Ang Music Man ay isang American guitar at bass guitar manufacturer. Ito ay isang dibisyon ng Ernie Ball korporasyon.
Nagsimula ang kwento ng Music Man noong unang bahagi ng 1970s nang ang kilalang taga-disenyo at craftsman ng gitara Leo Fender nagpasya na makipagsapalaran sa kanyang sarili.
Ang kanyang bagong brand, Music Man, ay mabilis na nakilala para sa mga de-kalidad na electric guitar at basses, na kumukuha ng mundo ng musika sa pamamagitan ng bagyo.
Ang Music Man ay nanatiling isang minamahal na tatak ng gitara sa loob ng maraming dekada, na gumagawa ng ilan sa mga pinaka-iconic na instrumento sa mundo ng rock and roll.
Sa artikulong ito, tuklasin natin ang kasaysayan ng Music Man, mula sa simpleng simula nito hanggang sa modernong panahon.
Pangkalahatang-ideya ng Music Man
Ang Music Man, na ngayon ay pag-aari ng Ernie Ball Company, ay isang landmark na tatak ng gitara sa mundo ng musika. Itinatag noong 1974 nina Tom Walker, Forrest White at Leo Fender, ang kumpanya ay may kaakit-akit na kasaysayan na patuloy na ginagalugad at ipinagdiriwang ng mga mahilig sa musika. Music Man Gitara at ang mga basses ay naging mga pangalan sa mga musikero sa lahat ng antas sa paglipas ng mga taon, na tumutulong sa mga artist sa lahat ng genre na bigyang-buhay ang kanilang musical vision.
Ang kwento ng Music Man ay nagsimula sa innovator na si Leo Fender, na nagtayo ng kanyang unang electric guitar noong 1950 at kalaunan ay nagpatuloy sa pagbuo ng Precision Bass at Stratocaster. Pagkatapos ng isang mapait na legal na pagtatalo sa pagitan ng Fender at CBS Corp., kung saan hindi na siya pinahintulutang gamitin ang kanyang sariling pangalan sa kanyang mga gitara at basses, nagkaroon si Fender ng sinasabing isa sa mga pinakadakilang pagbabalik sa kasaysayan ng kumpanya noong itinatag niya ang Music Man sa 1974.
Ang mga kasosyo sa negosyo ni Fender ay si Walker, na may mahabang karera sa Fender mula 1951-1971 sa parehong Fullerton OEM plant nito pati na rin sa corporate office nito sa Los Angeles; White na naging Bise Presidente ng R&D para sa Fender mula noong 1966; kasama ang kinikilalang taga-disenyo na si Roger Giffin, na nagdisenyo ng karamihan sa kanilang mga instrumento hanggang 1988 (umalis si Giffin makalipas ang ilang sandali upang sumali Gibson Guitars). Simula noon ang iba pang maalamat na personalidad kabilang si Steve Morse ay nagdisenyo ng mga signature na modelo para sa Music Man sa buong kasaysayan nito.
Sa ilang pamilyar na elemento ng disenyo mula sa unang bahagi ng trabaho ni Leo sa Fender na sinamahan ng ilang mga makabagong pagbabago na hinasa para sa mga modernong musikal na sensibilidad—gaya ng isang aktibong electronics system—napagdiwang ng mga tagahanga ang pagdating ng isang bagay na tunay na bago na maaaring gumawa ng anumang impluwensyang maganda sa entablado o sa studio . Mula sa mga punk rocker tulad ng Sum 41's Deryck Whibley na ni-rock ang isang Ernie Ball Axis na nilagyan ng isang Floyd Rose tremolo arm hanggang sa mga jazz fusion trailblazer tulad ni Eddie Van Halen na pinuputol ang kanyang Music Man EVH na gitara na kumpleto sa custom na dumadagundong na DiMarzio humbuckers sa pamamagitan ng Marshall stack – ito ay malinaw na sonic legacy ng Music Man nabubuhay ngayon!
