سکورڈیٹورا متبادل ٹیوننگ کا استعمال کرکے تار والے آلات کی ٹیوننگ کو تبدیل کرنے کے لیے استعمال ہونے والی تکنیک ہے۔ یہ اصل ٹیوننگ سے مختلف ہارمونک امکانات کی اجازت دیتا ہے۔ تمام پس منظر سے تعلق رکھنے والے موسیقاروں نے منفرد اور تخلیق کرنے کے لیے اسکورڈاٹورا کا استعمال کیا ہے۔ دلچسپ آوازیں.
آئیے اس پر گہرائی سے نظر ڈالتے ہیں کہ اسکورڈاٹورا کیا ہے اور اسے موسیقی میں کیسے استعمال کیا جا سکتا ہے۔
سکورڈاتورا کیا ہے؟
سکورڈیٹورا ٹیوننگ کی ایک متبادل تکنیک ہے جو بنیادی طور پر تار والے آلات جیسے وائلن، سیلو، گٹار اور دیگر پر استعمال ہوتی ہے۔ کے دوران تیار کیا گیا تھا۔ کلاسیکی یورپی موسیقی کا باروک دور (1600–1750) کی ٹونل رینج کو بڑھانے کے ایک ذریعہ کے طور پر سٹرنگ آلات اسکورڈاٹورا کا مقصد مخصوص ہارمونک اثرات پیدا کرنے کے لیے تاروں کے درمیان نارمل ٹیوننگ یا وقفوں کو تبدیل کرنا ہے۔
جب کوئی موسیقار سٹرنگ انسٹرومنٹ پر اسکورڈاٹورا کا اطلاق کرتا ہے، تو اس کے نتیجے میں اکثر اس آلے کی معیاری ٹیوننگ میں تبدیلی آتی ہے۔ اس سے نئے ٹونل اور ہارمونک امکانات پیدا ہوتے ہیں جو شاید پہلے دستیاب نہیں تھے۔ نوٹوں کے کردار کو تبدیل کرنے سے لے کر مخصوص ٹونز یا راگ پر زور دینے تک، یہ تبدیل شدہ ٹیوننگ ان موسیقاروں کے لیے نئی راہیں کھول سکتی ہیں جو اپنے آلات کے ساتھ تخلیقی یا منفرد آوازوں کو تلاش کرنے میں دلچسپی رکھتے ہیں۔ مزید برآں، سکورڈیٹورا کا استعمال کھلاڑیوں کو ان کے آلات پر زیادہ آرام دہ یا قابل انتظام بنا کر مشکل راستوں تک رسائی فراہم کرنے کے لیے کیا جا سکتا ہے۔
اسکارڈاتورا کمپوزر اور ترتیب دینے والوں کے لیے پرفارمنس کے دلچسپ امکانات بھی کھولتا ہے جو تاروں کے لیے لکھنے کے مختلف اور جدید طریقے تلاش کر رہے ہیں۔ کمپوزر جیسے جے ایس بچ اکثر موسیقی لکھتے تھے جس کے لیے کھلاڑیوں کو اسکارڈاتورا تکنیک استعمال کرنے کی ضرورت ہوتی تھی تاکہ مخصوص اور اکثر چیلنج کرنے والے میوزیکل اثرات پیدا کیے جا سکیں جو کہ دوسری صورت میں اس متبادل ٹیوننگ تکنیک کے بغیر ناممکن ہو گا۔
سکورڈیٹورا کے استعمال سے وابستہ فوائد کم نہیں کیا جا سکتا; یہ ایک ٹول کٹ فراہم کرتا ہے جو موسیقاروں، موسیقاروں اور موسیقی کے منتظمین کو یکساں طور پر اجازت دیتا ہے کہ وہ صوتی ڈیزائن اور کمپوزیشن کے حوالے سے اپنی تخلیقی صلاحیتوں کو تلاش کر سکیں، بغیر کسی پابندی کے ان پر روایتی آلے کی ٹیوننگ کنونشنز یا تاروں کے درمیان پہلے سے طے شدہ وقفوں کی وجہ سے جن میں ضروری نہیں ہوتا کہ کچھ بھی ہو۔ ساختی نقطہ نظر سے ان کے بارے میں آوازی طور پر دلچسپ…
اسکورڈاٹورا کی تاریخ
سکورڈیٹورا غیر معمولی ٹیوننگ میں موسیقی تیار کرنے یا اس کی حد کو تبدیل کرنے کے لیے تار والے آلے کو دوبارہ ترتیب دینے کی مشق ہے۔ یہ رواج نشاۃ ثانیہ کے دور سے ہے اور یہ دنیا بھر کی بہت سی ثقافتوں میں پایا جا سکتا ہے، تاریخی درباری موسیقاروں جیسے جین فلپ رمیؤ، آرکینجیلو کوریلی، اور انتونیو ویوالڈی سے لے کر مختلف لوک موسیقاروں تک۔ اسکارڈاتورا کا استعمال پوری موسیقی کی تاریخ میں گٹار، وائلن، وایلاس، لیوٹ اور دیگر تار والے آلات کے لیے دستاویز کیا گیا ہے۔
اگرچہ سکورڈیٹورا کے استعمال کا ابتدائی ثبوت سولہویں صدی کے اواخر کے اطالوی اوپیرا موسیقاروں جیسا کہ مونٹیورڈی کے 1610 اوپیرا سے تھا۔L'Orfeo"، سکورڈاتورا کے حوالہ جات بھی بارہویں صدی کی جوہانس ڈی گروچیو کی تحریروں کے طور پر اس کی موسیقی کے آلات سے متعلق مخطوطہ میں مل سکتے ہیں۔ میوزکا انسٹرومینٹلس ڈیوڈش. اس عرصے کے دوران موسیقاروں نے اپنے آلات کے لیے مختلف ٹیوننگ کے ساتھ تجربہ کرنا شروع کیا، کچھ نے متبادل ٹیوننگ سسٹم جیسے کہ صرف intonation اور vibrato تکنیک.
