Ritmo gitara ay isang pamamaraan at papel na gumaganap ng kumbinasyon ng dalawang tungkulin: upang magbigay ng lahat o bahagi ng ritmikong pulso kasabay ng mga mang-aawit o iba pang mga instrumento; at upang magbigay ng lahat o bahagi ng pagkakatugma, ibig sabihin, ang mga chord, kung saan ang isang chord ay isang grupo ng mga nota na tinutugtog nang magkasama.
Ang mga ritmo na gitarista ay kailangang magkaroon ng isang mahusay na pag-unawa sa kung paano binuo ang mga chord at kung paano sila nagtutulungan upang lumikha ng mga epektibong pag-unlad.
Bilang karagdagan, kailangan nilang makapag-strum o mag-pluck ng mga string sa oras na may ritmo.
Mayroong maraming iba't ibang mga estilo ng ritmo ng gitara, depende sa genre ng musika. Halimbawa, ang mga rock guitarist ay kadalasang gumagamit ng mga power chords, habang ang mga jazz guitarist ay gumagamit ng mas kumplikadong mga chord.
Mga pangunahing kaalaman sa ritmo ng gitara
Ang pangunahing pamamaraan ng ritmo ng gitara ay ang pagpigil sa isang serye ng mga chord gamit ang fretting hand habang strumming ritmo sa kabilang kamay.
Ang mga string ay karaniwang i-strum gamit ang isang pick, bagaman ang ilang mga manlalaro ay gumagamit ng kanilang mga daliri.
Advanced na ritmo ng gitara
Kasama sa mga mas binuong diskarte sa ritmo ang mga arpeggios, damping, riff, chord solo, at kumplikadong strum.
- Ang Arpeggios ay simpleng chord na nilalaro ng isang nota sa isang pagkakataon. Ito ay maaaring magbigay sa gitara ng isang napaka-nakakatakot na tunog, tulad ng sa pagbubukas ng Pink Floyd's "Another Brick in the Wall."
- Ang pamamasa ay kapag ni-mute ng nanginginig na kamay ang mga string pagkatapos mag-strum, na nagreresulta sa isang mas maikli at percussive na tunog.
- Ang mga riff ay kaakit-akit, madalas na paulit-ulit na pagdila na tumutukoy sa isang kanta. Ang isang magandang halimbawa ay ang pambungad sa "Johnny B. Goode" ni Chuck Berry.
- Ang mga chord solo ay kapag tinutugtog ng gitarista ang himig ng isang kanta gamit ang mga chord sa halip na mga solong nota. Ito ay maaaring maging isang napaka-epektibong paraan ng pagdaragdag ng interes sa isang kanta, tulad ng sa gitnang seksyon ng "Stairway to Heaven" ng Led Zeppelin.
- Ang mga kumplikadong strum ay kung ano ang kanilang tunog: mga pattern ng strumming na mas masalimuot kaysa sa simpleng pataas at pababa. Maaaring gamitin ang mga ito upang lumikha ng mga kawili-wiling ritmo at texture, tulad ng sa pagbubukas ng Nirvana's "Smells Like Teen Spirit."
Ang kasaysayan ng ritmo ng gitara
Ang pag-unlad ng ritmo ng gitara ay malapit na nauugnay sa pag-unlad ng electric guitar.
Sa mga unang araw ng rock and roll, ang electric guitar ay kadalasang ginagamit bilang lead instrument, na ang ritmo ng gitara ay nagbibigay ng mga chord at ritmo.
Sa paglipas ng panahon, ang papel ng ritmo ng gitara ay naging mas mahalaga, at noong 1970s ito ay itinuturing na isang mahalagang bahagi ng anumang rock band.
Ngayon, ang mga rhythm guitarist ay may mahalagang papel sa lahat ng uri ng musika, mula sa rock at pop hanggang sa blues at jazz.
Ang mga ito ang nagbibigay ng tibok ng puso ng banda at madalas ang backbone ng kanta.
Paano tumugtog ng rhythm guitar
Kung interesado kang matuto kung paano tumugtog ng rhythm guitar, may ilang bagay na kailangan mong malaman.
- Una, kailangan mong magkaroon ng isang mahusay na pag-unawa sa mga chord at kung paano sila gumagana nang magkasama.
- Pangalawa, kailangan mong ma-strum o pluck ang mga string sa oras na may ritmo.
- At pangatlo, kailangan mong maunawaan ang iba't ibang istilo ng ritmo ng gitara at kung paano ginagamit ang mga ito sa iba't ibang genre ng musika.
Pag-unawa sa mga chord
Ang mga chord ay nilikha sa pamamagitan ng pagsasama-sama ng dalawa o higit pang mga nota na nilalaro nang magkasama. Ang pinakakaraniwang uri ng chord ay isang triad, na binubuo ng tatlong nota.
Maaaring maging major o minor ang mga triad, at sila ang batayan ng karamihan sa mga chord ng gitara.
Para gumawa ng major triad, pagsasamahin mo ang una, ikatlo, at ikalimang nota ng isang major scale. Halimbawa, ang C major triad ay binubuo ng mga nota C (ang unang nota), E (ang ikatlong nota), at G (ang ikalimang nota).
Para gumawa ng minor triad, pagsasamahin mo ang una, flat third, at fifth note ng major scale. Halimbawa, ang A minor triad ay binubuo ng mga note A (ang unang note), C (ang flat third note), at E (ang fifth note).
