اثر: آڈیو سگنل پروسیسنگ میں یہ کیا ہے اور آپ انہیں کب استعمال کرتے ہیں؟

آڈیو سگنل پروسیسنگ میں، اثرات بنیادی طور پر آڈیو سگنل کی آواز کو تبدیل کرنے کے لیے استعمال ہوتے ہیں۔ اثرات کو مرکب میں رنگ اور دلچسپی شامل کرنے، آواز کی شکل دینے اور مختلف قسم کے ماحول پیدا کرنے کے لیے استعمال کیا جا سکتا ہے۔

eqs اور کمپریسرز سے لے کر ریورب اور تاخیر تک، آڈیو پروڈکشن کے اندر مختلف مقاصد کے لیے مختلف قسم کے اثرات استعمال کیے جاتے ہیں۔

اس مضمون میں، ہم مختلف قسم کے آڈیو اثرات، ان کا استعمال کیسے کریں، اور ان سے زیادہ سے زیادہ فائدہ اٹھانے کا طریقہ بتائیں گے۔

اثر کی تعریف

آڈیو سگنل پروسیسنگ میں ایک اثر ایک ایسا عمل یا آپریشن ہے جو پہلے سے طے شدہ طریقے سے آڈیو سگنل کو تبدیل یا تبدیل کرتا ہے۔ اثرات کا استعمال کسی آلے کی آواز کو بڑھانے، دوسرے آلے کو تبدیل کرنے، کمرے میں ماحول شامل کرنے، اصل آوازیں بنانے اور مزید بہت کچھ کرنے کے لیے استعمال کیا جا سکتا ہے۔

آڈیو پروڈکشن اور ریکارڈنگ میں استعمال ہونے والے اثرات کی عام اقسام میں شامل ہیں: مساوات، تاخیر/ بازگشت اثرات (ریورب)، ریوربریشن، ڈسٹورشن، پچ شفٹنگ اور کورس۔ ان میں سے ہر ایک عمل کی اپنی منفرد آواز کی خصوصیات ہیں جو تلاش اور ہیرا پھیری کے لیے کھلی ہیں۔

آپ کے پروڈکشن مکس کے حصے کے طور پر اثرات کو استعمال کرنے کے تصور کو سمجھنا ضروری ہے۔ بہت کم اثر غیر پولش یا نامکمل لگ سکتا ہے جب کہ بہت زیادہ دیگر آلات پر رنگین رنگت اور ناپسندیدہ ماسکنگ اثرات کا سبب بن سکتا ہے۔ دونوں کے درمیان ایک اچھا توازن اس بات کو یقینی بنانے میں مدد کر سکتا ہے کہ تمام آلات آپس میں اچھی طرح گھل مل جائیں اور آپ کو وہ پیشہ ورانہ چمک دے جس کی آپ تلاش کر رہے ہیں۔

آپ کے پروجیکٹ کے ذریعہ تیار کی جانے والی موسیقی کے انداز پر منحصر ہے کہ بہت سے مختلف طریقے ہیں جن کے اثرات کسی بھی اسٹیج پر منفرد ساؤنڈنگ مکس بنانے کے لیے لاگو کیے جا سکتے ہیں۔ بیڈ روم پروڈیوسر سے لے کر پروفیشنل اسٹوڈیو انجینئر تک۔ ہر ایک مختلف قسم کے اثر کے ساتھ تجربہ کرنا اور یہ جاننا کہ آپ کی مخصوص آواز کے لیے کون سا بہترین کام کرتا ہے متحرک نتائج کے ساتھ زبردست موسیقی تخلیق کرنے کا ایک لازمی حصہ ہے۔

اثرات کی اقسام

آڈیو سگنل پروسیسنگ میں، اثرات ایسے آپریشن ہوتے ہیں جو آنے والے آڈیو سگنل کو کسی طرح سے پروسیس کرتے ہیں اور پھر اسے آؤٹ پٹ کرتے ہیں۔ اثرات کو ریکارڈنگ کو بڑھانے یا مکمل طور پر نئی آوازیں بنانے کے لیے استعمال کیا جا سکتا ہے۔ وہ آواز میں ڈرامہ اور پیچیدگی شامل کرنے کے لیے استعمال ہوتے ہیں اور شوقیہ اور پیشہ ورانہ مرکب کے درمیان تمام فرق کر سکتے ہیں۔

