اب تک کے 10 سب سے زیادہ بااثر گٹارسٹ اور گٹار پلیئرز جن سے انہوں نے متاثر کیا

بذریعہ جوسٹ نوسلڈر۔ | پر اپ ڈیٹ کیا گیا:  اگست 15، 2022

ہمیشہ تازہ ترین گٹار گیئر اور چالیں؟

گٹارسٹ کے خواہشمندوں کے لیے نیوز لیٹر کو سبسکرائب کریں۔

ہم صرف آپ کے ای میل ایڈریس کو اپنے نیوز لیٹر کے لیے استعمال کریں گے اور آپ کا احترام کریں گے۔ کی رازداری

ہائے، مجھے اپنے قارئین کے لیے ٹپس سے بھرا مفت مواد بنانا پسند ہے۔ میں بامعاوضہ اسپانسرشپ کو قبول نہیں کرتا، میری رائے میری اپنی ہے، لیکن اگر آپ کو میری سفارشات کارآمد معلوم ہوتی ہیں اور آپ میرے کسی لنک کے ذریعے اپنی پسند کی کوئی چیز خریدتے ہیں، تو میں آپ کو بغیر کسی اضافی قیمت کے کمیشن حاصل کر سکتا ہوں۔ مزید معلومات حاصل کریں

ہر صدی اپنے لیجنڈز کے ساتھ آتی ہے، اپنے اپنے شعبوں کی شاندار شخصیتیں جو ایک ایسا بیان لے کر آتی ہیں جو دنیا کو ہمیشہ کے لیے بدل دیتی ہے۔

20ویں صدی بھی اس سے مستثنیٰ نہیں تھی۔ اس نے ہمیں موسیقار اور گٹارسٹ دیا جنہوں نے موسیقی بنائی جسے ہم ہمیشہ کے لیے پسند کریں گے۔

یہ مضمون ان گٹار پلیئرز کے بارے میں ہے جنہوں نے اس آلے کو اپنے بہترین انداز میں کیسے بجایا جاتا ہے اور ان تمام عظیم فنکاروں کے بارے میں ہے جنہیں انہوں نے اپنے منفرد انداز سے متاثر کیا۔

اب تک کے 10 سب سے زیادہ بااثر گٹارسٹ اور گٹار پلیئرز جن سے انہوں نے متاثر کیا

تاہم، اس سے پہلے کہ ہم اس فہرست میں شامل ہوں، براہ کرم جان لیں کہ میں موسیقاروں کو ان کے آلے کے حکم سے نہیں بلکہ ان کے مجموعی ثقافتی اور موسیقی کے اثر و رسوخ سے پرکھوں گا۔

اس نے کہا، میں چاہوں گا کہ آپ اس فہرست کو کھلے ذہن کے ساتھ پڑھیں، کیونکہ یہ ان لوگوں کے بارے میں نہیں ہے جو سب سے زیادہ بااثر ہیں بلکہ ان لوگوں کے بارے میں ہے جو سب سے زیادہ بااثر ہیں۔

رابرٹ جانسن

بلیوز کے ماسٹر اور بانی باپ کے طور پر پہچانے جانے والے، رابرٹ لیروئے جانسن موسیقی کے فٹزجیرالڈ ہیں۔

جب وہ زندہ تھے تو دونوں کو پہچانا نہیں گیا تھا لیکن ان کی موت کے بعد ہزاروں فنکاروں کو ان کے فن کے غیر معمولی کاموں سے متاثر کیا جائے گا۔

رابرٹ جانسن کی ابتدائی موت کے علاوہ واحد المناک چیز یہ تھی کہ جب وہ زندہ تھے تو ان کی تجارتی یا عوامی پہچان نہ تھی۔

اس قدر کہ اس کی زیادہ تر کہانی دراصل ان کے جانے کے بعد محققین نے دوبارہ تشکیل دی ہے۔ لیکن یہ، کسی بھی طرح سے، اسے کم بااثر نہیں بناتا ہے۔

لیجنڈری سولو آرٹسٹ اپنی تجویز کردہ دھنوں اور ورچوسو کے لیے جانا جاتا ہے، جس میں 29 کی دہائی کے تقریباً 1930 قابل تصدیق گانے اس کے بیلٹ کے نیچے ہیں۔

