Sử dụng phương pháp trượt quang phổ trong âm nhạc là một công cụ mạnh mẽ có thể biến một giai điệu đơn giản thành một cụm từ âm nhạc phức tạp.
trượt quang phổ, còn được biết là tần số điều chế (FM), là một kỹ thuật được sử dụng để tạo ra các sóng âm thanh biến đổi liên tục. Kỹ thuật này được sử dụng để tạo ra một loạt các hiệu ứng và âm thanh sống động.
Trong bài viết này, chúng ta sẽ thảo luận về những gì quang phổ lướt là và làm thế nào nó có thể được sử dụng trong Sản xuất âm nhạc.
Định nghĩa của Spectral Glide
Lướt quang phổ, hoặc đơn giản âm thanh trượt, là một thuật ngữ dùng để mô tả việc tạo ra các kết cấu độc đáo và thú vị thông qua việc sử dụng các kỹ thuật xử lý âm thanh nhất định. Mục tiêu là tạo ra những khung cảnh âm thanh khơi gợi cảm xúc từ người nghe cũng như thêm một lớp màu cho bản nhạc.
Spectral Glide liên quan đến các kỹ thuật tổng hợp khác nhau và có thể được chia thành hai phần chính; điều chế tần số (FM) và điều chế vòng (RM).
Loại tổng hợp FM phổ biến nhất là tổng hợp trừ trong đó sử dụng bộ dao động hoặc dạng sóng để tạo ra âm sắc hoặc giai điệu. Trong kỹ thuật này, một hoặc nhiều bộ tạo dao động được điều chế tần số bằng tín hiệu đầu vào, chẳng hạn như bàn phím. Điều này tạo ra những thay đổi về biên độ cũng như Điều chế tần số.
Điều chế vòng là một hiệu lực tạo ra âm sắc mới bằng cách kết hợp hai tín hiệu với nhau ở các tần số khác nhau. Nó hoạt động bằng cách sử dụng một tín hiệu (sóng mang) điều biến tần số cho một tín hiệu khác (bộ điều biến). Điều này tạo ra những thay đổi trong nội dung hài hòa có thể được sử dụng để tạo ra âm thanh mới lạ.
Spectral Glide có thể được sử dụng cho nhiều mục đích khác nhau, chẳng hạn như tạo bầu không khí trong bản ghi âm, xếp lớp kết cấu môi trường xung quanh lên trên các bản nhạc phim và cung cấp âm thanh sáng tạo độc đáo cho người quay phim cũng như nhà sản xuất. Nó cũng có một số ứng dụng tiềm năng trong sản xuất radio! Cuối cùng, đó là niềm vui với âm thanh và sáng tạo với kết quả sản xuất âm nhạc của bạn!
Lịch sử của Spectral Glide
Lướt quang phổ, còn được gọi là cổng, là một yếu tố đặc biệt của sản xuất âm nhạc điện tử. Nó được sử dụng lần đầu tiên vào những năm 1930 bởi các nhạc sĩ tiên phong và thử nghiệm đang tìm kiếm những cách mới để thể hiện âm thanh. Bằng cách kết hợp các yếu tố của kỹ thuật cổ điển như glissandos với xử lý và tổng hợp tín hiệu kỹ thuật số, những người tiên phong ban đầu này đã có thể tạo ra các kết cấu đẹp như mơ, nhanh chóng trở nên phổ biến trong các thể loại khác như âm nhạc xung quanh và khiêu vũ.
Mặc dù nó có nguồn gốc từ quá khứ, trượt quang phổ ngày nay vẫn được sử dụng rộng rãi bởi các nhà sản xuất đang tìm kiếm một bản sắc âm thanh riêng biệt cho các bản nhạc và sáng tác của họ. Lướt quang phổ thường được coi là một hiệu ứng - vì nó có thể thay đổi đáng kể âm thanh tổng thể của bản nhạc - nhưng sức mạnh của nó nằm ở khả năng mang lại sự chuyển tiếp tinh tế giữa các âm thanh hoặc nhạc cụ khác nhau trong các bản phối.
