מיקראָטאָנאַליטי איז אַ טערמין אָפט געניצט צו באַשרייַבן מוזיק קאַמפּאָוזד מיט ינטערוואַלז קלענערער ווי די טראדיציאנעלן מערב האַלב-טאָן.
עס פרווון צו ברעכן אַוועק פון טראדיציאנעלן מוזיק סטרוקטור, פאָוקיסינג אַנשטאָט אויף יינציק ינטערוואַלז, אַזוי קריייטינג מער וועריד און יקספּרעסיוו סאַבדזשעקטיוו סאָונדסקאַפּעס.
מיקראָטאָנאַל מוזיק האט געזען אַ סערדזש אין פּאָפּולאַריטעט אין די לעצטע יאָרצענדלינג ווי קאַמפּאָוזערז ינקריסינגלי ויספאָרשן נייַע מעטהאָדס פון אויסדרוק דורך זייער מוזיק.
עס איז מערסט אָפט געפֿונען אין עלעקטראָניש און עלעקטראָניש-באזירט זשאַנראַז אַזאַ ווי EDM, אָבער עס אויך געפינט זיין וועג אין קנאַל, דזשאַז און קלאסישע סטיילז צווישן אנדערע.
מיקראָטאָנאַליטי יקספּאַנדז די קייט פון ינסטראַמאַנץ און סאָונדס געניצט אין זאַץ, וואָס מאכט עס מעגלעך צו שאַפֿן גאָר יינציק סאָניק סאָונדפיעלדס וואָס קענען זיין געהערט בלויז דורך די נוצן פון מיקראָטאָנעס.
אין אַדישאַן צו זיין שעפעריש אַפּלאַקיישאַנז, מיקראָטאָנאַל מוזיק אויך סערוועס אַן אַנאַליטיקאַל ציל - אַלאַוינג מיוזישאַנז צו לערנען אָדער אַנאַלייז ומגעוויינטלעך טונינג סיסטעמען און וואָג מיט גרעסערע אַקיעראַסי ווי קען זיין אַטשיווד מיט "טראדיציאנעלן" גלייַך טעמפּעראַמענט טונינג (ניצן סעמיטאָנעס).
דאָס אַלאַוז נעענטער דורכקוק פון האַרמאָניק אָפטקייַט באַציונגען צווישן הערות.
דעפֿיניציע פון מיקראָטאָנאַליטי
מיקראָטאָנאַליטי איז אַ טערמין געניצט אין מוזיק טעאָריע צו באַשרייַבן מוזיק מיט ינטערוואַלז פון ווייניקער ווי אַ האַלבטאָן. עס איז די טערמינען געניצט פֿאַר ינטערוואַלז קלענערער ווי די האַלב שריט פון מערב מוזיק. מיקראָטאָנאַליטי איז נישט לימיטעד צו מערב מוזיק און קענען זיין געפֿונען אין די מוזיק פון פילע קאַלטשערז אַרום די וועלט. זאל ס ויספאָרשן וואָס דעם באַגריף מיטל אין מוזיק טעאָריע און זאַץ.
וואָס איז אַ מיקראָטאָנע?
א מיקראָטאָנע איז אַ אַפּאַראַט פון מאָס געניצט אין מוזיק צו באַשרייַבן אַ פּעך אָדער טאָן וואָס פאלן צווישן די טאָנעס פון מערב טראדיציאנעלן 12-טאָן טונינג. אָפט ריפערד צו ווי "מיקראָטאָנאַל," די אָרגאַניזאַציע איז וויידלי געניצט אין קלאַסיש און וועלט מוזיק און איז גראָוינג אין פּאָפּולאַריטעט צווישן קאַמפּאָוזערז און צוהערערס ענלעך.
מיקראָטאָנעס זענען נוציק פֿאַר קריייטינג ומגעוויינטלעך טעקסטשערז און אומגעריכט האַרמאָניק ווערייישאַנז אין אַ געגעבן טאָנאַל סיסטעם. כאָטש בעקאַבאָלעדיק 12-טאָן טונינג דיוויידז אַן אָקטאַוו אין צוועלף סעמיטאָנעס, מיקראָטאָנאַליטי ניצט ינטערוואַלז פיל פיינער ווי די געפֿונען אין קלאסישע מוזיק, אַזאַ ווי קוואַרטערטאָנעס, טערדז פון טאָנעס און אפילו קלענערער דיוויזשאַנז באקאנט ווי "ולטראַפּאָליפאָניק" ינטערוואַלז. די זייער קליין וניץ קענען אָפט צושטעלן אַ יינציק געזונט וואָס קען זיין שווער צו ויסטיילן ווען צוגעהערט צו די מענטשלעך אויער אָדער וואָס קענען מאַכן גאָר נייַע מוזיקאַליש קאַמבאַניישאַנז וואָס האָבן קיינמאָל געווען יקספּלאָרד.