ان کے سب سے زیادہ کلاسک کاموں میں "سویٹ ہوم شکاگو،" "واکن بلیوز،" اور "لو ان ویین" جیسے گانے شامل ہیں۔

27 اگست 16 کو 1938 سال کی عمر میں المناک موت کے بعد، رابرٹ جانسن کٹ بوگی کے نمونوں کو مقبول بنانے کے لیے جانا جاتا ہے جس نے الیکٹرک شکاگو بلیوز اور راک اینڈ رول میوزک کی بنیاد رکھی۔

جانسن بدنام زمانہ "27 کلب" کے ابتدائی ممبروں میں سے ایک ہیں اور موسیقی سے محبت کرنے والوں کی طرف سے افسوس کا اظہار کیا گیا ہے جو جمی ہینڈرکس، جینس جوپلن، کرٹ کوبین، اور تازہ ترین اضافہ، ایمی وائن ہاؤس کی پسند کا ماتم کرتے ہیں۔

اب تک کا سب سے بااثر گٹارسٹ ہونے کے ناطے، رابرٹ جانسن کے کاموں نے بہت سے کامیاب فنکاروں کو متاثر کیا ہے۔

باب ڈیلن، ایرک کلاپٹن، جیمز پیٹرک، اور کیتھ رچرڈز نام کے چند ہیں۔

چک بیری

اگر چک بیری کے لیے نہ ہوتا تو راک میوزک موجود نہیں ہوتا۔

1955 میں "Maybellene" کے ساتھ دوبارہ راک اینڈ رول میوزک میں قدم رکھنا اور اس کے بعد "Roll Over The Beethoven" اور "Rock and Roll Music" جیسی بیک ٹو بیک بلاک بسٹرز، چک نے ایک ایسی صنف متعارف کروائی جو بعد میں نسلوں کی موسیقی بن جائے گی۔

وہ وہی تھا جس نے لاتے ہوئے بنیادی راک موسیقی کی بنیاد رکھی گٹار مرکزی دھارے میں تنہا۔

وہ رف اور تال، بجلی پیدا کرنے والے مرحلے کی موجودگی؛ وہ آدمی الیکٹرک گٹار پلیئر کے بارے میں ہر اچھی چیز کا عملی مجسم تھا۔

چک کو ان چند موسیقاروں میں سے ایک کے طور پر بھی تسلیم کیا گیا ہے جنہوں نے اپنا مواد لکھا، بجایا اور گایا۔

اس کے تمام گانے ہوشیار دھنوں اور الگ الگ، کچے اور لاؤڈ گٹار نوٹوں کا مجموعہ تھے، جن میں سب نے خوب اضافہ کیا!

اگرچہ چک کا کیریئر بہت سے اتار چڑھاؤ سے بھرا ہوا ہے جب ہم میموری لین پر چلتے ہیں، لیکن اس کے باوجود وہ سب سے زیادہ بااثر موسیقاروں میں سے ایک ہے اور بہت سے قائم اور خواہشمند گٹارسٹوں کے لیے ایک رول ماڈل ہے۔

ان میں جمی ہینڈرکس جیسے افراد اور اب تک کا سب سے بڑا راک بینڈ، بیٹلز شامل ہیں۔

اگرچہ چک 70 کی دہائی کے بعد ایک پرانی یادوں کے گلوکار بن گئے، لیکن انہوں نے جدید گٹار موسیقی کی تشکیل میں جو کردار ادا کیا وہ ایسا ہے جو ہمیشہ یاد رکھا جائے گا۔

جمی ہیںڈرکس

جمی ہینڈرکس کا کیریئر صرف 4 سال تک جاری رہا۔ تاہم، وہ ایک گٹار ہیرو تھا جس کا نام موسیقی کی تاریخ میں اب تک کے عظیم ترین گٹارسٹوں میں سے ایک کے طور پر لیا جائے گا۔

اور اس کے ساتھ، 20 ویں صدی کے سب سے مشہور موسیقار اور سب سے زیادہ بااثر فنکاروں میں سے ایک۔

جمی نے اپنے کیریئر کا آغاز جمی جیمز کے طور پر کیا اور تال کے حصے میں بی بی کنگ اور لٹل رچرڈ جیسے موسیقاروں کی حمایت کی۔