Bằng cách điều khiển các tham số cơ bản của tín hiệu – chẳng hạn như dải tần, biên độ và thời gian tấn công – lướt quang phổ có thể được chèn vào bất kỳ bản nhạc hoặc thiết kế âm thanh nào để tạo ra chuyển động biểu cảm song song với các quá trình tự nhiên như thay đổi áp suất không khí hoặc chuyển động rung. Kết quả là kết cấu âm nhạc dày đặc phát triển tự nhiên theo thời gian, tạo ra bầu không khí độc đáo nổi bật so với cách sắp xếp điện tử truyền thống.
Ứng dụng trong Âm nhạc
Lướt quang phổ là một hiệu ứng âm thanh đặc biệt hữu ích trong việc tạo chuyển cảnh động trong âm nhạc. Nó cho phép các nhà sản xuất tạo ra hiệu ứng trượt mượt mà giữa hai tần số được chỉ định, dẫn đến sự biến đổi âm thanh có thể thêm sức sống và chuyển động cho bản nhạc.
Trong bài viết này, chúng ta sẽ thảo luận về các ứng dụng của Lướt quang phổ trong âm nhạc và làm thế nào nó có thể được sử dụng trong sản xuất.
Các loại quang phổ Glide
Có bốn loại chính Lướt quang phổ: Pitch, Thanh sắc, Năng lượng và phức tạp.
- Sân quang phổ lướt là sự thay đổi cao độ của âm thanh theo thời gian và có thể được sử dụng để tạo ra các hình thức âm nhạc khác với các giai điệu truyền thống.
- Lướt quang phổ âm sắc là sự thay đổi về âm sắc hoặc âm sắc của âm thanh theo thời gian, thường được sử dụng để tạo ra biểu cảm và sự thú vị trong các tác phẩm âm nhạc.
- lướt quang phổ năng lượng bao gồm sự khác biệt động giữa các phần khác nhau của dạng sóng âm thanh. Loại Spectral Glide này giúp mang lại sức sống và chuyển động cho âm thanh và kết cấu.
- Lướt quang phổ phức tạp liên quan đến việc định hình âm thanh mới từ các nguồn tổng hợp dẫn đến hiệu ứng xếp lớp hoặc đan xen trong một tác phẩm.
Tất cả các loại lướt quang phổ này có thể được kết hợp để tạo ra các hiệu ứng âm thanh độc đáo bằng cách điều khiển đóng góp của một cá nhân trong việc thay đổi bối cảnh cũng như thay đổi vận tốc và tốc độ của chúng trong suốt quá trình sản xuất. Kỹ thuật sản xuất tiên tiến như điều chế tần số hoặc điều chế biên độ cũng có thể thêm màu động hơn nữa vào các hiệu ứng truyền thống được liên kết với điều khiển đường bao đơn giản như thời gian tấn công, phân rã và phát hành. Các khả năng tiềm ẩn để tạo ra âm nhạc có khung chính tinh tế thông qua các thông số tô màu cụ thể cho phép các nhà sản xuất ngày nay có cơ hội khám phá các mức độ biểu cảm sâu sắc hơn khi tạo ra các khung cảnh âm thanh và kết cấu âm thanh hấp dẫn về mặt cảm xúc.
Cách tạo Spectral Glide
Tạo ra một quang phổ lướt trong âm nhạc liên quan đến việc lấy tần số từ một điểm trong phổ và dần dần di chuyển chúng đến các điểm khác trong phổ. Như vậy, một tổng hợp hoặc bất kỳ loại nguồn âm thanh nào khác có thể được sử dụng để tạo ra sự lướt qua quang phổ; miễn là các tần số đang được điều khiển đều đặn.
Để tạo hiệu ứng lướt quang phổ bằng synth, hãy bắt đầu bằng cách tạo âm thanh bộ tạo dao động và sau đó thêm bộ tạo đường bao với thời gian tấn công và giải phóng. Điều này thiết lập synth để nó dần dần phát triển theo thời gian khi nó được chơi. Tiếp theo, thêm một bộ dao động khác sẽ được sử dụng để điều khiển âm thanh khi nó giảm dần theo thời gian. Tùy thuộc vào số lượng bộ dao động bạn muốn sử dụng và loại hiệu ứng bạn muốn thực hiện, các nguồn điều chế khác cũng có thể được thêm vào đây. Khi tất cả các tham số này đã được thiết lập chính xác, hãy tăng từ từ từng tham số cho đến khi bạn đạt được hiệu quả mong muốn – hãy nhớ rằng, sự tinh tế là chìa khóa ở đây!