اثرات چار زمروں میں آتے ہیں: متحرک اثرات، ماڈیولیشن اثرات، ریورب اور تاخیر کے اثرات، فلٹریشن اور EQ (مساوات) اثرات۔ متحرک پروسیسرز ان پٹ سگنل کی مجموعی سطح کو تبدیل کرتے ہیں — جیسے کہ کمپریسرز، محدود کرنے والے اور شور کے دروازے — جب کہ ماڈیولیشن یونٹس سگنل کے بعض پہلوؤں کو تبدیل یا ان میں ترمیم کرتے ہیں، جیسے فریکوئنسی ماڈیولیشن یا کورس۔ ریورب خاص طور پر مختلف سطحوں پر حقیقت پسندانہ کمرے کے ماحول کی تقلید کرکے ٹریک میں گہرائی کا احساس پیدا کرنے کے لیے اہم ہے۔ تاخیر سے پیچیدہ اوورلیپنگ پیٹرن کی تعمیر ہوتی ہے جو ٹریکس کے لیے یا خصوصی اثر کی تخلیق کے لیے ردھمک لہجے پیدا کرتے ہیں۔ فلٹرنگ غیر مطلوبہ فریکوئنسیوں کو کاٹ کر فریکوئنسیوں کو تبدیل کرتی ہے جس سے ریکارڈنگ کو صاف کرنے میں مدد ملتی ہے جب کہ EQ باس یا ٹریبل فریکوئنسی کو بڑھانے جیسی ترجیحات پر منحصر ہوتے ہوئے منتخب فریکوئنسی اسپیکٹرم پر زور دیتا ہے۔

منتخب کردہ اثر کی قسم کو ہمیشہ اس بات کی عکاسی کرنی چاہئے کہ اس پر لاگو ہونے والے ہر مخصوص صوتی ذریعہ سے کیا مطلوب ہے — یہ دریافت کرنے سے پہلے کہ بہترین کام کرتا ہے مختلف امتزاج کے ساتھ آزمائش اور غلطی کے تجربات کے بعد لیتا ہے!

سگنل پروسیسنگ

آڈیو سگنل پروسیسنگ ایک سگنل کو تبدیل کرنے کا عمل ہے تاکہ اس کی آواز کے معیار کو بہتر بنایا جا سکے یا اسے کسی خاص مقصد کے لیے زیادہ موزوں بنایا جا سکے۔ اس مقصد کو حاصل کرنے کے لیے اثرات کا استعمال کیا جاتا ہے، اور وہ مختلف شکلوں میں آتے ہیں اور بہت سے مختلف کام کر سکتے ہیں۔ اس مضمون میں، ہم مختلف قسم کے اثرات اور آپ کو آڈیو سگنل پروسیسنگ میں ان کا استعمال کب کرنا چاہیے اس پر غور کریں گے۔

سگنل پروسیسنگ کیا ہے؟

سگنل پروسیسنگ ایک سگنل کو تبدیل کرنے کا عمل ہے، یا تو اینالاگ یا ڈیجیٹل، تاکہ اسے ریکارڈنگ، پلے بیک یا ٹرانسمیشن کے لیے زیادہ موزوں بنایا جا سکے۔ آڈیو سگنل پروسیسنگ میں، کچھ آوازیں پیدا کرنے کے لیے آڈیو سگنلز میں ہیرا پھیری کے لیے اثرات استعمال کیے جاتے ہیں۔ اثرات کی اقسام اور ان کے مقاصد اس بات پر منحصر ہوتے ہیں کہ جس قسم پر عمل کیا جا رہا ہے اور اس کا نتیجہ پروڈیوسر کے مطلوبہ ہے۔

آڈیو سگنل پروسیسرز آواز کی لہروں کو تبدیل کرتے ہیں اور عام طور پر فریکوئنسی پر مبنی طریقے شامل ہوتے ہیں۔ فلٹر، ڈائنامکس پروسیسرز یا مختلف وقت پر مبنی اثرات۔ فریکوئینسی پر مبنی پروسیسرز مخصوص فریکوئنسیوں کو فلٹر کرکے یا ان کو بڑھا کر آڈیو اسٹریم میں ٹھیک ٹھیک رنگت شامل کرنے کی صلاحیت رکھتے ہیں۔ ڈائنامکس پروسیسرز، جیسے کمپریسرز، ایکسپینڈرز اور شور گیٹس پنچیئر میوزیکل ٹرانسیئنٹس کے ساتھ ساتھ لیولز پر زیادہ کنٹرول کے قابل بناتے ہیں۔ وقت پر مبنی اثرات میں کورس، تاخیر، ردوبدل اور تحریف شامل ہیں جو وقت کے قدرتی بہاؤ میں ہیرا پھیری کرتے ہیں تاکہ صوتی ماخذ کے ساتھ ایک خاص اثر ملایا جا سکے۔

