查普曼棒 是一种革命性的乐器，自 1970 年代以来一直存在。 它是一种弦乐器，类似于吉他或贝司，但具有更多的琴弦和更适应的调音系统。 它的发明被归功于 埃米特·查普曼，他想创造一种乐器，可以弥合吉他和贝斯之间的差距，创造一种 新的、更具表现力的声音.
在这篇文章中，我们将探讨 Chapman Stick 的历史 以及自发明以来它是如何演变的。
查普曼棒的历史
查普曼棒 是一种电子乐器，由 埃米特·查普曼 在 1960 年代后期。 他开发了一种弹吉他的新方法，通过敲击音符并在不同长度的琴弦上施加压力，创造出各种声音的和弦。
该仪器的设计特点是在一端连接在一起的十四个可单独移动的金属 M 形杆。 每根杆包含 XNUMX 到 XNUMX 根弦，这些弦以各种调弦进行调音，通常是开放式 G 或 E。乐器颈部的品格允许每根弦单独和同时按弦。 这让玩家在玩游戏时可以控制多个级别的表达和复杂性。
Chapman Stick 于 1974 年打入国际市场，并因其广泛的声音潜力和便携性而迅速成为专业音乐家的最爱。 可以在录音中听到 Bela Fleck & The Flecktones、Fishbone、Primus、Steve Vai、James Hetfield (Metallica)、Adrian Belew (King Crimson)、Danny Carey (Tool)、Trey Gunn (King Crimson)、Joe Satriani、Warren Cuccurullo (Frank Zappa/Duran Duran) ), 弗农·里德 (Living Colour) 与其他人。
埃米特·查普曼的 影响力远远超出了他发明的 Chapman Stick——他还是第一批将敲击技术引入摇滚音乐的人之一 史蒂夫豪- 并继续被尊为当今音乐行业内外的创新者。
Chapman Stick 是如何演奏的
查普曼棒 是 Emmett Chapman 在 1970 年代初期发明的一种电子乐器。 它本质上是一个细长的指板，带有 8 或 10（或 12）根相互平行的琴弦，类似于钢琴键盘。 琴弦一般分为两组，一组用于 低音音符 而另一个 高音音符.
棍子通常平放，通常由支架悬挂或由音乐家保持在演奏位置。
琴弦同时用双手“按动”（按下），不像吉他需要一只手弹奏琴弦，另一只手弹奏或拨弦。 要演奏和弦，双手从乐器的不同起点同时向上或向下移动以形成一系列音符，这些音符在正确调整后构成和弦。 由于双手以不同的速度离开彼此，因此可以在任何琴键上形成和弦而无需重新调音——与吉他或贝斯吉他相比，它更容易在歌曲之间转换。
演奏技巧因演奏风格和您希望获得的声音类型而异； 然而，许多演奏者使用称为“窃听” 或使用他们的指尖，而其他人会像弹吉他一样拨动单独的琴弦。 此外，还有 敲击技巧 使用的方法包括仅使用微动手来挑选旋律以及 锤击/拉断技术 类似于小提琴演奏中使用的那些，多个手指可以同时按下音符按钮，以便轻松创建复杂的和声。
查普曼棒的好处
查普曼棒 是一种弓形弦乐器，用于现代和古典音乐流派。 它具有广泛的声音可能性，范围从 惊人的效果 到 柔和的回响. Chapman Stick 是一种多功能乐器，可用作独奏或节奏伴奏。
让我们更深入地了解 Chapman Stick 的优势以及它如何为您的音乐作品带来优势：
多功能
查普曼棒 是一种在琴颈和指板上都使用敲击技术的乐器。 这种多功能乐器可以同时听起来像合成器、贝斯吉他、钢琴或打击乐器； 提供一个 独特而复杂的声音 对于任何音乐家。 其多才多艺的音色使其可用于从民谣到爵士乐和古典音乐的任何流派。
因为它允许在一侧同时演奏旋律，在另一侧演奏和声或节奏，所以查普曼棒既可以被独奏者使用，也可以被小型合奏者使用。 它可以用于声学或电子设置，根据个人喜好提供广泛的音乐可能性。 此外，Chapman Stick 设计有张紧的琴弦，可提供更好的音调，同时允许比普通吉他更快的演奏速度。
