Harmonics nhân tạo ngày càng trở nên phổ biến trong việc chơi guitar và đã bổ sung rất nhiều vào kho kỹ thuật của bất kỳ nghệ sĩ guitar nào.
Kỹ thuật này có thể tạo ra những âm thanh độc đáo và sáng tạo mà các phương tiện truyền thống không thể đạt được.
Trong bài viết này, chúng ta sẽ khám phá những chi tiết cơ bản của kỹ thuật mạnh mẽ này và xem cách nó có thể được sử dụng để thêm một lớp âm thanh mới cho việc chơi ghi-ta của bạn.
Sóng hài nhân tạo là gì?
Hòa âm nhân tạo là một kỹ thuật được các nghệ sĩ guitar thuộc mọi phong cách và trình độ chơi sử dụng để thêm âm sắc và màu sắc độc đáo vào hợp âm và giai điệu. Sóng hài nhân tạo được hình thành bằng cách chạm nhẹ vào dây tại các điểm cụ thể, thay vì trực tiếp lên dây như bình thường. Điều này tạo ra các nốt cao hơn, do đó tạo ra một giai điệu hài hòa nhân tạo. Sóng hài nhân tạo có thể được sử dụng để tạo ra các âm thanh cao cấp trong suốt như thủy tinh, hay còn gọi là 'flageolets'. Chúng cũng có thể được liên kết với các nốt có phím đàn thông thường để tạo ra các hình dạng hợp âm mà trước đây không thể thực hiện được; cũng như thêm các giọng cao lung linh vào các bài tập một nốt nhạc.
Trong phần hướng dẫn này, chúng ta sẽ xem xét lý thuyết hài âm nhân tạo, trong đó phác thảo các cách tiếp cận phổ biến nhất trong việc tạo ra các âm này trên phím đàn. Sau đó, chúng ta sẽ xem xét một số ví dụ cụ thể về cách bạn có thể sử dụng các kỹ thuật hòa âm này trong cách chơi của mình, chẳng hạn như chơi hợp âm với nhiều giọng hoặc tạo hợp âm rải có âm bội lung linh. Chúng ta sẽ kết thúc bằng cách khám phá cách bạn có thể sử dụng trực tiếp các kỹ thuật này và/hoặc kết hợp chúng vào các kỹ thuật ghi âm của bạn để tăng thêm cấu trúc và sự hứng thú cho âm nhạc của bạn.
Các loại sóng hài nhân tạo khác nhau
Hòa âm nhân tạo là một phương pháp độc đáo để mở rộng âm thanh guitar. Sử dụng đúng kỹ thuật sẽ cung cấp thêm kết cấu, độ phức tạp và sự thú vị cho âm thanh khi bạn chơi. Nói chung, có hai loại sóng hài nhân tạo chính — tiêu chuẩn và khai thác — cũng như ứng dụng lai âm-điện.
Sóng hài tiêu chuẩn: Đây là dạng sóng hài nhân tạo phổ biến nhất được tạo ra trên một cây đàn guitar điện. Nó liên quan đến việc sử dụng tay trái của bạn để nhẹ nhàng chạm vào các dây đã chọn đồng thời sử dụng tay phải của bạn để chọn các dây đó. Âm thanh được tạo ra là sự pha trộn giữa độ méo tự nhiên và sự khớp nối phát sinh từ mỗi hành động đồng thời.
Tapped Harmonics: Với loại sóng hài nhân tạo này, bạn sẽ sử dụng một ngón tay của bàn tay đang chơi phím đàn của mình (thường là ngón trỏ) để gõ vào dây ở một phím đàn cụ thể ngay sau khi bạn chọn nó bằng tay kia. Khi được thực hiện đúng cách, nó sẽ tạo ra một cộng hưởng khác với những gì sẽ xảy ra bình thường khi chỉ chọn riêng chuỗi đó và do đó tạo ra hiệu ứng hài hòa thay thế.
Ứng dụng kết hợp: Theo cách tiếp cận này, bạn có thể kết hợp hài hòa tiêu chuẩn và hòa âm gõ bằng cách chọn các nốt bằng tay gảy đồng thời gõ các nốt bằng ngón trỏ ở vị trí tự do của bạn ở các phím đàn gần bên trên hoặc bên dưới nơi các nốt gốc đó được chọn. Kết hợp hai cách tiếp cận riêng biệt sẽ tạo ra một hỗn hợp âm thanh không thể đoán trước, sau đó có thể được tích hợp vào nhiều cách sắp xếp hoặc các phần ngẫu hứng một cách liền mạch mà không bị lỡ nhịp!
