Tác dụng: Nó là gì trong quá trình xử lý tín hiệu âm thanh và bạn sử dụng chúng khi nào?

bởi Joost Nusselder | Cập nhật vào:  Tháng Tám 23, 2022

Luôn luôn là thiết bị và thủ thuật guitar mới nhất?

Đăng ký bản tin THE cho các nghệ sĩ guitar đầy tham vọng

Chúng tôi sẽ chỉ sử dụng địa chỉ email của bạn cho bản tin của chúng tôi và tôn trọng riêng tư

chào bạn, tôi thích tạo nội dung miễn phí với đầy đủ các mẹo cho độc giả của tôi, bạn. Tôi không chấp nhận tài trợ trả phí, ý kiến ​​của tôi là của riêng tôi, nhưng nếu bạn thấy các đề xuất của tôi hữu ích và bạn mua thứ gì đó bạn thích thông qua một trong các liên kết của tôi, tôi có thể kiếm được hoa hồng miễn phí cho bạn. Tìm hiểu thêm

Trong xử lý tín hiệu âm thanh, các hiệu ứng chủ yếu được sử dụng để thay đổi âm thanh của tín hiệu âm thanh. Các hiệu ứng có thể được sử dụng để thêm màu sắc và sự thú vị cho bản phối, để định hình âm thanh và để tạo ra các loại môi trường khác nhau.

Từ eqs và máy nén đến hồi âm và độ trễ, có rất nhiều hiệu ứng được sử dụng cho các mục đích khác nhau trong quá trình sản xuất âm thanh.

Trong bài viết này, chúng tôi sẽ chia nhỏ các loại hiệu ứng âm thanh khác nhau, cách sử dụng chúng và cách tận dụng tối đa chúng.

hiệu ứng là gì

Định nghĩa về hiệu ứng


Hiệu ứng trong quá trình xử lý tín hiệu âm thanh là một quá trình hoặc thao tác làm thay đổi hoặc điều chỉnh tín hiệu âm thanh theo một cách định trước nào đó. Các hiệu ứng có thể được sử dụng để nâng cao âm thanh của một nhạc cụ, thay đổi một nhạc cụ khác, thêm không gian cho căn phòng, tạo âm thanh gốc, v.v.

Các loại hiệu ứng phổ biến được sử dụng trong sản xuất và ghi âm bao gồm: cân bằng, hiệu ứng trễ/tiếng vang (âm vang), âm vang, biến dạng, thay đổi cao độ và điệp khúc. Mỗi một trong những quy trình này có các đặc điểm âm thanh độc đáo của riêng nó để khám phá và thao tác.

Điều quan trọng là phải hiểu khái niệm sử dụng các hiệu ứng như một phần của hỗn hợp sản xuất của bạn. Quá ít hiệu ứng có vẻ không được đánh bóng hoặc không đầy đủ trong khi quá nhiều có thể gây ra màu sắc gây mất tập trung và các hiệu ứng mặt nạ không mong muốn trên các nhạc cụ khác. Sự cân bằng tốt giữa cả hai có thể giúp đảm bảo rằng tất cả các nhạc cụ kết hợp tốt với nhau và mang lại cho bạn vẻ ngoài chuyên nghiệp mà bạn đang tìm kiếm .

Tùy thuộc vào phong cách âm nhạc do dự án của bạn sản xuất, có nhiều cách khác nhau mà các hiệu ứng có thể được áp dụng để tạo ra các bản phối âm thanh độc đáo trên bất kỳ sân khấu nào; từ nhà sản xuất phòng ngủ cho đến kỹ sư phòng thu chuyên nghiệp. Thử nghiệm với từng loại hiệu ứng khác nhau và tìm ra thứ hoạt động tốt nhất cho âm thanh cụ thể của bạn là một phần thiết yếu để tạo ra âm nhạc tuyệt vời với kết quả động.

Các loại hiệu ứng


Trong xử lý tín hiệu âm thanh, hiệu ứng là các hoạt động xử lý tín hiệu âm thanh đến theo một cách nào đó rồi xuất tín hiệu đó ra. Các hiệu ứng có thể được sử dụng để nâng cao bản ghi hoặc tạo âm thanh mới hoàn toàn. Chúng được sử dụng để thêm kịch tính và độ phức tạp cho âm thanh và có thể tạo ra sự khác biệt hoàn toàn giữa bản phối nghiệp dư và chuyên nghiệp.