די נוצן פון מיקראָטאָנעס אַלאַוז פּערפאָרמערז און צוהערערס צו ינטעראַקט מיט מוזיקאַליש מאַטעריאַל אויף אַ זייער יקערדיק מדרגה, אָפט אַלאַוינג זיי צו הערן סאַטאַל נואַנסיז אַז זיי וואָלט נישט האָבן קענען צו הערן פריער. די נואַנסט ינטעראַקשאַנז זענען יקערדיק פֿאַר ויספאָרשן קאָמפּלעקס האַרמאָניק באציונגען, קריייטינג יינציק סאָונדס ניט מעגלעך מיט קאַנווענשאַנאַל ינסטראַמאַנץ אַזאַ ווי פּיאַנאָוז אָדער גיטאַרז, אָדער אַנטדעקן גאָר נייַע וועלטן פון ינטענסיטי און אויסדרוק דורך צוגעהערט.
ווי איז מיקראָטאָנאַליטי אַנדערש פון טראדיציאנעלן מוזיק?
מיקראָטאָנאַליטי איז אַ מוזיקאַליש טעכניק וואָס אַלאַוז נאָטעס צו צעטיילט אין קלענערער וניץ ווי די ינטערוואַלז געניצט אין טראדיציאנעלן מערב מוזיק, וואָס זענען באזירט אויף האַלב און גאַנץ סטעפּס. עס ימפּלויז ינטערוואַלז פיל נעראָוער ווי די פון קלאַסיש טאָנאַליטי, סאַבדיוויידינג די אָקטאַוו אין ווי פילע ווי 250 אָדער מער טאָנעס. אלא ווי רילייינג אויף די הויפּט און מינערווערטיק וואָג געפֿונען אין בעקאַבאָלעדיק מוזיק, מיקראָטאָנאַל מוזיק קריייץ זיין אייגענע וואָג ניצן די קלענערער דיוויזשאַנז.
מיקראָטאָנאַל מוזיק אָפט קריייץ אומגעריכט דיססאַנאַנסיז (שאַרף קאַנטראַסט קאַמבאַניישאַנז פון צוויי אָדער מער פּיטשיז) וואָס פאָקוס ופמערקזאַמקייט אין וועגן וואָס וואָלט ניט זיין באקומען מיט טראדיציאנעלן וואָג. אין טראדיציאנעלן האַרמאָניע, קלאַסטערז פון הערות ווייַטער פון פיר טענד צו פּראָדוצירן ומבאַקוועם געפיל רעכט צו זייער קלאַש און ינסטאַביליטי. אין קאַנטראַסט, די דיסאַנאַנסיז באשאפן דורך מיקראָטאָנאַל האַרמאָניע קענען געזונט זייער וואוילגעפעלן דיפּענדינג אויף ווי זיי זענען געניצט. די דיסטינגקטיוונאַס קענען געבן אַ פּראָטים געוועב, טיפקייַט און קאַמפּלעקסיטי צו אַ שטיק פון מוזיק וואָס אַלאַוז שעפעריש אויסדרוק און עקספּלעריישאַן דורך פאַרשידענע געזונט קאַמבאַניישאַנז.
אין מיקראָטאָנאַל מוזיק עס איז אויך אַ געלעגנהייט פֿאַר זיכער קאַמפּאָוזערז צו ינקאָרפּערייט זייער קולטור העריטאַגע אין זייער חיבורים דורך צייכענונג פון ניט-מערב קלאסישע מוזיק טראדיציעס אַזאַ ווי צפון ינדיאַן ראַגאַס אָדער אפריקאנער וואָג ווו פערטל טאָנעס אָדער אפילו פיינער דיוויזשאַנז זענען אָנגעשטעלט. מיקראָטאָנאַל מיוזישאַנז האָבן אנגענומען עטלעכע עלעמענטן פון די פארמען, בשעת זיי מאַכן זיי הייַנטצייַטיק דורך קאַמביינינג זיי מיט עלעמענטן פון מערב מוזיקאַליש סטיילז, ינשורינג אַ יקסייטינג נייַ טקופע פון מוזיקאַליש עקספּלעריישאַן!
געשיכטע פון מיקראָטאָנאַליטי
מיקראָטאָנאַליטי האט אַ לאַנג, רייַך געשיכטע אין מוזיק סטרעטשינג צוריק צו די ערליאַסט מוזיקאַליש טראדיציעס און קאַלטשערז. מיקראָטאָנאַל קאַמפּאָוזערז, אַזאַ ווי Harry Partch און Alois Hába, האָבן געשריבן מיקראָטאָנאַל מוזיק זינט די פרי 20 יאָרהונדערט, און מיקראָטאָנאַל ינסטראַמאַנץ האָבן שוין אַרום אפילו מער. בשעת מיקראָטאָנאַליטי איז אָפט פארבונדן מיט מאָדערן מוזיק, עס האט ינפלואַנסיז פון קאַלטשערז און פּראַקטיסיז אַרום די וועלט. אין דעם אָפּטיילונג, מיר וועלן ויספאָרשן די געשיכטע פון מיקראָטאָנאַליטי.