Cuối cùng, điều chỉnh cả bộ tạo đường bao và bộ tạo dao động 'trượt' cho đến khi cả hai khớp với nhau một cách nhịp nhàng; điều này sẽ đảm bảo rằng âm thanh lướt qua quang phổ của bạn mạch lạc và không quá hỗn loạn hoặc rời rạc. Ngoài ra, biên độ tần số cao nên được tăng lên so với biên độ tần số thấp để hiệu ứng có tác động âm thanh mong muốn – ví dụ: tần số thấp có thể có biên độ được đặt ở 0 dB trong khi mức cao có thể bắt đầu từ 6 dB trở lên. Bằng cách thực hiện các điều chỉnh như thế này, người ta có thể đạt được âm sắc sâu lắng, bổ sung thêm kết cấu và biến thể tuyệt vời cho các tác phẩm âm nhạc thuộc bất kỳ thể loại nào; vì vậy đừng ngần ngại thử nghiệm tạo ra các đường trượt quang phổ độc đáo của riêng bạn!
Ví dụ về Spectral Glide trong Âm nhạc
lướt quang phổ là phương pháp điều chế âm thanh thông qua tần số bộ lọc hoặc cộng hưởng. Nó được sử dụng để thông báo bầu không khí và tâm trạng của một bản nhạc, cũng như tạo ra sự chuyển dịch cấu trúc theo thời gian, cả về nhịp điệu và âm điệu.
Kỹ thuật trượt quang phổ có từ những năm 1950, khi nó được sử dụng trong các kỹ thuật âm thanh đang phát triển như độ trễ băng. Ảnh hưởng này có thể được nghe thấy trong các thể loại đương đại như môi trường xung quanh và sóng lạnh bằng cách sử dụng quét bộ lọc sáng, từ từ biến đổi âm thanh theo thời gian – tạo ra chuyển động.
Những ví dụ đáng chú ý bao gồm bài hát năm 1985 của Vince Clarke “Chỉ không thể nhận đủ” của Chế độ Depeche, sử dụng đường trầm axit TB-303 kết hợp với bộ lọc quét dần dần trong suốt bài hát để giữ cho bài hát tràn đầy năng lượng. Aphex Twin cũng có tính năng trượt quang phổ rất nhiều trong đường đua của mình “tha“. Sự kết hợp phức tạp giữa các máy bay không người lái bằng kim loại thúc đẩy về phía trước với các đường dây synth đang phát triển cho thấy sự phức tạp của nó mặc dù sự đơn giản được bố cục của nó cho các phần yên tĩnh hơn trong bối cảnh của anh ấy.
Trong những năm gần đây, các nghệ sĩ như Lapalux đã nghiên cứu sâu rộng về lướt quang phổ trên các bản nhạc như “Sự thật” và những ảnh hưởng từ những bản phát hành này đã xuất hiện trở lại rộng rãi trong quá trình sản xuất nhạc điện tử ngày nay. Kiểu lướt thác quyến rũ từ bản hit đình đám của Lil Uzi “XO Tour Llif3” đã giúp thu hút nhiều sự chú ý hơn đến hiệu quả sản xuất cụ thể này.
Lướt quang phổ cũng có thể dễ dàng đạt được trong các máy trạm âm thanh kỹ thuật số hiện đại bằng cách điều chỉnh cài đặt tham số đơn giản như tần số cắt hoặc cộng hưởng một cách hợp lý trong suốt dự án của bạn hoặc thậm chí trên bàn phím trực tiếp và bộ tổng hợp bằng cách sử dụng các tham số tự động hóa trực tiếp trên các đơn vị phần cứng như các nhà sản xuất nổi tiếng khác thường làm. Dù bạn chọn cách nào, nó cũng cung cấp một phương pháp cho phép bạn chuyển đổi giữa các bộ phận hoặc kết cấu mà không gặp phải những thay đổi đột ngột làm thay đổi đột ngột bố cục của bạn – cho phép trải nghiệm đầy đủ các điều chỉnh tinh tế nhưng có sức ảnh hưởng nhằm thúc đẩy câu chuyện hiệu quả xuyên suốt các bản phối của bạn một cách liền mạch!