作为吉他和班卓琴等传统弦乐器的替代品，Chapman Stick 为演奏者提供了一种有趣的原生声音，在作曲和演奏方面提供了更多选择。 此外，由于它的多功能性，它可能比键盘或风琴合成器等更复杂的乐器更容易学习，并且 更少的字符串 与传统的弦乐器相比，演奏者能够轻松地在节奏律动和旋律线之间切换，同时仍能与与他们一起演奏的其他音乐家保持同步。 Chapman Stick 的独立输出插孔允许其颈部的每一侧独立放大，使其成为想要演奏的作曲家的理想选择 两种截然不同的声音 源于一种乐器。
语气和动态
查普曼棒 是一种功能强大且用途广泛的乐器，允许演奏者使用同一乐器创作音符、和弦和旋律。 通过使用板载拾音器和击球感应技术，Stick 的玩家可以准确地控制 弦压（音调） 以及它的动态。 这允许比吉他或贝司更广泛的表达范围； 从类似于电子风琴的声音到其他乐器难以获得的细微动态变化。 它还为即兴创作提供了一个极好的平台； 允许探索更广泛的色调调色板。 声音制作的多种可能性使 Chapman Stick 适合各种流派，包括：
- 岩石
- 爵士融合
- 金属
- 蓝调
它的原始设计更像是一种背景乐器，但随着时间的推移，许多富有创新精神的作曲家和艺术家将其改编为具有更多特色的各种风格的角色。
无障碍
查普曼棒 对所有级别的玩家都特别有益，因为它适应不同的演奏风格和技巧。 与传统的吉他演奏不同，该乐器采用对称设计，带有两个输出端，可实现双手的多种用途。 因此，左手和右手玩家可以实现 平等控制 弹奏、敲击或拨弦时。 这允许所有技能水平的玩家通过独立操纵他们的手来创造旋律声音。 此外，这种配置消除了在尝试学习更复杂的乐器（如钢琴和鼓）中常见的复杂手指放置时遇到的尴尬。
该仪器还可以根据用户喜好轻松调谐； 因此，让初学者逐渐理解音符——这对于刚开始使用传统弦乐器的人来说通常是一项艰巨的任务。 此外，Chapman Stick 还使音乐家可以更轻松地在不同的歌曲或作品之间切换，而无需在每次表演之间投入时间进行调音。
最后，除了其符合人体工程学的特性之外，它还为演奏复杂的作品提供了一种有效的解决方案，同时又不影响速度或准确性，从而使西班牙吉他手和其他专业乐器演奏家受益； 这些功能使 Chapman Stick 对于希望尝试各种音乐流派和风格的学习者来说相对容易使用 舒适的家！
著名的查普曼棒球员
查普曼棒 是 Emmett Chapman 在 1970 年代初期发明的一种电子乐器。 从那时起，Chapman Stick 就被许多著名音乐家和实验音乐家用来探索新的声音和流派。 一些著名的 Chapman Stick 演奏者包括爵士乐传奇人物 斯坦利·乔丹, 前卫摇滚吉他手 托尼莱文和民谣歌手/词曲作者 戴维·林德利.
让我们看一些 著名的查普曼棒球员 在音乐史上：
托尼莱文
托尼莱文 是美国多乐器演奏家和著名的 Chapman Stick 演奏家。 他最初于 1977 年加入 Peter Gabriel 的乐队，并在乐队中待了超过 25 年。 后来，他组建了前卫摇滚超级组合 液体张力实验 (LTE) 1997 年与 Jordan Rudess、Marco Sfogli 和 Mike Portnoy 合作，在前卫摇滚界取得了巨大成功。
莱文在他的整个职业生涯中支持过保罗·西蒙、约翰·列侬、平克·弗洛伊德乐队的大卫·吉尔摩、小野洋子、凯特·布什和卢·里德等艺术家。 从前卫摇滚到放克摇滚再到爵士融合，甚至是交响金属，莱文都在演奏不同的流派，这让莱文展示了他作为贝斯手和 Chapman Stick 演奏家的出色技能。 他结合了各种技术，例如 拍打或拍打 在12弦电弦乐器上。 这给了他一种独特的声音，使他有别于世界上其他的棍子演奏者。 Levin 的音乐融合了复杂的歌曲和有趣的编曲，这真正证明了他被授予“杰出前卫摇滚贝斯手”奖 贝斯手杂志 。
您可以在 Peter Gabriels 等专辑中找到 Tony Levin 的一些作品 “III 到 IV”和“所以” or 液体张力实验“液体张力实验2”. 托尼·莱文 (Tony Levin) 还以在家中进行现场互动表演而闻名，歌迷可以通过 YouTube 或 Facebook Live 等视频流服务观看所有乐器同时演奏。