Các hiệu ứng được chia thành bốn loại: hiệu ứng động, hiệu ứng biến điệu, hiệu ứng hồi âm và độ trễ, hiệu ứng lọc và hiệu ứng EQ (cân bằng). Bộ xử lý động thay đổi mức tổng thể của tín hiệu đầu vào—chẳng hạn như bộ nén, bộ giới hạn và cổng nhiễu—trong khi các đơn vị điều chế thay đổi hoặc điều chỉnh một số khía cạnh của tín hiệu, chẳng hạn như điều chế tần số hoặc hợp xướng. Hồi âm đặc biệt quan trọng để tạo cảm giác về chiều sâu trong bản nhạc bằng cách mô phỏng môi trường phòng thực tế ở các mức độ khác nhau. Trì hoãn xây dựng các mẫu chồng chéo phức tạp để tạo điểm nhấn nhịp điệu cho bản nhạc hoặc để tạo hiệu ứng đặc biệt.. Tính năng lọc làm thay đổi tần số bằng cách cắt bỏ các tần số không mong muốn giúp làm sạch bản ghi trong khi EQ tạo điểm nhấn trên phổ tần số đã chọn tùy theo sở thích như tăng tần số âm trầm hoặc âm bổng.

Loại hiệu ứng được chọn phải luôn phản ánh những gì mong muốn từ từng nguồn âm thanh cụ thể được áp dụng cho nó—nó cần sau khi thử nghiệm sai sót với các kết hợp khác nhau trước khi khám phá ra điều gì hoạt động tốt nhất!

Xử lý tín hiệu

Xử lý tín hiệu âm thanh là quá trình thay đổi tín hiệu để cải thiện chất lượng âm thanh hoặc làm cho tín hiệu đó phù hợp hơn cho một mục đích cụ thể. Các hiệu ứng được sử dụng để đạt được mục tiêu này và chúng có nhiều dạng khác nhau và có thể thực hiện nhiều công việc khác nhau. Trong bài viết này, chúng ta sẽ xem xét các loại hiệu ứng khác nhau và khi nào bạn nên sử dụng chúng trong xử lý tín hiệu âm thanh.

Xử lý tín hiệu là gì?


Xử lý tín hiệu là quá trình thay đổi tín hiệu, tương tự hoặc kỹ thuật số, để làm cho tín hiệu đó phù hợp hơn cho việc ghi, phát lại hoặc truyền. Trong xử lý tín hiệu âm thanh, các hiệu ứng được sử dụng để điều khiển tín hiệu âm thanh nhằm tạo ra một số âm thanh nhất định. Các loại hiệu ứng và mục đích của chúng khác nhau tùy thuộc vào loại tín hiệu đang được xử lý và kết quả mà nhà sản xuất mong muốn.

Bộ xử lý tín hiệu âm thanh thay đổi sóng âm thanh và thường liên quan đến các phương pháp như dựa trên tần số bộ lọc, bộ xử lý động hoặc các hiệu ứng dựa trên thời gian khác nhau. Bộ xử lý dựa trên tần số có khả năng thêm màu sắc tinh tế vào luồng âm thanh bằng cách lọc ra các tần số nhất định hoặc bằng cách tăng chúng. Bộ xử lý động lực học, chẳng hạn như máy nén, bộ mở rộng và cổng tiếng ồn cho phép kiểm soát nhiều hơn các cấp độ cùng với chuyển tiếp âm nhạc mạnh mẽ hơn. Các hiệu ứng dựa trên thời gian bao gồm điệp khúc, độ trễ, hồi âm và biến dạng điều khiển dòng thời gian tự nhiên để tạo hiệu ứng cụ thể hòa trộn với nguồn âm thanh.

Khi được kết hợp một cách sáng tạo, các loại hiệu ứng khác nhau này có thể đạt được kết quả âm thanh độc đáo cho tất cả các loại ứng dụng như sản xuất âm nhạc, sản xuất hậu kỳ phim và biểu diễn trực tiếp. Bộ xử lý tín hiệu đã trở nên phổ biến nhờ có nhiều thuật toán đa dạng cho phép xử lý âm thanh phức tạp chỉ trong một thiết bị. Một ví dụ hiện đại là bàn đạp bộ xử lý đa hiệu ứng thường kết hợp nhiều loại hiệu ứng thành một bộ phận giúp chúng dễ sử dụng khi ở trên sân khấu hoặc trong các buổi ghi âm trong phòng thu.