Lợi ích của việc sử dụng Spectral Glide
Lướt quang phổ là một công cụ mạnh mẽ để tạo ra âm thanh thú vị trong sản xuất âm nhạc. Nó cho phép chuyển đổi mượt mà giữa các dải tần số khác nhau, mang lại nhiều khả năng sáng tạo. Bằng cách sử dụng Spectral Glide, các nhà sản xuất có thể chế tạo âm thanh độc đáo điều không thể đạt được với EQ truyền thống.
Hãy cùng điểm qua một số lợi ích khi sử dụng công cụ này trong sản xuất âm nhạc:
Nâng cao trải nghiệm âm nhạc
Lướt quang phổ là một công nghệ âm nhạc hiện đại được tạo ra để giúp các nhạc sĩ cải thiện âm thanh của họ khi họ sáng tác và chơi nhạc. Công nghệ này hoạt động bằng cách thay đổi âm thanh trong một bản nhạc để tạo ra các biến thể khác nhau và âm thanh nâng cao. Lướt quang phổ có thể được sử dụng để lấy một cụm từ đơn giản và áp dụng các kỹ thuật khác nhau để tạo ra các tổ hợp âm thanh mới không thể tạo ra nếu không có cụm từ đó.
Công nghệ này có thể được sử dụng theo nhiều cách:
- điều chỉnh tông màu tổng thể của tác phẩm,
- thêm các hiệu ứng thú vị,
- thực hiện những thay đổi tinh tế với nỗ lực tối thiểu,
- hoặc thậm chí thay đổi hoàn toàn cảm giác hoặc phong cách của một tác phẩm.
Tùy thuộc vào cách nó được sử dụng, Lướt quang phổ có thể giúp mang lại sức sống cho các bản nhạc hiện có hoặc thêm các yếu tố mới để làm cho chúng trở nên độc đáo. Việc sử dụng lướt quang phổ có thể tăng đáng kể phạm vi âm thanh bằng cách điều chỉnh phổ âm thanh và cung cấp cho nhạc sĩ cái nhìn sâu sắc hơn về hài hòa trong âm thanh của họ.
Sử dụng một phương pháp đơn giản chẳng hạn như chuyển quãng tám có thể làm nên điều kỳ diệu trong việc tạo ra kết cấu phong phú thổi sức sống mới vào bất kỳ bản nhạc nào. Công nghệ này cũng không yêu cầu điều chỉnh mạnh mẽ; chỉ những thay đổi nhỏ ở một số tần số cũng có thể tạo ra hiệu ứng đáng kinh ngạc đối với một bài hát. Với công cụ này, các nhạc sĩ có thể khám phá các khả năng khác nhau với mọi ứng dụng âm nhạc; từ việc nâng cao trò chơi điện tử, điểm phim, bài hát và các tác phẩm âm nhạc khác. Lướt quang phổ cuối cùng giúp nâng cao trải nghiệm âm nhạc cho mọi người—thêm kết cấu, biến thể kết cấu và độ sâu ở từng bước của quy trình sản xuất để người nghe trên toàn thế giới có thể nghe được sản phẩm hoàn chỉnh của bạn!
Tạo âm thanh độc đáo
lướt quang phổ là một công cụ mạnh mẽ có thể tạo ra âm sắc độc đáo. Bằng cách thao tác nội dung tần số của tín hiệu của bạn theo một chuỗi liên tục trong một cử chỉ, bạn có thể nhanh chóng tạo ra những âm thanh rất khó tạo khi thử nghiệm với các nguồn âm thanh tĩnh như bộ tổng hợp hoặc mẫu. Bằng cách kiểm soát hình dạng phù hợp của đường cong trượt, có thể khám phá nhiều khả năng âm thanh khác nhau chỉ bằng một động tác biểu diễn. Điều này có thể dẫn đến những kết quả sáng tạo thú vị và đặc biệt hữu ích khi bạn đang tìm kiếm thứ gì đó mới mẻ và khác biệt.