جب تخلیقی طور پر یکجا کیا جائے تو، یہ مختلف قسم کے اثرات موسیقی کی تیاری، فلم کی پوسٹ پروڈکشن اور لائیو پرفارمنس جیسے تمام ایپلی کیشنز کے لیے منفرد آواز کے نتائج حاصل کر سکتے ہیں۔ سگنل پروسیسرز کی مقبولیت میں ان کے الگورتھم کی متنوع رینج کی وجہ سے اضافہ ہوا ہے جو صرف ایک ڈیوائس کے اندر پیچیدہ آواز کے علاج کی اجازت دیتے ہیں۔ ایک جدید مثال ملٹی ایفیکٹ پروسیسر پیڈل بورڈز ہے جو عام طور پر ایک یونٹ میں متعدد قسم کے اثرات کو یکجا کر کے انہیں اسٹیج پر یا سٹوڈیو ریکارڈنگ سیشن کے دوران استعمال کرنا آسان بناتا ہے۔

سگنل پروسیسنگ کیسے کام کرتی ہے؟

سگنل پروسیسنگ مطلوبہ اثر حاصل کرنے کے لیے آڈیو سگنل کی ہیرا پھیری ہے۔ اس میں تکنیکوں کی ایک وسیع رینج شامل ہے جو آواز کو تبدیل کرنے کے لیے استعمال ہوتی ہیں، بشمول متحرک رینج کمپریشن، مساوات، تحریف، ریورب، اور تاخیر۔ ان ٹولز کو ریکارڈنگ یا براڈکاسٹ کے معیار کو بڑھانے یا تخلیقی مقاصد کے لیے استعمال کیا جا سکتا ہے جیسے کہ منفرد آوازیں یا اثرات پیدا کرنا۔

اس کی سب سے بنیادی سطح پر، سگنل پروسیسنگ آڈیو سگنل کی ٹائم ڈومین نمائندگی کو جوڑ کر کام کرتی ہے۔ اس سے سگنل کے اندر کچھ تعددات یا نوٹوں پر زور دیا جا سکتا ہے یا دبایا جا سکتا ہے، اور مزید پیچیدہ اثرات جیسے کورس یا فیزنگ بنانے کی اجازت دیتا ہے۔ تعدد کے مواد میں ہیرا پھیری کا عمل بھی مختلف قسم کے ساؤنڈ سکیپس اور ماحول پیدا کر سکتا ہے جب اسے اثرات کی زنجیر کے حصے کے طور پر استعمال کیا جاتا ہے۔

ینالاگ اور ڈیجیٹل سگنل پروسیسنگ کے درمیان بنیادی فرق سگنلز کی نمائندگی اور ہیرا پھیری کے طریقے میں ہے۔ جب کہ اینالاگ ٹیکنالوجیز سگنلز کو براہ راست جوڑتی ہیں – بنیادی طور پر طول و عرض اور فریکوئنسی اجزاء پر کام کرنے والے جدید فلٹرز کے ذریعے – ڈیجیٹل سگنلز کو بائنری کوڈ کا استعمال کرتے ہوئے دکھایا جاتا ہے جسے کسی بھی پروسیسنگ سے پہلے ایک اینالاگ شکل میں تبدیل کرنا ضروری ہے۔ ایک بار پھر، جدید ڈیجیٹل ٹیکنالوجیز اپنے روایتی ہم منصبوں کے مقابلے میں بہت زیادہ لچک پیش کرتی ہیں۔ جب بات پچ شفٹنگ یا ڈائنامک رینج ایکسپینشن/کمپریشن جیسی ایڈجسٹمنٹ کی ہو تو وہ کنٹرول کی بہت بہتر سطحوں کی اجازت دیتے ہیں۔

ساؤنڈ ایفیکٹ ایپلی کیشنز کے علاوہ، آڈیو ماسٹرنگ کے عمل میں ڈیکنوولوشن جیسی مزید پیچیدہ تکنیکوں کو بھی استعمال کیا جا سکتا ہے - جس سے انجینئرز کو اس بات پر قطعی کنٹرول کی اجازت دی جاتی ہے کہ دیے گئے مکس کے اندر مختلف فریکوئنسی کس طرح ایک دوسرے کے ساتھ تعامل کریں گی - انہیں قائل کرنے والے مکس بنانے کی اجازت دیتی ہے جو اچھی طرح سے ترجمہ کرتے ہیں۔ مختلف پلے بیک سسٹمز میں۔ مختصراً: سگنل پروسیسنگ ضروری ہے جب بات شروع سے موسیقی تخلیق کرنے اور اس بات کو یقینی بنانے دونوں کے لیے آتی ہے کہ یہ مختلف صارفین کے آلات پر اچھی طرح سے ترجمہ کرتا ہے اس سے کوئی فرق نہیں پڑتا ہے کہ یہ کہاں سے چلایا جاتا ہے!

