Nakaupo sa paglubog ng araw na umiikot kasama ang iyong gitara isang gabi, malamang na naitanong mo sa iyong sarili ang tanong na ito na minsang pumasok sa isip ng bawat manlalaro ng gitara: Bakit ang mga gitara ay nahuhubog sa paraang sila?
Ito ay pinaniniwalaan na ang hugis ng gitara ay ginawa ng lalaki, para sa lalaki, at sa gayon ay dapat na gayahin ang hugis ng katawan ng isang babae para sa karagdagang aesthetic appeal. Gayunpaman, pinabulaanan ng ilang eksperto ang pahayag na ito at binibigyang diin ang kakaibang hugis sa iba't ibang praktikal na salik tulad ng tradisyon, kaginhawahan, kalidad ng tunog, at kontrol.
Alin sa mga pahayag na ito ang wasto para sa hugis ng gitara? Alamin natin sa komprehensibong artikulong ito kung saan susuriin ko nang malalim ang paksa!
Bakit ang mga gitara, sa pangkalahatan, ay hinuhubog sa paraang sila?
Mula sa isang pangkalahatang pananaw, ang pare-parehong hugis ng gitara ay ipinaliwanag sa tatlong paraan, lahat ay nagpapatuloy sa mga argumento na nabanggit ko sa simula; ang kahit papaano ay romantiko, ang nakabatay sa kaginhawahan at ang medyo siyentipiko.
Tingnan natin nang detalyado ang lahat ng posibleng argumento.
Hugis babae ang gitara
Alam mo ba na ang mga naunang gitara ay natagpuan ang kanilang mga pinagmulan sa ika-16 na siglong Espanya? O kung gagawin mo, alam mo ba na ang gitara ay kilala pa rin sa Espanya bilang "la guitarra"?
Kapansin-pansin, ang panghalip na "la" sa Espanyol ay nauuna sa mga pangngalang pambabae, samantalang ang panghalip na "le" ay mga pangngalang panlalaki.
Ang karaniwang konsepto ay ang pagkakaiba sa pagitan ng "la" at "le" ay nabawasan habang ang salita ay lumampas sa hadlang sa wika at naisalin sa Ingles, kaya pinagsasama-sama ang parehong mga salita sa ilalim ng parehong panghalip, "ang." At iyon ay kung paano ito naging "Ang gitara."
Ang isa pang argumento tungkol sa hugis ng katawan ng gitara na ginagaya ang isang babae ay ang mga terminolohiyang ginamit upang ilarawan ang mga bahagi nito tulad ng ulo ng gitara, leeg ng gitara, katawan ng gitara, atbp.
Bukod dito, ang katawan ay nahahati din sa isang upper bout, isang baywang, at isang lower bout.
Ngunit ang argumentong ito ay tila hindi masyadong malakas dahil ang ibang mga terminolohiyang walang kinalaman sa anatomy ng tao. Gayunpaman, ito ay kagiliw-giliw na tingnan ito, hindi ba?
Ang kaginhawaan ng paglalaro
At ngayon ay dumating ang pinaka hindi kawili-wili at hindi gaanong kapana-panabik ngunit mas kapani-paniwalang pananaw tungkol sa hugis ng gitara; lahat ng ito ay pisika at tradisyon.
Sa katunayan, ang kasalukuyang hugis ng gitara ay itinuturing na higit pa sa isang halimbawa ng kaginhawaan.
Nangangahulugan ito na ang partikular na hubog na hugis ay nagpatuloy lamang dahil sa madaling playability nito at mas gusto ng mga mahilig sa gitara.
Ang mga kurba sa mga gilid ng katawan ng gitara ay ginagawang madali upang ipahinga ang gitara sa iyong tuhod at iabot ang iyong braso sa ibabaw nito.
Ang bawat isa na nakahawak ng gitara sa kanilang katawan, handa nang tumugtog, ay mapapansin kung gaano ito ka-ergo-dynamic. Parang ginawa ito para sa ating mga katawan!
Kahit na ang hugis ay binago paminsan-minsan, ang mga bagong disenyo ay hindi nakapukaw ng interes ng mga mahilig sa gitara.
Kaya kailangan nitong bumalik sa dati nitong hugis, maliban sa ilan mga de-kuryenteng gitara, at syempre, ang mga espesyal na self-teaching guitar na ito na may pinakakawili-wiling mga hugis.
Nang kawili-wili, kahit na ang mga dreadnought na gitara ay nagdusa mula sa tradisyonal na pagkahumaling sa mga unang araw.