Chuẩn bị Guitar của bạn
Học cách tạo âm thanh guitar độc đáo bằng sóng hài nhân tạo có thể là một cách tuyệt vời để khiến âm nhạc của bạn trở nên nổi bật. Tuy nhiên, trước khi bạn có thể làm điều đó, điều quan trọng là phải đảm bảo cây đàn của bạn được chuẩn bị đúng cách. Điều này có nghĩa là đảm bảo rằng các dây và điều chỉnh được đặt chính xác cũng như các bộ thu và điều khiển của bạn hoạt động bình thường. Khi bạn đã chắc chắn rằng cây đàn guitar của mình đã sẵn sàng, bạn có thể bắt đầu khám phá thế giới của các giai điệu nhân tạo.
Chỉnh Guitar của bạn
Chỉnh âm cho guitar có thể bao gồm từ chỉnh âm mở (cách chỉnh xen kẽ của dây mở, thường được sử dụng để chơi guitar slide) đến các phiên bản sửa đổi khác nhau của EADGBE tiêu chuẩn (còn được gọi là Chỉnh âm tiêu chuẩn). Mỗi phong cách hoặc thể loại có thể yêu cầu điều chỉnh cụ thể của riêng mình. Thật đáng để thử nghiệm và thử những cái khác nhau cho đến khi bạn tìm thấy cái phù hợp nhất với mình.
Lên dây đàn guitar của bạn luôn được thực hiện bắt đầu từ dây thứ 6, còn được gọi là dây E thấp và sử dụng bộ chỉnh dây để đảm bảo cao độ chính xác. Khi bạn bắt đầu chỉnh dây ghi-ta của mình, hãy nhớ rằng nó có thể không hoàn toàn đúng tông, ngay cả khi nó vừa được chỉnh bằng bộ chỉnh. Theo thời gian và quá trình sử dụng, tất cả các dây chắc chắn sẽ bị lạc nhịp một chút do các yếu tố môi trường, chẳng hạn như nhiệt độ và độ ẩm. Kiểm tra điều chỉnh trên mỗi dây mỗi khi bạn thực hành là điều cần thiết! Dưới đây là một số bước nhanh về cách thực hiện:
1. Bắt đầu bằng cách nắm lấy dây thứ 6 của bạn ở phím thứ 12 trong khi gảy mở (không bấm phím), sau đó gảy lại trong khi gảy nhẹ phần hòa âm của nó ở phím thứ 12;
2. Sử dụng bộ chỉnh âm hoặc tham chiếu cao độ tương đối từ một nhạc cụ khác gần đó để so sánh hai cao độ;
3. Nếu chúng không bằng nhau thì điều chỉnh chốt điều chỉnh cho đến khi cả hai cao độ bằng nhau;
4. Di chuyển lên từng dây mới bằng phương pháp tương tự cho đến khi tất cả các dây của bạn đã được điều chỉnh.
Thiết lập bàn đạp hiệu ứng của bạn
Thiết lập bàn đạp hiệu ứng của bạn là một phần thiết yếu để tạo âm thanh guitar độc đáo. Bàn đạp hiệu ứng cho phép bạn thay đổi âm thanh cơ bản của ghi-ta điện bằng biến dạng, độ trễ, mặt bích và các thiết bị điều chỉnh âm thanh khác. Ví dụ: nếu bạn muốn tạo giai điệu blues cổ điển, bạn có thể sử dụng bàn đạp hồi âm hoặc hợp xướng. Mặc dù thứ tự bạn đặt bàn đạp sẽ không tạo ra hoặc phá vỡ âm sắc của bạn, nhưng nó có thể giúp định hình âm sắc theo những cách tinh tế.
Khi thiết lập và sử dụng bàn đạp hiệu ứng, có một số điểm chính cần ghi nhớ:
• Bắt đầu đơn giản: Bạn không cần nhiều thiết bị để bắt đầu. Giữ cho nó đơn giản với một vài hiệu ứng cơ bản như biến dạng và độ trễ.