عام اثرات

آواز کو تبدیل کرنے کے لیے آڈیو سگنل پروسیسنگ کا استعمال مختلف ایپلی کیشنز میں کیا جاتا ہے۔ ایفیکٹس سگنل پروسیسنگ کی ایک قسم ہے جسے حاصل کرنے کے لیے استعمال کیا جا سکتا ہے۔ اس مضمون میں، ہم آڈیو سگنل پروسیسنگ میں استعمال ہونے والے کچھ سب سے عام اثرات پر ایک نظر ڈالیں گے اور ان کے فوائد اور حدود پر بات کریں گے۔

ریورب

Reverb ایک قسم کا اثر ہے جو آڈیو سگنل پروسیسنگ میں استعمال ہوتا ہے۔ ریورب کو ریوربریشن یونٹ کا استعمال کرتے ہوئے بنایا جا سکتا ہے، جسے ریورب ٹینک بھی کہا جاتا ہے، جو ایک گونج پیدا کرنے والا آلہ ہے جو آپ کو اندرونی ماحول میں سننے والی قدرتی ریوربریشنز کی نقل کرنے کے لیے ڈیزائن کیا گیا ہے۔ Reverb آواز میں گہرائی اور فاصلے کا احساس شامل کرتا ہے اور اسے مزید ساخت دیتا ہے۔

Reverb اثرات تمام شکلوں اور سائز میں آتے ہیں - کچھ ڈیجیٹل الگورتھم استعمال کرتے ہیں جبکہ دوسرے حقیقی دنیا کے صوتی ماڈلز پر انحصار کرتے ہیں - لیکن ان کا مقصد ایک ہی رہتا ہے: آڈیو ماحول کے اندر قدرتی آواز کو دوبارہ تخلیق کرنا۔ ریورب کے کچھ عام اثرات میں ہال ریوربریشن، روم ریوربریشن، اسپرنگ ریوربس، پلیٹ ریوربس، اور کنوولوشن ریوربس شامل ہیں۔ ہر قسم کا ریورب اپنا منفرد کردار اور صوتی دستخط پیش کرتا ہے جو مخصوص قسم کی ایپلی کیشنز جیسے کہ ریکارڈنگ اسٹوڈیو ووکل ٹریکس یا اسٹیڈیم راک میوزک ایونٹس کے لیے تیار کیا گیا ہے۔ اس طرح انہیں بہت سے مختلف قسم کے منظرناموں کے لیے موزوں بناتا ہے۔

روایتی ریوربس کے علاوہ، نئے پلگ ان جیسے "امپلس رسپانس" ریوربس میوزک پروڈیوسرز میں تیزی سے مقبول ہو رہے ہیں کیونکہ وہ ایڈجسٹ پیرامیٹرز پیش کرتے ہیں جو صارفین کو اپنی ریورب ساؤنڈ کو مزید حسب ضرورت بنانے کی اجازت دیتے ہیں۔ جب مجموعی طور پر ساؤنڈ پروسیسنگ کی بات آتی ہے تو ریوربس کو اکثر دیگر اثرات جیسے تاخیر اور کمپریسرز کے ساتھ ایک بڑی تصویر بنانے کے لیے استعمال کیا جاتا ہے۔

تاخیر

تاخیر ایک عام اثر ہے جو آڈیو سگنل پروسیسنگ میں ایکو جیسا اثر پیدا کرنے کے لیے استعمال ہوتا ہے۔ تاخیر کے اثرات بعد میں اصل آواز کو نقل کرنے کے لیے ٹائمنگ عنصر کا استعمال کرتے ہیں۔ جوں جوں تاخیری سگنل اور اصل سگنل کے درمیان وقت بڑھتا جائے گا، بے شمار تکراریں رونما ہوں گی، جس کے نتیجے میں ریورب جیسا اثر ہوگا۔

تاخیر اکثر میموری میں ذخیرہ شدہ ڈیجیٹل الگورتھم پر انحصار کرتی ہے اور اس میں متغیر پیرامیٹرز شامل ہو سکتے ہیں جیسے فیڈ بیک (کتنی بار تکرار ہو گی)، تاخیر کا وقت (ابتدائی آواز اور تاخیر سے آنے والی آواز کے درمیان وقت کی مقدار)، گیلے/خشک مکس کی مقدار، پیننگ اور مزید۔ تاخیر کے اثرات تقریباً 30 ملی سیکنڈ کے چھوٹے دہرائے جانے والے نلکوں سے لے کر لمبے تک ہو سکتے ہیں، لامحدودیت کی طرف اشارہ کرنے والے reverbs کو دہرانا۔ Reverb کی طرح، تاخیر کا استعمال عام طور پر ماحول بنانے میں مدد کے لیے یا آلات کو بہتر طریقے سے مکس کرنے میں مدد کے لیے کیا جاتا ہے۔