Mayroon ding iba pang mga uri ng chord, tulad ng ikapitong chord, na binubuo ng apat na nota. Ngunit ang pag-unawa sa triad ay isang magandang lugar upang magsimula kung bago ka sa gitara.
Paano mag-strum sa oras gamit ang ritmo
Sa sandaling alam mo na kung paano lumikha ng mga chord, kailangan mong magawang i-strum o pluck ang mga ito sa oras na may ritmo. Ito ay maaaring medyo nakakalito sa simula, ngunit mahalagang panatilihin ang isang matatag na beat at bilangin ang mga beats habang naglalaro ka.
Ang isang paraan upang maisagawa ito ay maghanap ng metronome o drum machine na may tuluy-tuloy na beat, at maglaro kasama nito. Magsimula nang mabagal at dahan-dahang taasan ang bilis habang kumportable ka.
Ang isa pang paraan ng pagsasanay ay ang paghahanap ng mga kantang alam mong mabuti at subukang gayahin ang mga bahagi ng ritmo ng gitara. Makinig sa kanta ng ilang beses at pagkatapos ay subukang tumugtog kasama nito.
Kung hindi mo ito makuha, huwag mag-alala. Ipagpatuloy mo lang ang pagsasanay at sa huli ay mahuhuli mo rin ito.
Mga istilo ng ritmo ng gitara
Tulad ng nabanggit na namin dati, maraming iba't ibang estilo ng ritmo ng gitara depende sa genre ng musika. Narito ang ilang mga halimbawa lamang:
- Rock: Ang rock rhythm guitar ay kadalasang nakabatay sa mga power chords, na binubuo ng root note at ang ikalimang nota ng isang major scale. Ang power chords ay nilalaro gamit ang down-up strumming motion at kadalasang ginagamit sa mabilis na mga kanta.
- Blues: Ang Blues rhythm guitar ay kadalasang nakabatay sa paligid ng 12-bar blues progressions. Gumagamit ang mga progression na ito ng kumbinasyon ng major at minor chords, at karaniwang nilalaro ang mga ito gamit ang shuffle rhythm.
- Jazz: Ang jazz rhythm guitar ay kadalasang nakabatay sa chord voicing, na iba't ibang paraan ng pagtugtog ng parehong chord. Ang mga boses ng chord ay kadalasang mas kumplikado kaysa sa mga simpleng triad, at kadalasang nilalaro ang mga ito nang may ritmo ng pag-indayog.
Mga sikat na gitarista ng ritmo sa buong kasaysayan
Ang pinakasikat na mga gitarista ay mga lead guitar player, pagkatapos ng lahat, sila ay nakawin ang palabas.
Ngunit hindi iyon nangangahulugan na walang magaling na ritmo na mga gitarista, o mga sikat doon.
Sa katunayan, ang ilan sa mga pinakasikat na kanta ay hindi magiging pareho nang walang magandang ritmo na gitara na naka-back up sa kanila.
Kaya, sino ang ilan sa mga pinakasikat na rhythm guitarist? Narito ang ilang mga halimbawa lamang:
- Keith Richards: Kilala si Richards bilang lead guitarist ng The Rolling Stones, ngunit isa rin siyang mahusay na rhythm guitarist. Kilala siya sa kanyang signature na "Chuck Berry" chords at sa kanyang kakaibang strumming style.
- George Harrison: Si Harrison ay ang lead guitarist ng The Beatles, ngunit marami rin siyang rhythm guitar. Siya ay lalo na sanay sa pagtugtog ng mga syncopated rhythms, na nagbigay sa maraming kanta ng Beatles ng kanilang natatanging tunog.
- Chuck Berry: Si Berry ay isa sa mga pinaka-maimpluwensyang gitarista sa lahat ng panahon, at siya ay isang master ng rhythm guitar. Gumawa siya ng sarili niyang signature strumming style na magpapatuloy na gayahin ng hindi mabilang na iba pang mga gitarista.
Mga halimbawa ng musika na kitang-kita ang rhythm guitar
Tulad ng nabanggit namin dati, ang pinakasikat na mga kanta ay nagtatampok ng ritmo ng gitara. Ngunit ang ilang mga kanta ay lalo na kilala para sa kanilang mahusay na mga bahagi ng ritmo ng gitara. Narito ang ilang mga halimbawa lamang:
- "Satisfaction" ng The Rolling Stones: Ang kantang ito ay batay sa isang simpleng three-chord progression, ngunit ang pag-strum ni Keith Richards ay nagbibigay dito ng kakaibang tunog.
- "Come Together" ng The Beatles: Nagtatampok ang kantang ito ng syncopated rhythm guitar part na nagbibigay dito ng kaakit-akit, sayaw na pakiramdam.
- "Johnny B. Goode" ni Chuck Berry: Ang kantang ito ay batay sa isang simpleng 12-bar blues progression, ngunit ang istilo ng pag-strum ni Berry ay ginagawa itong kakaiba.
Konklusyon
Kaya, mayroon ka na. Ang ritmo ng gitara ay isang mahalagang bahagi ng musika, at maraming sikat na gitarista na gumawa ng pangalan para sa kanilang sarili sa pamamagitan ng pagtugtog nito.
Ako si Joost Nusselder, ang founder ng Neaera at isang content marketer, tatay, at mahilig sumubok ng mga bagong kagamitan na may gitara sa puso ng aking hilig, at kasama ang aking team, gumagawa ako ng mga malalalim na artikulo sa blog mula noong 2020 upang matulungan ang mga tapat na mambabasa sa mga tip sa pag-record at gitara.