اس کے باوجود، اس کی طویل تاریخ اور مشہور موسیقار جیسے ویوالڈی کے استعمال کے باوجود، بیسویں صدی کے اوائل تک اسکورڈاٹورا زیادہ تر عام استعمال سے باہر ہو چکا تھا۔ حال ہی میں، اس نے تجرباتی بینڈ جیسے سیئٹل کی بنیاد پر سرکلر روئنز اپنے البمز پر متبادل ٹیوننگ کی تلاش کے ساتھ ایک بحالی کا تجربہ کیا ہے۔ ٹیکنالوجی میں ترقی کے ساتھ زیادہ سے زیادہ موسیقار اس منفرد طریقہ کار کو دریافت کر رہے ہیں جو پیدا کرتا ہے۔ منفرد ٹونالٹیز روایتی طور پر دیکھتے ہوئے آلات بجاتے وقت دستیاب نہیں!
سکورڈیٹورا کے فوائد
سکورڈیٹورا ایک ٹیوننگ تکنیک ہے جسے تار والے آلات نئی، دلچسپ آوازیں اور اثرات پیدا کرنے کے لیے استعمال کر سکتے ہیں۔ یہ تاروں کی ٹیوننگ کو تبدیل کرنے پر مشتمل ہوتا ہے، جو عام طور پر آلے کے کسی بھی یا تمام تاروں کو دوبارہ تبدیل کرکے کیا جاتا ہے۔ یہ تکنیک نئے آواز کے امکانات کی ایک وسیع رینج فراہم کر سکتی ہے جو منفرد موسیقی کے ٹکڑے بنانے کے لیے استعمال کیے جا سکتے ہیں۔
چلو میں ڈوبکی اسکورڈاٹورا کے فوائد:
اظہار کی حد میں اضافہ
سکورڈیٹورا کے مزید دلچسپ فوائد میں سے ایک یہ ہے کہ یہ فنکاروں کو موسیقی کے اظہار کی ایک وسیع رینج کو غیر مقفل کرنے کی اجازت دیتا ہے۔ یہ موسیقی کی حد آلے کے لحاظ سے مختلف ہو سکتی ہے، لیکن اس میں اثرات شامل ہو سکتے ہیں۔ راگ اور ہم آہنگی کی باریک تبدیلیاں، دائیں ہاتھ کی تکنیکوں میں اضافہ، مختلف ٹونل رنگ اور رینج پر زیادہ کنٹرول. اسکارڈاتورا کے ساتھ، جب بات پر قابو پانے کی بات آتی ہے تو موسیقاروں میں مزید لچک ہوتی ہے۔ کچھ تاروں کو ٹیون کرنا اعلی یا کم کچھ نوٹوں کو دھن میں بجانا آسان بنا دیتا ہے اگر وہ آلہ روایتی طور پر ٹیون کیا جاتا۔
ان فوائد کے علاوہ، سکورڈیٹورا موسیقاروں کے لیے تار والے آلات کے ساتھ عام مسائل کو کم کرنے کا ایک انوکھا طریقہ بھی پیش کرتا ہے۔ intonation، ردعمل کا وقت اور تار کا تناؤ - یہ سب کسی آلے کی معیاری ٹیوننگ کو تبدیل کیے بغیر۔ اگرچہ آؤٹ آف ٹون بجانا اکثر کسی بھی موسیقار کے انداز اور اظہار کا ایک جزوی حصہ ہوتا ہے، اسکورڈاٹورا تکنیک کے ساتھ اب طالب علم اور ماسٹر پلیئر دونوں کے پاس اضافی ٹولز ہوتے ہیں۔ ان کی کارکردگی کو ٹھیک کرنا.
