Trong âm nhạc, một tuplet (cũng là nhịp điệu hoặc nhóm không hợp lý, sự phân chia hoặc nhóm nhân tạo, sự phân chia bất thường, nhịp điệu không đều, gruppetto, nhóm ngoài hệ mét, hoặc hiếm khi là nhịp điệu đối xứng) là “bất kỳ nhịp điệu nào liên quan đến việc chia nhịp điệu thành một số khác các phần bằng nhau từ đó thường được cho phép bởi chữ ký thời gian (ví dụ: bộ ba, bộ đôi, v.v.) ”.
Điều này được biểu thị bằng một số (hoặc đôi khi là hai), cho biết phân số có liên quan. Các ghi chú liên quan cũng thường được nhóm với một dấu ngoặc đơn hoặc (trong ký hiệu cũ hơn) một dấu huyền. Loại phổ biến nhất là "sinh ba".
Sinh ba là gì và chúng hoạt động như thế nào trong âm nhạc?
Bộ ba là một loại nhóm nốt nhạc chia nhịp thành ba phần thay vì hai hoặc bốn. Điều này có nghĩa là mỗi nốt riêng lẻ trong bộ ba chiếm một phần ba nhịp thay vì một nửa hoặc một phần tư.
Điều này khác với các máy đo đơn giản hoặc phức hợp, chia nhịp thành hai nhịp và nhịp tương ứng.
Trong khi bộ ba có thể được sử dụng trong bất kỳ chữ ký thời gian nào, chúng thường xảy ra trong thời gian 3/4 hoặc 6/8.
Chúng thường xuất hiện như một sự thay thế cho các mét đơn giản vì các giá trị nốt dài hơn dễ biểu diễn hơn và biểu cảm hơn các nốt ngắn hơn.
Để sử dụng ký hiệu bộ ba trong âm nhạc của bạn, bạn chỉ cần chia mỗi giá trị nốt cho ba. Ví dụ, nếu bạn có bộ ba nốt một phần tư, mỗi nốt trong nhóm sẽ kéo dài trong một phần ba nhịp.
Nếu bạn gặp khó khăn trong việc hiểu cách hoạt động của bộ ba, chỉ cần nhớ rằng mỗi nốt trong nhóm được chơi cùng lúc với hai nốt còn lại.
Điều này có nghĩa là bạn không thể vội vàng hoặc kéo bất kỳ nốt nào trong nhóm, nếu không phần ba sẽ phát ra âm thanh không đồng đều.
Ban đầu, hãy tập đếm và chơi bộ ba từ từ để cảm nhận cách chúng hoạt động. Khi bạn đã cảm thấy thoải mái với khái niệm này, bạn có thể bắt đầu sử dụng chúng trong việc tạo ra âm nhạc của riêng mình!
Bộ ba trong các bài hát nổi tiếng
Bạn có thể đã từng nghe đến bộ ba được sử dụng trong nhiều bài hát nổi tiếng mà không hề nhận ra! Dưới đây là một vài ví dụ về các giai điệu nổi tiếng sử dụng thiết bị nhịp điệu này:
- “The Entertainer” của Scott Joplin
- “Maple Leaf Rag” của Louis Armstrong
- “Take Five” của Dave Brubeck
- “I Got Rhythm” của George Gershwin
- “All Blues” của Miles Davis
Như bạn có thể nghe thấy từ những ví dụ tuyệt vời này, bộ ba tạo thêm hương vị độc đáo cho một bài hát và thực sự có thể khiến nó lắc lư.
Bộ ba như tô điểm
Trong khi bộ ba đôi khi được sử dụng làm nhịp điệu chính của bài hát, chúng thường được sử dụng làm vật trang trí hoặc tô điểm cho âm nhạc.
Điều này có nghĩa là họ tạo thêm hứng thú cho một tác phẩm bằng cách tạo ra sự đảo lộn và cung cấp sự tương phản nhịp nhàng.
Chúng có thể được tìm thấy trong nhiều phong cách âm nhạc khác nhau, từ jazz, blues, rock đến nhạc cổ điển và dân gian.
Một số cách phổ biến để sử dụng sinh ba bao gồm:
- Giới thiệu một phần hoặc giai điệu mới trong bài hát
- Thêm đảo phách vào tiến trình hợp âm hoặc mẫu nhịp điệu
- Tạo ra sự quan tâm nhịp nhàng bằng cách chia nhỏ các mẫu hoặc điểm nhấn đồng hồ đo thông thường
- Nhấn trọng âm các ghi chú có thể không có dấu, chẳng hạn như ghi chú ân hạn hoặc appoggiaturas
- Tạo ra sự căng thẳng và mong đợi bằng cách sử dụng bộ ba trong một đoạn nhanh, lái xe của bài hát
Cho dù bạn đang thêm chúng dưới dạng tô điểm hay nhịp điệu chính của âm nhạc, biết cách sử dụng các âm ba là một kỹ năng quan trọng đối với bất kỳ nhạc sĩ nào.