Gayunpaman, kahit papaano ay nakaligtas sila sa backlash at naging tanyag sa mga musikero ng bluegrass pagkatapos ng ilang ups and downs.
Pisika ng gitara
Ang isang mas siyentipikong diskarte sa hugis ng katawan ng gitara ay ang pisika na kasangkot sa pagtugtog ng instrumento.
Ayon sa nerd science, a klasikal na gitara Ang string, halimbawa, ay regular na lumalaban ng humigit-kumulang 60 kilo ng tensyon, na maaaring tumaas pa kung ang mga string ay gawa sa bakal.
Isinasaalang-alang ito, ang mga katawan ng gitara at baywang ay idinisenyo upang magbigay ng maximum na pagtutol sa mga warping na maaaring mangyari bilang resulta ng pag-igting na ito.
Bukod pa rito, kahit na ang kaunting pagbabago sa hugis ng gitara ay maaaring makaapekto sa kalidad ng tunog.
Kaya, sinubukan ng mga tagagawa na iwasang baguhin ang pangunahing istraktura ng mga katawan ng gitara dahil hindi ito kanais-nais, o sa ilang mga kaso, kahit na praktikal.
Aling paliwanag tungkol sa hugis ng gitara ang tama? Baka lahat sila, o baka isa lang? Maaari kang pumili ng iyong paborito sa susunod na pagkakataon pag-tune ng iyong gitara.
Bakit ganoon ang hugis ng mga electric guitar?
Kung may nagtanong sa akin ng tanong na iyon nang biglaan, ang una kong sagot ay: aling hugis ang sinasabi mo?
Dahil ituwid natin ito, marahil ay mas maraming hugis ang isang electric guitar kaysa mayroon chords na maaari mong makuha mula dito.
Kung susuriin natin ang tanong na ito mula sa isang pangkalahatang pananaw, kung aling hugis ang iyong pinag-uusapan, dapat itong patunayan ang isang tiyak na hanay ng mga panuntunan sa gitara, kabilang ang:
- Isang fretboard at isang katawan na may pare-parehong configuration.
- Maging komportableng maglaro sa bawat posisyon, nakaupo ka man o nakatayo.
- Magkaroon ng isang kurbada o isang anggulo sa ibabang bahagi upang ito ay ganap na umupo sa iyong binti at hindi madulas.
- Magkaroon ng isang cutaway sa ibabang bahagi ng electric guitar na nagbibigay ng access sa upper frets, hindi tulad ng acoustic guitar.
Sa isang banda, kung saan acoustic guitars ay dapat na umalingawngaw at palakasin ang string vibrations lamang sa pamamagitan ng kanilang natatangi at guwang na disenyo, ang mga de-kuryenteng gitara ay nagsilang pagkatapos ipakilala ang mga microphonic pickup.
Pinahusay nito ang sound amplification sa isang antas na lampas sa tradisyonal na hollow-shaped acoustics.
Gayunpaman, kahit na walang partikular na pangangailangan, ang parehong hugis na may panloob na lukab at mga butas ng tunog ay nagpatuloy hanggang sa mapalitan ng f-butas.
Para lamang sa isang fact-check, ang mga f-hole ay dati ay limitado lamang sa mga instrumento tulad ng cello at violin.
Habang ang hugis ng electric guitar ay lumipat mula sa isang anyo patungo sa isa pa, sa kalaunan ay huminto ito sa solid body guitars noong 1950, na may hugis na kahawig acoustic guitars.
Ang Fender ang unang tatak na nagpakilala ng konsepto sa kanilang 'Fender Broadcaster'.
Ang dahilan ay medyo natural; walang ibang hugis ng gitara ang magbibigay ng kasing ginhawa sa manlalaro gaya ng hugis ng isang acoustic.
At sa gayon, ipinag-uutos para sa klasikong hugis ng katawan ng gitara na manatili.
Ang isa pang dahilan, tulad ng napag-usapan na natin sa pangkalahatang sagot, ay ang tradisyon, na nauugnay sa pinakapangunahing imahe na nasa isip ng mga tao kapag naisip nila ang isang gitara.
Gayunpaman, sa sandaling ang mga manlalaro ay nalantad sa mga bagong posibilidad tungkol sa hugis ng katawan ng gitara, sinimulan nila itong yakapin.
And just like that, things took another big turn when Gibson introduced their Lumilipad V at saklaw ng explorer.
Ang mga disenyo ng electric guitar ay naging mas eksperimental sa paglitaw ng metal na musika.
Sa katunayan, iyon ang oras na nagsimulang lumihis ang mga electric guitar mula sa anumang alam nating tradisyonal.