ان اثرات کے اندر ملحقہ اجزاء کے درمیان مختصر تاخیر متعارف کروا کر مختلف قسم کی تاخیر کو دوسرے اثرات جیسے ایکو، کورس یا فلینج میں بھی شامل کیا جا سکتا ہے۔ کسی بھی قسم کے اثرات کی پروسیسنگ کی طرح یہ ضروری ہے کہ ماخذ کے مواد سے وابستہ کسی بھی میٹھی جگہ کو تلاش کیا جائے تاکہ آپ کے عمل کی آوازوں کی موسیقی کو محفوظ رکھتے ہوئے بہترین نتائج حاصل کیے جا سکیں۔

سمپیڑن

کمپریشن آڈیو سگنل پروسیسنگ میں استعمال ہونے والے سب سے عام اثرات میں سے ایک ہے۔ یہ متحرک رینج کو کم کرتا ہے اور آڈیو سگنل کی مجموعی حجم کی سطح کو بڑھاتا ہے۔ کمپریسر کا استعمال کرتے ہوئے، ڈائنامکس کو کنٹرول کرنا، آوازوں کو لمبی برقرار رکھنا اور سننے میں آسانی پیدا کرنا ممکن ہے۔ کمپریشن کی بہت سی قسمیں ہیں، سادہ کمپریسرز سے جو صرف ملٹی بینڈ کمپریشن زیادہ نفیس ایپلی کیشنز کے لیے استعمال ہوتی ہیں۔

کمپریسرز آواز میں چوٹی کی سطح اور اوسط سطح کے درمیان فرق کو کم کرکے کام کرتے ہیں، جو اس آواز میں چوٹیوں کے دوران ہر چیز کو بلند اور قریب تر بناتا ہے۔ جب آڈیو سگنلز ایک خاص حد یا حد سے تجاوز کرتے ہیں جیسے کہ چوٹی کی سطح سے تجاوز کرتے ہیں تو کمپریسرز فائدہ میں کمی (کم کرنے) کا اطلاق کرکے اسے حاصل کرتے ہیں۔ وہ بنیادی طور پر آڈیو سگنل کی متحرک رینج کو کم کرتے ہیں تاکہ اسے ڈیجیٹل مسخ (کلپنگ) کے بغیر مزید بڑھایا جا سکے۔ یہ مطلوبہ آواز یا آواز کے معیار کو برقرار رکھتے ہوئے پس منظر کے شور کو بھی کم کرتا ہے۔

کمپریشن کا استعمال عام طور پر کِک ڈرم، باس گٹار اور آواز جیسے آلات پر کیا جاتا ہے کیونکہ یہ آلات انتہائی متحرک ہوتے ہیں — ان میں چوٹی کی سطح اور اوسط سطح کے درمیان اہم فرق ہوتا ہے - لیکن صوابدید کے ساتھ استعمال کرنے پر کسی بھی آلے کو فائدہ پہنچ سکتا ہے۔ کمپریشن کا استعمال متعدد پٹریوں کو ایک جیسے حجم میں رکھ کر ایک دوسرے کے ساتھ 'گلو' کرنے کے لیے بھی کیا جا سکتا ہے جبکہ اب بھی ان کی سٹیریو امیج کو آپ کے مکس ڈاؤن عمل میں بہتر طریقے سے کام کرنے کی اجازت دیتا ہے۔

EQ

EQ آڈیو سگنل پروسیسنگ میں سب سے زیادہ استعمال ہونے والے اثرات میں سے ایک ہے، اور یہ کسی بھی ساؤنڈ انجینئر یا پروڈیوسر کے لیے ایک اہم ٹول ہے۔ اپنی آسان ترین شکل میں، ایک برابری (EQ) آواز کو تیز، روشن، نرم یا گرم بنانے کے لیے مخصوص فریکوئنسی رینجز کو بڑھاتا یا کاٹتا ہے۔ EQ اکثر کسی ٹریک کی مجموعی آواز کو اس میں تفصیل اور گہرائی کا اضافہ کرنے کے لیے استعمال کیا جاتا ہے۔ اس کا استعمال مخصوص قسم کے مسائل کو حل کرنے کے لیے بھی کیا جا سکتا ہے جیسے کہ ایک مکس میں گونج یا فیڈ بیک لوپس۔

