Gibson: 125 Taon ng Guitar Craftsmanship at Innovation

ni Joost Nusselder | Nai-update sa:  Marso 10, 2023

Palaging ang pinakabagong gamit at trick sa gitara?

Mag-subscribe sa THE newsletter para sa mga naghahangad na gitarista

Gagamitin lamang namin ang iyong email address para sa aming newsletter at igagalang ang iyong privacy

hi there I love making free content full of tips for my readers, you. Hindi ako tumatanggap ng mga bayad na sponsorship, ang aking opinyon ay sarili ko, ngunit kung nakita mong kapaki-pakinabang ang aking mga rekomendasyon at bibili ka ng isang bagay na gusto mo sa pamamagitan ng isa sa aking mga link, maaari akong makakuha ng komisyon nang walang dagdag na gastos sa iyo. Dagdagan ang nalalaman

Ang Les Paul Ang de-kuryenteng gitara ay kilala sa kakaibang hugis, solong cutaway, at hubog na tuktok, at naging isang klasikong simbolo ng rock and roll.

Ang gitara na ito ay nagpasikat sa mga Gibson guitar sa paglipas ng panahon. 

Ngunit ano ang Gibson guitars, at bakit hinahanap-hanap ang mga gitara na ito?

logo ng Gibson

Ang Gibson ay isang Amerikanong tagagawa ng gitara na gumagawa ng mga de-kalidad na instrumento mula noong 1902. Ang mga de-kuryente at acoustic na gitara nito ay kilala sa kanilang mahusay na pagkakayari, makabagong disenyo, at mahusay na kalidad ng tunog at malawakang ginagamit ng mga musikero sa iba't ibang genre.

Ngunit maraming tao, maging ang mga gitarista, ay hindi pa rin nakakaalam ng marami tungkol sa tatak ng Gibson, sa kasaysayan nito, at lahat ng magagandang instrumento na ginagawa ng tatak.

Ipapaliwanag ng gabay na ito ang lahat ng ito at magbibigay liwanag sa tatak ng Gibson guitar.

Ano ang Gibson Brands, Inc?

Ang Gibson ay isang kumpanya na gumagawa ng mga de-kalidad na gitara at iba pang mga instrumentong pangmusika. Ito ay itinatag noong 1902 ni Orville Gibson sa Kalamazoo, Michigan, United States. 

Ngayon ito ay tinatawag na Gibson Brands, Inc, ngunit sa nakaraan, ang kumpanya ay kilala bilang Gibson Guitar Corporation.

Ang mga gitara ng Gibson ay lubos na iginagalang ng mga musikero at mahilig sa musika sa buong mundo at kilala sa kanilang mahusay na pagkakayari, makabagong disenyo, at mahusay na kalidad ng tunog.

Marahil ay kilala si Gibson sa mga iconic na electric guitar nito, kabilang ang mga modelong Les Paul, SG, at Explorer, na ginamit ng hindi mabilang na mga musikero sa iba't ibang genre, mula sa rock at blues hanggang jazz at country. 

Bukod pa rito, gumagawa din si Gibson ng mga acoustic guitar, kabilang ang mga modelong J-45 at Hummingbird, na lubos na itinuturing para sa kanilang mayaman, mainit na tono at magandang pagkakayari.

Sa paglipas ng mga taon, si Gibson ay nahaharap sa mga problema sa pananalapi at mga pagbabago sa pagmamay-ari, ngunit ang kumpanya ay nananatiling isang minamahal at iginagalang na tatak sa industriya ng musika. 

Sa ngayon, patuloy na gumagawa si Gibson ng malawak na hanay ng mga gitara at iba pang instrumentong pangmusika, pati na rin ang mga amplifier, effect pedal, at iba pang gear para sa mga musikero.

Sino si Orville Gibson?

Itinatag ni Orville Gibson (1856-1918) ang Gibson Guitar Corporation. Siya ay ipinanganak sa Chateguay, Franklin County, New York State.

Si Gibson ay isang luthier, o gumagawa ng mga instrumentong may kuwerdas, na nagsimulang lumikha ng mga mandolin at gitara noong huling bahagi ng ika-19 na siglo. 

Ang kanyang mga disenyo ay nagsama ng mga makabagong tampok tulad ng mga inukit na tuktok at likod, na nakatulong upang mapabuti ang tono at playability ng kanyang mga instrumento. 