Quá trình xử lý tín hiệu hoạt động như thế nào?


Xử lý tín hiệu là thao tác xử lý tín hiệu âm thanh để đạt được hiệu ứng mong muốn. Nó bao gồm một loạt các kỹ thuật được sử dụng để sửa đổi âm thanh, bao gồm nén dải động, cân bằng, biến dạng, hồi âm và độ trễ. Những công cụ này có thể được sử dụng để nâng cao chất lượng của bản ghi hoặc chương trình phát sóng hoặc cho các mục đích sáng tạo như tạo âm thanh hoặc hiệu ứng độc đáo.

Ở cấp độ cơ bản nhất, quá trình xử lý tín hiệu hoạt động bằng cách điều khiển biểu diễn miền thời gian của tín hiệu âm thanh; điều này cho phép nhấn mạnh hoặc triệt tiêu các tần số hoặc nốt nhất định trong tín hiệu, đồng thời cho phép tạo các hiệu ứng phức tạp hơn như điệp khúc hoặc phân kỳ. Quá trình điều khiển nội dung tần số cũng có thể tạo ra các loại âm thanh và bầu khí quyển khác nhau khi được sử dụng như một phần của chuỗi hiệu ứng.

Sự khác biệt chính giữa xử lý tín hiệu tương tự và kỹ thuật số nằm ở cách các tín hiệu được biểu diễn và thao tác; trong khi các công nghệ tương tự điều khiển tín hiệu trực tiếp – chủ yếu thông qua các bộ lọc tiên tiến hoạt động trên các thành phần biên độ và tần số – tín hiệu số được biểu diễn bằng mã nhị phân, mã này trước tiên phải được chuyển đổi thành dạng tương tự trước khi có thể xử lý. Một lần nữa, các công nghệ kỹ thuật số hiện đại mang lại sự linh hoạt cao hơn nhiều so với các công nghệ truyền thống của chúng; chúng cho phép mức độ kiểm soát tốt hơn nhiều khi nói đến các điều chỉnh chẳng hạn như thay đổi cao độ hoặc mở rộng/nén dải động.

Ngoài các ứng dụng hiệu ứng âm thanh, các kỹ thuật phức tạp hơn như giải mã cũng có thể được sử dụng trong các quy trình làm chủ âm thanh – cho phép các kỹ sư kiểm soát chính xác cách các tần số khác nhau trong một hỗn hợp nhất định sẽ tương tác với nhau – cho phép họ tạo ra các hỗn hợp thuyết phục, dịch tốt trên các hệ thống phát lại khác nhau. Tóm lại: Xử lý tín hiệu là điều cần thiết khi vừa tạo nhạc từ đầu vừa đảm bảo rằng nó dịch tốt trên các thiết bị tiêu dùng khác nhau bất kể nó được phát lại ở đâu!

Các hiệu ứng chung

Xử lý tín hiệu âm thanh được sử dụng trong nhiều ứng dụng khác nhau để thay đổi âm thanh. Hiệu ứng là một loại xử lý tín hiệu có thể được sử dụng để đạt được điều này. Trong bài viết này, chúng ta sẽ xem xét một số hiệu ứng phổ biến nhất được sử dụng trong xử lý tín hiệu âm thanh và thảo luận về lợi ích cũng như hạn chế của chúng.

Reverb


Reverb là một loại hiệu ứng dùng trong xử lý tín hiệu âm thanh. Có thể tạo hồi âm bằng cách sử dụng bộ tạo âm vang, còn được gọi là thùng hồi âm, là thiết bị tạo tiếng vang được thiết kế để mô phỏng âm vang tự nhiên mà bạn nghe thấy trong môi trường trong nhà. Reverb thêm cảm giác về độ sâu và khoảng cách cho âm thanh, đồng thời mang lại cho âm thanh nhiều kết cấu hơn.