אלטע און פרי מוזיק
מיקראָטאָנאַליטי - די נוצן פון ינטערוואַלז ווייניקער ווי אַ האַלב שריט - האט אַ לאַנג און רייַך געשיכטע. אלטע גריכיש מוזיק טעאָריסט פּיטהאַגאָראַס דיסקאַווערד די יקווייזשאַן פון מוזיקאַליש ינטערוואַלז צו נומעריקאַל ריישיאָוז, פּייווינג דעם וועג פֿאַר מוזיק טהעאָריסץ אַזאַ ווי עראַטאָסטהענעס, אַריסטאָקסענוס און פּטאָלעמי צו אַנטוויקלען זייער טעאָריעס פון מוזיקאַליש טונינג. די הקדמה פון קלאַוויאַטור ינסטראַמאַנץ אין די 17 יאָרהונדערט באשאפן נייַ פּאַסאַבילאַטיז פֿאַר מיקראָטאָנאַל עקספּלעריישאַן, מאכן עס פיל גרינגער צו עקספּערימענט מיט ריישיאָוז ווייַטער פון די פון טראדיציאנעלן טעמפּערד טונינגס.
אין די 19 יאָרהונדערט, אַ פארשטאנד איז ריטשט וואָס ינקלודז מיקראָטאָנאַל סענסיביליטי. דיוועלאַפּמאַנץ אַזאַ ווי פאַרהעלטעניש מאָרפיק סערקיאַליישאַן אין פֿראַנקרייַך (ד'ינדי און דעבוססי) געזען ווייַטער יקספּעראַמאַנץ אין מיקראָטאָנאַל זאַץ און טונינג סיסטעמען. אין רוסלאַנד האָט אַרנאָלד שאַנבערג אויסגעפֿאָרשט קוועלן פֿון פערטל־טאָן, און אַ צאָל רוסישע קאָמפּאָזיטאָרן האָבן אויסגעפֿאָרשט פֿרײַע האַרמאָניקס אונטער דער השפּעה פֿון אלעקסאנדער סקריאַבין. דאָס איז געווען נאכגעגאנגען אין דייַטשלאַנד דורך קאַמפּאָוזער Alois Hába וואָס דעוועלאָפּעד זיין סיסטעם באזירט אויף פערטל טאָנעס אָבער נאָך אַדכירינג צו טראדיציאנעלן האַרמאָניק פּרינסאַפּאַלז. שפּעטער, Partch דעוועלאָפּעד זיין אייגענע פּונקט ינטאַניישאַן טונינג סיסטעם וואָס איז נאָך פאָלקס הייַנט צווישן עטלעכע ענטוזיאַסץ (למשל Richard Coulter).
אין די 20 יאָרהונדערט איז געווען אַ גרויס העכערונג אין מיקראָטאָנאַל זאַץ אין פילע זשאַנראַז אַרייַנגערעכנט קלאַסיש, דזשאַז, מאָדערן אַוואַנט-גאַרד און מינאַמאַליזאַם. Terry Riley איז געווען איינער פרי פּראַפּאָונאַנט פון מינאַמאַליזאַם און La Monte Young געוויינט עקסטענדעד אָוווערטאָונז אַרייַנגערעכנט האַרמאָניקס וואָס פאַלן צווישן הערות צו שאַפֿן סאָונדסקאַפּעס וואָס ענטראַנסט וילעם ניצן גאָרנישט אָבער סינוס כוואַליע גענעראַטאָרס און דראָנעס. פרי ינסטראַמאַנץ אַזאַ ווי quartetto d'accordi זענען געבויט ספּאַסיפיקלי פֿאַר די צוועקן מיט סערוויסעס פון אַנאָרטאָדאָקסיש מייקערז אָדער קאַסטאַמייזד געבויט דורך סטודענטן וואָס פּרובירן עפּעס נייַ. לעצטנס, קאָמפּיוטערס האָבן דערלויבט אפילו גרעסערע אַקסעס צו מיקראָטאָנאַל יקספּעראַמאַנטיישאַן מיט ראָמאַן קאַנטראָולערז וואָס זענען דיזיינד ספּאַסיפיקלי פֿאַר דעם צוועק, בשעת ווייכווארג פּאַקאַדזשאַז געבן קאַמפּאָוזערז גרינגער צו ויספאָרשן ינפאַנאַט פּאַסאַבילאַטיז בנימצא אין מיקראָטאָנאַליטי יקספּערמענאַל מוזיק שאַפונג. ינוואַלווד אָדער גשמיות לימיטיישאַנז לימאַטינג וואָס זיי קען קאָנטראָלירן מעלאָדיקלי אין קיין איין פונט אין צייט.