Lướt quang phổ cũng cho phép bạn di chuyển liền mạch giữa hai vùng tần số với một tham số duy nhất thay vì phải chuyển đổi qua lại giữa chúng theo cách thủ công, tăng thêm tính biểu cảm và tính tự phát cao hơn cho hiệu suất của bạn. Bạn có thể bắt đầu ở một khu vực cảm thấy thoải mái và có thể dự đoán được, sau đó thêm thử nghiệm bằng cách thực hiện các bước nhảy bất ngờ trên quang phổ—tất cả trong khi vẫn duy trì sự nhất quán về âm thanh vì tất cả chúng đều được kết nối bằng các lần trượt liên tiếp. Sau một số lần luyện tập, bạn sẽ có thể dễ dàng điều khiển âm thanh của mình theo cách này, kết quả là:
- Chuyển tiếp linh hoạt trên các dải tần số khác nhau trong một cụm từ hoặc tác phẩm âm nhạc.
Nâng cao chất lượng sản xuất
Sử dụng Lướt quang phổ trong quá trình sản xuất âm nhạc của bạn có thể mang lại nhiều lợi ích, đặc biệt là khi nói đến việc nâng cao chất lượng tổng thể của âm nhạc của bạn. Spectral Glide là một plug-in tích hợp được sử dụng rộng rãi cho Pro Tools, cung cấp cho nhà sản xuất khả năng điều chỉnh một cách tinh tế các bản nhạc của họ và làm mịn các chuyển tiếp sắc nét thường được tạo khi ghi hoặc trộn âm thanh. Nó đã trở thành một công cụ vô giá cho các kỹ sư và nhà sản xuất muốn tạo ra các hỗn hợp năng động, cân bằng.
Spectral Glide có thể được sử dụng cho nhiều quy trình khác nhau giúp cải thiện chất lượng của các bản nhạc được ghi hoặc sản xuất; từ việc điều chỉnh cao độ, điều chỉnh đáp ứng tần số nén, hạn chế âm bội và tạo ra các bản phối sạch hơn. Công cụ mạnh mẽ này có thể cung cấp cải tiến tinh tế nhưng hiệu quả, cho phép bạn kiểm soát cách tương tác giữa các chuyển tiếp trên các dải tần số hoặc trên toàn bộ hỗn hợp. Bằng cách điều chỉnh chỉ một vài thông số như Tăng giảm và thời gian phân rã, bạn có thể thay đổi đáng kể âm thanh của bản nhạc trước khi bước vào giai đoạn làm chủ. Ngoài ra, sản xuất âm nhạc với Spectral Glide cũng có thể phù hợp với mục đích sử dụng sáng tạo – nó không chỉ giới hạn ở việc điều chỉnh độ chính xác!
Các nhà sản xuất thường sử dụng Spectral Glide một cách sáng tạo để thêm chuyển động tinh tế và ánh sáng chói trong khi sáng tác; tần số dao động thể hiện sức mạnh lướt quang phổ ở mức tốt nhất. Với nhiều hiệu ứng khác nhau được thêm vào kết hợp với nó dường như được trộn lẫn với nhau, các kết cấu phức tạp nhưng thú vị xuất hiện làm cho mỗi bản nhạc nổi bật với nhau trong một bản phối. Hơn nữa, vì tính năng trượt quang phổ hoạt động không phá hủy và không ảnh hưởng đến bất kỳ tín hiệu âm thanh nào khác bên ngoài cửa sổ xử lý của nó khi sử dụng nó trong các giai đoạn sản xuất, giúp tiết kiệm nhiều thời gian hơn cho việc trộn vì bạn sẽ không cần phải di chuyển nhiều cửa sổ xử lý thường xuyên như bạn trong giai đoạn xử lý hậu kỳ sau khi quá trình ghi/trộn hoàn tất do chất lượng “thiết lập và quên”–lợi nhuận không đổi sẽ luôn luôn có mặt mà không làm thay đổi nhiều cấp độ trên nhiều bản nhạc cùng một lúc mà không yêu cầu quá trình thử & lỗi liên tục, điều này giúp ích rất nhiều trong các giai đoạn sau, chẳng hạn như làm chủ khi cuối cùng hoàn thiện các bản phối âm sẵn sàng để phân phối và tải xuống cho người tiêu dùng.
Kết luận
Trong kết luận, quang phổ lướt là một công cụ hiệu quả để tạo ra những âm thanh độc đáo và thú vị. Nó cho phép chuyển đổi tinh tế và cảnh quan âm thanh phức tạp có thể được sử dụng để tạo ra những bản nhạc hay và quyến rũ. Nó là một công cụ tuyệt vời cho âm nhạc thử nghiệm và môi trường xung quanh và có thể được sử dụng để tạo ra các cảnh quan âm thanh hấp dẫn và giàu cảm xúc.