埃米特·查普曼
埃米特·查普曼这位乐器的发明者是一位开创性的查普曼棒演奏家，自近 50 年前乐器发明以来，他一直在演奏和调整乐器。 他的作品在多种改编中探索了许多流派和技巧。 结果，他被视为 极具影响力的吉他手 在爵士乐即兴创作和流行摇滚音乐领域。 此外，他因创造 完全复调安排 在类似吉他的乐器上，使他更具传奇色彩。
查普曼当然是其中之一 最知名的名字 与这种不寻常的仪器相关联。 他还创办了 坚持企业 并合着 “电棒” 与他的妻子玛格丽特 (Margaret) 一起写书，并撰写与 The Chapman Stick® 相关的其他教学材料。 他和他的妻子因其独特的音乐理论教学方法而被认为是音乐教学的创新者。
尽管他可能不是唯一与此类发明相关的名字， 埃米特·查普曼的 Chapman Stick 对世界各地玩家的影响不可低估或最小化。
迈克尔·赫奇斯
迈克尔·赫奇斯 是一位著名的艺术家，并且 查普曼棒 使用这种独特乐器创造标志性声音的演奏者。 Hedges 出生于 1954 年，接受过古典小提琴训练，并于 1977 年开始尝试使用十弦 Chapman Stick。随着时间的推移，他形成了自己的音乐风格，将爵士乐、摇滚和弗拉门戈元素与合成器效果踏板融合在一起。 他的作品被描述为“声学技巧设立的区域办事处外，我们在美国也开设了办事处，以便我们为当地客户提供更多的支持。“
Hedges 于 1981 年在 Windham Hill 唱片公司发行了他的第一张个人专辑， 空中边界. 这张专辑催生了几首流行歌曲，包括“宋体边界，”为此，他在第 28 届格莱美颁奖典礼上获得了格莱美最佳新时代专辑奖。 这个奖项巩固了赫奇斯作为二十世纪演奏查普曼棒的音乐中最重要人物之一的声誉。 他在整个 1980 年代继续发行广受好评的专辑，直到 1997 年因加利福尼亚州马林县的车祸去世，享年 43 岁。 他的最后一张录音室专辑， 火炬 由 Windham Hill 在死后发行，以纪念他在乐器上超过 XNUMX 年的录音和表演成就。
Michael Hedges 一生的成功使他成为全球查普曼棒乐演奏家的偶像，激励许多其他音乐家开始演奏这种独特的乐器，并通过他们自己的音乐向他的遗产致敬。 今天，他作为开拓者之一而被人们铭记，他通过将这种特殊的电声混合体演奏到只能被描述为 另一个维度——解锁超现实的新声音景观 直到现在还没有其他乐器能够达到！
如何开始使用查普曼棒
查普曼棒 是一种独特的多功能乐器，发明于 1970 世纪 XNUMX 年代初期。 它采用类似吉他品丝的概念，并将它们应用到细长的琴颈上，从而产生具有广泛声音和风格的踢踏乐器。
对于那些有兴趣探索这种乐器声音的人，在开始之前您应该考虑一些事情。 让我们仔细看看：
选择合适的仪器
查普曼棒 是一种具有多种音色选择和演奏技巧的现代乐器，使其适用于多种音乐流派。 在决定购买哪个时，要考虑的最重要因素是 调音. 有两种标准调音可用： 标准 EADG（最常见） 和 CGCFAD（或“C-tuning”——最适合古典音乐）.
C 调音选项提供更广泛的音调可能性，但需要您购买一组备用琴弦并学习新技术。
除了调音之外，选择乐器时还需要考虑其他几个因素：
- 字符串的数量（8-12)
- 刻度长度（螺母和桥之间的距离）
- 建筑材料，如桃花心木或胡桃木
- 颈部的宽度/厚度等
您的选择将取决于您的预算和音乐目标。 如果您不确定哪一款适合您，请务必到当地的吉他店提问，或者找一位知识渊博的 Stick 演奏者来帮助您指明正确的方向。
最后，一定要在当地的果酱或演出中询问是否有人对 查普曼棒. 很可能有人愿意提供有用的建议，甚至可能会让您尝试一下！ 选择乐器时，请确保它处于正常工作状态，并在购买前检查琴弦高度、音调和设置。
学习基础知识
与任何乐器一样，学习基础知识是成为称职演奏者的重要的第一步。 保持基础简单并专注于弹奏音符很重要 定时.