20 יאָרהונדערט מיקראָטאָנאַל מוזיק
בעשאַס די twentieth יאָרהונדערט, מאָדערניסט קאַמפּאָוזערז אנגעהויבן צו עקספּערימענט מיט מיקראָטאָנאַל קאַמבאַניישאַנז, ניצן זיי צו ברעכן אַוועק פון טראדיציאנעלן טאָנאַל פארמען און אַרויסרופן אונדזער אויערן. נאָך אַ פּעריאָד פון פאָרשונג אין טונינג סיסטעמען און ויספאָרשן פערטל-טאָן, פינפט-טאָן און אנדערע מיקראָטאָנאַל האַרמאָניעס, אין די מיטן 20 יאָרהונדערט מיר געפֿינען די ימערדזשאַנס פון פּייאַנירז אין מיקראָטאָנאַליטי אַזאַ ווי Charles Ives, Charles Seeger און George Crumb.
טשאַרלעס סיגער איז געווען אַ מוזיקאָלאָגיסט וואָס טשאַמפּיאַנייטיד פֿאַר ינאַגרייטיד טאָנאַליטי - אַ סיסטעם אין וואָס אַלע צוועלף הערות זענען טונד יוואַנלי און האָבן גלייַך וויכטיקייט אין מוזיקאַליש זאַץ און פאָרשטעלונג. Seeger אויך סאַגדזשעסטיד אַז ינטערוואַלז ווי פינפטז זאָל זיין צעטיילט אין 3 אָדער 7 אַנשטאָט פון האַרמאָניש ריינפאָרסט דורך אַן אָקטאַוו אָדער גאנץ פערט.
אין די שפּעט 1950 ס, פראנצויזיש מוזיק טעאָריסט אברהם מאָלעס דיווייזד וואָס ער גערופן 'ולטראַפאָניקס' אָדער 'טשראָמאַטאָפאָניע', ווו אַ 24-טאָן וואָג איז צעטיילט אין צוויי גרופּעס פון צוועלף הערות אין אַן אָקטאַוו אלא ווי אַ איין טשראָמאַטיק וואָג. דאָס איז דערלויבט פֿאַר סיימאַלטייניאַס דיססאָנאַנסעס אַזאַ ווי טריטאָנעס אָדער פאַרגרעסערן פערט, וואָס קענען זיין געהערט אויף אַלבומס ווי פּיער באָולעז ס דריט פּיאַנאָ סאָנאַטאַ אָדער ראַדזשער ריינאָלדס 'פיר פאַנטאַסיז (1966).
מער לעצטנס, אנדערע קאַמפּאָוזערז אַזאַ ווי דזשוליאַן אַנדערסאָן האָבן אויך יקספּלאָרד די וועלט פון נייַ טימבערז געמאכט מעגלעך דורך מיקראָטאָנאַל שרייבן. אין מאָדערן קלאסישע מוזיק, מיקראָטאָנעס זענען געניצט צו שאַפֿן שפּאַנונג און אַמביוואַלאַנס דורך סאַטאַל אָבער שיין סאַונדינג דיססאַנאַנסאַז וואָס נאָר ויסמיידן אונדזער מענטשלעך געהער קייפּאַבילאַטיז.
ביישפילן פון מיקראָטאָנאַל מוזיק
מיקראָטאָנאַליטי איז אַ טיפּ פון מוזיק אין וואָס די ינטערוואַלז צווישן הערות זענען צעטיילט אין קלענערער ינקראַמאַנץ ווי אין טראדיציאנעלן טונינג סיסטעמען אַזאַ ווי די צוועלף-טאָן גלייַך טעמפּעראַמענט. דאָס אַלאַוז צו שאַפֿן ומגעוויינטלעך און טשיקאַווע מוזיקאַליש טעקסטשערז. ביישפילן פון מיקראָטאָנאַל מוזיק שפּאַן אַ פאַרשיידנקייַט פון זשאַנראַז, פון קלאַסיש צו יקספּערמענאַל און ווייַטער. זאל ס ויספאָרשן אַ ביסל פון זיי.
הארי פּאַרטש
Harry Partch איז איינער פון די מערסט באַוווסט פּייאַנירז אין דער וועלט פון מיקראָטאָנאַל מוזיק. דער אמעריקאנער קאָמפּאָזיטאָר, טעאָריסט און ינסטרומענט בילדער Partch איז לאַרגעלי קרעדאַטאַד פֿאַר די שאַפונג און אַנטוויקלונג פון די זשאַנראַ.