• Vị trí chuỗi: Thứ tự bàn đạp hiệu ứng của bạn rất quan trọng vì tín hiệu từ một bàn đạp sẽ bị ảnh hưởng bởi những bàn đạp khác. Trước tiên, hãy bắt đầu với các hiệu ứng dựa trên khuếch đại như biến dạng và tăng tốc để có kết quả tốt nhất vì những hiệu ứng này có xu hướng làm biến dạng tín hiệu nhiều hơn các hiệu ứng khác như âm vang hoặc độ trễ .
• Ghi nhớ điều khiển âm lượng: Các loại khác nhau đàn guitar yêu cầu mức âm lượng khác nhau đến từ chúng, vì vậy hãy đảm bảo điều chỉnh các nút âm lượng của bạn cho phù hợp. Nhiều loại cũng có EQ tích hợp cho phép bạn điều chỉnh tần số âm trầm/trung/âm bổng cũng như mức cổng tùy thuộc vào loại âm thanh bạn đang cố đạt được.
• Kiểm tra kỹ các kết nối: Đảm bảo tất cả các kết nối đều an toàn trước khi chơi, nếu không, bạn có thể gặp sự cố sau này do tiếp xúc kém hoặc mất tín hiệu hoàn toàn do kết nối kém giữa nhiều thiết bị cùng một lúc. Đề xuất này đặc biệt quan trọng khi sử dụng cáp vá có các vòng hiệu ứng sử dụng thiết kế mạch mạch không hoàn chỉnh (ngược lại với mạch rẽ nhánh thực sự).
Chơi sóng hài nhân tạo
Hòa âm nhân tạo là một kỹ thuật guitar đặc biệt có thể được sử dụng để tạo ra âm thanh độc đáo và thú vị. Về bản chất, chúng là những sóng hài nhân tạo được tạo ra bằng tay chọn của bạn, chứ không phải là phương pháp đánh đàn tiêu chuẩn. Kỹ thuật này cần một số thực hành để thành thạo, nhưng một khi bạn đã làm được, bạn có thể sử dụng nó để tạo ra một số âm thanh thú vị giúp cách chơi của bạn trở nên khác biệt với những người khác. Chúng ta hãy xem xét kỹ hơn cách chơi sóng hài nhân tạo.
Điều hòa Pinch
Hòa âm nhúm là một loại hòa âm nhân tạo dựa vào sự chạm nhẹ của tay chọn và định vị cẩn thận để trích xuất các nốt cụ thể từ dây. Còn được gọi là 'tiếng kêu' vì xu hướng phát ra âm thanh cao hơn, sóng hài nhúm có thể tạo ra các âm giống như tiếng chuông riêng biệt đã được sử dụng rộng rãi trong nhạc rock, blues, metal và jazz.
Bản thân kỹ thuật này bao gồm việc đặt nhẹ ngón tay cái lên một nốt nhạc trong khi đặt nhẹ ngón trỏ ra sau nó như thể 'bóp' một nốt nhạc ra khỏi đó. Có thể mất một chút thời gian luyện tập để làm cho đúng, nhưng một khi đã hoàn thiện, bạn sẽ có thể tạo ra những âm thanh guitar độc đáo chỉ bằng hai ngón tay! Hai nguyên tắc cơ bản để tạo ra sóng hài nhúm là: định vị đúng và động lực phù hợp (lực tác dụng).
Định vị trí khôn ngoan, hãy thử thử nghiệm trên các phần khác nhau của mỗi chuỗi. Giữ cả hai ngón tay thật gần nhau (trong khoảng cách 0.5 mm) nhưng không chạm vào trong khi chạm nhẹ vào nó khi bạn tiếp xúc với đầu ngón tay/chọn của mình. Điều này sẽ đòi hỏi đôi tay của bạn phải nhạy cảm một chút để có thể thành thạo kỹ thuật này một cách nhanh chóng và chính xác -– mỗi dây sẽ hoạt động khác nhau! Đối với độ động –- chọn hoặc nhấn đủ mạnh để bạn có thể nghe thấy tất cả các nốt được phát âm rõ ràng bằng dây đàn ghi-ta của mình khi kết hợp với bộ chỉnh điện tử hoặc máy đếm nhịp.