Ang mga disenyong ito ay magiging batayan para sa mga iconic na Gibson na gitara na kilala ng kumpanya ngayon.

Ang Part-Time na Libangan ni Orville

Mahirap paniwalaan na nagsimula ang Gibson guitar company bilang part-time na libangan para kay Orville Gibson!

Kinailangan niyang magtrabaho ng ilang kakaibang trabaho upang mabayaran ang kanyang hilig - paggawa ng mga instrumentong pangmusika. 

Noong 1894, nagsimulang gumawa si Orville ng mga acoustic guitar at mandolin sa kanyang Kalamazoo, Michigan shop.

Siya ang unang nagdisenyo ng gitara na may hollow top at oval sound hole, isang disenyo na magiging pamantayan para sa mga archtop na gitara.

Kasaysayan ng Gibson

Ang mga gitara ng Gibson ay may mahaba at makasaysayang kasaysayan na itinayo noong huling bahagi ng ika-19 na siglo.

Ang kumpanya ay itinatag ni Orville Gibson, isang instrument repairman mula sa Kalamazoo, Michigan. 

Tama, ang kumpanya ng Gibson ay itinatag doon noong 1902 ni Orville Gibson, na gumawa ng mga instrumento ng pamilya ng mandolin noon.

Noong panahong iyon, ang mga gitara ay mga produktong gawa sa kamay at kadalasang nasisira, ngunit ginagarantiyahan ni Orville Gibson na maaayos niya ang mga ito. 

Sa kalaunan ay lumipat ang kumpanya sa Nashville, Tennessee, ngunit ang koneksyon ng Kalamazoo ay nananatiling mahalagang bahagi ng kasaysayan ni Gibson.

Ang simula ng Gibson guitars: mandolins

Ang kawili-wiling bagay ay nagsimula si Gibson bilang isang kumpanya ng mandolin at hindi isang gawa ng acoustic at electric guitars - mangyayari iyon sa ibang pagkakataon.

Noong 1898, nag-patent si Orville Gibson ng isang solong pirasong disenyo ng mandolin na matibay at maaaring gawin sa dami. 

Nagsimula siyang magbenta ng mga instrumento mula sa isang silid sa kanyang pagawaan sa Kalamazoo, Michigan noong 1894. Noong 1902, ang Gibson Mandolin Guitar Mfg. Co. Ltd. ay isinama sa merkado ng mga orihinal na disenyo ni Orville Gibson.   

Demand para sa mga likha ni Orville at ang truss rod

Hindi nagtagal at napansin ng mga tao ang mga instrumentong gawa ng kamay ni Orville.

Noong 1902, nakuha niya ang pera para mabuo ang Gibson Mandolin-Guitar Manufacturing Company. 

Sa kasamaang palad, hindi nakita ni Orville ang tagumpay na makukuha ng kanyang kumpanya - namatay siya noong 1918.

Ang 1920s ay isang panahon ng pangunahing pagbabago sa gitara, at si Gibson ang nangunguna sa pagsingil. 

Si Tedd McHugh, isa sa kanilang mga empleyado, ay nakaisip ng dalawa sa pinakamahalagang pagsulong sa inhinyero noong panahong iyon: ang adjustable truss rod at ang height-adjustable na tulay. 

Hanggang ngayon, nagtatampok pa rin ang lahat ng Gibson ng parehong truss rod na idinisenyo ni McHugh.

Ang panahon ni Lloyd Loar

Noong 1924, ipinakilala ang F-5 mandolin na may f-hole, at noong 1928, ipinakilala ang L-5 acoustic guitar. 

Ang pre-war Gibson banjos, kabilang ang RB-1 noong 1933, ang RB-00 noong 1940, at ang PB-3 noong 1929, ay popular din.

Nang sumunod na taon, kinuha ng kumpanya ang taga-disenyo na si Lloyd Loar upang lumikha ng mga mas bagong instrumento. 

Dinisenyo ni Loar ang flagship L-5 archtop guitar at ang Gibson F-5 mandolin, na ipinakilala noong 1922 bago umalis sa kumpanya noong 1924. 

Sa oras na ito, ang mga gitara ay hindi pa bagay sa Gibson!

Ang panahon ng Guy Hart

Mula 1924 hanggang 1948, pinatakbo ni Guy Hart si Gibson at naging mahalagang pigura sa kasaysayan ng kumpanya. 