פּאַרטש איז געווען באַוווסט פֿאַר קריייטינג אָדער ינספּייערינג אַ גאַנץ משפּחה פון מיקראָטאָנאַל ינסטראַמאַנץ אַרייַנגערעכנט די אַדאַפּטיד פידל, אַדאַפּטיד וויאָלאַ, Chromelodeon (1973), האַרמאָניק קאַנאָן איך, קלאָוד טשאַמבער באָולז, Marimba Eroica און Diamond Marimba - צווישן אנדערע. ער האָט גערופֿן זיין גאנצע משפּחה פון אינסטרומענטן 'גשמיות' אינסטרומענטן - דאָס הייסט אַז ער האָט זיי דיזיינד מיט ספּעציפיש סאָניק קעראַקטעריסטיקס צו ברענגען אויס ספּעציפיש סאָונדס וואָס ער געוואלט צו אויסדריקן אין זיין מוזיק.
דער רעפּערטואַר פון פּאַרטש כולל עטלעכע סעמינאַל ווערק - די ביוויטשט (1948-9), עדיפוס (1954) און און אויף דער זיבעטער טאָג פּעטאַלז געפאלן אין פּעטאַלומאַ (1959). אין די ווערק Partch בלענדיד בלויז ינטאַניישאַן טונינג סיסטעם וואָס איז געווען געבויט דורך Partech מיט פּערקוססיווע פּלייינג סטיילז און טשיקאַווע קאַנסעפּס ווי גערעדט ווערטער. זיין סטיל איז יינציק ווייַל עס אַמאַלגאַמאַץ מעלאָדיק פּאַסידזשיז און אַוואַנט-גאַרד טעקניקס מיט מוזיקאַליש וועלטן ווייַטער פון מערב אייראָפּע ס טאָנאַל גרענעצן
Partch ס וויכטיק קאַנטראַביושאַנז צו מיקראָטאָנאַליטי נאָך פאָרזעצן צו זיין ינפלוענטשאַל הייַנט ווייַל ער האט קאָמפּאָזיטאָרס אַ וועג צו ויספאָרשן טונינגס ווייַטער פון די געניצט אין קאַנווענשאַנאַל מערב טאָנאַלאַטיז. ער האָט באשאפן עפּעס באמת אָריגינעל מיט זיין אַמאַלגיישאַן פון פאַרשידן סטראַנדז פון אנדערע מוזיקאַליש קאַלטשערז איבער דער וועלט - נאָוטאַבלי יאַפּאַניש און ענגליש פאָלק טונעס - דורך זיין פֿירמע סטיל וואָס כולל דראַמינג אויף מעטאַל באָולז אָדער האָלץ בלאַקס און געזאַנג אין לאגלען אָדער וואַסעס. Harry Partch שטייט אויס ווי אַ ויסערגעוויינלעך ביישפּיל פון אַ קאַמפּאָוזער וואָס עקספּערימענטעד מיט טרילינג אַפּראָוטשיז צו קריייטינג מיקראָטאָנאַל מוזיק!
לו העריסאן
לו האַרריסאָן איז געווען אַן אמעריקאנער קאָמפּאָזיטאָר וואָס האָט געשריבן ברייט אין מיקראָטאָנאַל מוזיק, אָפט ריפערד צו ווי דער "אמעריקאנער בעל פון מיקראָטאָנעס". ער יקספּלאָרד קייפל טונינג סיסטעמען, אַרייַנגערעכנט זיין אייגענע פּונקט ינטאַניישאַן סיסטעם.
זיין שטיק "La Koro Sutro" איז אַ גרויס בייַשפּיל פון מיקראָטאָנאַל מוזיק, ניצן אַ ניט-נאָרמאַל וואָג פון 11 הערות פּער אָקטאַוו. די סטרוקטור פון דעם שטיק איז באזירט אויף כינעזיש אָפּעראַ און כולל די נוצן פון נאַנטראַדישאַנאַל סאָונדס אַזאַ ווי געזאַנג באָולז און אַסיאַן שטריקל ינסטראַמאַנץ.
אנדערע פּיעסעס פון האַרריסאָן וואָס ביישפילן זיין פּראָליפיק ווערק אין מיקראָטאָנאַליטי אַרייַננעמען "א מאַסע פֿאַר שלום," "דער גראַנד דואָ," און "פיר שטרענג סאָנגס ראַמבלינג." ער אפילו דעלוווד אין פריי דזשאַז, אַזאַ ווי זיין 1968 שטיק "פיוטשער מוזיק פון מיין." ווי מיט עטלעכע פון זיין פריער ווערק, דעם שטיק רילייז אויף בלויז ינטאַניישאַן טונינג סיסטעמען פֿאַר זייַן פּיטשיז. אין דעם פאַל, די פּעך ינטערוואַלז זענען באזירט אויף וואָס איז באקאנט ווי אַ האַרמאָניק סעריע סיסטעם - אַ פּראָסט ינטאַניישאַן טעכניק פֿאַר דזשענערייטינג האַרמאָניע.