Ang Maagang Taon
Ang Music Man ay minamahal ng mga gitarista mula noong itatag ang kumpanya noong unang bahagi ng 1970s. Bago sila ay isang iconic na tatak ng gitara, ang kumpanya ay itinatag nina Leo Fender at George Fullerton. Si Leo, na naging bahagi ng pangkat na lumikha ng ilan sa mga pinakakilalang modelo ng gitara sa industriya, ay nagtrabaho upang maitatag ang kumpanya at dalhin ito sa ilan sa mga pinakamataas na antas ng tagumpay. I-explore ng artikulong ito ang mga unang taon ng Music Man at ang ebolusyon nito bilang isang mahusay na brand ng gitara.
Kasaysayan ng tatak ng Music Man
Ang tatak ng Music Man ng mga electric guitar ay itinatag noong kalagitnaan ng 1970s ng dating empleyado ng Fender na si Tom Walker. Sa ilalim ng kanyang patnubay, ginawa ng Music Man ang ilan sa mga pinakamabenta at pinakamamahal na electric guitar na nilikha kailanman.
Noong unang nagsimula ang brand, gumawa sila ng hanay ng mataas na kalidad na mga instrumento kabilang ang: basses, amplifier at iba pang mga accessories. Nakatuon sila sa paglikha ng mga instrumento na may mahusay na pagkakayari, pambihirang kalidad ng tunog at mga makabagong disenyo.
Ang kumpanya ay nagsimulang gumawa ng kanilang maalamat na electric guitar noong 1976 gamit ang iconic na StingRay bass. Ang iconic na instrumento na ito ay isang instant na tagumpay dahil sa pagiging simple ng disenyo nito, kumportableng pakiramdam at maliliwanag na tono na gumagana nang perpekto para sa rock music. Ang StingRay bass ay isa pa rin sa pinakamabentang instrumento na ginawa ng Music Man ngayon.
Pinalawak ng Music Man ang kanilang line-up ng gitara sa buong 1980s para isama ang iba pang sikat na modelo gaya ng The Cutlass at Electric AX series (na kilala sa kanilang mas makabagong mga hitsura at paggana). Mula roon, patuloy silang nagtutulak ng mga hangganan gamit ang mga bagong modelo tulad ng Hollowbody na kakaibang hugis Alpha guitar line na nagtatampok ng two-piece body na idinisenyo upang magbigay ng mas mahusay na access sa mas matataas na fret habang pinapanatili ang sound production nito na pare-pareho sa lahat ng antas ng setting ng gain. Kasama rin ang iba pang sikat na variant: pitong string na modelo ng Schecter pati na rin ang single cutaway 12 string electrics na kilala bilang Electra's Tone Twins na nagtatampok ng limang pickup bawat isa!
Ngayon ang Music Man ay naging isa sa pinakakilalang brand sa industriya ng gitara salamat sa kanilang kahanga-hangang pangako sa detalye at kalidad ng pagkakayari na nagresulta sa ilang tunay na kamangha-manghang mga likha sa paglipas ng panahon.
Pagtatag ng kumpanya
Ang pananaw para sa napakahusay na tatak ng gitara ay nagsimula noong 1985 nang ang isang batang mahilig sa musika, si Tommy Walker, ay nakipagsanib-puwersa sa dalawa sa kanyang mga baguhang kaibigang tagabuo ng gitara at itinatag ang kumpanya. Ang maliit na pangkat na ito ay nagsimulang magtrabaho sa labas ng isang masikip na workshop sa Texas na may layuning lumikha ng mga natatanging electric guitar na maaaring maging kakaiba sa maraming iba pang nakikipagkumpitensyang tatak sa merkado.
Sa kanilang natatanging hilig na muling tukuyin ang mga tradisyonal na disenyo ng gitara at hindi kapani-paniwalang pagkakayari na hinasa sa mga taon ng pagsasanay, nagawa nilang lumikha ng isang makabagong hanay ng mga gitara sa abot-kayang presyo, isang bagay na hindi pa nagagawa noon. Ang rebolusyonaryong disenyo ay nagsama ng mga natatanging elemento tulad ng pinahusay na pag-tune ng mga headstock at iba't ibang hugis na mga cutaway na nagbigay-daan sa pag-access sa mas maraming frets kaysa dati, na nagbibigay sa mga musikero ng higit na mas malinaw na mga posibilidad.
