toàn bộ bước, Cũng được biết đến như một giai điệu, là quãng lớn thứ hai được tìm thấy trong âm nhạc. Đó là hai nửa cung, hoặc nửa bước, rộng và chứa hai nốt diatonic tỉ lệ. Khoảng này được tìm thấy trong nhiều thể loại âm nhạc khác nhau và rất cần thiết để hiểu và tạo giai điệu.
Trong bài này chúng ta sẽ thảo luận về Toàn bộ bước và tất cả các yếu tố liên quan của nó.
Định nghĩa của toàn bộ bước
Cả một bước, Cũng được biết đến như một 'nốt tròn' or 'thứ hai chính', là một quãng trong âm nhạc được tạo bởi hai nốt liền nhau là hai nửa cung (hay còn gọi là nửa bước) riêng biệt. Đó là khoảng cách lớn nhất mà bạn có thể di chuyển trên đàn piano bằng một phím duy nhất trước khi bạn cần nhấn một phím khác để đi xa hơn theo một trong hai hướng.
Về thang âm thông thường, khi tăng dần, quãng này sẽ mô tả việc chuyển từ nốt đầu tiên sang tên chữ cái thứ hai trong bất kỳ thang âm nào. Ví dụ, một toàn bộ bước lên từ F sẽ là G. Khi đi xuống, nó sẽ mô tả việc di chuyển từ nốt này sang nốt khác bên dưới nó theo thứ tự bảng chữ cái theo thang âm - di chuyển từ C đến B sẽ được coi là một bước đi xuống. Trong hầu hết các trường hợp, các quãng này sẽ có tên các chữ cái giống hệt nhau bất kể chúng tăng dần hoặc giảm dần theo hướng nào nhưng có thể khác nhau tùy thuộc vào vị trí ngẫu nhiên và chuyển động hợp âm trong ngữ cảnh của một số tiến trình hợp âm hoặc thang âm nhất định được sử dụng trong bản nhạc được phát tại bất kỳ thời điểm nào. chốc lát.
Về mặt ký hiệu, thông thường khoảng này được viết là hai chấm đứng cạnh nhau or một dấu chấm khổng lồ bao trùm cả hai tên chữ cái đó - chúng có nghĩa chính xác giống nhau về mặt âm nhạc và chỉ thay đổi về mặt thẩm mỹ để thuận tiện cho mục đích đọc thị giác và/hoặc sở thích phong cách để thu hút thị giác khi các ký hiệu in được tham khảo trong các nỗ lực âm nhạc cụ thể như độc tấu và diễn tập, v.v...
Ý nghĩa của nó trong lý thuyết âm nhạc
Trong lý thuyết âm nhạc, Một toàn bộ bước là một cách để đo cao độ theo trình tự. Nó đôi khi được gọi là một đầy đủ giai điệu, và nó thực chất là một quãng nhạc bằng hai nửa cung. Nói cách khác, đó là quãng giữa hai nốt cách nhau bởi hai phím trên bàn phím hoặc phím đàn. Toàn bộ một bước có thể được sử dụng để tạo giai điệu và hợp âm, hoặc để xác định tiến trình hợp âm và tiến trình hòa âm.
Hãy đi sâu vào tìm hiểu toàn bộ bước trong lý thuyết âm nhạc:
Khoảng thời gian của cả một bước
Trong lý thuyết âm nhạc, Một toàn bộ bước là một quãng có kích thước bằng hai nửa cung (hoặc nửa cung). Nó cũng được gọi là một chính thứ hai, vì quãng này tương ứng với độ rộng của một giây trên thang âm trưởng. Loại bước này được gọi là bước chi atius: nó chứa hai phím màu đen trên đàn piano.
