Marshall) 是一位英国企业家和音乐家，他发明了 马歇尔 扩音器.
他彻底改变了电吉他手表达和放大声音的方式，创造了一种至今仍在引起共鸣的沉重摇滚乐。
在他的职业生涯中，他为世界上一些最伟大的吉他手提供了标志性的放大器和吉他箱体。 让我们更深入地了解一下吉姆·马歇尔的生平和成就。
吉姆马歇尔概述
吉姆马歇尔（1923-2012）被广泛称为“大声之父”。 他出生于伦敦，因 1962 年发明的马歇尔放大器而使现代响亮的摇滚乐成为可能。作为一名自学成才的电子工程师，他于 1960 年开了一家小型音乐商店。在接下来的几年里，他完成了用于放大吉他和贝斯声音的三个领先产品线 — 统称为 Marshall 堆栈。 他职业生涯的大部分时间都在用这种标志性的声音推动摇滚音乐的发展。 在 Jim Marshall 的放大器和音箱出现之前，电吉他主要用作现场音乐中的背景乐器。 但一旦他们使用了 Marshall 的设备，吉他手的声音就可以高于他们的节奏部分，独奏编曲成为摇滚乐队的主要内容。
近几十年来，Marshall 的放大器已被一些最有影响力的吉他手使用，其中包括 Hendrix、Clapton、Page Slash、Jack White 和 The Who 的 Pete Townshend 等。 但他也是其他音乐领域的创新者，例如生产被称为 The Major 的发烧友级录音室录音设备，由于其独特的温暖复古音色，至今仍受到模拟录音狂热者的追捧。 除了打造标志性的音乐装备； 吉姆·马歇尔 (Jim Marshall) 还促进了与传奇演奏家的个人关系，为试验新声音提供了宝贵的见解，这些新声音后来成为经典的摇滚比喻，几十年来一直吸引着几代人，直到今天。
对音乐的影响
吉姆马歇尔是一位英国企业家，他与他的商业伙伴肯布兰一起，通过开创性的音乐设备生产彻底改变了音乐娱乐。 今天，马歇尔的产品和创新仍然渗透到多种音乐流派中，他的影响深刻地影响了全世界流行音乐的音色、音域和风格。
Marshall 凭借当时业内前所未有的卓越工艺和可靠性赢得了持久的声誉。 他的放大器，如 Marshall Super Lead 或 JCM800，与一些摇滚音乐界最具标志性的明星密切相关，如 Jimi Hendrix、Jimmy Page、Angus Young 和 Slash； 提升他们独特的声音身份，这与他们的品牌密切相关。 他开发的扬声器外壳改变了听众听到放大声音的方式，使人耳能够体验到前所未有的音量水平而不会失真。 这促成了现在所谓的“巨大的声音”，它可以填满体育场大小的场地——一夜之间将许多表演变成超级巨星。
马歇尔创新的演变也对其他形式的声音演变产生了深远的影响，例如爵士乐融合和蓝调以及从 1970 年代至今的全盛时期的放克音乐。 他通过将新的放大器引入市场来重组录音室录音技术，通过增加额外的动态余量，在这些设置中使用的任何频率范围内实现更清晰的听觉清晰度，从而为模拟录音控制台实现持久的记录耐久性； 允许进一步探索以前无法实现的音频景观，例如毛茸茸的放大器饱和音调或清晰的原声低音音符，没有压缩伪影或谐波失真。 正是这种创新使 Jim Marshalls 的产品在各个领域的演奏者中如此受欢迎，因为它们始终如一地提供优质音色，再现完全符合个人需求的最佳音色。
早年
吉姆马歇尔，通常被称为“大声之父”，是一位英国发明家、扬声器设计师和音乐设备设计师。 他于 1923 年出生于英国伦敦的一个普通家庭。 他从小就对音乐产生了浓厚的兴趣，并且从那时起就对音乐产生了浓厚的兴趣：他的童年是在各种爵士乐和蓝调乐队中表演的。 1940 年代，他在印度为英国军队服役，然后移居英国从事音乐事业。