نئے ٹونل امکانات
اسکارڈاتورا یا تار والے آلات کی 'مسٹوننگ' کھلاڑیوں کو دریافت کرنے کا موقع فراہم کرتی ہے۔ نئی آوازوں کے ساتھ ساتھ مختلف اور بعض اوقات عجیب ٹونل امکانات. ٹیوننگ کے اس طریقے میں دلچسپ نئے اثرات پیدا کرنے کے لیے گٹار، وائلن یا باس پر تاروں کے وقفوں کو تبدیل کرنا شامل ہے۔ سکورڈیٹورا کا استعمال کرتے ہوئے، موسیقار متحرک اور غیر معمولی ہارمونک امتزاج بنا سکتے ہیں جو کہ عام دھنوں کو بھی غیر متوقع جگہوں پر لے جا سکتے ہیں۔
سکورڈیٹورا کا فائدہ یہ ہے کہ یہ موسیقار کو اپنے وقفوں اور ٹیوننگ پیٹرن کو منتخب کرنے کی اجازت دیتا ہے جو تخلیق کرتے ہیں مکمل طور پر نئے آواز کے مناظر پیمانے میں متبادل نوٹوں کے ساتھ - نوٹ جو عام طور پر دستیاب نہیں ہوسکتے ہیں جب تک کہ آپ اپنے آلے کو مکمل طور پر دوبارہ نہ بنائیں۔ اس کے علاوہ، چونکہ آپ دوبارہ تیار کردہ آلہ بجا رہے ہیں، اس لیے سٹرنگ بینڈز اور سلائیڈز کے لیے معیاری ٹیونڈ گٹار یا باس کے مقابلے میں بہت سے اختیارات دستیاب ہیں۔
اسکورڈاٹورا کا استعمال اسٹائلسٹک تجربات کے لیے بھی امکانات کھول سکتا ہے۔ مکمل طور پر نئے انتظامات میں شامل کرنے کے لیے کھلاڑیوں کے پاس کھیلنے کی تکنیکوں کی ایک پوری رینج ہوتی ہے۔ خاص طور پر، سلائیڈ کی تکنیکیں خاص طور پر پسندیدہ بن گئی ہیں جب اسکورڈاٹورا کو استعمال کرتے ہوئے بلیوز کی دھنیں اور امریکی لوک موسیقی کی انواع جیسے بلیو گراس اور ملک. اس کے علاوہ آپ اس تکنیک سے مستفید ہونے والی دھات جیسے جدید میوزک اسٹائل بھی تلاش کرسکتے ہیں۔ سلیئر نے 1981 میں ہلکے سے ٹیون کیے ہوئے اسکورڈاٹورا گٹار کا استعمال کیا۔ رحم نہ کرنا!
اسکارڈاٹورا کا استعمال کرتے ہوئے متبادل ٹیوننگ طریقوں کے ذریعے ان مختلف طریقوں کو لاگو کرنے کے ذریعے، موسیقار ایسی آوازیں تخلیق کر سکتے ہیں جو معیاری ٹیوننگ تکنیک کو استعمال کرتے وقت کسی اضافی آلے کو خریدے بغیر بہت مختلف ہوتی ہیں۔ واقعی منفرد!
بہتر لہجہ
سکورڈیٹورا ٹیوننگ کا ایک طریقہ ہے جو تار والے آلات میں استعمال ہوتا ہے، جس میں ساز کی تاریں توقع کے علاوہ کسی نوٹ پر ٹیوننگ کرتی ہیں۔ یہ تکنیک دونوں آلات کو متاثر کرتی ہے۔ رینج، ٹمبر اور intonation.
وایلن بجانے والوں اور دیگر کلاسیکی کھلاڑیوں کے لیے، سکورڈاتورا استعمال کیا جا سکتا ہے۔ ایک ٹکڑا کی موسیقی کی صلاحیتوں کو بہتر بنائیں، آواز کی درستگی کو بہتر بنائیں، یا صرف موسیقی کو ایک مختلف آواز یا ساخت دینے کے لیے۔
اسکورڈاٹورا کو لاگو کرنے سے، وائلن بجانے والے ڈرامائی طور پر آواز کو بہتر بنا سکتے ہیں۔ مثال کے طور پر، سٹرنگ آلات کی طبیعیات کی وجہ سے، 130 دھڑکن فی منٹ (BPM) سے زیادہ ٹیمپوز پر کچھ وقفے بجانا مشکل ہو سکتا ہے۔ اگر ان ہی ڈگریوں کو مختلف طریقے سے ٹیون کیا جائے تو آلہ پر کچھ راگ بجانا آسان ہو جاتا ہے۔ ایک کھلی A سٹرنگ کو F♯ پر ٹیون کرنے سے معیاری ٹیوننگ کے ساتھ دو فریٹس کے مقابلے میں ایک فریٹ میں ایک معمولی راگ کی اجازت ملتی ہے۔ یہ انگلی کی کھنچاؤ کو بہت کم کرتا ہے۔ انگلیوں کے کچھ نمونوں پر جو بصورت دیگر کھلاڑی کی تکنیک اور لہجے کی درستگی پر دباؤ ڈالیں گے۔
مزید برآں، کسی آلے کی باقاعدہ ٹیوننگ کو ایڈجسٹ کرنا اس کے باہمی ہم آہنگی کے ساتھ نئے مواقع پیدا کرتا ہے۔ محتاط تجربہ کے ساتھ، کھلاڑی منفرد ٹیوننگ تلاش کر سکتے ہیں جو دوسرے آلات یا آواز کے ساتھ مل کر پرفارم کرنے پر دلچسپ ٹونل اثرات مرتب کرتے ہیں!