تاہم، یہ اس وقت تیزی سے بدل گیا جب ہینڈرکس لندن چلے گئے، وہ جگہ جہاں سے وہ بعد میں ایک لیجنڈ کے طور پر ابھرے گا جسے دنیا عمر میں ایک بار دیکھتی ہے۔

دیگر ہونہار ساز سازوں کے ساتھ، اور چاس چاندلر کی مدد سے، جمی ایک راک بینڈ کا حصہ بن گیا جو خاص طور پر اس کی ساز کی مہارت کو اجاگر کرنے کے لیے بنایا گیا تھا۔ جمی ہینڈرکس کا تجربہ، جسے بعد میں راک اینڈ رول ہال آف فیم میں شامل کیا جائے گا۔

بینڈ کے حصے کے طور پر، جمی نے اپنی پہلی بڑی پرفارمنس 13 اکتوبر 1966 کو Evreux میں پیش کی، اس کے بعد اولمپیا تھیٹر میں ایک اور پرفارمنس اور 23 اکتوبر 1966 کو گروپ کی پہلی ریکارڈنگ "Hey Joe"۔

Hendrix کی سب سے بڑی نمائش لندن کے Bag O'Nails نائٹ کلب میں بینڈ کی پرفارمنس کے بعد ہوئی، جس میں کچھ بڑے ستاروں نے شرکت کی۔

نمایاں ناموں میں جان لینن، پال میک کارٹنی، جیف بیک اور مک جیگر شامل تھے۔

پرفارمنس نے ہجوم کو حیرت میں ڈال دیا اور ہینڈرکس کو "ریکارڈ مرر" کے ساتھ اپنا پہلا انٹرویو حاصل کیا، جس کی سرخی "مسٹر۔ رجحان۔"

اس کے بعد، جمی نے اپنے بینڈ کے ساتھ بیک ٹو بیک ہٹ فلمیں جاری کیں اور نہ صرف اپنی موسیقی بلکہ اپنی اسٹیج پر موجودگی کے ذریعے خود کو راک کی دنیا کی سرخیوں میں رکھا۔

میرا مطلب ہے کہ جب ہمارا لڑکا 1963 میں لندن آسٹوریا میں اپنی پرفارمنس میں اپنے گٹار کو آگ لگاتا ہے تو ہم کیسے کر سکتے ہیں؟

آنے والے سالوں میں، ہینڈرکس اپنی نسل کا ایک ثقافتی آئیکن بن جائے گا، جسے ہر اس شخص سے پیار اور افسوس کا اظہار کیا جائے گا جس نے کبھی راک میوزک سے پیار کیا اور بجایا ہے۔

اپنے غیرمعمولی تجربے کے ساتھ، بلند آواز میں جانے کا کوئی خوف، اور گٹار کو اس کی مکمل حدود تک پہنچانے کی صلاحیت کے ساتھ، وہ نہ صرف سب سے زیادہ بااثر بلکہ اب تک کے سب سے زیادہ ہنر مند راک گٹار پلیئرز میں شمار ہوتا ہے۔

جمی کی 27 سال کی عمر میں المناک رخصتی کے بعد بھی، اس نے بہت سارے نیلے اور راک گٹار پلیئرز اور بینڈ کو متاثر کیا کہ ان کا شمار کرنا ناممکن ہے۔

کچھ قابل ذکر ناموں میں سٹیو رے وان، جان میئرز اور گیری کلارک جونیئر شامل ہیں۔

60 کی دہائی کے اس کے ویڈیوز اب بھی یوٹیوب پر لاکھوں افراد کو اپنی طرف متوجہ کرتے ہیں۔

چارلی عیسائی

چارلی کرسچن ایک آرکسٹرا کے تال کے حصے سے گٹار کو نکالنے اور اسے سولو انسٹرومنٹ کا درجہ دینے اور بیبوپ اور ٹھنڈی جاز جیسی موسیقی کی انواع کو ترقی دینے والی اہم شخصیات میں سے ایک ہیں۔

اس کی سنگل سٹرنگ تکنیک اور ایمپلیفیکیشن الیکٹرک گٹار کو لیڈ انسٹرومنٹ کے طور پر سامنے لانے کے دو اہم عوامل تھے، اس حقیقت کے باوجود کہ وہ اس وقت ایمپلیفیکیشن استعمال کرنے والا واحد شخص نہیں تھا۔