Cả một bước là một trong những quãng phổ biến nhất được tìm thấy trong âm nhạc hòa âm phương Tây. Vì nó rộng gấp đôi quãng nhỏ nhất tiếp theo, nửa cung (hoặc giây thứ), điều quan trọng là phải sử dụng nó để tạo ra các giai điệu và hòa âm phức tạp. Điều quan trọng đối với các nhạc sĩ là có thể nhận ra và thậm chí hát quãng này để có thể di chuyển giữa các hợp âm và thang âm một cách nhanh chóng và chính xác. Các nốt của nó xảy ra đồng thời, vì vậy khi bạn nghe thấy hai nốt ở các cao độ khác nhau, điều này có thể được gọi là “khoảng thời gian" hoặc "chờ đợi".
Các quãng thường được xác định theo mối quan hệ phụ thuộc của bạn giữa hai nốt nhạc liên quan đến nhau; nghĩa là khi xác định một quãng âm nhạc chẳng hạn như cả một cung bậc, bạn sẽ cân nhắc xem cả hai nốt được nghe cùng nhau hay tách biệt. Ví dụ: nếu chơi một nốt đơn, theo sau là một nốt khác được phân tách bằng khoảng thời lượng thể hiện một cung đầy đủ thì điều này sẽ được coi là Tăng dần (Additive) Khoảng thời gian nguyên bước; trong đó chơi hai nốt đồng thời và tăng quãng của chúng lên một cung đầy đủ so với Cao độ ban đầu của chúng sẽ được phân loại là khoảng thời gian nguyên bước tăng dần (nhân lên) (tức là thứ 5 – 7). Tương tự tất cả Khoảng thời gian toàn bộ bước giảm dần sẽ hành xử tương tự nhưng với các mối quan hệ ngược lại với tất cả những Người tăng dần, trừ đi Một bước đầy đủ thay vì thêm một bước đầy đủ.
Nó được sử dụng như thế nào trong âm nhạc
Trong lý thuyết âm nhạc, một toàn bộ bước (cả âm, hoặc giây trưởng) là một quãng trong đó có hai nửa cung (phím trên đàn ghi-ta) giữa các nốt. Ví dụ, khi chơi ghi-ta, phím đàn trên hai dây liên tiếp sẽ được coi là cả một cung. Điều tương tự cũng có thể xảy ra đối với hai phím đen trên đàn piano – chúng cũng được coi là một cung.
Toàn bộ các bước được sử dụng theo nhiều cách khác nhau trong lý thuyết và sáng tác âm nhạc. Có thể đạt được sự hài hòa bằng cách sử dụng các quãng thuộc nhiều loại khác nhau, bao gồm nửa bước và cả bước. Hơn nữa, các giai điệu có thể được xây dựng bằng cách sử dụng các kích cỡ quãng khác nhau – chẳng hạn như quãng XNUMX trong Nhạc Jazz và Nhạc cổ điển hoặc các quãng nhỏ hơn đối với phong cách Pop/Retro.
Ví dụ: nếu một người đang tạo giai điệu bằng cách sử dụng các quãng từ nửa bước đến thứ bảy; điều này có khả năng tạo ra nhịp điệu và giai điệu thú vị kết hợp cả những thay đổi ngắn hạn và dài hạn. Ngoài ra, các hợp âm thường phụ thuộc rất nhiều vào giọng nói của chúng, cụ thể là việc sử dụng vị trí của thứ ba (chính hoặc phụ), thứ năm và thứ bảy được xây dựng từ cả bước hoặc nửa bước để tạo ra các đặc điểm giai điệu kết hợp hài hòa hấp dẫn như âm bàn đạp hoặc hợp âm treo có thể được khám phá bằng cách giới hạn việc sử dụng chỉ khoảng cách nửa cung giữa các ghi chú mọi lúc; tạo ra cảm giác căng thẳng gia tăng bên dưới giai điệu mà không đi quá xa mục tiêu cuối cùng là hòa âm trong các phần cụ thể đó.