Scordatura کی اقسام
سکورڈیٹورا موسیقی میں ایک دلچسپ مشق ہے جہاں تار والے آلات کو باقاعدہ ٹیوننگ سے مختلف طریقے سے ٹیون کیا جاتا ہے۔ یہ ایک منفرد آواز پیدا کر سکتا ہے، اور یہ زیادہ تر کلاسیکی اور چیمبر میوزک میں استعمال ہوتا ہے۔ منفرد اور دلچسپ ساؤنڈ اسکیپس بنانے کے لیے مختلف قسم کے اسکورڈاٹورا کا استعمال کیا جا سکتا ہے۔
آئیے موسیقاروں کے لیے دستیاب اسکورڈاٹورا کی مختلف اقسام پر ایک نظر ڈالتے ہیں:
معیاری اسکورڈاٹورا
معیاری اسکورڈاٹورا ان آلات میں پایا جاتا ہے جن میں ایک سے زیادہ تار ہوتے ہیں، بشمول وائلن، گٹار اور لیوٹ۔ معیاری اسکورڈاٹورا ایک مطلوبہ اثر حاصل کرنے کے لیے تاروں کی ٹیوننگ کو تبدیل کرنے کی مشق ہے۔ ٹیوننگ کی یہ شکل صدیوں سے استعمال ہوتی رہی ہے اور یہ کسی آلے کی آواز کو نمایاں طور پر تبدیل کر سکتی ہے۔ اس کا متنوع استعمال صرف ایک سٹرنگ کے کامل پانچویں کو اوپر یا نیچے اٹھا کر یا نیچے کرکے نوٹ کی پچ کو تبدیل کرنے سے لے کر تیز رفتار گانے یا سولو بجاتے وقت کسی آلے کو مکمل طور پر مختلف طریقے سے ٹیون کرنے تک ہے۔
اسکورڈاٹورا کی سب سے عام قسم کو "معیاری" (یا کبھی کبھار "جدید معیاری") کہا جاتا ہے جو چار تاروں والے کسی آلے کے ذریعہ بنائی جانے والی مخصوص آواز سے مراد ہے۔ ای اے ڈی جی (کھیلتے وقت سب سے نچلی تار آپ کے قریب ہوتی ہے)۔ اس قسم کے اسکورڈاٹورا کو ترتیب میں کسی تبدیلی کی ضرورت نہیں ہے حالانکہ کچھ کھلاڑی مزید دلچسپ ہم آہنگی اور دھنیں بنانے کے لیے مختلف نوٹوں کے درمیان سوئچ کرنے کا انتخاب کر سکتے ہیں۔ عام تغیرات میں شامل ہیں:
- EAD#/Eb-G#/Ab - چوتھے کو تیز کرنے کا ایک معیاری متبادل ٹیوننگ طریقہ
- EA#/Bb-D#/Eb-G - ایک معمولی تغیر
- C#/Db-F#/Gb–B–E - پانچ تار والے الیکٹرک گٹار کے لیے ایک متبادل طریقہ
- A–B–D–F#–G - ایک معیاری بیریٹون گٹار ٹیوننگ
توسیعی اسکورڈاٹورا
توسیعی اسکورڈاٹورا مختلف آوازیں پیدا کرنے کے لیے ایک ہی آلے پر کچھ نوٹوں کو مختلف طریقے سے ٹیون کرنے کی تکنیک سے مراد ہے۔ یہ عام طور پر سٹرنگ آلات پر کیا جاتا ہے، جیسے وائلن، وائلا، سیلو، یا ڈبل باس اور اسے کچھ پلک آلات، جیسے مینڈولن کے ذریعے بھی استعمال کیا جاتا ہے۔ ایک یا زیادہ سٹرنگز کی کچھ پچز کو تبدیل کر کے، کمپوزر ملٹی فونکس اور دیگر دلچسپ آواز کی خصوصیات بنا سکتے ہیں جو معیاری ٹیوننگ کے ساتھ دستیاب نہیں ہیں۔ حتمی نتیجہ کافی پیچیدہ اور متحرک ہو سکتا ہے، جس سے کھلی ٹیوننگ کے مقابلے میں اظہار کی ایک بڑی حد ہوتی ہے۔
نتیجتاً، توسیع شدہ اسکارڈاتورا کو صدیوں سے مختلف انواع اور طرز کے موسیقار استعمال کرتے رہے ہیں، جیسے:
- جوہان سیبسٹین Bach جنہوں نے اکثر ایسے ٹکڑے لکھے جو انوکھی ساخت بنانے کے لیے توسیعی اسکارڈیٹورا کا فائدہ اٹھاتے ہیں۔
- ڈومینیکو سکارلٹی اور انتونیو Vivaldi.