Ang kanilang mga produkto ay mabilis na nakakuha ng mahusay na katanyagan at sa unang bahagi ng 90's ay malinaw na mayroong isang malaking demand para sa kanilang mga gitara. Dahil dito, naging dahilan ito upang buksan nila ang kanilang unang flagship store sa Nashville, Tennessee kung saan maaaring ma-Playtest ng mga customer ang lahat ng uri ng custom na build. Gaya ng inaasahan, lalo pa nitong pinalakas ang loob nila at nadagdagan ang kanilang kumpiyansa sa paglulunsad ng mga modelong limitadong edisyon na ginawa mula sa mga espesyal na piniling materyales gaya ng mga bihirang kahoy tulad ng ebony o mahogany. Ang mga karagdagang feature na ito ay nakakuha sa kanila ng maraming parangal sa buong 90s na humantong sa kanila na lumawak sa buong mundo sa mga bansa tulad ng Japan at Mexico at iba pa at pinatatag ang kanilang iconic na brand name sa buong mundo.
Mga maagang tagumpay
Sa kabila ng kanilang mababang pagsisimula, ang kuwento ng Music Man ay naging isa sa mahusay na tagumpay. Sa panahon nila sa San Luis Obispo, nagsimulang gumawa sina Leo at Forrest ng hanay ng mga amplifier at instrumento ng gitara na mabilis na nakakuha ng atensyon ng mga musikero. Kabilang sa mga produktong ito ang isang electric guitar na may built-in na vibrato arm — isang bagay na hindi pa nakikita noon. Ang gitara na ito ay nagbigay ng perpektong kumbinasyon ng kapangyarihan at kayamanan upang mabigyan ang mga manlalaro ng mailap na tono kung saan likhain ang kanilang tunog.
Ang mga makabago at mataas na kalidad na mga instrumento ay malapit nang makilahok sa mga yugto sa buong mundo — mula sa mga lokal na banda hanggang sa mga iconic acts tulad nina Eric Clapton, Carlos Santana, Stevie Ray Vaughan at marami pa. Habang lumalaki ang demand para sa mga gitara na ito, tumaas din ang reputasyon ni Leo bilang isa sa mga pinaka iginagalang na luthier sa kasaysayan ng musika. Ang kanyang mga gitara ay pinuri para sa kanilang playability, versatility at longevity; pinagsama nila ang tradisyonal na woodworking craftsmanship sa modernong teknolohiya at mga bahagi upang lumikha ng isang bagay na tunay na kakaiba.
Nang dumating ang oras upang ilipat ang kanyang negosyo sa California noong 1984, inilipat ni Leo ang kanyang operasyon sa Germany — napagtanto na maaari siyang gumawa ng mas mataas na kalidad na mga instrumento doon habang nakikinabang mula sa mas mababang gastos na nauugnay sa mga pamantayan sa pagmamanupaktura ng Aleman. Sa Germany, ipinagpatuloy ng Music Man ang kahanga-hangang pagtakbo nito bilang isang brand — naglabas ng mas maraming kinikilalang gitara kasama ng mga amplifier at effects pedal na ang katanyagan ay nagpapatuloy hanggang ngayon.
Paglawak
Malayo na ang narating ng Music Man mula nang mabuo ang kumpanya noong 1971. Nagsimula bilang isang maliit na custom na tindahan ng gitara, mabilis na nakakuha ng traksyon ang brand at pinalawak ang abot at mga alok nito. Pagsapit ng 1979 ang Music Man ay internasyonal na, na may isang distribution network na sumasaklaw sa maraming bansa. Tuklasin natin kung paano lumaki ang Music Man at kung ano ang nagtulak sa kanila sa tuktok ng listahan pagdating sa paggawa ng gitara.