EQs کی دو اہم اقسام ہیں: متحرک اور گرافک۔ متحرک EQs عام طور پر گرافک کے مقابلے میں کم ایڈجسٹ پیرامیٹرز پیش کرتے ہیں لیکن وہ اپنے گرافیکل ہم منصبوں سے کہیں زیادہ مؤثر طریقے سے کام کرتے ہیں۔ یہ خاص طور پر مفید ہوتے ہیں جب ریئل ٹائم یا لائیو براڈکاسٹ سگنلز پر استعمال کیا جاتا ہے کیونکہ وہ آڈیو سگنل میں ہونے والی تبدیلیوں پر تیزی سے رد عمل ظاہر کر سکتے ہیں۔ مختلف قسم کے متحرک EQs ہیں جیسے پیرامیٹرک، نیم پیرامیٹرک، فیز شفٹ/آل پاس، شیلفنگ اور نوچ فلٹرز؛ سبھی کو صارف کی جانب سے کم سے کم کوشش کے ساتھ مختلف فریکوئنسی رینجز کو ٹھیک کرنے کے لیے ڈیزائن کیا گیا ہے۔

جب آپ اپنے گانے کو ملا رہے ہوتے ہیں تو گرافک EQs انفرادی تعدد پر بہت زیادہ کنٹرول فراہم کرتے ہیں - اس قسم کی پروسیسنگ اکثر پیشہ ور افراد اس وقت استعمال کرتے ہیں جب ٹریک کے تمام عناصر کو ریکارڈ اور ایک ساتھ ملانے کے بعد ان کے مرکب کی آواز کو مزید شکل دیتے ہیں۔

اثرات کب استعمال کریں۔

اثرات آڈیو سگنل پروسیسنگ کا ایک لازمی حصہ ہیں اور آپ کی آواز میں گہرائی اور ساخت شامل کر سکتے ہیں۔ جب صحیح طریقے سے استعمال کیا جائے تو اثرات آپ کے آڈیو کو مکمل طور پر تبدیل کر سکتے ہیں اور اسے بالکل نئی سطح پر لے جا سکتے ہیں۔ اس مضمون میں، ہم اس بات کا احاطہ کریں گے کہ آپ کو اپنی آڈیو سگنل پروسیسنگ میں کب اثرات استعمال کرنے چاہئیں اور استعمال کیے جانے والے مقبول اثرات کی مثالیں فراہم کریں گے۔

بڑھانے والے آلات

آلات کی آواز کو بڑھانے کے لیے اثرات کا استعمال آڈیو سگنل پروسیسنگ کا ایک بنیادی حصہ ہے۔ تاخیر، کورس، ریورب، اور مسخ جیسے اثرات کو لاگو کرنا آلات کو زیادہ بھر پور اور متحرک بنا سکتا ہے۔ تاخیر آواز کو گاڑھا کرنے اور آلے کے لہجے میں گہرائی پیدا کرنے میں مدد کرتی ہے۔ کورس چمک اور تحریک پیدا کرتا ہے؛ reverb جگہ اور طول و عرض کا اضافہ کرتا ہے۔ تحریف تحمل اور رویہ فراہم کرتا ہے۔

کسی آلے کو بڑھاتے وقت، اس بات کو ذہن میں رکھنا ضروری ہے کہ ہر اثر مجموعی طور پر سونک لینڈ سکیپ بنانے میں کردار ادا کرتا ہے۔ مطلوبہ اثر پیدا کرنے کے لیے، استعمال کیے جانے والے ماخذ مواد کی بنیاد پر معمولی سطحوں پر متعدد اثرات کو ایک ساتھ ملا دیں۔ اثرات کے مختلف مجموعوں کو آزمانے سے آپ کو اپنے پروجیکٹ کے لیے مثالی مرکب تلاش کرنے میں مدد مل سکتی ہے۔

مثال کے طور پر، جب چٹان یا دھات کی پیداوار کے لیے گٹار کی آوازیں تیار کرتے ہیں، تو آپ کرچی "کاٹنے" اور موجودگی کے لیے مسخ استعمال کر سکتے ہیں۔ پھر جگہ کے لیے ایک لطیف ریورب شامل کریں۔ گونج برقرار رکھنے کے لئے کچھ تاخیر کے بعد. اسی طرح، باس گٹار کے لیے آپ نوٹ کی تعریف کو محفوظ رکھنے کے لیے کچھ کمپریشن کا اطلاق کریں گے۔ ماحول فراہم کرنے میں تھوڑا سا ریورب یا تاخیر؛ پھر ایک EQ فلٹر کے ساتھ کچھ لو اینڈ بوسٹ شامل کریں تاکہ آلے کے ٹون کو ضرورت سے زیادہ رنگ دیئے بغیر واضح ہو سکے۔

یادگار ٹونز تخلیق کرتے وقت اثرات کے مختلف امتزاج کے ساتھ تجربہ کرنا ضروری ہے جو کسی بھی مرکب میں نمایاں ہوں۔ کچھ نیا کرنے کی کوشش کرنے سے نہ گھبرائیں — سگنل پروسیسنگ میں ان گنت امتزاج دستیاب ہیں جو موسیقی بناتے وقت تازہ خیالات کو متاثر کر سکتے ہیں!