- جاز موسیقار جنہوں نے اصلاحی مقاصد کے لیے اس کے ساتھ تجربہ کیا ہے۔ جان کولٹرن خاص طور پر اپنے سولو میں مختلف سٹرنگ ٹیوننگ سے غیر متوقع آوازوں کا فائدہ اٹھانے کے لیے جانا جاتا تھا۔
- کچھ جدید آرکیسٹرا اپنی کمپوزیشن میں الیکٹرانک آلات کو شامل کرتے ہوئے اس دائرے میں داخل ہو رہے ہیں، جیسے موسیقار جان لوتھر ایڈمز کا "سمندر بن جاؤ" جو خاص طور پر آرکسٹرا کے غیر امکانی راگوں اور نوٹوں کے ذریعے سمندری لہروں کے تاثر کو ابھارنے کے لیے اسکورڈاٹورا کا استعمال کرتا ہے۔
اسپیشل اسکورڈاٹورا
سکورڈیٹورا جب کسی تار والے آلے کی تاروں کو اس کی روایتی ٹیوننگ سے مختلف طریقے سے ٹیون کیا جاتا ہے۔ ٹیوننگ کا یہ طریقہ Baroque دور کے چیمبر اور سولو میوزک کے ساتھ ساتھ دنیا بھر کے روایتی میوزیکل اسٹائل میں استعمال ہوتا تھا۔ اسپیشل اسکورڈاٹورا میں مختلف اور بعض اوقات غیر ملکی ٹیوننگ ہوتے ہیں، جن کا استعمال روایتی لوک آوازوں کو ابھارنے کے لیے یا محض تخلیقی صلاحیتوں کو دریافت کرنے اور بڑھانے کے لیے کیا جا سکتا ہے۔
خصوصی اسکورڈاٹورا کی مثالوں میں شامل ہیں:
- ڈراپ A: ڈراپڈ اے ٹیوننگ سے مراد روایتی معیاری ٹیوننگ سے ایک یا تمام تاروں کو مکمل طور پر نیچے ٹیون کرنے کا عام رواج ہے، جس کے نتیجے میں آواز کی حد کم ہوتی ہے۔ E, A, D, G سے کسی بھی سٹرنگ کو ایک قدم نیچے گرانا ممکن ہے - مثال کے طور پر DROP D کو گٹار پر تمام سٹرنگز کو معمول سے دو فریٹس کم کر کے کیا جا سکتا ہے (اس صورت میں چوتھی سٹرنگ کو کوئی تبدیلی نہیں ہونی چاہیے)۔ سیلو پر یہ جی سٹرنگ کو ایک فریٹ (یا اس سے زیادہ) سے ڈی ٹیون کر رہا ہوگا۔
- چوتھی ٹیوننگ: 4ths Tuning دو آکٹیو انسٹرومنٹ کو ری ٹیون کرنے کی پریکٹس کو بیان کرتی ہے تاکہ ہر اسٹرنگ پچھلے ایک کے نیچے ایک کامل چوتھا ہو (مائنس دو سیمیٹون اگر جانشینی دو نوٹوں سے زیادہ ہو)۔ یہ ٹیوننگ کچھ منفرد اور خوشگوار آواز دینے والے chords پیدا کر سکتی ہے، حالانکہ یہ شروع میں کچھ کھلاڑیوں کو عجیب لگ سکتا ہے کیونکہ اس کے لیے ایک غیر معمولی گرفت پیٹرن کی ضرورت ہوتی ہے۔ اس تکنیک کو چار یا پانچ تار والے آلے پر استعمال کرنے کا سب سے بڑا فائدہ یہ ہے کہ یہ تمام تاروں کے درمیان آسانی سے ہم آہنگی کی اجازت دیتا ہے جب خاص طور پر گردن کے اوپر اور نیچے کی پوزیشنوں میں ترازو اور آرپیگیوس کھیلتے ہیں۔