Pagpapalawak ng linya ng produkto
Ang pagpapalawak ng negosyo ay sumasaklaw sa isang malawak na hanay ng mga aktibidad, mula sa paglago sa bahagi ng merkado o pag-abot sa heograpiya hanggang sa pagtaas ng pamumuhunan at pagkuha ng mga mapagkukunan. Maaaring piliin ng mga kumpanya na palawakin ang kanilang mga linya ng produkto o serbisyo na may layuning itaas ang kakayahang kumita at makakuha ng bahagi sa merkado. Ang pagpapalawak ay maaari ding kasangkot sa pamumuhunan ng karagdagang kapital sa mga kasalukuyang operasyon, pagpapalawak sa mga bagong merkado o pagdaragdag ng mga bagong produkto o serbisyo.
Ang pagpapalawak ng linya ng produkto ay isang mahusay na paraan para mapalago ng mga kumpanya ang kanilang negosyo. Bilang karagdagan sa pagiging epektibo sa gastos, ang pagpapalawak ng linya ng produkto ay nagbibigay-daan sa mga kumpanya na i-maximize ang mga kita sa mga umiiral na merkado sa pamamagitan ng pagbuo ng magkakaibang mga alok na nagbibigay-kasiyahan sa mga pangangailangan ng customer nang mas ganap kaysa sa mga kasalukuyang produkto ng mga kakumpitensya. Gayundin, sa pamamagitan ng pag-target sa hindi pa natutugunan na mga pangangailangan ng customer na hindi pa natutugunan ng mga katulad na produkto at serbisyo ng iba pang mga kakumpitensya, ang mga kumpanya ay magkakaroon ng kakaibang kalamangan sa pamamagitan ng pagiging una sa merkado na may ibinigay na alok ng produkto. Ito ay magpapahintulot sa kanila na makuha ang mas mataas na bahagi ng merkado at maimpluwensyahan ang mga kagustuhan ng customer.
Bukod dito, ang pagpapalawak ng linya ng produkto ay nagbibigay-daan sa mga kumpanya na makakuha ng mahahalagang insight sa kung paano tinitingnan ng mga customer ang kanilang mga tatak at kung paano sila nakikipag-ugnayan sa iba't ibang mga alok ng brand. Sa pamamagitan ng pag-unawang ito, mas maaasahan ng mga kumpanya ang mga pangangailangan ng mga customer at bumuo ng mga makabagong estratehiya para matagumpay na matugunan ang mga pangangailangan sa pangmatagalan. Sa pamamagitan ng regular na pakikipag-ugnayan sa mga customer sa isang indibidwal na antas o sa pamamagitan ng mga survey at focus group, maaaring makakuha ang mga kumpanya ng napakahalagang feedback na naghihikayat sa patuloy na paglago ng brand sa pamamagitan ng mga hakbangin sa pagpapalawak ng linya ng produkto pati na rin ang mas mataas na rate ng pagpapanatili ng customer at mga referral.
Pagpapalawak ng internasyonal
Ang pagpapalawak ng internasyonal ay may mahalagang papel sa tagumpay ng mga gitara ng Music Man. Sa pamamagitan ng paulit-ulit na pakikipagtulungan sa mga kasosyo sa pagbebenta sa buong mundo, napalawak ng Music Man ang saklaw ng mga operasyon nito sa kabila ng mga pambansang hangganan nito at nakabuo ng malakas na presensya sa mga komunidad ng musika sa buong mundo.
Kasalukuyang nagsisilbi ang Music Man sa mga customer sa Europe, South Asia at Australasia. Noong 2010, nag-set up ito ng mga alyansa sa ilan sa mga nangungunang kumpanya ng instrumentong pangmusika sa iba't ibang bansa upang higit pang pag-iba-ibahin ang hanay ng mga alok nito at bawasan ang mga gastos na nauugnay sa pag-export ng mga sentro ng pamamahagi sa ibang bansa.