Fast forward sa ngayon, mayroon kaming napakaraming hugis at istilo ng katawan ng electric guitar, bilang ang pinakamahusay na mga gitara para sa metal ay nagpapatotoo.
Gayunpaman, dahil ang kritikal na aspeto ng anumang instrumento ay ginhawa at playability, ang simpleng hitsura ng acoustic guitar ay nariyan upang magpatuloy anuman ang anumang uri ng eksperimento.
Hulaan mo? Ang akit at kagustuhan ng klasikong gitara mahirap talunin!
Bakit ang mga acoustic guitar ay hugis ng paraan na ito?
Hindi tulad ng mga electric guitar na dumaan sa isang full-scale evolutionary process para makuha ang kasalukuyang hugis, ang acoustic guitar ay ang pinaka-primitive na hugis ng gitara.
O maaari din nating sabihin ang pinaka-tunay.
Kailan at paano nagkaroon ng hugis ang acoustic guitar? Na kadalasang nauugnay sa paggana ng instrumento kaysa sa kasaysayan nito. At iyon ang dahilan kung bakit ako, masyadong, ay susubukan na ipaliwanag ito mula sa dating pananaw.
Kaya't nang walang pag-aalinlangan, hayaan mong ipaliwanag ko sa iyo ang iba't ibang bahagi ng isang acoustic guitar, ang kanilang function, at kung paano sila nagtutulungan upang makagawa ng tunog na gusto nating lahat.
Dagdag pa, kung paano ang kawili-wiling pagsasaayos na ito ay maaaring maging tanging responsable para sa kasalukuyang mga hugis ng katawan ng acoustic guitar:
Ang katawan
Ang katawan ay ang pinakamalaking bahagi ng gitara na kumokontrol sa pangkalahatang tono at resonance ng instrumento. Maaari itong gawin mula sa iba't ibang uri ng kakahuyan na nagpapasya kung paano tutunog ang gitara.
Halimbawa, ang katawan ng gitara na gawa sa mahogany ay magkakaroon ng mas mainit na ugnayan sa tunog nito kumpara sa isang bagay na gawa sa punungkahoy ng mepl, na may mas maliwanag na tunog.
Ang leeg
Ang leeg ng gitara ay naka-attach sa katawan, at ito ay may function ng paghawak ng mga string sa lugar. Nagbibigay din ito ng lugar para sa fretboard kung saan mo ilalagay ang iyong mga daliri upang tumugtog ng iba't ibang chord.
Ang fretboard o leeg ay gawa rin sa kahoy, at ito ay may mahalagang papel sa pagkontrol sa tunog ng gitara.
Ang mas makapal na leeg na kakahuyan tulad ng maple ay gagawa ng mas maliwanag na tunog, at ang mga kakahuyan na tulad ng mahogany ay gagawa ng mas mainit at mas madilim na tunog.
Ang ulo
Hawak ng ulo ng gitara ang mga pegs at string. Bukod dito, responsable din ito sa pagpapanatiling magkatugma ang mga string.
Maaari kang gumawa ng mga pagsasaayos mula dito sa pamamagitan ng pag-ikot sa mga peg. Mayroong isang peg para sa bawat string sa isang acoustic guitar.
Ang tulay
Nakapatong ito sa katawan ng acoustic guitar at hawak ang mga string sa lugar habang inililipat din ang mga vibrations ng mga string sa katawan.
String
Panghuli ngunit hindi bababa sa, ang isang acoustic guitar ay may mga string. Ang mga kuwerdas sa lahat ng mga instrumentong may kuwerdas ay may pananagutan sa paggawa ng tunog. Ang mga ito ay gawa sa naylon o bakal.
Kinokontrol din ng uri ng materyal kung saan ginawa ang mga string sa tono ng gitara, kasama ang laki ng gitara.
Halimbawa, ang mga string ng bakal ay kadalasang nauugnay sa mas matingkad na tunog habang ang nylon ay may mas maiinit na tunog.
Din basahin ang: Pinakamahusay na acoustic guitar amps | Nangungunang 9 na na-review + tip sa pagbili
Bakit iba ang hugis ng mga acoustic guitar?
Kabilang sa maraming mga kadahilanan na nakakaapekto sa kung paano tutunog ang gitara, ang mga sukat ng katawan nito ay napakalaki.
Kaya't hangga't ang isang tagagawa ay nananatili sa mga paunang itinakda na mga panuntunan sa paggawa ng isang gitara, walang limitasyon sa kung anong hugis ang dapat magkaroon ng isang acoustic guitar.