Hiệu ứng hồi âm có đủ hình dạng và kích cỡ — một số sử dụng thuật toán kỹ thuật số trong khi một số khác dựa vào mô hình vật lý của âm thanh trong thế giới thực — nhưng mục đích của chúng vẫn giống nhau: tái tạo âm vang tự nhiên trong môi trường âm thanh. Một số hiệu ứng hồi âm phổ biến hơn bao gồm âm vang hội trường, âm vang trong phòng, âm vang mùa xuân, âm vang tấm và âm vang tích chập. Mỗi loại hồi âm cung cấp đặc tính và chữ ký âm thanh độc đáo của riêng nó được điều chỉnh cho các loại ứng dụng cụ thể, chẳng hạn như ghi âm các bản nhạc trong phòng thu hoặc các sự kiện nhạc rock ở sân vận động; do đó làm cho chúng phù hợp với nhiều loại kịch bản khác nhau.

Ngoài các hồi âm truyền thống, các plugin mới hơn như hồi âm “đáp ứng xung” đang ngày càng trở nên phổ biến đối với các nhà sản xuất âm nhạc vì chúng cung cấp các tham số có thể điều chỉnh cho phép người dùng tùy chỉnh âm thanh hồi âm của họ hơn nữa. Hồi âm thường được sử dụng kết hợp với các hiệu ứng khác như độ trễ và bộ nén để tạo ra bức tranh toàn cảnh hơn khi xử lý âm thanh tổng thể.

chậm trễ


Độ trễ là một hiệu ứng phổ biến được sử dụng trong xử lý tín hiệu âm thanh để tạo hiệu ứng giống như tiếng vang. Hiệu ứng trễ sử dụng yếu tố thời gian để sao chép âm thanh gốc sau đó. Khi thời gian giữa tín hiệu trễ và tín hiệu ban đầu tăng lên, nhiều lần lặp lại sẽ xảy ra, dẫn đến hiệu ứng giống như hồi âm.

Độ trễ thường dựa trên các thuật toán kỹ thuật số được lưu trữ trong bộ nhớ và có thể bao gồm các tham số thay đổi như phản hồi (số lần lặp lại sẽ xảy ra), thời gian trễ (khoảng thời gian giữa âm thanh ban đầu và âm thanh bị trễ), lượng hỗn hợp ướt/khô, lia máy, v.v. Các hiệu ứng trễ có thể bao gồm từ các lần nhấn lặp lại ngắn hơn khoảng 30 mili giây đến các lần nhấn lặp lại dài hơn, lặp lại gợi ý về vô cực. Giống như Reverb, độ trễ thường được sử dụng để giúp tạo bầu không khí hoặc giúp các nhạc cụ phù hợp hơn với bản phối.

Các loại độ trễ khác nhau cũng có thể được tích hợp vào các hiệu ứng khác như Tiếng vọng, Hợp xướng hoặc Mặt bích bằng cách đưa ra độ trễ ngắn giữa các thành phần liền kề trong các hiệu ứng đó. Như với bất kỳ loại xử lý hiệu ứng nào, điều quan trọng là phải tìm ra bất kỳ điểm hấp dẫn nào liên quan đến tài liệu nguồn để có được kết quả tốt nhất có thể trong khi vẫn giữ được tính âm nhạc của âm thanh quy trình của bạn.

Nén


Nén là một trong những hiệu ứng phổ biến nhất được sử dụng trong xử lý tín hiệu âm thanh. Nó làm giảm dải động và tăng mức âm lượng tổng thể của tín hiệu âm thanh. Bằng cách sử dụng máy nén, có thể kiểm soát độ động, duy trì âm thanh lâu hơn và tạo ra bản phối dễ nghe hơn. Có nhiều kiểu nén, từ kiểu nén đơn giản chỉ nén đa dải được sử dụng cho các ứng dụng phức tạp hơn.