Pinch hòa âm có thể thêm một hương vị thú vị cho nhiều phong cách âm nhạc! Vì vậy, đừng ngại thử nghiệm và tìm ra thứ phù hợp nhất với bạn khi tạo ra âm thanh guitar độc đáo thông qua các giai điệu nhân tạo -– cứ thoải mái khuấy động!
sóng hài tự nhiên
Hòa âm tự nhiên là các âm xuất hiện tự nhiên trong các nhạc cụ có dây và thường đến từ các nốt được chơi bằng ngón tay trái. Những nốt nhạc tương tự này có thể được tạo ra để phát ra âm thanh khác khi người biểu diễn tạo ra các sóng hài nhân tạo, đạt được bằng cách dùng tay phải ấn nhẹ vào dây tại một số điểm nhất định dọc theo chiều dài của dây thay vì gảy hoặc gảy dây.
Các giai điệu tự nhiên chủ yếu xuất hiện do các dây rung đồng cảm tạo ra phần đệm cho giai điệu đang được chơi hoặc đơn giản bằng cách phát ra các âm bội tự nhiên liên quan đến bất kỳ nốt nhạc nào. Các tần số hài hòa tự nhiên có xu hướng tăng trong phạm vi quãng tám cao hơn khi bạn di chuyển xa cây cầu hơn và thường dễ tìm thấy hơn trong một số điều chỉnh mở như CGDA.
Một số cách khác để tìm ra hài âm tự nhiên bao gồm "chọn ngắt quãng" trong đó hai nốt khác nhau trên các dây khác nhau được giữ cùng một lúc và sau đó chơi cùng nhau, tạo ra các mối quan hệ hài hòa khác; chọn trên và dưới một ghi chú nhất định trên một chuỗi; cũng như giảm chấn một số dây trong khi đổ chuông những dây khác. Chơi với các giai điệu khác nhau cũng sẽ mang lại kết quả khác nhau, vì những giai điệu này giới thiệu các mối quan hệ đặc biệt giữa các dây cụ thể tạo ra tiếng vang khác nhau khi được hòa âm một cách giả tạo thay vì chỉ gảy hoặc gảy chúng.
Khai thác sóng hài
Các giai điệu được khai thác đạt được bằng cách chạm nhẹ vào dây ở phím đàn mà bạn muốn giai điệu phát ra, sau đó chọn cùng một dây và phát ra một giai điệu nếu bạn nghe thấy hai âm sắc thì nó đang được biểu diễn chính xác. Đàn guitar thường được điều chỉnh cao hơn nửa cung, quãng bốn hoàn hảo và các quãng khác, vì vậy điều này sẽ không hoạt động trong điều chỉnh tiêu chuẩn. Tốt nhất là sử dụng dây dày hơn trên một cây đàn guitar điện có hành động cao hơn.
Điều này tạo ra một âm thanh thanh tao kỳ lạ và có thể được sử dụng trong hầu hết mọi thể loại, từ nhạc blues đến các bản độc tấu kim loại nặng. Một số nghệ sĩ đã tìm ra cách tạo ra các hợp âm hòa âm với các hòa âm được gõ trên một dây và các cao độ khác nhau được thêm vào đằng sau nó.
Một cách để thực hành gõ các giai điệu là tắt tiếng tất cả các dây ngoại trừ một dây bằng ngón tay trái, sau đó chọn một dây đó nhiều lần liên tục lên hoặc xuống phím đàn cho đến khi bạn đạt được một số phím nhất định (thường là khoảng 1-4). Khi thực hành điều này, mỗi khi ngón tay của bạn chạm vào dây trong quá trình di chuyển của nó trên phím đàn, nhiều âm bội sẽ được tạo ra, vì vậy hãy thử điều chỉnh âm lượng của phần chọn của bạn khi cần thiết để kiểm soát âm sắc nhiều hơn. Có thể mất một thời gian trước khi bạn khám phá ra những kết hợp thú vị nhưng hãy tiếp tục thử nghiệm khi bạn có kinh nghiệm với những kỹ thuật này!
Mẹo và Kỹ thuật Thực hành
Hòa âm nhân tạo là một cách tuyệt vời để thêm âm thanh độc đáo vào cách chơi ghi-ta của bạn. Kỹ thuật này có thể giúp bạn tạo ra những âm thanh guitar đẹp, sống động, giúp bản nhạc của bạn trở nên nổi bật. Việc thành thạo các sóng hài nhân tạo đòi hỏi phải luyện tập nhiều, nhưng với các mẹo và kỹ thuật phù hợp, bạn có thể đạt được kết quả tuyệt vời. Chúng ta hãy xem xét một số mẹo và kỹ thuật thực hành hữu ích mà bạn có thể sử dụng để cải thiện kỹ thuật điều hòa nhân tạo của mình.