Kaya, nakikita namin ang maraming pagkakaiba-iba sa mga acoustic guitar, bawat disenyo ay may sariling espesyalidad.
Inilalarawan sa ibaba ang ilang detalye tungkol sa mga pinakakaraniwang hugis na makikita mo kapag nasa labas ka sa ligaw. Upang kapag sinubukan mong kumuha ng isa para sa iyong sarili, alam mo kung ano ang dinadala nito sa talahanayan:
Gitara ng Dreadnought
(tingnan ang higit pang mga imahe)
Kabilang sa iba't ibang hugis ng acoustic guitars, ang dreadnought na gitara dapat ang pinakakaraniwan.
Nagtatampok ito ng napakalaking soundboard na may medyo hindi gaanong curvy na hugis at hindi gaanong tinukoy na baywang kaysa sa iba pang mga katapat nito.
Dreadnought ang mga gitara ay pinakatanyag sa rock at bluegrass. Bukod dito, kadalasang ginagamit din ang mga ito para sa strumming.
Kaya kung mas gusto mo ang fingerstyle, magiging ligtas na gumamit ng mga klasikal na gitara. Gayunpaman, kung bagay ang agresibo, para sa iyo ang dreadnought.
Gitara ng konsiyerto
Mga gitara ng konsiyerto ay mas maliliit na body guitar na may mas mababang bout width na karaniwang 13 1/2 inches.
Ito ay may hugis na katulad ng klasikal na gitara na may mas malaking mas mababang labanan.
Dahil sa mas maliit na soundboard, gumagawa ito ng mas bilugan na tono na may mas kaunting bass kumpara sa dreadnought, na may higit na kahulugan.
Ang disenyo ay angkop para sa maraming genre ng musika at maaaring gamitin para sa parehong fingerstyle at strumming.
Ito ay nababagay sa mga manlalaro na may magaan na hawakan.
Grand Auditorium Acoustics
Mga gitara ng auditorium umupo sa pagitan ng dreadnought at concert guitars, na may haba na humigit-kumulang 15 pulgada sa lower bout.
Sa mas makitid na baywang, kapareho ng hugis ng concert guitar ngunit may mas mababang laban ng dreadnought, binibigyang-diin nito ang pagbabalanse ng volume, madaling playability, at tono nang sabay-sabay.
Kaya't ito man ay fingerpicking, strumming, o flat-picking, magagawa mo ang lahat dito.
Ang disenyo nito ay pinakaangkop para sa mga manlalaro na gustong magpalipat-lipat sa pagitan ng agresibo at magaan na pagpindot habang naglalaro.
elepante
Bilang ang pangalan, jumbo gitara ay ang pinakamalaking hugis ng acoustic guitar at maaaring kasing laki ng 17 pulgada sa lower bout.
Ang mga ito ay isang mahusay na kumbinasyon ng lakas ng tunog at tono na may sukat na halos katulad ng dreadnaught at isang disenyo sa isang lugar na mas malapit sa grand auditorium.
Ito ay lalong ginustong para sa strumming at pinakaangkop para sa mga agresibong manlalaro. Kung ano lang ang gusto mong makuha kapag nakaupo sa tabi ng campfire.
Konklusyon
Kahit na tila simple, ang gitara ay isang napakakomplikadong instrumento na puno ng mga delicacy, mula sa hugis ng leeg nito hanggang sa katawan o anumang nasa pagitan, lahat ay kumokontrol sa kung paano dapat tumunog ang gitara at sa kung aling mga sitwasyon ito dapat gamitin.
Sa artikulong ito, sinubukan kong ipaliwanag kung bakit hinuhubog ang isang gitara sa paraang nakikita natin, ang lohika sa likod nito, at kung paano mo makikilala ang iba't ibang hugis at istilo habang binibili mo ang iyong unang instrumento.
Bukod dito, dumaan din kami sa ilang mga kawili-wiling makasaysayang katotohanan upang ipaliwanag ang proseso ng ebolusyon na kasangkot sa pagkuha ng kasalukuyang hugis ng isang electric guitar.
Tingnan ang susunod na ebolusyon sa pagbuo ng gitara gamit ang ang pinakamahusay na acoustic carbon fiber guitar na nasuri
Ako si Joost Nusselder, ang founder ng Neaera at isang content marketer, tatay, at mahilig sumubok ng mga bagong kagamitan na may gitara sa puso ng aking hilig, at kasama ang aking team, gumagawa ako ng mga malalalim na artikulo sa blog mula noong 2020 upang matulungan ang mga tapat na mambabasa sa mga tip sa pag-record at gitara.