Harrison ס מיקראָטאָנאַל ווערק באַווייַזן שיין קאַמפּלעקסיטי און דינען ווי בענטשמאַרקס פֿאַר יענע וואָס זוכן טשיקאַווע וועגן צו יקספּאַנד טראדיציאנעלן טאָנאַליטי אין זייער אייגענע חיבורים.
בן דזשאָהנסטאָן
אמעריקאנער קאָמפּאָזיטאָר בן דזשאָהנסטאָן איז געהאלטן איינער פון די מערסט באַוווסט קאַמפּאָוזערז אין דער וועלט פון מיקראָטאָנאַל מוזיק. זיין ווערק אַרייַננעמען ווערייישאַנז פֿאַר אָרקעסטער, סטרינג קוואַרטעץ 3-5, זיין מאַגנום אָפּוס סאָנאַטאַ פֿאַר מיקראָטאָנאַל פּיאַנע און עטלעכע אנדערע נאָוטאַבאַל ווערק. אין די שטיק, ער אָפט ימפּלויז אָלטערנאַטיוו טונינג סיסטעמען אָדער מיקראָטאָנעס, וואָס לאָזן אים צו ויספאָרשן ווייַטער האַרמאָניק פּאַסאַבילאַטיז וואָס זענען ניט מעגלעך מיט טראדיציאנעלן צוועלף טאָן גלייַך טעמפּעראַמענט.
דזשאָהנסטאָן דעוועלאָפּעד וואָס איז גערופן די עקסטענדעד פּונקט ינטאַניישאַן, אין וואָס יעדער מעהאַלעך איז קאַמפּאָוזד פון אַ נומער פון פאַרשידענע סאָונדס אין אַ קייט פון צוויי אָקטאַוועס. ער האָט געשריבן שטיקלעך איבער כמעט אַלע מוזיקאַלישע זשאַנערס – פֿון אָפּערע ביז קאַמער מוזיק און קאָמפּיוטער-דזשענערירטע ווערק. זיין פּייאַנירינג ווערק שטעלן די סצענע פֿאַר אַ נייַע צייט אין טערמינען פון מיקראָטאָנאַל מוזיק. ער האָט דערגרייכט באַטייטיק דערקענונג צווישן מיוזישאַנז און אַקאַדעמיסיאַנס, ווינינג זיך פילע אַוואַרדס בעשאַס זיין מצליח קאַריערע.
ווי צו נוצן מיקראָטאָנאַליטי אין מוזיק
ניצן מיקראָטאָנאַליטי אין מוזיק קענען עפענען אַ גאַנץ נייַ גאַנג פון פּאַסאַבילאַטיז פֿאַר קריייטינג יינציק, טשיקאַווע מוזיק. מיקראָטאָנאַליטי אַלאַוז די נוצן פון ינטערוואַלז און קאָרדז וואָס זענען נישט געפֿונען אין טראדיציאנעלן מערב מוזיק, אַלאַוינג מוזיקאַליש עקספּלעריישאַן און עקספּערימענטיישאַן. דער אַרטיקל וועט גיין איבער וואָס מיקראָטאָנאַליטי איז, ווי עס איז געניצט אין מוזיק און ווי צו ינקאָרפּערייט עס אין דיין אייגענע חיבורים.
קלייַבן אַ טונינג סיסטעם
איידער איר קענען נוצן מיקראָטאָנאַליטי אין מוזיק, איר דאַרפֿן צו קלייַבן אַ טונינג סיסטעם. עס זענען פילע טונינג סיסטעמען דאָרט און יעדער איינער איז פּאַסיק פֿאַר פאַרשידענע מינים פון מוזיק. פּראָסט טונינג סיסטעמען אַרייַננעמען:
-Just Intonation: פּונקט ינטאַניישאַן איז אַ אופֿן פון טונינג הערות צו ריין ינטערוואַלז וואָס געזונט זייער אָנגענעם און נאַטירלעך. עס איז באזירט אויף שליימעסדיק מאַטאַמאַטיקאַל ריישיאָוז און ניצט בלויז ריין ינטערוואַלז (אַזאַ ווי גאַנץ טאָנעס, פיפטז, עטק). עס איז אָפט געניצט אין קלאסישע און עטהנאָמוסיקאָלאָגי מוזיק.