Thực hành các bài tập cho sinh ba
Dưới đây là một số bài tập để giúp bạn cảm thấy thoải mái khi sử dụng bộ ba trong âm nhạc của mình. Điều này có thể được thực hiện với bất kỳ nhạc cụ nào, vì vậy hãy thoải mái sử dụng bất cứ thứ gì bạn cảm thấy thoải mái nhất.
- Bắt đầu bằng cách đếm và vỗ tay theo nhịp ba nhịp đơn giản. Hãy thử các kết hợp khác nhau của các nốt và phần còn lại, chẳng hạn như nốt phần tư-nốt phần tư-nốt thứ tám và nửa phần còn lại của nốt thứ mười sáu.
- Khi bạn đã hiểu rõ về bộ ba vỗ tay, hãy thử chơi chúng trên một nhạc cụ. Đầu tiên, hãy bắt đầu từ từ để đảm bảo rằng bạn không vội vàng hoặc kéo bất kỳ ghi chú nào. Tập trung vào việc giữ cả ba nốt ở cùng một âm lượng và đúng thời điểm với nhau.
- Để luyện tập cách sử dụng bộ ba làm phần tô điểm, hãy thử chơi với các tiến trình của hợp âm hoặc các mẫu nhịp điệu khác nhau và chèn các bộ ba vào một số vị trí nhất định để tạo ra sự quan tâm hoặc nhịp điệu ngược lại. Bạn cũng có thể thử nghiệm với việc thêm nhịp điệu đảo ngược lên trên mô hình bộ ba để có mức độ phức tạp hơn nữa.
Triple vs duplets
Mặc dù cả ba âm ba và song tấu đều là những mẫu nhịp điệu phổ biến được sử dụng trong âm nhạc, nhưng có một số điểm khác biệt chính giữa hai loại này. Đối với một điều, bộ ba thường được biểu diễn với ba nốt trên mỗi nhịp, trong khi bộ đôi chỉ có hai nốt trên mỗi nhịp.
Ngoài ra, các âm ba thường tạo ra cảm giác đảo phách mạnh mẽ hoặc các điểm nhấn lệch nhịp, trong khi các âm đôi có xu hướng đơn giản và dễ đếm hơn.
Cuối cùng, quyết định sử dụng bộ ba hay bộ đôi trong âm nhạc của bạn là tùy thuộc vào bạn. Nếu bạn đang tìm kiếm một âm thanh phức tạp hơn, bộ ba là một lựa chọn tuyệt vời.
Nếu bạn muốn thứ gì đó đơn giản hơn hoặc có nhịp độ đồng đều hơn, duplets có thể là cách để đi. Thử nghiệm với cả hai và xem những gì phù hợp nhất với âm nhạc của bạn!
Việc bạn chọn tùy thuộc vào một số yếu tố, bao gồm phong cách âm nhạc của bạn, nhịp độ bạn đang chơi và thậm chí cả sở thích cá nhân của bạn.
Một số nhạc sĩ có thể thích sử dụng bộ ba vì họ tạo ra nhịp điệu thú vị hơn hoặc thêm sự đa dạng cho bài hát, trong khi những người khác có thể thấy duplet dễ đếm hoặc chơi hơn.
Bất kể bạn chọn loại nào, hiểu cách sử dụng cả âm ba và âm đôi là một kỹ năng quan trọng đối với bất kỳ nhạc sĩ nào. Bằng cách học cách sử dụng các mẫu nhịp điệu phổ biến này, bạn sẽ có thể thêm hứng thú và phức tạp hơn vào âm nhạc của mình.
Kết luận
Nếu bạn đang làm việc với một bản nhạc sử dụng bộ ba, hãy tập chơi nó từ từ và đều đặn lúc đầu để bắt nhịp đúng.
Sau đó, khi bạn đã hiểu rõ, hãy làm việc tăng nhịp độ và thêm nhiều trang trí hoặc tô điểm nếu cần.
Với sự luyện tập và kiên nhẫn, bạn sẽ nhanh chóng trở thành chuyên gia gấp ba lần!
Tôi là Joost Nusselder, người sáng lập Neaera và là một nhà tiếp thị nội dung, là người cha, và thích thử thiết bị mới với guitar với niềm đam mê của tôi và cùng với nhóm của mình, tôi đã tạo các bài viết blog chuyên sâu kể từ năm 2020 để giúp những độc giả trung thành với các mẹo ghi âm và ghi ta.