童年
吉姆马歇尔于 29 年 1923 月 XNUMX 日出生于英国伦敦。他的母亲经营着一家报刊店，并在他三岁时教他读书。 他也在这个年龄开始学习“真书”，并在五岁时开始阅读小说。
直到青少年时期，他才开始对音乐产生兴趣，当时他开始和一群朋友在他们当地的教堂礼堂弹吉他。 他们尝试了不同的音乐风格，例如爵士乐和蓝调，但在吉姆出现之前，他们都没有认真对待音乐作为职业。 在就读 Hornsey 艺术学院后，Jim 开始对摄影以及绘画和雕塑等其他视觉艺术产生兴趣。
Jim 总是渴望探索各种创意渠道，最终将注意力转向了乐器创作——正是在这段时间里，他学会了制作吉他放大器的艺术。 在为几家不同的公司工作过电子管和电阻器试验后，Jim 于 1961 年开办了自己的扩音器公司，最终导致他创造了 Marshall 扩音器——许多艺术家至今仍在使用的终极经典摇滚声音。
教育
James Marshall Marshall于18年1980月XNUMX日出生于澳大利亚墨尔本。他在悉尼内西区长大，从小就对音乐产生了浓厚的兴趣。 随着他的成熟，他的天赋开始真正地开放和加深。
尽管詹姆斯定期上学，但在他 12 岁时，他对音乐的热爱已经超过了他的学术兴趣。 尽管对音乐充满热情和惊人的天赋，他的父母还是坚持让他完成学业后再全职学习。
15 岁时，詹姆斯在北悉尼男子高中获得英国文学和音乐理论的优异成绩。 此后的每个星期六，他都会参加悉尼音乐学院的爵士乐课程，学习当今业内一些最受尊敬的名字的爵士乐表演，包括 Don Burrows 和 Mike Nock。 在 17 岁时，Jim 总是领先于他的同学，几乎立即成为了现场的传奇人物，他被邀请加入 Don Burrows Big Band 作为长号手——这个机会让他有机会接触到一些澳大利亚顶级爵士音乐家，这让他获得了更多整个国家的俱乐部都以“那个可以轻松挥杆的孩子”或“那个耳朵超出年龄的少年神童”而臭名昭著。
早期事业
吉姆·马歇尔 (Jim Marshall) 于 29 年 1923 月 XNUMX 日出生于伦敦。他在成长过程中做过一系列零工，但在演奏乐器方面，他主要是自学成才。 他在第二次世界大战期间加入皇家空军，开始学习修理和保养乐器的实用方法。 服役后，他在丹麦街开了一家名为吉姆马歇尔音响设备有限公司的音乐商店，后来发展成为一家蒸蒸日上的企业。 不久之后，吉姆不仅销售硬件，还销售软件。
1964 年，Marshall Amplification 诞生了，他在放大器中引入了失真和颤音效果——这两种功能都被 The Who、Cream 和 Pink Floyd 等乐队大量使用。 在此期间，Jim 根据个人客户的需求定制了许多放大器 - 因此，可用的声音范围帮助塑造了我们今天所知的现代音乐景观也就不足为奇了。 从 Pete Townshend 在“My Generation”中夸大的失真声音，到 Jimmy Page 使用声波控制为 Led Zeppelin 歌曲（如“Whole Lotta Love”）寻找替代声音 - 所有这些都深深植根于他的放大器设计中。
音乐生涯
吉姆·马歇尔 (Jim Marshall) 是一位标志性的吉他放大器制造商，他创造了摇滚乐历史上一些最伟大的声音。 他是Marshall Amplification的创始人，以“马歇尔之声”着称。 除了扩音器，马歇尔还生产音箱、扩音器、效果踏板和其他设备，为摇滚乐的普及和革命做出了贡献。 他在音乐方面留下了持久的遗产。 让我们仔细看看他对音乐的贡献。
Marshall Amplification 的创立