Bằng cách hiểu việc điều hướng xung quanh các nhạc cụ bàn phím chỉ bằng cách dễ dàng như thế nào nửa bước và cả bước chuyển động bằng cách sử dụng các kỹ thuật giảng dạy như di chuyển nhỏ - đếm từng phím đàn lên/xuống trong khi chơi, học sinh sẽ dễ dàng hơn nhiều khi bắt đầu sáng tác những bản nhạc đơn giản tuân theo các nguyên tắc đã được thiết lập qua nhiều thế kỷ để hiểu đầy đủ cách thức nửa bước/cả bước tương quan với các tỷ lệ/khoảng thời gian cụ thể khi học sinh đã nắm vững các khái niệm cơ bản này, tiềm năng khám phá các thể loại khác nhau của họ sẽ tăng lên rất nhiều!
Ví dụ về Toàn bộ Bước trong Âm nhạc
Cả một bước, còn được gọi là một người Vikingtoàn bộ giai điệu,” là một quãng nhạc cách nhau hai nửa cung (nửa cung). Toàn bộ các bước thường là một phần rất đáng chú ý của âm nhạc, vì chúng biểu thị sự thay đổi trong âm thanh tổng thể của giai điệu. Bài viết này sẽ thảo luận về một số ví dụ về toàn bộ các bước trong âm nhạc, để bạn có thể hiểu rõ hơn về chúng là gì và cách chúng được sử dụng trong các thể loại khác nhau.
Các ví dụ trong Âm giai trưởng
Toàn bộ các bước là những quãng âm bao gồm hai nốt liên tiếp, tăng dần theo hai âm đầy đủ. Khi nghe nhạc, bạn sẽ thường nhận ra chúng trong mô hình quy mô lớn. Một âm giai trưởng bao gồm tám cung, ngoại trừ giữa các nốt thứ ba và thứ tư cũng như giữa các nốt thứ bảy và thứ tám – ở đó, bạn sẽ tìm thấy nửa bước. Toàn bộ các bước thường được sử dụng trong nhiều thể loại âm nhạc như nhạc cổ điển, nhạc jazz và nhạc rock and roll.
Một cách dễ dàng để hiểu toàn bộ các bước là chơi âm giai trưởng trên đàn piano hoặc ghi-ta – bắt đầu với bất kỳ nốt nào trên mẫu âm giai Đô trưởng. Ví dụ:
- bắt đầu lưu ý C (toàn bộ bước đến D)
- D(toàn bộ bước đến E)
- E(toàn bộ bước đến F)
- F (nửa bước đến G)
- G(cả bước đến A)
- A(toàn bộ bước đến B)
- B(nửa bước đến C).
Thành phần kết quả được gọi là một âm giai trưởng tăng dần – phấn đấu cho âm cao hơn trong 8 nốt liên tiếp. Khái niệm tương tự có thể được áp dụng bằng cách sử dụng các chữ ký chính khác nhau, chẳng hạn như quy mô nhỏ – chỉ cần nhớ rằng mỗi nốt thứ hai sẽ tăng dần lên bằng một âm đầy đủ hay còn gọi là một cả bước!
Các ví dụ trong thang âm nhỏ
Trong âm nhạc, một toàn bộ bước (còn được gọi là chính thứ hai) được định nghĩa là một khoảng gồm hai âm liên tiếp. Khoảng này là khối xây dựng cấp cơ sở của một số loại nhạc khác nhau, bao gồm cả các âm giai thứ. Các nốt trong âm giai thứ kết nối để tạo thành một cung bậc khi một nốt tăng dần lên hai âm trên thang âm thay vì một.
Trình tự của cả cung và nửa cung trong bất kỳ loại âm giai thứ cụ thể nào cũng tạo ra âm thanh độc đáo của nó, nhưng tất cả các thang âm thường được sử dụng đều bao gồm hai cung nguyên hoàn chỉnh và hai cung nửa cung bên trong chúng. Để minh họa khái niệm này rõ ràng hơn, đây là một số ví dụ về các âm giai thứ phổ biến chứng minh cách quãng xuất hiện trong các loại nhạc khác nhau:
- Quy mô nhỏ tự nhiên: ABCDEFGA – Trong trường hợp này, có hai cặp cung bậc nguyên liên tiếp phía trên A tạo nên âm giai thứ tự nhiên; theo A đến B và D đến E.