Với một chút luyện tập và sáng tạo, bạn có thể sử dụng quang phổ lướt để đưa bài hát của bạn lên cấp độ tiếp theo.
Tóm tắt Spectral Glide
Lướt quang phổ là một hiệu ứng được sử dụng trong sản xuất âm nhạc để tạo ảo giác về sự chuyển tiếp mượt mà giữa các phần âm thanh khác nhau. Nó được tạo ra bằng cách áp dụng bộ lọc thay đổi theo thời gian trên một thành phần âm thanh, cho phép âm trầm sâu và tiếng vang phong phú tập trung vào các điểm chuyển tiếp và có thể thêm kết cấu độc đáo cho các phần đồng nhất khác. Khi được sử dụng đúng cách, nó có thể giúp âm nhạc của bạn trở nên sống động, tạo độ sâu và chuyển động trên toàn bộ bản nhạc cũng như mang lại sự rõ ràng cho quá trình chuyển đổi giữa các phần.
Michael Brauer, người đã giành được một Giải Grammy cho “Shape Of You” của Ed Sheeran sử dụng rộng rãi Spectral Glide trong công việc của mình. “Tôi nghĩ đó là một trong những điều mà bạn nên thử nghiệm: mức độ bạn sử dụng nó, mức độ tinh tế hay hung hăng của bạn với nó… nhưng chắc chắn đó là điều mà tôi hầu như luôn cố gắng sử dụng,” anh ấy nói.
Chìa khóa để sử dụng Spectral Glide một cách hiệu quả là tìm được sự cân bằng phù hợp – thêm quá nhiều có thể áp đảo các yếu tố khác trong bản nhạc của bạn và tạo ra sự kết hợp không đồng đều; mặt khác, quá ít có thể khiến dự án của bạn nghe có vẻ phẳng và thiếu dải động. Cuối cùng, những gì hoạt động tốt nhất phụ thuộc vào tầm nhìn của bạn đối với dự án, vì vậy đừng ngại tìm hiểu kỹ các cài đặt cho đến khi bạn tìm thấy những gì hoạt động tốt nhất – thử nghiệm sẽ là chìa khóa!
Tương lai của Spectral Glide trong âm nhạc
Tương lai của quang phổ lướt trong âm nhạc vẫn còn rất nhiều trong những ngày đầu, nhưng triển vọng rất thú vị. Với việc ngày càng có nhiều nhạc sĩ thử nghiệm kỹ thuật này, có khả năng quang phổ lướt sẽ trở thành một công cụ phổ biến và sáng tạo cho các nhà sản xuất âm nhạc. nghệ sĩ như Bjork đã vượt qua giới hạn bằng cách kết hợp kỹ thuật thiết kế âm thanh này vào các tác phẩm phòng thu của họ. Các nhà sản xuất khác chắc chắn sẽ đi theo sự dẫn dắt của cô ấy và tiếp tục khám phá các khả năng âm thanh mang lại với các đường trượt quang phổ.
Khi công nghệ tiếp tục phát triển và mở rộng, các khả năng có được với phương pháp trượt quang phổ sẽ chỉ tiếp tục tăng lên. Các plug-in, bộ điều khiển và hệ thống tổng hợp mới sẽ mở ra nhiều cách hơn nữa để người dùng điêu khắc sóng âm thanh thành các kết cấu mê hoặc có thể thêm kết cấu, độ sâu và cảm xúc cho bản nhạc hoặc bản phối.
Vì vậy, hãy ra khỏi đó và bắt đầu thử nghiệm - bạn sẽ không bao giờ biết mình có thể khám phá ra những loại đá quý âm thanh nào!
Tôi là Joost Nusselder, người sáng lập Neaera và là một nhà tiếp thị nội dung, là người cha, và thích thử thiết bị mới với guitar với niềm đam mê của tôi và cùng với nhóm của mình, tôi đã tạo các bài viết blog chuyên sâu kể từ năm 2020 để giúp những độc giả trung thành với các mẹo ghi âm và ghi ta.