ریکارڈ کے لیے، مجھے لگتا ہے کہ آپ کو یہ کافی حیران کن لگے گا کہ چارلی کرسچن کا گٹار بجانے کا انداز اس وقت کے صوتی گٹار پلیئرز کے بجائے سیکس فونسٹوں سے زیادہ متاثر تھا۔

درحقیقت، اس نے ایک بار یہاں تک کہا تھا کہ وہ چاہیں گے کہ اس کا گٹار زیادہ ٹینر سیکسوفون کی طرح لگے۔ اس سے یہ بھی پتہ چلتا ہے کہ کیوں اس کی زیادہ تر پرفارمنس کا ذکر "سینگ نما" کے طور پر کیا جاتا ہے۔

اپنی 26 سال کی مختصر زندگی اور صرف چند سال تک جاری رہنے والے کیریئر میں، چارلی کرسچن نے اس وقت کے تقریباً ہر موسیقار کو بہت متاثر کیا۔

مزید برآں، اس کے کاموں کے جسم کا اس میں کلیدی کردار تھا کہ جدید الیکٹرک گٹار کی آواز کیسے آتی ہے اور اسے عام طور پر کیسے بجایا جاتا ہے۔

چارلی کی زندگی میں اور اس کی موت کے بعد، وہ بہت سے گٹار ہیروز پر بڑا اثر و رسوخ رہا تھا، اور اس کی میراث ٹی بون واکر، ایڈی کوچران، بی بی کنگ، چک بیری، اور شاندار جمی ہینڈرکس جیسے لیجنڈز نے سنبھالی تھی۔

چارلی راک اینڈ رول ہال آف فیم کے قابل فخر رکن اور ایک لیجنڈری لیڈ گٹارسٹ ہیں جنہوں نے اس آلے کے مستقبل اور جدید موسیقی میں استعمال کو تشکیل دیا۔

ایڈی وان ہلین

صرف چند گٹارسٹوں کے پاس وہ ایکس فیکٹر تھا جس کی وجہ سے وہ سب سے زیادہ ہنر مند گٹار پلیئرز کو بھی اپنے پیسے کے لیے رن دے سکتے تھے، اور ایڈی وان ہیلن یقینی طور پر ان کا شیف تھا!

آسانی سے راک میوزک کی تاریخ کے سب سے بڑے اور سب سے زیادہ بااثر گٹارسٹ کے طور پر شمار کیے جانے والے، ایڈی وان ہیلن نے ہینڈرکس جیسے دیوتاؤں سے بھی زیادہ لوگوں کو گٹار میں دلچسپی دلائی۔

اس کے علاوہ، گٹار کی پیچیدہ تکنیکوں کو مقبول بنانے میں اس کا کلیدی کردار تھا جیسے ٹو ہینڈ ٹیپنگ اور ٹریم بار اثرات۔

بہت کچھ، اس کی تکنیک اب ہارڈ راک اور دھات کے لیے معیاری ہے۔ اس کے سنہری دور کی دہائیوں کے بعد بھی اس کی مسلسل تقلید کی جاتی ہے۔

وان ہیلن بینڈ کی تشکیل کے بعد ایڈی گرم چیزیں بن گیا، جس نے مقامی اور جلد ہی بین الاقوامی موسیقی کے مناظر پر راج کرنا شروع کر دیا۔

بینڈ نے اپنی پہلی بڑی کامیابی 1978 میں دیکھی جب اس نے اپنا پہلا البم "وان ہیلن" جاری کیا۔

یہ البم بل بورڈ میوزک چارٹ پر #19 پر کھڑا رہا جبکہ تجارتی لحاظ سے کامیاب ہیوی میٹل اور راک ڈیبیو البمز ہر وقت رہا۔

80 کی دہائی میں، ایڈی اپنی بے عیب گٹار بجانے کی مہارت کی وجہ سے موسیقی کا ایک سنسنی بن گیا تھا۔

یہ وہ دہائی بھی تھی جس میں وان ہیلن کے سنگل "جمپ" نے پہلی گریمی نامزدگی حاصل کرتے ہوئے بل بورڈز پر #1 حاصل کیا۔