Simula noon, epektibong pinalawak ng Music Man ang international footprint nito at kasalukuyang gumagawa ng mga gitara sa Indonesia sa pamamagitan ng partner nitong Indonesian. Nagbukas din ang brand ng mga service center sa buong Europe sa ilalim ng isang Spanish distributor, pati na rin ang mga retail store at online marketplaces sa buong Asia Pacific sa pamamagitan ng Singapore-based partner nito. Nagbukas ito kamakailan ng bagong tindahan sa Dubai kung saan maaaring tuklasin ng mga customer ang pinakabagong mga modelo at direktang bumili mula sa staff ng tindahan.
Lumalawak din ang Music Man sa Africa sa pamamagitan ng pag-set up ng mga service center sa buong South Africa at iba pang mahahalagang merkado sa kontinenteng iyon. Habang patuloy itong lumalago sa internasyonal na presensya, mas maraming gitarista sa buong mundo ang masisiyahan sa pagtugtog ng musika na ginawang posible ng mga kilalang instrumento na ito mula sa Music Man .
pagbabago
Gumagawa ang Music Man ng mga inobasyon sa mundo ng pagtugtog ng gitara mula noong umpisahan ito noong 1975. Mula sa mga sikat na disenyo ng gitara hanggang sa mga espesyal na feature na nagtatakda sa Music Man bukod sa iba pang mga tatak, ang kumpanya ay hindi tumitigil sa pagtulak ng mga hangganan at paglikha ng bago at mas makapangyarihang mga instrumento . Tingnan natin ang makabagong kasaysayan ng Music Man at kung paano nito pinananatili ang mahusay na brand na ito sa unahan ng industriya sa loob ng mahigit apat na dekada.
Pagpapakilala ng mga makabagong teknolohiya
Noong huling bahagi ng dekada 1970, binago ni Ernie Ball Music Man ang industriya ng gitara gamit ang isang makabagong bagong linya ng mga instrumento. Sikat sa mga gitarista para sa mahusay na tono at pagkakayari nito, ang mga gitara at basses ng Ernie Ball Music Man ang unang nagtatampok ng aktibong humbucking pickup system at isang espesyal na Schaller locking tremolo. Ang mga inobasyong ito ay nag-alok sa mga manlalaro ng higit na kontrol sa kanilang tunog, na ginagawang mas dynamic at tumutugon ang kanilang mga gitara at bass kaysa dati.
Ang kumpanya ay itinatag nina Tom Walker at Sterling Ball sa California noong 1972. Si Tom Walker ay katangi-tanging kuwalipikadong manguna sa gawaing ito, dahil mayroon na siyang mahabang karera sa negosyo ng musika: siya ay isang recording engineer para sa maraming grupo ng rock noong 1960s , higit sa lahat ang The Beach Boys. Pinagsama niya ang mga teknikal na kasanayang ito sa kanyang pagkahilig sa musika upang lumikha ng Musical Instruments Corporation (MIC) noong 1972, nang maglaon ay pinalitan ang pangalan ng Ernie Ball Music Man-sa parehong taon na sinimulan niya ang produksyon sa kanilang unang modelo ng electric guitar-The StingRay.
Ang pagsasama-sama ng mga de-kalidad na materyales na may makabagong electronics ay hindi sapat para sa Music Man; nakatutok din sila sa paglikha ng mga bahagi na nag-aalok ng maximum na kaginhawahan at playability. Kabilang dito ang mga makinis na ergonomic na leeg na nagbigay ng hindi pa nagagawang bilis at ginhawa; double ball end string na nagpapahintulot sa mga madaling pagbabago ng string; natatanging disenyo ng magkasanib na leeg; mga tulay ng titan; ibalik ang mga spring na direktang nakakabit sa mga pickup na nagpapahintulot sa bridge adjustability habang pinapanatili pa rin ang torque stability; dual action truss rods na nagpagana ng adjustability sa magkabilang dulo ng leeg; kasama ang mga espesyal na idinisenyong ulo ng makina na nagbigay ng maayos na katatagan ng pag-tune sa matinding antas ng tensyon.