Thực hành với Metronome
Sử dụng máy đếm nhịp là một công cụ luyện tập cần thiết cho bất kỳ nhạc công nào. Máy đánh nhịp có thể giúp bạn duy trì nhịp đều đặn, chơi đúng lúc và đạt được nhịp độ mà bạn hướng tới. Nó cũng được sử dụng để hoạt động dựa trên cảm giác tổng thể về nhịp điệu của bạn và có thể được sử dụng để phát triển các cách diễn đạt phức tạp hoặc các ký hiệu thời gian đầy thử thách.
Khi sử dụng máy đánh nhịp, điều quan trọng là đặt nhịp độ tăng dần sao cho bạn cảm thấy thoải mái và luyện tập đủ chậm để có thể chơi từng nốt một cách rõ ràng và chính xác. Khi các kỹ năng của bạn được cải thiện, hãy tăng dần nhịp độ của các bài tập cho đến khi bạn có thể thực hiện chúng với tốc độ mong muốn. Điểm quan trọng nhất khi luyện tập với máy đánh nhịp là phải nhất quán—nếu bạn bỏ lỡ một nhịp hoặc trở nên cẩu thả, hãy dừng lại hoàn toàn và bắt đầu lại từ đầu để bạn không phát triển những thói quen xấu khó bỏ sau này.
Để đạt hiệu quả tối đa, hãy luyện tập với cả bản nhạc đệm và không có bản nhạc khi sử dụng máy đánh nhịp vì nó giúp phát triển các kỹ năng giữ thời gian tốt, điều này sẽ cho phép đồng bộ hóa tốt hơn giữa bạn và các nhạc sĩ khác hoặc khi chơi trực tiếp. Với các bài tập gõ vai trong đó bạn hát hoặc chơi một phần của cụm từ trong khi đếm trong đầu bằng máy đánh nhịp tưởng tượng, một số người thấy bài tập này hữu ích để tăng cường phát triển nhịp điệu cũng như tiếp thu các nhịp với các yếu tố thử thách ngẫu hứng cho những người chơi có kinh nghiệm hơn .
Sử dụng một Pick
Việc tạo ra một sóng hài nhân tạo hoàn hảo đòi hỏi thời gian và độ chính xác chính xác, làm cho nó được thực hiện tốt nhất với một lần chọn. Với một miếng gảy, bạn có thể dễ dàng đánh vào dây đủ lực để đạt được âm thanh mong muốn. Khi sử dụng các ngón tay của bạn, một số trọng tâm có thể bị mất do chỉ đánh dây mạnh nhất có thể, dẫn đến đầu ra yếu hơn. Một cách hay để thực hành kỹ thuật này là thử nó mà không có bộ khuếch đại trước để bạn có thể tập trung vào chính xác vị trí và mức độ bạn đang đánh dây.
Thử nghiệm với các hiệu ứng khác nhau
Khi nói đến việc tạo ra âm thanh guitar độc đáo với hài âm nhân tạo, việc thử nghiệm các hiệu ứng khác nhau có thể giúp ích rất nhiều. Các hiệu ứng như độ trễ, điệp khúc và thậm chí cả mặt bích có thể tạo ra sự khác biệt lớn trong cách âm thanh hài hòa. Sử dụng kết hợp các hiệu ứng này có thể tạo ra những âm thanh thực sự đáng kinh ngạc mà trước đây từng được cho là không thể.
Độ trễ thường được sử dụng để tạo ra các sóng hài xung quanh nghe có vẻ hay và phức tạp. Độ trễ âm thanh nổi kết hợp với điệp khúc đặc biệt hiệu quả để tạo ra những đoạn nhạc đầy đủ cảm giác như chúng liên tục thay đổi và thay đổi theo những cách độc đáo. Buộc độ trễ ở một bên thành một quãng tám lên hoặc xuống, và để nó hòa vào những đám mây của bầu không khí ấm áp.
Reverb tăng cường các nốt dài và hợp âm, đồng thời thêm độ sâu và đặc điểm cho các nốt ngắn khi được sử dụng một cách trang nhã. Mặt bích là lý tưởng để thêm các âm quét giống như tiếng rung trên các nốt được chọn đơn hoặc kép mang lại cảm giác ảo giác cổ điển cho âm nhạc của bạn . Thử nghiệm với các cài đặt khác nhau cho đến khi bạn nhấn đúng âm thanh đặc trưng mà bạn đang tìm kiếm!