Máy nén hoạt động bằng cách giảm sự khác biệt giữa mức cao nhất và mức trung bình trong âm thanh, làm cho mọi thứ to hơn và gần mức hơn trong các mức cao nhất của âm thanh đó. Máy nén đạt được điều này bằng cách áp dụng giảm khuếch đại (suy giảm) khi tín hiệu âm thanh vượt quá ngưỡng hoặc phạm vi nhất định, chẳng hạn như mức cao nhất. Về cơ bản, chúng làm giảm dải động của tín hiệu âm thanh để tín hiệu đó có thể được khuếch đại nhiều hơn mà không bị biến dạng kỹ thuật số (cắt bớt). Nó cũng làm giảm tiếng ồn xung quanh trong khi vẫn giữ được chất lượng âm thanh hoặc giọng hát mong muốn

Nén được sử dụng phổ biến nhất trên các nhạc cụ như trống đá, guitar bass và giọng hát vì những nhạc cụ này có xu hướng rất năng động—chúng có sự khác biệt đáng kể giữa mức cao nhất và mức trung bình—nhưng có thể mang lại lợi ích cho bất kỳ nhạc cụ nào khi được sử dụng một cách thận trọng. Nén cũng có thể được sử dụng để 'dán' nhiều bản nhạc lại với nhau bằng cách đặt chúng ở mức âm lượng tương tự trong khi vẫn cho phép hình ảnh âm thanh nổi của chúng hoạt động cùng nhau tốt hơn trong quá trình trộn của bạn.

EQ


EQ là một trong những hiệu ứng được sử dụng phổ biến nhất trong xử lý tín hiệu âm thanh và là công cụ quan trọng đối với bất kỳ kỹ sư âm thanh hoặc nhà sản xuất nào. Ở dạng đơn giản nhất, bộ chỉnh âm (EQ) tăng hoặc giảm các dải tần số nhất định để làm cho âm thanh to hơn, sáng hơn, mềm hơn hoặc ấm hơn. EQ thường được sử dụng để nâng cao âm thanh tổng thể của bản nhạc bằng cách thêm độ chi tiết và độ sâu cho bản nhạc. Nó cũng có thể được sử dụng để giải quyết một số loại vấn đề như cộng hưởng hoặc vòng phản hồi trong hỗn hợp.

Có hai loại EQ chính: động và đồ họa. Các EQ động thường cung cấp ít thông số có thể điều chỉnh hơn so với đồ họa nhưng chúng hoạt động hiệu quả hơn nhiều so với các đối tác đồ họa của chúng. Chúng đặc biệt hữu ích khi được sử dụng trong thời gian thực hoặc trên các tín hiệu phát sóng trực tiếp vì chúng có thể phản ứng nhanh với những thay đổi trong tín hiệu âm thanh. Có nhiều loại EQ động khác nhau như tham số, bán tham số, dịch pha/tất cả vượt qua, giá đỡ và bộ lọc khía; tất cả được thiết kế để tinh chỉnh các dải tần số khác nhau với nỗ lực tối thiểu từ phía người dùng.

EQ đồ họa cung cấp khả năng kiểm soát tốt hơn nhiều đối với các tần số riêng lẻ khi bạn trộn bài hát của mình – kiểu xử lý này thường được các chuyên gia sử dụng khi định hình thêm âm thanh của bản phối sau khi tất cả các thành phần bản nhạc đã được ghi lại và trộn với nhau

Khi nào nên sử dụng hiệu ứng

Hiệu ứng là một phần thiết yếu của quá trình xử lý tín hiệu âm thanh và có thể bổ sung độ sâu và kết cấu cho âm thanh của bạn. Khi được sử dụng đúng cách, các hiệu ứng có thể biến đổi hoàn toàn âm thanh của bạn và đưa nó lên một tầm cao mới. Trong bài viết này, chúng tôi sẽ đề cập đến thời điểm bạn nên sử dụng các hiệu ứng trong quá trình xử lý tín hiệu âm thanh của mình và cung cấp các ví dụ về các hiệu ứng phổ biến được sử dụng.

Công cụ tăng cường


Sử dụng các hiệu ứng để nâng cao âm thanh của nhạc cụ là một phần cơ bản của quá trình xử lý tín hiệu âm thanh. Áp dụng các hiệu ứng như độ trễ, điệp khúc, hồi âm và biến dạng có thể làm cho âm thanh của nhạc cụ trở nên đầy đủ và sống động hơn. Độ trễ giúp làm dày âm thanh và tạo độ sâu trong giai điệu của nhạc cụ; điệp khúc tạo nên sự lung linh và chuyển động; hồi âm thêm không gian và kích thước; biến dạng cung cấp grit và thái độ.