Ang dedikasyon ng Music Man sa kalidad ay nagbunga ng walang kapantay na antas ng versatility, na nagpapahintulot sa mga musikero na iangkop ang kanilang tunog nang mabilis at madali habang patuloy na tinatangkilik ang malalakas, maskuladong tono na nananatiling popular ngayon. Sa napakaraming groundbreaking na pag-unlad na inaalok ng mga gitara ng Ernie Ball Music Man sa mga nakaraang taon, hindi nakakagulat na nanatili sila sa ilan sa mga pinaka-hinahangad na instrumento ngayon para sa mga henerasyon ng mga mahusay na performer sa lahat ng istilo ng musika!
Pagpapakilala ng mga bagong disenyo
Ang Music Man Guitar Brand, na itinatag nina Tom Walker at Forrest White noong 1974, ay isinilang sa ambisyon ni Walker na lumikha ng pinakamataas na kalidad ng gitara na posible. Ang Walker ay may ilang mga pagbabago sa disenyo na gusto niyang gawin sa mga tradisyonal na gitara, tulad ng pagbubukas ng lukab ng katawan nang mas malawak upang ang tono ng resonant ay maaaring kumalat nang mas malaya, ang pagluwang sa leeg ng mga humbucker pickup upang sila ay mag-vibrate nang walang panghihimasok at nilagyan ang bawat pickup ng sarili nitong three-way. switch para sa karagdagang sonic na kakayahan. Kahit na si Grover Jackson ay nag-aalangan tungkol sa paggawa ng mga makabagong bagong disenyo sa una, sa huli ay sumuko siya dahil sa pagiging mapanghikayat ni Walker sa pagnanais na gawin ang mga ito at ang natitira ay kasaysayan.
Ang mga rebolusyonaryong pagbabagong ito ay nagbibigay-daan para sa mas balanseng tunog kapag kumukuha ng mababang antas ng mga tono at nagdisenyo ng isang instrumentong ginawa para sa tibay at versatility. Ang Music Man Guitars ay agad na naging sikat sa mga propesyonal na musikero at agad na nakakuha ng katanyagan sa loob ng industriya ng musika. Ang solid maple necks at fingerboards ay nagpayunir ng mga hindi pa nagagawang chimey tone na hindi pa nararanasan sa mga electric guitar.
Gusto ni Tom Walker ng gitara na ginawa gamit ang mga premium na materyales na nagsisiguro ng mataas na antas ng kalidad ng pagkakayari, na nagreresulta sa natatanging atensyon na binabayaran sa bawat solong detalye na naka-embed sa loob ng bawat instrumentong nilikha sa Music Man Guitars. Mula sa makinis na hugis na mga fingerboard hanggang sa matikas na contoured na katawan – walang detalyeng hindi napapansin sa isang gitara na ginawa ng Music Man.
Pamana
Ang Music Man ay naging isang minamahal na tatak ng gitara sa loob ng mahigit apat na dekada. Itinatag nina Tom Walker at Forrest White noong kalagitnaan ng dekada setenta, nilikha ng duo ang iconic na StingRay guitar na muling tinukoy ang electric guitar. Sa paglipas ng mga taon, ang kumpanya ay gumawa ng maraming klasikong modelo ng bass at gitara na patuloy na iginagalang ng mga musikero ngayon. Susuriin ng seksyong ito ang legacy ng Music Man at ang mga gitara na kanilang ginawa.
Epekto ng Music Man sa industriya
Ang mga instrumentong pangmusika na ginawa ng Music Man ay mabilis na gumawa ng kanilang marka sa industriya, na nag-aalok ng de-kalidad na konstruksyon at makabagong disenyo sa mga makatwirang presyo. Ang mga gitara at bass ng Music Man ay idinisenyo na may iniisip na ergonomya, na lumilikha ng mga mas kumportableng instrumento para sa mga manlalaro sa bawat antas ng karanasan.