- آکٹیو سٹرنگنگ: آکٹیو سٹرنگنگ کا مطلب ہے کہ ریگولر سٹرنگز کے ایک یا زیادہ کورسز کو ایک اضافی سنگل کورس سے بدلنا ہے جو اس کے اصل ہم منصب کے اوپر ایک آکٹیو بنا ہوا ہے۔ اس طرح کھلاڑی کم نوٹ کے ساتھ زیادہ باس کی گونج حاصل کر سکتے ہیں۔ مثال کے طور پر اگر آپ کے پاس پانچ سٹرنگ انسٹرومنٹ ہے تو آپ اپنے سب سے نچلے یا سب سے زیادہ نوٹ کو ان کے اونچے آکٹیو سے بدل سکتے ہیں - گٹار پر جی سٹرنگ 2nd آکٹیو G بن جاتا ہے جبکہ سیلو پر چوتھا اب 4 واں آکٹیو C# وغیرہ چلاتا ہے۔ اس قسم میں تبادلہ بھی شامل ہو سکتا ہے۔ ایک ہی خاندان کے اندر قدرتی نوٹوں کی ترتیب - اس طرح الٹی آرپیجیو ترتیب یا "سلر کورڈز" تشکیل دیتے ہیں جہاں ایک ہی وقت میں ایک سے زیادہ فریٹ بورڈز پر ایک جیسے وقفے چلائے جاتے ہیں۔
اپنے آلے کو کیسے ٹیون کریں۔
سکورڈیٹورا وائلن اور گٹار جیسے تار والے آلات پر استعمال ہونے والی ایک منفرد ٹیوننگ تکنیک ہے۔ اس میں مختلف آواز کے لیے تاروں کی نارمل ٹیوننگ کو تبدیل کرنا شامل ہے۔ یہ عام طور پر خصوصی اثرات، سجاوٹ اور کارکردگی کے انداز کے لیے استعمال ہوتا ہے۔
اس آرٹیکل میں، ہم اس بات پر جائیں گے کہ کس طرح نام کی تکنیک کا استعمال کرتے ہوئے آپ کے آلے کو ٹیون کرنا ہے۔ سکورڈیٹورا.
ایک مخصوص کلید پر ٹیوننگ
سکورڈیٹورا تار والے آلے کو ایک مخصوص کلید پر ٹیون کرنے کی مشق ہے۔ یہ طریقہ اکثر منفرد ٹونل خصوصیات پیدا کرنے یا موسیقی کے مخصوص ٹکڑوں کو بجاتے وقت مطلوبہ آواز پیدا کرنے کے لیے استعمال کیا جاتا ہے۔ ٹیوننگ کو تبدیل کرنے سے، یہ روایتی موسیقی کے اشارے میں ہارمونک اور مدھر رشتوں کے لیے نئے امکانات کھولتا ہے اور ساتھ ہی فوری پرفارمنس کے لیے زیادہ مہم جوئی اور غیر روایتی آوازوں کے لیے مواقع فراہم کرتا ہے۔
جدید دور کی مشق میں، جاز اور پاپ میوزک میں اسکارڈاتورا کو وسیع پیمانے پر استعمال کیا جاتا ہے تاکہ روایتی مغربی لہجے سے فرق کیا جا سکے۔ کھلاڑی اسے مزید توسیع شدہ راگ کی آوازوں تک رسائی حاصل کرنے یا کھلی تاروں کا استعمال کرتے ہوئے کچھ پیٹرن ترتیب دینے کے لیے بھی استعمال کر سکتے ہیں جو خاص طور پر پرفارمنس کے لیے مفید ہو سکتے ہیں۔ دونک گٹار.
Scordatura دو مختلف طریقوں سے لاگو کیا جا سکتا ہے:
- سب سے پہلے کسی آلے کی کھلی تاروں کو ڈی ٹیون کر کے تاکہ وہ منتخب کردہ کلیدی دستخط سے وابستہ مخصوص نوٹوں کی پچ سے ملیں۔
- یا دوم انفرادی طور پر فریٹ شدہ نوٹوں کو دوبارہ ترتیب دے کر اور دیگر تمام تاروں کو ان کی اصل پچ پر چھوڑ کر تاکہ chords کی آواز معمول سے مختلف ہو لیکن پھر بھی قائم کردہ کلیدی دستخط کے اندر رہیں۔
دونوں نقطہ نظر مؤثر طریقے سے ان آوازوں سے مختلف آوازیں پیدا کریں گے جو عام طور پر روایتی طور پر بنائے جانے والے کسی آلے سے منسلک ہوتے ہیں اور ساتھ ہی ساتھ کچھ غیر معمولی ہارمونک امکانات بھی پیدا کرتے ہیں جو اکثر اصلاحی کورسز یا جام سیشنز کے دوران تلاش کیے جاتے ہیں۔
ایک مخصوص وقفہ کے لیے ٹیوننگ