Khi cải tiến một nhạc cụ, điều quan trọng cần lưu ý là mỗi hiệu ứng đóng một vai trò trong việc tạo ra bối cảnh âm thanh tổng thể. Để tạo hiệu ứng mong muốn, hãy pha trộn nhiều hiệu ứng với nhau ở mức vừa phải dựa trên tài liệu nguồn đang được sử dụng. Thử các kết hợp hiệu ứng khác nhau có thể giúp bạn tìm ra sự pha trộn lý tưởng cho dự án của mình.

Ví dụ: khi tạo âm thanh ghi-ta cho các sản phẩm nhạc rock hoặc kim loại, bạn có thể sử dụng độ méo để có tiếng "cắn" giòn và hiện diện; sau đó thêm một hồi âm tinh tế cho không gian; theo sau là một số độ trễ để duy trì tiếng vang. Tương tự như vậy, đối với guitar bass, bạn có thể sẽ áp dụng một số nén để duy trì độ nét của nốt nhạc; một chút hồi âm hoặc độ trễ để cung cấp môi trường xung quanh; sau đó thêm một số mức tăng cường độ thấp bằng bộ lọc EQ để tăng độ rõ nét mà không tô màu quá mức cho âm sắc của nhạc cụ.

Thử nghiệm với các kết hợp hiệu ứng khác nhau là điều cần thiết khi tạo ra các tông màu đáng nhớ, nổi bật trong bất kỳ bản phối nào. Đừng ngại thử điều gì đó mới mẻ — có vô số cách kết hợp có sẵn trong quá trình xử lý tín hiệu có thể truyền cảm hứng cho những ý tưởng mới khi sáng tác nhạc!

Nâng cao giọng hát


Giọng hát là một số yếu tố quan trọng nhất trong một bản nhạc và thường có thể cần được sửa đổi và nâng cao để đạt được hiệu quả mong muốn. Giọng hát rất quan trọng vì chúng điều khiển cảm xúc và tâm trạng của bài hát, đồng thời giúp truyền tải thông điệp hoặc câu chuyện trọng tâm đến người nghe.

Một hiệu ứng thường được sử dụng trong các bài hát có giọng hát là hồi âm, có thể được sử dụng để thêm bầu không khí và tạo cảm giác không gian trong bản phối. Bằng cách áp dụng âm vang bản dài trên giọng hát, bạn có thể tạo ra âm thanh tươi tốt giúp làm nổi bật cảm xúc đằng sau mỗi dòng. Ngoài ra, hiệu ứng tự động xoay hoặc hiệu ứng điệp khúc có thể được áp dụng cho giọng hát đệm hoặc hòa âm để tạo ra những bản hòa âm xoáy đi kèm với từng cụm từ của ca sĩ chính. Cuối cùng nhưng không kém phần quan trọng, sử dụng tính năng nhân đôi giọng hát với tính năng lia nhẹ ở hai bên có thể giúp làm dày hình ảnh âm thanh nổi giọng hát của bạn, tạo ra âm thanh tổng thể đầy đủ hơn.

Cuối cùng, khi làm chủ giọng hát, điều quan trọng là tránh các dải tần số quá cao và “cuộc chiến âm lượng” để không gây mệt mỏi cho người nghe hoặc hiệu ứng che lấp. Thay vì đẩy eqs ​​quá mạnh và nén tối đa, hãy thử đặt mục tiêu của bạn ở mức thấp hơn; điều này sẽ đạt được sự rõ ràng hơn trong bản phối của bạn trong khi vẫn cung cấp độ ồn cạnh tranh mà các kỹ sư bậc thầy hướng tới. Như mọi khi, điều cần thiết là phải giữ một tâm trí cởi mở khi lựa chọn các kỹ thuật xử lý để bạn không bỏ qua những gì làm nên nét độc đáo của mỗi ca sĩ trong khi vẫn cho phép họ có không gian để thử nghiệm theo phong cách của riêng mình.

Tạo hiệu ứng đặc biệt


Các hiệu ứng âm thanh như độ trễ, hồi âm và điệp khúc đều hữu ích để tạo cảm giác về không gian và thêm các đặc điểm thú vị cho âm thanh. Để tạo các hiệu ứng đặc biệt, bạn có thể sử dụng các công cụ như thuật toán cân bằng, bộ lọc và biến dạng, công nghệ giới hạn phạm vi động, hệ thống kiểm soát tiếng ồn, v.v.