- גלייַך טעמפּעראַמענט: גלייַך טעמפּעראַמענט דיוויידז די אָקטאַוו אין צוועלף גלייַך ינטערוואַלז אין סדר צו שאַפֿן אַ קאָנסיסטענט געזונט צווישן אַלע שליסלען. דאָס איז די מערסט פּראָסט סיסטעם געניצט הייַנט דורך מערב מיוזישאַנז ווייַל עס לענדז זיך געזונט צו מעלאָדיעס וואָס מאָדולירן אָפט אָדער מאַך צווישן פאַרשידענע טאָנאַלאַטיז.
-מעאַנטאָנע טעמפּעראַמענט: מעאַנטאָנע טעמפּעראַמענט צעטיילט די אָקטאַוו אין פינף אַניקוואַל פּאַרץ אין סדר צו ענשור פּונקט ינטאַניישאַן פֿאַר שליסל ינטערוואַלז - מאכן זיכער הערות אָדער וואָג מער קאָנסאָנאַנט ווי אנדערע - און קען זיין ספּעציעל נוציק פֿאַר מיוזישאַנז וואָס ספּעשאַלייזיז אין רענעסאַנס מוזיק, בעראָוק מוזיק אָדער עטלעכע. פארמען פון פאָלק מוזיק.
-האַרמאָניק טעמפּעראַמענט: דער סיסטעם איז אַנדערש פון גלייַך טעמפּעראַמענט דורך ינטראָודוסינג קליין ווערייישאַנז אין סדר צו פּראָדוצירן אַ וואָרמער, מער נאַטירלעך געזונט וואָס טוט נישט מיד צוהערערס איבער לאַנג פּיריאַדז. עס איז אָפט געניצט פֿאַר ימפּראַוויזשאַנאַל דזשאַז און וועלט מוזיק זשאַנראַז און קלאַסיש אָרגאַן קאָמפּאָסיטיאָנס געשריבן בעשאַס די בעראָוק צייַט.
פארשטאנד וואָס סיסטעם איז בעסטער פּאַסיק פֿאַר דיין באדערפענישן וועט העלפֿן איר מאַכן ינפאָרמד דיסיזשאַנז ווען איר שאַפֿן דיין מיקראָטאָנאַל ברעקלעך און וועט אויך ילומיניט זיכער קאַמפּאַזישאַנאַל אָפּציעס וואָס איר האָט בנימצא ווען איר שרייַבן דיין ברעקלעך.
קלייַבן אַ מיקראָטאָנאַל קיילע
ניצן מיקראָטאָנאַליטי אין מוזיק סטאַרץ מיט די ברירה פון קיילע. פילע ינסטראַמאַנץ, אַזאַ ווי פּיאַנאָוז און גיטאַרז, זענען דיזיינד פֿאַר גלייַך-טעמפּערד טונינג - אַ סיסטעם וואָס סטראַקטשערז ינטערוואַלז מיט די אָקטאַוו שליסל פון 2:1. אין דעם טונינג סיסטעם, אַלע הערות זענען צעטיילט אין 12 גלייַך ינטערוואַלז, גערופן סעמיטאָנעס.
אַ קיילע דיזיינד פֿאַר גלייַך-טעמפּערד טונינג איז לימיטעד צו פּלייינג אין אַ טאָנאַל סיסטעם מיט בלויז 12 פאַרשידענע פּיטשיז פּער אָקטאַוו. צו פּראָדוצירן מער גענוי טאָנאַל פארבן צווישן די 12 פּיטשיז, איר דאַרפֿן צו נוצן אַ קיילע דיזיינד פֿאַר מיקראָטאָנאַליטי. די ינסטראַמאַנץ זענען טויגעוודיק צו פּראָדוצירן מער ווי 12 פאַרשידענע טאָנעס פּער אָקטאַוו ניצן פאַרשידן פאַרשידענע מעטהאָדס - עטלעכע טיפּיש מיקראָטאָנאַל ינסטראַמאַנץ אַרייַננעמען פרעטלעסס סטריינד ינסטראַמאַנץ ווי עלעקטריש גיטאַרע, בויגן סטרינגס ווי פֿידל און וויאָלאַ, האָלץ ווינטן און זיכער קלאַוויאַטור (אַזאַ ווי פלעקסאַטאָנעס).
דער בעסטער ברירה פון קיילע וועט אָפענגען אויף דיין סטיל און געזונט פּרעפֿערענצן - עטלעכע מיוזישאַנז בעסער צו אַרבעטן מיט טראדיציאנעלן קלאסישע אָדער פאָלק ינסטראַמאַנץ, בשעת אנדערע עקספּערימענט מיט עלעקטראָניש קאַלאַבעריישאַנז אָדער געפֿונען אַבדזשעקץ אַזאַ ווי ריסייקאַלד פּייפּס אָדער לאגלען. אַמאָל איר האָט אויסדערוויילט דיין קיילע, עס איז צייט צו ויספאָרשן די וועלט פון מיקראָטאָנאַליטי!