الیکٹرک گٹار کو عام لوگوں میں مقبول بنانے کے علاوہ، ایڈی وان ہیلن نے اس آلے کو کس طرح بجایا جاتا ہے اس کی مکمل اصلاح کی۔

دوسرے لفظوں میں، ہر بار جب ہیوی میٹل آرٹسٹ آلہ اٹھاتا ہے، تو وہ ایک ایڈی کا مقروض ہوتا ہے۔

اس نے چند ناموں کے بجائے راک اور میٹل گٹارسٹوں کی ایک نسل کو متاثر کیا جبکہ عام لوگوں کو بھی اس آلے کو اٹھانے میں دلچسپی لی۔ نہیں

بی بی کنگ

"بلیوز میرے جیسا ہی خون بہہ رہا تھا،" بی بی کنگ کہتے ہیں، وہ شخص جس نے بلیوز کی دنیا میں ہمیشہ کے لیے انقلاب برپا کر دیا۔

بی بی کنگ کے بجانے کا انداز کسی ایک کے بجائے موسیقاروں کے ایک گروپ سے متاثر تھا، جس میں ٹی بون واکر، جینگو رین ہارڈ، اور چارلی کرسچن سرفہرست تھے۔

اس کی تازہ اور اصلی گٹار بجانے کی تکنیک اور الگ وائبرٹو وہ چیز تھی جس نے اسے بلیوز موسیقاروں کے لیے ایک آئیڈیل بنا دیا۔

بی بی کنگ 1951 میں بلاک بسٹر ریکارڈ "تھری او کلاک بلیوز" کو ریلیز کرنے کے بعد مرکزی دھارے میں شامل ایک سنسنی بن گئے۔

یہ بل بورڈ میگزین کے ردھم اور بلیو چارٹس پر 17 ہفتوں تک رہا، جس میں 5 ہفتے پہلے نمبر پر رہے۔

اس گانے نے کنگز کیریئر لانچ کیا، جس کے بعد انہیں قومی اور بین الاقوامی سامعین کے سامنے پرفارم کرنے کا موقع ملا۔

جیسے جیسے اس کا کیریئر آگے بڑھتا گیا، کنگ کی مہارتیں زیادہ سے زیادہ چمکدار ہوتی گئیں، اور وہ زندگی بھر ایک عاجز آلے کا سیکھنے والا رہا۔

اگرچہ کنگ اب ہمارے درمیان نہیں رہے، انہیں اب تک کے سب سے زیادہ بااثر بلیوز گٹارسٹ کے طور پر یاد کیا جاتا ہے، جس نے مستقبل کے لاتعداد بلوز اور راک گٹارسٹوں کے لیے قدموں کے نشانات چھوڑے ہیں۔

انہوں نے اپنی موسیقی کے ذریعے جن افسانوی موسیقاروں کو متاثر کیا ان میں شامل ہیں ایرک کلاپٹن، گیری کلارک جونیئر، اور ایک بار پھر، واحد اور واحد جمی ہینڈرکس!

مزید پڑھئے: بلیوز کے لیے 12 سستی گٹار جو حقیقت میں وہ حیرت انگیز آواز حاصل کرتے ہیں۔

جمی پیج

کیا وہ دنیا کا سب سے بڑا گٹارسٹ ہے؟ میں اختلاف کروں گا۔

لیکن اگر آپ مجھ سے پوچھیں کہ کیا وہ بااثر ہے؟ میں اس کے بارے میں اس وقت تک شور مچا سکتا ہوں جب تک کہ آپ مجھ سے نہیں بھاگتے۔ ایسا موسیقار ہے جمی پیج!

ایک رِف ماسٹر، ایک غیر معمولی گٹار آرکیسٹریٹر، اور ایک اسٹوڈیو انقلابی، جمی پیج کے پاس جمی ہینڈرکس کی جنگلی پن اور بلیوز یا لوک موسیقار کا جذبہ اور حساسیت ہے۔

دوسرے لفظوں میں، جہاں وہ بہترین میلوڈک سولوز پیش کرتا تھا، وہیں اس نے مسخ شدہ گٹار موسیقی کو بھی تیز کیا۔ صوتی گٹار کے بارے میں اس کی حتمی کمانڈ کا ذکر نہ کرنا۔

جمی پیج کے کچھ نمایاں اثرات میں ہیوبرٹ سملن، بڈی گائے، کلف گیلپ، اور اسکوٹی مور شامل ہیں۔

اس نے ان کے اسلوب کو اپنی بے مثال تخلیقی صلاحیتوں سے جوڑ دیا اور انہیں موسیقی کے ٹکڑوں میں بدل دیا جو خالص جادو تھا!