Hindi lang ideya ng isang praktikal na instrumento ang nagpahusay sa Music Man — ito rin ang kanilang sense of style. Ang mga gitara ng Music Man ay naiiba sa anumang iba pang gitara sa merkado dahil sa kanilang kakaibang hitsura at pakiramdam. Mula sa lubos na nakikilalang mga hugis hanggang sa kanilang malawak na seleksyon ng mga finish, mayroong isang Music Man guitar para sa lahat.
Ang dedikasyon ng Music Man sa kalidad ay nagpapanatili sa kanila sa unahan ng industriya sa loob ng ilang dekada. Ang kanilang reputasyon para sa mga mapagkakatiwalaang instrumento ay lalong pinatibay sa pamamagitan ng mga pag-endorso mula sa ilan sa mga pinaka-pinapahalagahang manlalaro sa mundo. Ang Music Man basses at gitara ay ginamit ng mga pangalan tulad ng Paul McCartney, Sting, Flea, Buckethead, Slash at marami pa. Sa masiglang pagkakayari na sinusuportahan ng mga dekada ng inobasyon, hindi nakakagulat na nananatili silang isa sa mga pinakasikat na brand sa mundo ngayon.
Ang impluwensya ng Music Man sa modernong pagtugtog ng gitara
Ang mga gitara ng Music Man ay kilala sa kanilang natatanging craftsmanship, rebolusyonaryong disenyo, at pambihirang playability. Ang makabagong gawain ni Leo Fender ay nagtakda ng pamantayan para sa modernong disenyo ng gitara at nagbigay-daan sa mga manlalaro na makamit ang antas ng playability na dati lang nila pinapangarap. Malaki ang epekto nito sa paraan ng paglapit at pagtugtog ng mga gitarista sa kanilang instrumento.
Sa paglipas ng mga taon, naging maimpluwensya rin ang Music Man sa paghikayat sa isang bagong henerasyon ng mga musikero na tuklasin ang kanilang pagkamalikhain sa mga tuntunin ng tono at pagkakayari. Ang kanilang malawak na hanay ng mga pickup ay tumutulong sa mga gitarista na hubugin ang kanilang natatanging tunog at mahanap ang tamang kumbinasyon para sa anumang kanta o sitwasyon. Ang hanay ng mga pedal ng Music Man ay naging lubos na hinahangad ng mga gitarista na naghahanap ng mga makabagong epekto, ito man ay malutong na distortion o shimmering reverb.
Higit pa sa paghubog ng tunog, naiimpluwensyahan din ng mga gitara ng Music Man kung paano tinitingnan ng mga manlalaro ang kanilang mga instrumento bilang mga bagay ng sining. Sa mga signature na modelo mula sa ilan sa mga pinakasikat na musikero sa kasaysayan pati na rin ang mga custom na finish na available nang direkta mula sa pabrika, nalaman ng maraming may-ari na ang kanilang mga gitara ng Music Man ay naging minamahal na mga gawa na may mga kuwentong sasabihin. Nakikita man ang isa sa isang jam session o sa ibang lugar sa paglilibot, ang pagkakita sa isang matandang Music Man ay nagbabalik ng mga alaala at damdamin na hindi maaaring magbigay ng inspirasyon sa ibang brand ng gitara.
Ang pamana ng Music Man ay buhay pa rin ngayon sa pamamagitan ng puso at isipan ng mga taong buong pagmamalaki na tumutugtog ng mga instrumento nito – ang espiritung ito ang nagpapanatili sa musika nito na umuugong sa mga susunod na henerasyon!
Ako si Joost Nusselder, ang founder ng Neaera at isang content marketer, tatay, at mahilig sumubok ng mga bagong kagamitan na may gitara sa puso ng aking hilig, at kasama ang aking team, gumagawa ako ng mga malalalim na artikulo sa blog mula noong 2020 upang matulungan ang mga tapat na mambabasa sa mga tip sa pag-record at gitara.