Jim Marshall 于 1962 年创立了 Marshall Amplification，创造了标志性的 Marshall 堆栈，推出了现代摇滚乐的声音。 这一巧妙的发明从此成为任何音乐家的必备工具，无论他们是在舞台上还是在录音室环境中演奏。 Marshall Amplification 生产种类繁多的产品——放大器、音箱、组合和配件——在世界各地的音乐商店中都能找到。
Marshall 还开发了多项创新技术，例如提供独特音质的“阀门整流”。 他的创新设计使吉他手能够获得可以在舞台上和通过 PA 系统听到的高功率音调，为使用它的人提供前所未有的声音灵活性。 如果没有 Jim Marshall 和他的 Marshall 放大器的影响，现代摇滚音乐将失去其标志性的吉他音色和声音。
马歇尔声音的发展
在 1950 世纪 XNUMX 年代后期，Jim Marshall 的任务是创造适合现代爵士乐和摇滚音乐的放大器。 他的工程技术无与伦比，他用放大器开发了一种独特的声音，定义了整个音乐流派。 他的放大器为电子乐器投射出灵敏、清晰和有力的声音。 他的扩音器使乐队可以将声音调大到他们想要的音量，而不会在此过程中影响温暖度或清晰度。
Marshall 还突破了他的低音放大器的界限，该放大器具有强大的 12 英寸扬声器，可提供比以往任何时候从放大器箱体听到的低音都要多的低音。 在他在伦敦开设第一家商店的短短几年内，Marshall 独特的声音 吉他 amps 已遍布英国、欧洲及其他地区。
Marshall 标志性的 JCM1967 系列放大器于 800 年推出，成为该公司的旗舰产品，并在全球范围内重新定义了吉他音色。 凭借其丰富的中音攻击、扩展的低端频率以及经典的英式失真电路，JCM800 是推动金属、硬核朋克和垃圾摇滚等新音乐流派成为可能的主要力量。 即使在今天，艺术家们仍然继续选择 Marshall 放大器来获得标志性的“Marshall 声音”，这种声音继续影响着全球的音乐家。
马歇尔放大器的普及
Jim Marshall 对音乐界最大和最持久的贡献是开发了标志性的 Marshall 放大器。 它于 1962 年首次出现，并迅速崛起成为电吉他声音的决定性特征。 它被誉为“强大而音调”的放大器，已被一些世界上最著名的明星使用，包括 Jimi Hendrix、Eric Clapton、Pete Townshend 和 Slash。
Marshall 放大器的尺寸（比竞争型号大）非常响亮，非常适合需要大量声音的现场音乐会。 箱体通常由覆盖有乙烯基的实心桦木层制成，并配有金属扬声器格栅布，这很快成为与 Marshall 放大器相关的独特图案。
Marshall 青睐的结构和设计有效地增加了低音频率，使其能够产生更高的音量而不会失真——这在当时的同类产品中脱颖而出。 此外，当与双线圈拾音器配对时，它使用户能够创造出强大的硬摇滚声音——Led Zeppelin 等乐队在表演中经常使用的效果。
再加上其极具辨识度的外观（注入大胆的配色方案），这种结合使 Marshall 放大器成为摇滚乐历史上最具标志性的产品之一——赢得了 Jim marshal 的认可，将其视为当代音乐史上最伟大的人物之一。
遗产
吉姆·马歇尔 (Jim Marshall) 是音乐界的先驱，他以发明马歇尔 (Marshall) 放大器而闻名，并改变了摇滚乐的声音。 他的遗产不仅因其巨大的设备和技术创新而被铭记，还因为他对音乐的热情、对颠覆的坚持和创新精神。 让我们看看 Jim Marshall 的影响，以及他的作品如何至今仍能引起共鸣。
对音乐的影响