جمی نے موسیقی کی دنیا میں اپنی ہر ریلیز کے ساتھ شہرت حاصل کی جو اس نے Led Zeppelin بینڈ کے ساتھ کی، سب سے نمایاں طور پر "How Many More Times," "You Shook Me" اور "Friends" جیسے سنگلز کے ساتھ۔

ہر گانا دوسرے سے مختلف تھا اور جمی پیج کے میوزیکل جینیئس کے بارے میں اونچی آواز میں بولتا تھا۔

اگرچہ Led Zeppelin 1982 میں جان بونہم کی موت کے ساتھ الگ ہو گیا، جمی کا کیریئر سولو کیریئر اب بھی پروان چڑھ رہا ہے، جس میں بہت سے بڑے تعاون اور ہٹ ریکارڈز اپنے نام کر لیے۔

ابھی، جمی زندہ اور اچھے ہیں، ایک ایسی میراث کے ساتھ جو بہت سے باصلاحیت موسیقاروں کے لیے ہمیشہ کے لیے رہنمائی کا باعث بنے گی۔

ایرک Clapton

ایرک کلاپٹن 1900 کی دہائی کا ایک اور نام ہے جس نے یارڈ برڈز کے ساتھ اپنی پہلی ریکارڈنگ کی شروعات کی، وہی بینڈ جس نے ایڈی وان ہیلن کو اپنے کیریئر کو شروع کرنے میں مدد کی۔

تاہم، ایڈی کے برعکس، ایرک کلاپٹن ایک بلیوز آدمی ہیں اور جدید الیکٹرک بلیوز اور راک گٹار کو مقبول بنانے میں ایک اہم شخصیت رہے ہیں، یہ ایک ایسی تکنیک ہے جسے پہلے 30 کی دہائی میں ٹی بون واکر اور 40 کی دہائی میں مڈی واٹرس جیسے بڑے لوگوں نے استعمال کیا تھا۔

ایرک کو 60 کی دہائی کے وسط میں اس وقت کے کافی مقبول بلیوز راک بینڈ جان میال اور بلوز بریکرز کے ساتھ اپنی پرفارمنس کے ذریعے بڑا وقفہ ملا۔

یہ اس کی گٹار بجانے کی صلاحیت تھی اور اسٹیج پر موجودگی نے بلیوز سے محبت کرنے والوں کی آنکھوں اور کانوں کو اپنی لپیٹ میں لے لیا۔

ایک بار لوگوں کی نظروں میں، ایرک کے کیریئر نے موسیقی کی بہت سی جہتوں کو تلاش کیا اور 80 کی دہائی کا ایک معروف راک بینڈ، ڈیرک اور ڈومینوس بنایا۔

ایک لیڈ گٹارسٹ اور گلوکار کے طور پر، کلیپٹن نے کئی شاہکار تخلیق کیے، جن میں "Layla" اور "Lay Down Sally" شامل ہیں، یہ سب اس وقت کے سامعین کے لیے تازہ ہوا کے سانس سے کم نہیں تھے۔

اس کے بعد، ایرک کی موسیقی ہر جگہ تھی، ہارڈ راک سے محبت کرنے والوں کے مجموعہ سے لے کر اشتہارات اور فلموں تک۔

اگرچہ ایرک کے سنہری دن مرکزی دھارے میں ختم ہوچکے ہیں، لیکن اس کی بلیوز، مدعی اور میلانکولک وائبراٹو، اور تیز دوڑ میں مہارت آج بہت سے عظیم گٹارسٹوں کے ذریعہ نقل کی جاتی ہے۔

اپنی سوانح عمری اور کھیل کے عمومی انداز کے مطابق، ایرک رابرٹ جانسن، بڈی ہولی، بی بی کنگ، مڈی واٹرس، ہیوبرٹ سملن، اور چند اور بڑے ناموں سے بہت متاثر ہوئے ہیں جن کا تعلق بنیادی طور پر بلیوز سے ہے۔