Ang panahong ito ay isa sa pinakamaganda para sa inobasyon ng gitara, at ang paglitaw ng anim na string na gitara noong huling bahagi ng 1700s ay nagdala sa gitara sa katanyagan. 

Sa ilalim ng pamamahala ni Hart, binuo ni Gibson ang Super 400, na itinuturing na pinakamahusay na linya ng flattop, at ang SJ-200, na nagkaroon ng isang kilalang lugar sa merkado ng electric guitar. 

Sa kabila ng pandaigdigang depresyon sa ekonomiya noong 1930s, pinananatili ni Hart ang kumpanya sa negosyo at pinapanatili ang mga suweldo na dumarating sa mga manggagawa sa pamamagitan ng pagpapakilala ng isang linya ng mga de-kalidad na laruang kahoy. 

Nang magsimulang bumawi ang ekonomiya ng bansa noong kalagitnaan ng 1930s, nagbukas si Gibson ng mga bagong pamilihan sa ibang bansa. 

Noong 1940s, nanguna ang kumpanya sa Ikalawang Digmaang Pandaigdig sa pamamagitan ng pag-convert ng pabrika nito sa produksyon sa panahon ng digmaan at pagkapanalo ng Army-Navy E Award para sa kahusayan. 

Ang EH-150

Noong 1935, ginawa ni Gibson ang kanilang unang pagtatangka sa isang electric guitar gamit ang EH-150.

Isa itong lap steel guitar na may Hawaiian twist, kaya hindi ito katulad ng mga electric guitar na kilala natin ngayon.

Ang unang "electric Spanish" na modelo, ang ES-150, ay sumunod sa susunod na taon. 

Ang Super Jumbo J-200

Gumagawa din si Gibson ng ilang seryosong wave sa mundo ng acoustic guitar. 

Noong 1937, nilikha nila ang Super Jumbo J-200 "King of the Flat Tops" pagkatapos ng custom na order mula sa sikat na western actor na si Ray Whitley. 

Ang modelong ito ay sikat pa rin ngayon at kilala bilang J-200/JS-200. Ito ay isa sa mga pinaka-hinahangad na acoustic guitars out doon.

Gumawa din si Gibson ng iba pang mga iconic na acoustic na modelo tulad ng J-45 at Southern Jumbo. Ngunit talagang binago nila ang laro nang imbento nila ang cutaway noong 1939.

Pinayagan nito ang mga gitarista na ma-access ang mas matataas na fret kaysa dati, at binago nito ang paraan ng pagtugtog ng gitara ng mga tao.

Ang panahon ni Ted McCarty

Noong 1944, binili ni Gibson ang Chicago Musical Instruments, at ang ES-175 ay ipinakilala noong 1949. 

Noong 1948, kinuha ni Gibson si Ted McCarty bilang pangulo, at pinangunahan niya ang pagpapalawak ng linya ng gitara gamit ang mga bagong gitara. 

Ang Les Paul guitar ay ipinakilala noong 1952 at inendorso ng sikat na musikero noong 1950s, Les Paul.

Aminin natin: Si Gibson ay kilala pa rin sa Les Paul guitar, kaya ang 50s ay ang mga taon ng pagtukoy para sa Gibson guitars!

Nag-aalok ang gitara ng custom, standard, special, at junior models.

Noong kalagitnaan ng 1950s, ginawa ang seryeng Thinline, na may kasamang linya ng mas manipis na mga gitara tulad ng Byrdland at ang mga modelong Slim Custom Built L-5 para sa mga gitarista tulad nina Billy Byrd at Hank Garland. 

Nang maglaon, isang mas maikling leeg ang idinagdag sa mga modelo tulad ng ES-350 T at ES-225 T, na ipinakilala bilang mga mahal na alternatibo. 

Noong 1958, ipinakilala ni Gibson ang modelong ES-335 T, na katulad ng laki sa mga guwang na manipis na linya ng katawan. 

Ang Mga Huling Taon

Pagkatapos ng 1960s, ang Gibson guitars ay patuloy na naging tanyag sa mga musikero at tagahanga ng musika sa buong mundo. 

Noong 1970s, ang kumpanya ay nahaharap sa mga problema sa pananalapi at naibenta sa Norlin Industries, isang conglomerate na nagmamay-ari din ng iba pang mga kumpanya sa industriya ng musika. 

Sa panahong ito, medyo nagdusa ang kalidad ng Gibson guitars habang nakatuon ang kumpanya sa pagputol ng mga gastos at pagtaas ng produksyon.