吉姆·马歇尔 (Jim Marshall) 几十年来凭借其创新作品改变了现代音乐界，并在 60 年代和 70 年代达到了一些最具标志性的高度。 这位著名的电气工程师于 1923 年出生于英国，他创造了革命性的放大系统，让音乐家能够开发出他们自己引人入胜的声音——从经典摇滚和蓝调到流行和爵士乐。
马歇尔发明的通用放大器对音乐家的现场表演方式产生了不可估量的影响。 他带来了可以跟上激进的吉他演奏的扩音器，他还最终将 2×12" 扬声器集成到音箱中。 瓦数足以让乐队不必再在夜总会保持低音量； 他们现在可以大声播放音质极佳的个人节目。 对于希望在像伦敦的 The Cavern Club 或 Marquee Club 这样的小场馆内发出强大声音的英国入侵者来说，这是一个特别重要的发展。
Jim Marshall 还通过制造带有超大变压器和可靠电位器的坚固放大器，改变了音乐设备的结构。 这些强大的放大器，被亲切地称为“Marshalls”，使乐队能够将他们的声音推得更远，提供了一个新的活力水平，进一步推动了他们在家中的创作过程。 Led Zeppelin、Jimi Hendrix Experience 和 Cream 等传奇艺人使用了这些新放大器，展示了 Marshall 的发明对摇滚乐的发展有多么强大——名副其实。 时至今日，他一生的成就继续在世界各地的不同活动中得到庆祝； 理所当然地向人类有史以来最伟大的音乐工程师之一致敬。
奖项及荣誉
Jim Marshall 是一位音频工程师、发明家和企业家，他于 1962 年创造了标志性的 Marshall 放大器。他的产品彻底改变了摇滚乐的声音，开创了音乐制作的新纪元。 他的公司最终将成为世界知名的放大器和音频设备行业领导者。
Marshall 的工作提高了我们今天所知的摇滚乐的可能性，导致他一生的成就得到认可和奖励。 他在 25 年的第 1972 届音频工程学会 (AES) 大会上荣获终身成就奖，并于 2002 年获得皇家工程学院创新奖。此外，Marshall 还于 2009 年因其技术优异而获得格莱美奖。诚信创新。
以他的名字命名的公司今天仍然非常活跃，并继续通过生产创新的音频产品来纪念他的遗产，这些产品忠于他以合理的价格生产最高质量的设备的原则，同时庆祝想象力胜过传统。 虽然他已经去世，但吉姆马歇尔对音乐的影响将通过他对声音制作技术的贡献以及通过各种奖项委员会的认可而永远被感受到。
马歇尔音乐基金会
在他的记忆中，马歇尔留下了建立在对音乐和音乐创作者的放大、热情和深深钦佩的基础上的遗产。 这一传统通过吉姆马歇尔基金会得以延续——该基金会成立于 2013 年 XNUMX 月，旨在帮助弱势群体获得音乐教育机会。 该基金会致力于确保每个人都能接触到音乐，无论其背景或社会地位如何。
该基金会支持许多旨在帮助成人和儿童从音乐教育中受益的项目，包括 Sound Bites 音乐外展项目，这是与英国陆军的音乐价值项目的教育合作伙伴关系，旨在为退伍军人和那些获得专业音乐培训的人提供机会在行动中受伤，以及“Ceol+”——一个位于北爱尔兰的项目，通过参与创意工作坊为残疾人和残障人士提供教育机会和福利计划。
Jim Marshall Tribute 官方网站是一个互动中心，提供艺术家访谈、年轻时在巡回演出中拍摄的老派照片以及与 Marshall 的人生故事相关的各种其他文件——告诉您他是一个什么样的人。 作为一项持续的使命，该公司继续为全世界各代人开发欣赏这位流行音乐界杰出人物作品的方式。
我是 Joost Nusselder，Neaera 的创始人，也是一名内容营销人员，父亲，我热爱以吉他为核心尝试新设备，并与我的团队一起，自 2020 年以来一直在撰写深度博客文章帮助忠实的读者获得录音和吉他技巧。