ایرک کہتے ہیں، "مڈی واٹر ایک باپ کی شخصیت تھی جو میں نے کبھی نہیں کی تھی۔"

ایرک نے اپنی سوانح عمری میں رابرٹ جانسن کا بھی ذکر کیا، یہ کہتے ہوئے، "اس کی (رابرٹ کی) موسیقی سب سے زیادہ طاقتور فریاد ہے جو میرے خیال میں آپ کو انسانی آواز میں مل سکتی ہے۔"

ایرک کلاپٹن سے متاثر ہونے والے سب سے نمایاں گٹار پلیئرز اور میوزیکل شخصیات میں ایڈی وان ہیلن، برائن مے، مارک نوفلر اور لینی کراوٹز شامل ہیں۔

اسٹیو رے وان

اسٹیوی رے وان گٹار کے استادوں سے بھری عمر میں صرف ایک اور قابل شخص تھا، اور اپنی بلاشبہ مہارت کی بدولت، اس نے بہت سے لوگوں کو عبور کیا اور بقیہ کا مقابلہ کیا۔

جب سٹیوی پارٹی میں کود پڑے تو بلیوز میوزک پہلے ہی "ٹھنڈا" تھا۔

تاہم، انداز میں تازگی اور حتمی شو مینشپ وہ منظر پر لایا وہ چیزیں تھیں جنہوں نے اسے نقشے پر رکھ دیا، بہت سی دوسری خوبیوں کے ساتھ۔

وان کو ان کے بھائی جمی نے گٹار کی دنیا میں تیزی سے متعارف کرایا تھا اور وہ 12 سال کی عمر تک بینڈز میں حصہ لے رہے تھے۔

اگرچہ وہ 26 سال کی عمر میں اپنے آبائی شہر میں پہلے ہی کافی مشہور تھے، لیکن 1983 کے بعد انہیں مرکزی دھارے میں کامیابی ملی۔

سوئٹزرلینڈ مونٹریکس جاز فیسٹیول میں اس صدی کے سب سے زیادہ بااثر پاپ آئیکون ڈیوڈ بووی کی طرف سے ان کی توجہ حاصل کرنے کے بعد ایسا ہوا۔

اس کے بعد، بووی نے وان کو اپنے اگلے البم، "لیٹس ڈانس" میں اپنے ساتھ کھیلنے کے لیے مدعو کیا، جو وان کے لیے ایک اہم پیش رفت اور ایک کامیاب سولو کیریئر کے لیے سنگ بنیاد ثابت ہوا۔

بووی کے ساتھ اپنی کارکردگی کے ذریعے کافی مقبولیت حاصل کرنے کے بعد، وان نے 1983 میں اپنا پہلا سولو البم ریلیز کیا، جس کا نام ٹیکساس فلڈ تھا۔

البم میں، اس نے "Texas Flood" (اصل میں لیری ڈیوس نے گایا تھا) کا ایک زبردست گانا کیا، اس کے ساتھ ساتھ "Pride and Joy" اور "Lenny" کے نام سے دو اصل ریلیز کیے۔

اس البم کے بعد کئی اور تھے، ہر ایک نے چارٹس پر معقول کارکردگی کا مظاہرہ کیا۔

اگرچہ وان اپنے بیان کے ساتھ آیا، کئی موسیقاروں نے اس کے بجانے کے انداز کو تشکیل دیا۔

اپنے بھائی کے علاوہ، کچھ نمایاں ناموں میں جمی ہینڈرکس، البرٹ کنگ، لونی میک اور کینی برل شامل ہیں۔

جہاں تک اس نے متاثر کیا، یہ حال اور ماضی دونوں میں کامیاب فنکاروں کی ایک پوری نسل ہے۔

اگر آپ اس عمر میں کسی کو بلیوز راک کھیلتے ہوئے دیکھتے ہیں، تو وہ اس کا مرہون منت ہے اسٹیوی۔