کسی تار والے آلے کو ایک مخصوص وقفہ کے لیے ٹیون کرنا کہلاتا ہے۔ سکورڈیٹورا اور کبھی کبھی غیر معمولی اثرات پیدا کرنے کے لیے استعمال کیا جاتا ہے۔ کسی تار والے آلے کو منفرد یا اونچی پچ پر ٹیون کرنے کے لیے، اس کی گردن پر تاروں کی ٹیوننگ کو ایڈجسٹ کرنا ضروری ہوگا۔ ان تاروں کی لمبائی کو ایڈجسٹ کرتے وقت، یہ نوٹ کرنا ضروری ہے کہ انہیں مکمل طور پر کھینچنے اور اپنے نئے تناؤ کو حل کرنے میں وقت لگتا ہے۔
Scordatura کو موسیقی کے مختلف انداز، جیسے کہ لوک موسیقی یا بلیوز میں متبادل ٹیوننگ کے لیے بھی استعمال کیا جا سکتا ہے۔ اس قسم کی ٹیوننگ آپ کے آلے پر ہر کھلی تار کو مختلف راگ، وقفے یا حتیٰ کہ ترازو بنانے کی اجازت دیتی ہے۔ کچھ عام متبادل ٹیوننگ میں شامل ہیں۔ 'ڈراپ ڈی ٹیوننگ جیسا کہ Metallica اور Rage Against the Machine کے ذریعے استعمال کیا جاتا ہے۔ 'ڈبل ڈراپ ڈی' ٹیوننگ جو اہم تبدیلیوں میں زیادہ لچک فراہم کرتا ہے۔
متبادل ٹیوننگز کو تلاش کرنے سے آپ کو موسیقی لکھنے اور گیگس میں چلانے کے دوران مختلف آواز پیدا کرنے میں مدد مل سکتی ہے۔ یہ معیاری (ای اے ڈی جی بی ای) ٹیوننگ حصوں. سکورڈیٹورا آپ کے آلے کی استعداد کو دریافت کرنے کا ایک تفریحی طریقہ ہے۔ کیوں نہ اسے آزمائیں۔
ایک مخصوص راگ پر ٹیوننگ
دوسرے سٹرنگ آلات کی طرح، سکورڈیٹورا ایک مخصوص آواز کوالٹی بنانے کے لیے استعمال کیا جا سکتا ہے۔ آلے کو مخصوص راگوں سے جوڑ کر، آیالا باروک دور کے موسیقاروں اور فنکاروں نے اس تکنیک سے فائدہ اٹھایا۔ اس قسم کی ٹیوننگ آج بھی مقبول ہے، کیونکہ یہ کھلاڑیوں کو منفرد ٹمبر تیار کرنے کی اجازت دیتی ہے جو بصورت دیگر دستیاب نہیں ہوتی۔
ایک راگ کے مطابق کسی آلے کو ٹیون کرنے کے متعدد طریقے ہیں۔ تجربہ کار کھلاڑی مختلف chords کی بنیاد پر arpeggios اور مخصوص وقفوں کا خاکہ بنا کر بہت سی مختلف آوازیں پیدا کر سکتے ہیں (مثال کے طور پر، I–IV–V) یا رجسٹر رینجز کو تبدیل کرکے یا ان کے مخصوص آرکیسٹریشن یا کمپوزیشن کے سلسلے میں سٹرنگ تناؤ کی سطحوں کو تبدیل کرکے جس کو انجام دیا جا رہا ہے اس میں کسی بھی لمحے مطلوب ہے۔
اپنے آلے کو ایک مخصوص راگ کے مطابق ٹیون کرنے کے لیے، آپ کو یہ کرنے کی ضرورت ہوگی:
- اس مخصوص راگ کے لیے درکار نوٹوں سے اپنے آپ کو واقف کرو۔
- اس کے مطابق اپنے آلے کو آرام دینا (کچھ آلات میں اس مقصد کے لیے خصوصی تاریں دستیاب ہیں)۔
- مناسب لہجے کی جانچ کریں - پچ میں معمولی تغیرات کو مزید توجہ کی ضرورت ہو سکتی ہے۔
- پوری رینج میں درست مزاج کی جانچ کریں اور اگر ضروری ہو تو کوئی معمولی ایڈجسٹمنٹ کریں۔
- اپنے کو حتمی شکل دیں۔ سکورڈیٹورا ٹیوننگ سیٹ اپ.
