罗兰公司 自 1972 年成立以来，该公司一直是音乐行业的领导者。该公司因其广泛的创新乐器、效果器和软件解决方案对音乐制作世界的贡献而广受赞誉。
在这里，我们将看看一些方法 罗兰公司 改变了音乐制作的面貌，从其标志性的 模拟合成器 到现代 数字工作站:
罗兰公司概况
罗兰公司 是一家领先的电子乐器制造商，产品包括键盘、吉他合成器、鼓机、放大器和数字录音设备。 该公司于 1972 年由 Ikutaro Kakehashi 在日本大阪创立，现已发展成为音乐技术领域最具影响力和知名度的公司之一。 作为硬件和软件创新的行业领导者，Roland 产品采用尖端技术开发，旨在满足从业余爱好者到专业表演者等各个级别的音乐家的需求。
Roland 的产品线包括各种各样的产品，可用于创造任何类型的音乐风格或时代——从 爵士到古典到摇滚或流行— 以及用于现场表演或录音室录音的专业音频系统。 Roland 的合成器不仅颂扬传统的模拟声音，而且还具有先进的数字等现代功能 造型 技术。 它的吉他具有最先进的拾音器和效果处理以及完全的 MIDI 兼容性。 它的放大器提供温暖的复古音调，同时结合了建模电路等现代技术。 该公司的架子鼓提供了无与伦比的真实感和便利性，预装了来自所有主要流派的架子鼓 从爵士乐和雷鬼到金属和嘻哈. 该公司还为放大器设计了集成无线系统，允许通过 WiFi 或蓝牙网络与计算机轻松连接，以便在线录制或流式传输音乐表演。
总之， 罗兰乐器 可以准确地再现几乎任何可以想象的声音——让音乐家以前所未有的方式探索他们的创造力！
开创性的数字音乐技术
罗兰公司 以其对数字音乐技术进步的开创性贡献而闻名。 该公司成立于 1972 年，从那时起，它一直处于向音乐行业推出创新乐器和小工具的前沿。 他们的产品在世界范围内广受欢迎，并且由于他们不断生产的创新产品而继续受到关注。
本节将介绍开创性的数字音乐技术， 罗兰公司 给音乐界带来了。
罗兰的早期合成器
罗兰公司, 由 Ikutaro Kakehashi 于 1972 年创立，开发了现代音乐中使用的一些最具开创性和影响力的乐器。 他们的第一台电子乐器，1976 年的 Roland SH-1000 合成器, 开创了数字音乐平台作为作曲、录音和表演工作室工具的新纪元。 凭借 Kakehashi 激发音乐家灵感的愿景，Roland 迅速将其标志性的 SH-1000 跟进 罗兰TR-808节奏作曲家 和 TB-303 低音线合成器 均于 1982 年发布。
TB-303 的开创性不仅在于其单声道功能，还在于其独特的设计使表演者能够对他们想要演奏的音符的确切顺序进行编程。 其极具辨识度的声音被誉为开创性的声音 酸性音乐 并已被世界各地的 DJ 使用，涵盖多种流派，包括 House、Hip Hop 和 Techno 流派。
808 Rhythm Composer 结合了鼓机和基于模拟声音的采样方法（模拟声音的数字采样尚未发明）。 与 303 一样，它的声音成为众多流派不可或缺的一部分，例如 Acid House、Techno 和 Detroit Techno 等。 时至今日，它继续影响着所有流派的现代电子音乐作品 EDM（电子舞曲）.