ٹونی آئومی۔

مجھے یہ مزاحیہ اور سنجیدہ محسوس ہوا جب میں نے ایک تبصرہ پڑھا جس میں کہا گیا تھا، "اگر ٹونی آئومی نہ ہوتے تو جوڈاس پرسٹ، میٹالیکا، میگاڈیتھ، اور شاید کوئی اور میٹل بینڈ کا ہر رکن پیزا ڈیلیور کر رہا ہوتا۔"

ٹھیک ہے، میں اس سے زیادہ اتفاق نہیں کر سکا۔ ٹونی آئومی وہ ہے جس نے دھات کی ایجاد کی، دھات کی توثیق کی، اور دھات کو کسی اور کی طرح کھیلا۔

اور چونکا دینے والی بات یہ ہے کہ یہ ٹونی کی زندگی کے سب سے بڑے پچھتاوے سے نکلا ہے۔ اس کی کٹی ہوئی انگلیاںجو مستقبل میں ہزاروں معذور گٹار پلیئرز کو بھی متاثر کرے گا۔

اگرچہ ٹونی اپنے کیرئیر کے ابتدائی دنوں میں بھی کافی مشہور گٹارسٹ تھا، لیکن اس نے 1969 میں بلیک سبت کی تشکیل کے بعد اس کا آغاز کیا۔

یہ بینڈ گٹار کی ڈیٹوننگ اور موٹی ٹیمپوز کو مقبول بنانے کے لیے جانا جاتا ہے، یہ ایک ایسی تکنیک ہے جو آیومی کی سگنیچر ساؤنڈ اور مستقبل میں دھاتی موسیقی کا بنیادی مرکز بن جائے گی۔

ایومی نے اپنے اثرات کے طور پر جن ناموں کا ذکر کیا ان میں سے کچھ سب سے نمایاں نام ایرک کلاپٹن، جان میال، جیانگو رین ہارڈ، ہانک مارون اور لیجنڈ چک بیری شامل ہیں۔

جہاں تک ٹونی لومی نے کس کو متاثر کیا، آئیے اسے اس طرح رکھیں: ہر ایک دھاتی بینڈ جسے آپ جانتے ہیں اور جو ابھی آنے والے ہیں!

نتیجہ

پچھلی صدی میں موسیقی نے بہت ترقی کی ہے، اور ہمیں بہت سی نئی انواع دیکھنے کو ملی ہیں۔

تاہم، یہ ناممکن ہو گا اگر ہم مخصوص فنکاروں کے نام نکالیں جنہوں نے اپنے بدمعاش رویہ اور حتمی تخلیقی صلاحیتوں کے ذریعے اسے ممکن بنایا۔

اس فہرست میں چند، اور ان فنکاروں میں سے بہترین، اور وہ تمام طریقے شامل ہیں جن سے انہوں نے دہائیوں کے دوران موسیقی کو متاثر کیا۔ مجھے امید ہے کہ آپ میرے انتخاب سے متفق ہوں گے۔ اور یہاں تک کہ اگر آپ ایسا نہیں کرتے ہیں، تو یہ بالکل ٹھیک ہے!

کیا لگتا ہے؟ فنکاروں کی ایک بہت بڑی تعداد ہے جنہوں نے اپنے طریقے سے موسیقی کو متاثر کیا، اور انہیں ٹاپ 10 آرٹیکل میں شامل نہ کرنا ان کی عظمت کو مجروح نہیں کرتا۔

یہ فہرست صرف گٹار موسیقی کے ارتقاء کے پوسٹر بوائز کے بارے میں تھی۔

اگلا پڑھیں: Metallica کیا گٹار ٹیوننگ استعمال کرتا ہے؟ یہ برسوں میں کیسے بدل گیا۔

میں Joost Nusselder ہوں، Neaera کا بانی اور ایک مواد مارکیٹر، والد ہوں، اور اپنے شوق کے مرکز میں گٹار کے ساتھ نئے آلات آزمانا پسند کرتا ہوں، اور اپنی ٹیم کے ساتھ، میں 2020 سے بلاگ کے گہرائی سے مضامین بنا رہا ہوں۔ ریکارڈنگ اور گٹار ٹپس کے ساتھ وفادار قارئین کی مدد کرنے کے لیے۔

مجھے یوٹیوب پر چیک کریں۔ جہاں میں اس سارے گیئر کو آزماتا ہوں:

مائیکروفون کا فائدہ بمقابلہ حجم۔ سبسکرائب کریں