Kết luận
Tóm lại, sóng hài nhân tạo có thể là một cách tuyệt vời để tạo ra âm thanh độc đáo và thú vị trên cây đàn guitar của bạn. Chúng có thể mang lại một yếu tố hoàn toàn mới cho những bản độc tấu guitar của bạn và mang đến cho chúng một hương vị độc đáo. Với việc luyện tập và thử nghiệm, bạn có thể đạt được một số âm thanh thực sự tuyệt vời từ cây đàn guitar của mình.
Lợi ích của sóng hài nhân tạo
Các kỹ thuật hòa âm nhân tạo cho phép các nghệ sĩ guitar thỏa sức sáng tạo và thêm cảm giác về giai điệu cũng như chuyển động cho âm nhạc của họ. Bằng cách tạo ra những âm sắc độc đáo này, người chơi guitar có thể khám phá nhiều loại âm thanh khác nhau, từ những hợp âm lấy cảm hứng từ cổ điển cho đến những giai điệu hoang dã. Kỹ thuật này cũng tương đối dễ thực hiện; một khi người chơi có thể tìm và chơi chính xác các hài âm tự nhiên, thì việc tạo ra các hài âm nhân tạo chỉ là vấn đề tinh chỉnh kỹ thuật.
Chơi các giai điệu nhân tạo không chỉ giúp các nghệ sĩ guitar xây dựng kỹ năng của họ mà còn tăng chiều sâu âm nhạc và khả năng sáng tạo của họ. Người chơi có thể tạo các dòng dẫn phức tạp hoặc phần đệm nền một cách dễ dàng — tất cả bằng cách chạm vào dây bằng tay chọn ở các vị trí đặc biệt. Hơn nữa, các giai điệu nhân tạo đóng một vai trò quan trọng trong một số phong cách âm nhạc nhất định mà khó có thể tạo lại chỉ bằng các kỹ thuật tự nhiên. Ví dụ: progressive rock hoặc metal thường sử dụng những âm thanh này một phần do phạm vi âm sắc rộng của nó có thể tạo ra một yếu tố không thể đoán trước — kết hợp với các kỹ thuật tự nhiên.
Tóm lại, hài âm nhân tạo cung cấp cho các nghệ sĩ guitar một cách tạo ra các âm sắc độc đáo một cách tương đối dễ dàng mà không phải hy sinh quá nhiều kỹ năng kỹ thuật. Mặc dù việc tìm đúng nốt nhạc trên bất kỳ nhạc cụ nào có thể là một thách thức trong lần thử đầu tiên — việc thành thạo việc sử dụng các sóng hài nhân tạo sẽ cho phép bạn tiếp cận với một thế giới mới đầy hấp dẫn đang sôi sục phía sau nó!
Đi đâu từ đây
Bây giờ bạn đã hiểu rõ hơn về hài âm nhân tạo là gì và chúng có thể làm gì cho bạn với tư cách là một nghệ sĩ guitar, khả năng là vô tận. Từ việc sử dụng các kỹ thuật cơ bản để tối đa hóa âm thanh của bạn đến việc kết hợp các phong cách thay thế như gõ ngón tay và gõ hai tay, bạn có thể sử dụng các kỹ thuật này để tạo ra âm nhạc độc đáo.
Sau khi bạn đã thực hành những điều cơ bản và thử nghiệm các kỹ thuật có sẵn, hãy sáng tạo với nó — ghi âm hoặc gây nhiễu cùng với các bản đệm, áp dụng hài âm nhân tạo cho các thang âm hoặc vùng cụ thể của phím đàn và vượt ra ngoài các nốt trên trang. Với một chút luyện tập, thử nghiệm và sáng tạo, bạn sẽ có thể tạo ra những âm thanh tuyệt vời trên ghi-ta — hãy thử thực hành một số ý tưởng này ngay hôm nay!
Tôi là Joost Nusselder, người sáng lập Neaera và là một nhà tiếp thị nội dung, là người cha, và thích thử thiết bị mới với guitar với niềm đam mê của tôi và cùng với nhóm của mình, tôi đã tạo các bài viết blog chuyên sâu kể từ năm 2020 để giúp những độc giả trung thành với các mẹo ghi âm và ghi ta.