在 Chapman Stick 上学习一段音乐通常更容易，方法是将它分解成更小的片段并一次学习它们，而不是立即尝试学习整首曲子。
Chapman Stick 复制了吉他演奏的许多方面，例如和弦、琶音和音阶，但它使用 字符串的两倍 而不是像吉他那样的六个。 要创建不同的声音，玩家可以使用不同的拾音技术，例如 轻敲、扫弦和扫弦 – 在演奏旋律或踏板音调时同时朝任一方向弹奏所有或几根琴弦（一只手握住一根音品，另一只手根据特定节奏换手指）。
另一种经常使用的技术是 锤击 – 由两只手演奏的两个音符重叠，松开一根手指不会影响两个音符的持续声音。 经常使用的另外两种技术是 幻灯片 （两个音调在不同的品格上演奏但在它们之间移动）和 弯头 （其中一个音符通过更用力地按下来提高或降低音调）。 此外，锤击扬琴演奏者使用 阻尼技术 其中涉及临时静音弦以在和弦模式需要时创建更清晰的攻击点。
在熟悉了这些基本技巧后，音乐家可以练习需要同时演奏多个部分的特定模式和技巧，以及通过即兴练习来发展印章。 通过定期练习和坚持不懈，任何人都可以精通 Chapman Stick！
寻找资源和支持
一旦你决定接受学习的挑战 查普曼棒，寻找资源和支持是成功的关键。 大多数有经验的 Stick 玩家不仅有个性化的程序和个人建议，而且还可以为初学者提供有用的小组或在线论坛和在线课程。
对于 Stick 玩家，互联网上有各种论坛，包括但不限于：
- ChapmanStick.Net 论坛 (http://www.chapmanstick.net/)
- 一棒一个世界 (OSOW) 论坛 （http://osoworldwide.org/forums/）
- 坚持者论坛 （https://thestickists.proboards.com/）
- 窃听协会 (TTA) 论坛 （https://www.facebook.com/groups/40401468978/）
此外，许多有经验的 查普曼棒球员 提供一对一的指导——无论是面对面还是通过 Skype——这是了解更多乐器以提高技能的绝佳方式。 您可以在 TakeLessons 等网站上找到顶级教授，或探索 YouTube 来自世界各地经验丰富的 Chapman Stick 玩家的视频教程和教学内容. 正确的资源和支持可以帮助您快速熟悉您的乐器——所以不要害怕伸出援手！
结论
查普曼棒 已成为当今许多音乐流派中使用的独特乐器。 它通过允许音乐家访问多种声音和表达方式，彻底改变了音乐家创作和演奏音乐的方式 同时. Chapman Stick 还为音乐家提供独特的音乐体验，因为它允许他们探索不同的音景、音调和纹理。
总之，查普曼棒是一个 宝贵的工具 对于今天的现代音乐家。
Chapman Stick 总结
查普曼棒 是一种有十弦或十二弦的乐器，通常以二弦和四弦为一组制作。 它是通过用右手移动的上帝棒敲击琴弦来演奏的。 Chapman Stick 可以产生各种各样的声音，从类似钢琴的录音到低音等等。
Chapman Stick 的历史始于 1970 年代初期，当时 Emmett Chapman 发明了它。 不想将自己局限于吉他演奏，他尝试将两组四根琴弦配对在一起，这样他就可以同时弹奏多个音符。 他彻底改变了人们的演奏方式 弦乐器 并将卓越的技术提升到另一个水平，被称为 “窃听” – 弹奏 Chapman Stick 的技巧。 由于包括摇滚、流行和当代音乐在内的各种流派为艺术家提供了实验和创造力的机会，它的受欢迎程度有所提高。
与其他吉他型号相比，保养 Chapman Stick 时不需要太多维护，因为它的多功能性几乎可以 低音免疫 因天气或使用条件而导致的劣化。 此外，虽然在任何吉他上形成和弦都可能很复杂，因为必须记住指法； 使用 Chapman Stick 可以缓解这种情况，您所要做的就是记住调音序列，而不是通过训练来记住指法，因此它在新手中的吸引力达到了更高的高度。
总的来说，听到演奏者用 Chapman 摇杆弹奏曲子带来了当今现代电子音乐的生动感，这不仅要归功于其创造性的结构，而且因为它是一种易于使用的乐器，适合任何能力水平的人，无论流派或音阶复杂性如何，都能提供出色的声音.
最后的思考
查普曼棒 自 1970 年代初发明以来，已经走过了漫长的道路。 它不再是一种边缘乐器，而被各个流派的音乐家广泛接受和推崇。 其独特的设计使其既可以与 采摘和攻丝技术, 它的双手方法极大地开辟了新音乐创意的可能性。
Chapman Stick 还是唱片制作人和独唱表演者的理想乐器，他们无需雇用额外的音乐家或使用大量 配音.
需要注意的是，Chapman Stick 并非旨在取代任何其他乐器，而是在音乐制作中提供另一种表达和质感的选择。 如此多的潜力仍未被挖掘，看看在接下来的几十年里从这个多才多艺的创作中涌现出什么样的新音乐将是一件很有趣的事情！
我是 Joost Nusselder，Neaera 的创始人，也是一名内容营销人员，父亲，我热爱以吉他为核心尝试新设备，并与我的团队一起，自 2020 年以来一直在撰写深度博客文章帮助忠实的读者获得录音和吉他技巧。