- Quy mô nhỏ hài hòa: ABCDEFG#A – Âm giai thứ hài hòa có ba cung nguyên liên tiếp trong một đoạn; phủ trực tiếp từ F đến G# trước khi đến âm A cuối cùng.
- Âm giai thứ du dương: AB-(C)-D-(E)-F-(G)-A – Loại âm giai thứ này chỉ bao gồm hai cặp cung bậc hoàn chỉnh nằm giữa điểm đầu và điểm cuối; tăng dần từ B đến C trước khi chuyển sang E và sau đó là G trước khi kết thúc bằng nốt “nhà” của nó ở A. Ngoài ra, cần lưu ý rằng khi tiến hành từ hướng đi lên, cả âm C và E đều di chuyển lên một Nửa bước thay vì một giai điệu đầy đủ cho các mục đích du dương.
Kết luận
Tóm lại, sự hiểu biết toàn bộ bước (Hoặc toàn bộ tông màu) là một phần thiết yếu của việc nắm vững lý thuyết âm nhạc. Toàn bộ các bước giúp bạn tạo ra các quãng giai điệu lớn hơn và có thể giúp bạn xây dựng các chuỗi hợp âm phức tạp hơn. Biết các nguyên tắc cơ bản của toàn bộ các bước có thể giúp bạn sáng tác, chơi và sắp xếp nhạc hiệu quả hơn.
Tóm tắt Toàn bộ Bước trong Âm nhạc
Cả một bước, Cũng được biết đến như một chính thứ hai, là một trong những quãng âm nhạc quan trọng nhất mà bạn có thể học. Trong âm nhạc phương Tây, quãng này được gọi là nửa cung và thường được sử dụng để tạo giai điệu và hòa âm. Toàn bộ bước có thể được định nghĩa là khoảng cách giữa hai nốt trên bàn phím đàn piano cách nhau hai nửa cung. Nói cách khác, nếu bạn đặt ngón tay lên nốt C giữa rồi di chuyển nó lên hai phím đen khác về cao độ, thì nó sẽ được coi là một cung.
Tầm quan trọng của toàn bộ bước nằm ở khả năng tạo ra chuyển động hài hòa giữa các phím hoặc hợp âm khác nhau. Quãng này chứa nhiều chất âm phong phú và tạo ra những đoạn nhạc mạnh mẽ khi được sử dụng đúng cách. Khi kết hợp với các quãng khác như nửa bước và phần ba, các nhạc sĩ có thể tạo ra các họa tiết độc đáo hoặc thậm chí toàn bộ tác phẩm bằng cách sử dụng các tổ hợp thang âm và hợp âm phức tạp.
Toàn bộ các bước cũng rất cần thiết để hiểu cách chuyển vị hoạt động trong lý thuyết âm nhạc – ý tưởng rằng bất kỳ nốt hoặc hợp âm cụ thể nào trong bất kỳ chữ ký chính nào đều có thể được di chuyển lên cao hơn hoặc thấp hơn một bậc mà không làm thay đổi chất lượng hoặc âm thanh cốt lõi của nó. Hiểu cách nhận biết quãng này không chỉ giúp bạn hiểu nhạc lý tốt hơn mà còn giúp bạn chơi và viết nhạc dễ dàng hơn nhiều.
Tôi là Joost Nusselder, người sáng lập Neaera và là một nhà tiếp thị nội dung, là người cha, và thích thử thiết bị mới với guitar với niềm đam mê của tôi và cùng với nhóm của mình, tôi đã tạo các bài viết blog chuyên sâu kể từ năm 2020 để giúp những độc giả trung thành với các mẹo ghi âm và ghi ta.