罗兰的鼓机
罗兰的鼓机 多年来，从 1980 年代初期的第一个版本一直到最新的突破性硬件，他们一直是数字音乐技术发展不可或缺的一部分。
罗兰TR-808节奏作曲家于 1980 年发行，是罗兰最具影响力的产品之一，从那时起就对流行音乐产生了重大影响。 它以数字合成的底鼓和小军鼓为特色，预录了军鼓和踩镲等电子声音，并因其 标志性的低音. 这台机器以电子方式生成的节奏在其 30 年的历史中为嘻哈、电子、电子和其他舞蹈音乐流派提供了灵感。
TR-909 也于 1983 年由 Roland 发行。 这台机器成为经典的模拟/数字交叉器，允许表演者在编程节拍时利用这两种技术 - 增加了一个独特的功能，您可以使用直观的音序器界面播放真实的鼓样本。 这种能力被认为有助于产生家庭音乐和酸性技术——为表演者提供比以前的鼓机所能提供的更大的音序灵活性。
今天的现代等价物，例如 TR-8 提供令人印象深刻的现代技术进步，例如样本导入和 16 个可调节旋钮，可快速轻松地创建鼓舞人心的新节拍； 允许用户毫不费力地编写复杂的节奏，以用于任何可以想象到的音乐类型。 将其与内置音序器/控制器相结合，不难看出原因 罗兰保持行业标准 今天谈到创建数字鼓！
Roland 的数字音频工作站
自1970年代中期以来， 罗兰 一直是数字音乐技术的领先创新者之一。 公司的 数字音频 工作站 (DAW) 已成为全世界制作人和音乐家不可或缺的工具。 除了功能强大的多轨录音设备外，Roland 的许多 DAW 还具有板载效果器和合成功能以及音符、鼓机和演奏控制。
罗兰推出了它的第一个 DAW软件是， MC50 MkII 在 1986 年，从那时起通过他们的系列扩展了其产品 GrooveBox 系列，使他们的所有产品对专业人士或家庭制作人同样具有吸引力。 他们还推出了混合 DAW，例如 TD-30KV2 威临系列 它将采样声音与原声乐器音调相结合，以获得更自然的感觉，非常适合现场表演。
具有内置互连性等功能 USB 2.0端口 允许用户在多个设备之间快速轻松地共享音频文件以及来自主要名称的生产软件支持，例如 Ableton Live 和 Logic Pro X., 罗兰屡获殊荣的数字音频工作站成为业界的宠儿也就不足为奇了。 无论您是想录制自己的第一首曲目，还是正在寻找专业录音室解决方案的经验丰富的专业工程师 – Roland 为您准备了合适的数字音频工作站.
对音乐制作的影响
罗兰公司 对音乐的制作和欣赏方式产生了巨大的影响。 自 1972 年成立以来，这家日本电子公司发布了种类繁多的乐器和设备，从节奏机到合成器和 MIDI 接口。
Roland 最具标志性的硬件产品之一是 TR-808 节奏作曲器，通常称为 808。这种独特的鼓机在普及电子音乐以及电子嘻哈和电子音乐流派的发展方面具有影响力。 与其 明显的机器人声音，它特别被使用 非洲班巴塔，马文盖伊 以及许多塑造现代音乐文化的开创性 DJ 艺术家。
Roland 还发布了数字合成器，例如 朱诺 60 和 木星8 – 由于其 16 音符复音能力，两者都以其标志性的音质深度而闻名。 许多世界级的音乐家，如 史提夫汪达 多年来，在制作经典热门歌曲的同时接受了这些设计。
该公司还创造了多种音频处理器，例如人声效果盒和多重效果处理单元——这些使音乐家能够将实时效果添加到作品中，以获得比以往任何时候都更好的声音操纵控制。 正如从莎莎舞到流行音乐的众多流派所见，罗兰凭借其革命性的产品在这一时期以指数方式提高了音质标准，为全球主要录音室提供了先进的音乐制作技术。
结论
罗兰公司 对音乐界产生了巨大的影响。 它创造了标志性的合成器，彻底改变了音乐的创作、录制和演奏方式。 这 吉他合成器 通过允许吉他手探索替代音乐方法，为吉他手和其他乐器带来了新的表达水平。 罗兰鼓机 和数字音序器为录音艺术家、制作人和表演者等引入了易于访问的节奏部分。 此外，他们创新的数字录音产品使我们今天在现代录音中听到的许多声音成为可能。
凭借其范围广泛的专业和业余产品，他们为所有级别的音乐家创造了选择， 业余到专业. 通过对技术的不断创新和投入， 罗兰公司 确保音乐在可预见的未来继续发展。
我是 Joost Nusselder，Neaera 的创始人，也是一名内容营销人员，父亲，我热爱以吉他为核心尝试新设备，并与我的团队一起，自 2020 年以来一直在撰写深度博客文章帮助忠实的读者获得录音和吉他技巧。