آواز کو بڑھانا

آوازیں ٹریک میں نمایاں ہونے والے سب سے اہم عناصر میں سے کچھ ہیں اور مطلوبہ اثر حاصل کرنے کے لیے اکثر ان میں ترمیم اور اضافہ کرنے کی ضرورت پڑ سکتی ہے۔ آوازیں اہم ہیں کیونکہ وہ گانے کے جذبات اور مزاج کو آگے بڑھاتے ہیں اور مرکزی پیغام یا کہانی کو سننے والوں تک پہنچانے میں مدد کرتے ہیں۔

ووکل ٹریکس میں عام طور پر استعمال ہونے والا ایک اثر ریورب ہے، جس کا استعمال ماحول کو شامل کرنے اور مکس کے اندر جگہ کا احساس پیدا کرنے کے لیے کیا جا سکتا ہے۔ آوازوں پر لمبی ڈے پلیٹ ریورب لگا کر، آپ ایک سرسبز لہجہ بنا سکتے ہیں جو ہر سطر کے پیچھے جذبات کو سامنے لانے میں مدد کرتا ہے۔ مزید برآں، ایک آٹو پین یا کورس کا اثر بیکنگ یا ہارونی آواز پر لاگو کیا جا سکتا ہے تاکہ گھومتی ہوئی ہم آہنگی پیدا کی جا سکے جو مرکزی گلوکار کے ہر جملے کے ساتھ ہو۔ آخری لیکن کم از کم، دونوں طرف ہلکی پیننگ کے ساتھ ووکل دوگنا استعمال کرنے سے آپ کی آواز کی سٹیریو امیج کو گاڑھا کرنے میں مدد مل سکتی ہے، جس سے مجموعی طور پر ایک بھرپور آواز پیدا ہوتی ہے۔

آخر میں، آواز میں مہارت حاصل کرتے وقت یہ ضروری ہے کہ اوور ہائپ فریکوئنسی رینجز اور "لوڈنیس وارز" سے بچیں تاکہ سننے والوں میں تھکاوٹ یا ماسکنگ کے اثرات پیدا نہ ہوں۔ eqs کو بہت زیادہ زور دینے اور کمپریشن کو زیادہ سے زیادہ کرنے کے بجائے، اپنے مقصد کو نچلی سطح پر سیٹ کرنے کی کوشش کریں۔ یہ آپ کے مکس میں مزید وضاحت حاصل کرے گا جبکہ اب بھی وہ مسابقتی آواز فراہم کرے گا جس کا مقصد ماسٹر انجینئرز کرتے ہیں۔ ہمیشہ کی طرح یہ ضروری ہے کہ پروسیسنگ تکنیکوں کا انتخاب کرتے وقت کھلے ذہن کو برقرار رکھا جائے تاکہ آپ ہر گلوکار کو منفرد بنانے کے ساتھ ساتھ ان کے اپنے انداز میں تجربہ کرنے کے لیے جگہ دینے کی اجازت نہ دیں۔

خصوصی اثرات پیدا کرنا

صوتی اثرات جیسے تاخیر، ریورب، اور کورس سبھی جگہ کا احساس پیدا کرنے اور آوازوں میں دلچسپ خصوصیات شامل کرنے کے لیے مفید ہیں۔ خصوصی اثرات پیدا کرنے کے لیے، آپ ٹولز استعمال کر سکتے ہیں جیسے کہ مساوات، فلٹر اور ڈسٹورشن الگورتھم، ڈائنامک رینج محدود کرنے والی ٹیکنالوجی، شور گیٹنگ سسٹم وغیرہ۔

مساوات (EQ) خاص اثرات پیدا کرنے میں استعمال ہونے والے عام ٹولز میں سے ایک ہے۔ EQ کا استعمال کچھ تعدد کو بڑھا کر یا کاٹ کر آواز کی فریکوئنسی مواد کو ایڈجسٹ کرنے کے لیے کیا جاتا ہے۔ مثال کے طور پر، اگر آپ پانی کے اندر آواز کی طرح کچھ بنانا چاہتے ہیں، تو آپ کم فریکوئنسی بوسٹ کے ساتھ EQ لگا سکتے ہیں اور اس اثر کو پیدا کرنے کے لیے اونچائی کو کاٹ سکتے ہیں۔