Cân bằng (EQ) là một trong những công cụ phổ biến được sử dụng để tạo ra các hiệu ứng đặc biệt. EQ được sử dụng để điều chỉnh nội dung tần số của âm thanh bằng cách tăng hoặc giảm các tần số nhất định. Ví dụ: nếu bạn muốn tạo ra âm thanh giống như dưới nước, bạn có thể áp dụng EQ với tăng cường tần số thấp và cắt bỏ tần số cao để tạo hiệu ứng đó.

Bộ lọc cũng thường được sử dụng để tạo hiệu ứng âm thanh đặc biệt. Cài đặt bộ lọc thông thấp loại bỏ tần số cao trong khi cài đặt bộ lọc thông cao loại bỏ tần số thấp hơn tùy thuộc vào nhu cầu của bạn. Điều này có thể được sử dụng để mô phỏng âm trầm khuếch đại hoặc âm guitar điện bị méo hơn. Khi nhiều bộ lọc được sử dụng cùng nhau trong một chuỗi, chúng có thể tạo ra một số khung cảnh âm thanh thú vị với chuyển động và độ sâu thực sự nổi bật trong các bản nhạc sản xuất.

Các thuật toán làm biến dạng thường bao gồm các kỹ thuật định hình sóng giúp bổ sung các đặc tính giòn cho âm thanh điện tử như bộ tổng hợp hoặc âm thanh acoustic như trống hoặc giọng hát. Ý tưởng đằng sau việc định hình sóng là các tần số nhất định được tăng lên khi các tần số khác giảm khi tín hiệu chạm vào hệ thống biến dạng, do đó tạo ra một số kết cấu bất thường từ các tín hiệu đơn giản – sau đó chúng có thể được định hình thêm bằng bộ nén dải động để kiểm soát nhiều hơn đối với động lực học khi xảy ra cân bằng hỗn hợp tiếp tục xuống dòng.

Hệ thống kiểm soát tiếng ồn hoạt động bằng cách hạn chế mức độ tiếng ồn xung quanh trong bản ghi âm bằng cách chỉ phát hiện những phần có mức độ đáng kể trong phổ âm thanh của tín hiệu; kiểm soát này cho phép các nhà sản xuất giữ cho bản nhạc của họ không bị nhiễu không mong muốn, điều này có thể làm giảm chất lượng tổng thể của dự án của họ.
Một vài ví dụ minh họa mức độ đa dạng Âm thanh số quy trình sản xuất là – sử dụng các công cụ xử lý tín hiệu kỹ thuật số chuyên dụng như bộ chỉnh âm, máy nén, hệ thống cổng biết, v.v., các nhà sản xuất thường thiết kế âm thanh độc đáo của riêng họ và thậm chí phát minh ra các phong cách hoàn toàn mới trong khi vẫn giữ trong các ranh giới cụ thể mà họ thấy cần thiết cho mục đích hòa âm của mình!

Kết luận


Tóm lại, các hiệu ứng trong xử lý tín hiệu âm thanh cung cấp nhiều tùy chọn để điều khiển âm thanh nhằm đạt được kết quả mong muốn. Các hiệu ứng có thể được áp dụng để thay đổi âm sắc của nhạc cụ, thêm độ sâu và kết cấu hoặc tạo âm thanh hoàn toàn mới. Hiện có rất nhiều loại hiệu ứng khác nhau, mỗi loại có những đặc điểm và công dụng riêng. Biết khi nào và cách sử dụng từng loại là điều cần thiết để tối đa hóa hiệu ứng mong muốn đối với bản ghi. Thử nghiệm là chìa khóa để tìm ra mức độ hiệu quả phù hợp cho bất kỳ tình huống riêng lẻ nào – đừng ngại thử điều gì đó mới!

Tôi là Joost Nusselder, người sáng lập Neaera và là một nhà tiếp thị nội dung, là người cha, và thích thử thiết bị mới với guitar với niềm đam mê của tôi và cùng với nhóm của mình, tôi đã tạo các bài viết blog chuyên sâu kể từ năm 2020 để giúp những độc giả trung thành với các mẹo ghi âm và ghi ta.

Kiểm tra tôi trên Youtube nơi tôi thử tất cả các thiết bị này:

Tăng âm lượng micrô so với âm lượng Theo dõi