نتیجہ
آخر میں، سکورڈیٹورا کے لیے ایک مفید ٹول ہے۔ تار والے آلے کے کھلاڑی جو انہیں اپنے آلے کی پچ کو تبدیل کرنے کی اجازت دیتا ہے۔ یہ صدیوں سے کلاسیکی، لوک اور مقبول موسیقی میں استعمال ہوتا رہا ہے۔ یہاں تک کہ اسے اصلاح اور تشکیل میں تخلیقی اظہار کے لیے بھی استعمال کیا جا سکتا ہے۔
نتیجے کے طور پر، سکورڈیٹورا ایک ہو سکتا ہے انتہائی مؤثر آلہ جدید موسیقار کے لیے۔
سکورڈاتورا کا خلاصہ
سکورڈیٹورا ایک ٹیوننگ تکنیک ہے جو بنیادی طور پر تار کے آلات، جیسے وائلن، گٹار اور باس کے ساتھ استعمال ہوتی ہے۔ اس تکنیک کو معیاری اشارے میں بجاتے ہوئے بھی آلے کو منفرد آواز دینے کے لیے استعمال کیا جا سکتا ہے۔ کی طرف سے کسی آلے کی تاروں کو دوبارہ ترتیب دینا، کھلاڑی مختلف ٹمبرز حاصل کر سکتے ہیں جو ان کے ذخیرے اور کمپوزیشن کے لیے دوسری صورت میں غیر دستیاب امکانات کو کھول دیتے ہیں۔
Scordatura کو کسی بھی آلے کو متبادل ٹیوننگ سسٹم میں ڈھالنے کے لیے استعمال کیا جا سکتا ہے یا یہاں تک کہ تاروں کے مختلف سیٹ پر نئے chords اور انگلیوں کی اجازت بھی دی جا سکتی ہے۔ سکورڈاتورا کا بنیادی مقصد نیا بنانا ہے۔ ہارمونک بناوٹ اور مدھر مواقع واقف آلات کے ساتھ۔ اگرچہ اس تکنیک کو عام طور پر کلاسیکی موسیقاروں نے استعمال کیا ہے، یہ حال ہی میں موسیقی کی مختلف انواع کے کھلاڑیوں میں بھی مقبول ہوا ہے۔
Scordatura بعض اوقات ٹیوننگ کو اس معیار سے کہیں زیادہ تبدیل کر سکتا ہے جس کے ساتھ کچھ موسیقار آرام سے ہیں۔ تاہم، جب مناسب طریقے سے استعمال کیا جائے تو اس کا استعمال ناقابل یقین لچک اور تخلیقی صلاحیتوں کے لیے گنجائش فراہم کرتا ہے۔ جو موسیقاروں نے اس سفر کا آغاز کیا ہے، انہیں تجربات کے ذریعے اپنے آلے کی آواز کی صلاحیتوں کو دریافت کرنے کے ایک نئے طریقے سے نوازا جاتا ہے۔ غیر روایتی ٹیوننگ اور آوازیں!
سکورڈیٹورا کے فوائد
سکورڈیٹورا موسیقی کے بہت سے فوائد حاصل کر سکتے ہیں، جیسے کہ کھلاڑی کو موسیقی کی پرفارمنس میں تخلیقی ہونے کے لیے مزید آزادی کی پیشکش کرنا، یا موسیقی کے منفرد خیالات کے لیے نئے امکانات کو کھولنا۔ یہ بھی موسیقاروں کی طرف سے دلچسپ ٹونل رنگ پیدا کرنے کی اجازت دیتا ہے کسی تار والے آلے کی تاروں کو مختلف طریقے سے 'ٹیوننگ' کرنا۔
کچھ وقفوں کی ٹیوننگ زیادہ متحرک رینج اور لچک فراہم کر سکتی ہے، یا غیر معمولی راگ کو بھی ممکن بنا سکتی ہے۔ اس قسم کی 'متبادل' ٹیوننگ خاص طور پر جھکے ہوئے آلات جیسے وائلن اور سیلو کے لیے مفید ہے- جہاں اعلی درجے کے کھلاڑی سونورٹیز کی وسیع رینج تک رسائی حاصل کرنے کے لیے اسکورڈاٹورا اور معیاری ٹیوننگ کے درمیان تیزی سے متبادل کر سکتے ہیں۔
یہ تکنیک موسیقاروں کو تخلیقی صلاحیتوں کے لیے بہت زیادہ گنجائش بھی پیش کرتی ہے کیونکہ وہ خاص طور پر اسکارڈاتورا کے لیے ڈیزائن کردہ موسیقی لکھ سکتے ہیں۔ کچھ ٹکڑوں کو مخصوص نوٹوں کو ایک خاص آلے پر معمول سے زیادہ یا کم ٹیون کرنے سے فائدہ ہو سکتا ہے، جس سے وہ ایسی آوازیں حاصل کر سکتے ہیں جو روایتی پیانو لکھنے یا اعضاء کو ترتیب دینے کے طریقوں سے تخلیق نہیں کی جا سکتی ہیں۔
آخر میں، زیادہ بہادر موسیقار زیادہ روایتی ٹونل کاموں کے درمیان ایٹونل امپرووائزیشنز بنانے کے لیے اسکارڈاتورا کا استعمال کر سکتا ہے - مثال کے طور پر، سٹرنگ کوارٹیٹس جس میں صرف ایک کھلاڑی متبادل ٹیوننگ استعمال کر رہا ہے، سمجھے گئے ہارمونک ڈھانچے کی چنچل بگاڑ پیدا کر سکتا ہے۔
میں Joost Nusselder ہوں، Neaera کا بانی اور ایک مواد مارکیٹر، والد ہوں، اور اپنے شوق کے مرکز میں گٹار کے ساتھ نئے آلات آزمانا پسند کرتا ہوں، اور اپنی ٹیم کے ساتھ، میں 2020 سے بلاگ کے گہرائی سے مضامین بنا رہا ہوں۔ ریکارڈنگ اور گٹار ٹپس کے ساتھ وفادار قارئین کی مدد کرنے کے لیے۔