פּראַקטיסיז מיקראָטאָנאַל ימפּראַוויזיישאַן
ווען איר אָנהייבן צו אַרבעטן מיט מיקראָטאָנעס, סיסטאַמאַטיקלי פּראַקטיסינג מיקראָטאָנאַל ימפּראַוויזיישאַן קענען זיין אַ גרויס סטאַרטינג פונט. ווי מיט קיין ימפּראַוויזיישאַן פיר, עס איז וויכטיק צו האַלטן שפּור פון וואָס איר שפּיל און אַנאַלייז דיין פּראָגרעס.
בעשאַס די פּראַקטיסיז פון מיקראָטאָנאַל ימפּראַוויזיישאַן, שטרעבן צו זיין באַקאַנט מיט די קייפּאַבילאַטיז פון דיין ינסטראַמאַנץ און אַנטוויקלען אַ וועג פון פּלייינג וואָס ריפלעקס דיין אייגענע מוזיקאַליש און קאַמפּאַזישאַנאַל יימז. איר זאָל אויך טאָן קיין פּאַטערנז אָדער מאָוטיפס וואָס אַרויסקומען בשעת ימפּראַווייזינג. עס איז ינקרעדאַבלי ווערטפול צו פאַרטראַכטנ זיך וועגן וואָס סימד צו אַרבעטן געזונט בעשאַס אַ ימפּראַווייזד דורכפאָר, ווייַל די סאָרץ פון טרייץ אָדער פיגיערז קענען זיין ינקאָרפּערייטיד אין דיין חיבורים שפּעטער.
ימפּראַוויזיישאַן איז דער הויפּט נוציק פֿאַר דעוועלאָפּינג פלואַנסי אין די נוצן פון מיקראָטאָנעס, ווייַל קיין טעכניש ישוז וואָס איר טרעפן אין די ימפּראַוויזשאַנאַל פּראָצעס קענען זיין גערעדט שפּעטער בעשאַס קאַמפּאַזישאַנאַל פייזאַז. פּראַדזשעקטינג פאָרויס אין טערמינען פון טעכניק און שעפעריש גאָולז גיט איר מער שעפעריש פרייהייט ווען עפּעס טוט נישט אַרבעטן גאַנץ ווי פּלאַננעד! מיקראָטאָנאַל ימפּראַוויזיישאַנז קענען אויך האָבן שטאַרק יסודות אין מוזיקאַליש טראַדיציע - באַטראַכטן ויספאָרשן ניט-מערב מוזיקאַליש סיסטעמען דיפּלי איינגעווארצלט אין פאַרשידן מיקראָטאָנאַל פּראַקטיסיז אַזאַ ווי די געפֿונען צווישן בעדאָוין שבטים פון צפון אפריקע, צווישן פילע אנדערע!
סאָף
אין מסקנא, מיקראָטאָנאַליטי איז אַ לעפיערעך נייַ אָבער באַטייַטיק פאָרעם פון מוזיקאַליש זאַץ און פאָרשטעלונג. דעם פאָרעם פון זאַץ ינוואַלווז מאַניפּיאַלייטינג די נומער פון טאָנעס בנימצא אין אַ אָקטאַוו אין סדר צו שאַפֿן יינציק און נייַ סאָונדס און שטימונגען. כאָטש מיקראָטאָנאַליטי איז געווען אַרום פֿאַר סענטשעריז, עס איז געווארן ינקריסינגלי מער פאָלקס אין די לעצטע פּאָר פון דעקאַדעס. עס האט נישט בלויז דערלויבט אַ גרעסערע מוזיקאַליש שאַפונג, אָבער אויך ערלויבט עטלעכע קאַמפּאָוזערז אויסדריקן געדאנקען וואָס וואָלט געווען אוממעגלעך פריער. ווי מיט קיין טיפּ פון מוזיק, די שעפֿערישקייט און וויסן פון אַ קינסטלער וועט זיין העכסט אין ינשורינג אַז מיקראָטאָנאַל מוזיק ריטשאַז זייַן פול פּאָטענציעל.
איך בין Joost Nusselder, דער גרינדער פון Neaera און אַ אינהאַלט מאַרקעטער, טאַטע, און ליב צו פּרובירן נייַע ויסריכט מיט גיטאַרע אין די האַרץ פון מיין לייַדנשאַפט, און צוזאַמען מיט מיין מאַנשאַפֿט, איך האָבן באשאפן טיף בלאָג אַרטיקלען זינט 2020 צו העלפֿן געטרייַ לייענער מיט רעקאָרדינג און גיטאַרע עצות.