فلٹرز بھی عام طور پر خصوصی آڈیو اثرات پیدا کرنے کے لیے استعمال ہوتے ہیں۔ کم پاس فلٹر کی ترتیبات اعلی تعدد کو ہٹا دیتی ہیں جبکہ اعلی پاس فلٹر کی ترتیبات آپ کی ضروریات کے مطابق کم تعدد کو ہٹاتی ہیں۔ اسے ایمپلیفائیڈ باس ساؤنڈ یا زیادہ مسخ شدہ الیکٹرک گٹار ٹون کی تقلید کے لیے استعمال کیا جا سکتا ہے۔ جب ایک زنجیر میں متعدد فلٹرز ایک ساتھ استعمال کیے جاتے ہیں تو وہ حرکت اور گہرائی کے ساتھ کچھ دلچسپ ساؤنڈ اسکیپس بنا سکتے ہیں جو واقعی پروڈکشن ٹریکس میں نمایاں ہیں۔

ڈسٹورشن الگورتھم میں اکثر لہر کی شکل دینے کی تکنیکیں شامل ہوتی ہیں جو الیکٹرانک آوازوں جیسے سنتھیسائزرز یا ڈھول یا آواز جیسی صوتی آوازوں میں کرچی خصوصیات شامل کرتی ہیں۔ لہر کی تشکیل کے پیچھے خیال یہ ہے کہ جب اشارے مسخ کرنے والے نظام سے ٹکراتے ہیں تو بعض تعددات میں اضافہ ہوتا ہے اور اس طرح سادہ سگنلز سے باہر کچھ غیر معمولی ساخت پیدا ہوتی ہے - اس کے بعد مکس بیلنسنگ ہونے پر ڈائنامکس پر زیادہ کنٹرول کے لیے ڈائنامک رینج کمپریسرز کے ساتھ مزید شکل دی جا سکتی ہے۔ مزید نیچے لائن.

شور گیٹنگ سسٹم صرف ان حصوں کا پتہ لگا کر ریکارڈنگ میں پس منظر کے شور کی سطح کو محدود کرتے ہوئے کام کرتے ہیں جو سگنل کے آڈیو سپیکٹرم کے اندر اہم سطح رکھتے ہیں۔ یہ کنٹرول پروڈیوسرز کو اپنے ٹریک کو ناپسندیدہ شور سے پاک رکھنے کی اجازت دیتا ہے جو ان کے پروجیکٹ کے معیار کو مجموعی طور پر ختم کر سکتا ہے۔
یہ چند مثالیں واضح کرتی ہیں کہ کس قدر متنوع ہے۔ ڈیجیٹل آڈیو پروڈکشن کا عمل یہ ہے - خصوصی ڈیجیٹل سگنل پروسیسنگ ٹولز جیسے ایکویلائزرز، کمپریسرز، نان گیٹ سسٹم وغیرہ کا استعمال کرتے ہوئے، پروڈیوسر اکثر اپنی منفرد آوازیں ڈیزائن کرتے ہیں اور یہاں تک کہ مخصوص حدود کے اندر رہتے ہوئے بالکل نئے انداز ایجاد کرتے ہیں جب کہ وہ اپنے مکس کے مقاصد کے لیے ضروری سمجھتے ہیں!

نتیجہ

آخر میں، آڈیو سگنل پروسیسنگ میں اثرات مطلوبہ نتائج حاصل کرنے کے لیے آواز میں ہیرا پھیری کے لیے وسیع اختیارات فراہم کرتے ہیں۔ کسی آلے کی لکڑی کو تبدیل کرنے، گہرائی اور ساخت کو شامل کرنے یا بالکل نئی آواز بنانے کے لیے اثرات کا اطلاق کیا جا سکتا ہے۔ بہت سے مختلف قسم کے اثرات دستیاب ہیں، ہر ایک اپنی خصوصیات اور استعمال کے ساتھ۔ ریکارڈنگ پر مطلوبہ اثر کو زیادہ سے زیادہ کرنے کے لیے ہر قسم کو کب اور کیسے استعمال کرنا ہے یہ جاننا ضروری ہے۔ کسی بھی انفرادی صورتحال کے لیے اثر کی صحیح مقدار تلاش کرنے میں تجربہ کلیدی حیثیت رکھتا ہے – کچھ نیا کرنے کی کوشش کرنے سے نہ گھبرائیں!

میں Joost Nusselder ہوں، Neaera کا بانی اور ایک مواد مارکیٹر، والد ہوں، اور اپنے شوق کے مرکز میں گٹار کے ساتھ نئے آلات آزمانا پسند کرتا ہوں، اور اپنی ٹیم کے ساتھ، میں 2020 سے بلاگ کے گہرائی سے مضامین بنا رہا ہوں۔ ریکارڈنگ اور گٹار ٹپس کے ساتھ وفادار قارئین کی مدد کرنے کے لیے۔

مجھے یوٹیوب پر چیک کریں۔ جہاں میں اس سارے گیئر کو آزماتا ہوں:

سبسکرائب کریں