Noong 1980s, muling naibenta si Gibson, sa pagkakataong ito sa isang grupo ng mga mamumuhunan na pinamumunuan ni Henry Juszkiewicz.

Nilalayon ni Juszkiewicz na pasiglahin ang tatak at pagbutihin ang kalidad ng mga gitara ng Gibson, at sa susunod na ilang dekada, pinangasiwaan niya ang ilang mahahalagang pagbabago at inobasyon.

Ang isa sa mga pinakamahalagang pagbabago ay ang pagpapakilala ng mga bagong modelo ng gitara, tulad ng Flying V at Explorer, na idinisenyo upang maakit ang isang nakababatang henerasyon ng mga gitarista. 

Nagsimula ring mag-eksperimento si Gibson sa mga bagong materyales at mga diskarte sa pagtatayo, tulad ng paggamit ng mga chambered body at carbon fiber-reinforced necks.

Ang pagkabangkarote at muling pagkabuhay ni Gibson

Pagsapit ng 1986, nabangkarote si Gibson at nahihirapang makasabay sa mga hinihingi ng 80s shred guitarists.

Sa taong iyon, ang kumpanya ay binili ng $5 milyon ni David Berryman at bagong CEO na si Henry Juszkiewicz. 

Ang kanilang misyon ay ibalik ang pangalan at reputasyon ni Gibson sa dati.

Napabuti ang kontrol sa kalidad, at nakatuon sila sa pagkuha ng iba pang kumpanya at pagsusuri kung aling mga modelo ang pinakasikat at bakit.

Ang diskarte na ito ay humantong sa isang unti-unting muling pagkabuhay, na nakatulong sa pamamagitan ng Slash na ginawang cool na muli ang sunburst Les Pauls noong 1987.

Noong 1990s, nakuha ni Gibson ang ilang iba pang mga tatak ng gitara, kabilang ang Epiphone, Kramer, at Baldwin.

Nakatulong ito upang mapalawak ang linya ng produkto ng kumpanya at mapataas ang bahagi nito sa merkado.

ang 2000s 

Noong unang bahagi ng 2000s, nahaharap si Gibson sa maraming hamon, kabilang ang pagtaas ng kumpetisyon mula sa iba pang mga tagagawa ng gitara at pagbabago ng mga uso sa industriya ng musika. 

Ang kumpanya ay nahaharap din sa pagpuna sa mga kasanayan sa kapaligiran nito, lalo na ang paggamit nito ng mga endangered wood sa paggawa ng mga gitara nito.

Ang Juskiewicz Era

Ang Gibson ay nagkaroon ng patas na bahagi ng mga tagumpay at kabiguan sa paglipas ng mga taon, ngunit ang unang ilang dekada ng ika-21 siglo ay isang panahon ng mahusay na pagbabago at pagkamalikhain.

Sa panahong ito, naibigay ni Gibson sa mga gitarista ang mga instrumentong gusto at kailangan nila.

Ang Robot Les Paul

Si Gibson ay palaging isang kumpanya na nagtulak sa mga hangganan ng kung ano ang posible sa electric guitar, at noong 2005 ay inilabas nila ang Robot Les Paul.

Itinampok ng rebolusyonaryong instrumento na ito ang mga robotic tuner na nagpapahintulot sa mga gitarista na ibagay ang kanilang mga gitara sa pamamagitan ng pagpindot ng isang pindutan.

ang 2010s

Noong 2015, nagpasya si Gibson na i-shake ang mga bagay nang kaunti sa pamamagitan ng pag-overhauling ng kanilang buong hanay ng mga gitara.

Kasama rito ang mas malalawak na leeg, isang adjustable na brass nut na may zero fret, at ang G-Force robot tuners bilang pamantayan. 

Sa kasamaang palad, ang hakbang na ito ay hindi tinanggap ng mabuti ng mga gitarista, na nadama na sinusubukan ni Gibson na magbago sa kanila sa halip na bigyan lamang sila ng mga gitara na gusto nila.

Nasira ang reputasyon ni Gibson noong 2010s, at noong 2018 ang kumpanya ay nasa matinding problema sa pananalapi.

Ang masaklap pa, nag-file sila ng Chapter 11 bankruptcy noong Mayo ng taong iyon.

Sa mga nakalipas na taon, nagtrabaho si Gibson upang matugunan ang mga isyung ito at muling itatag ang sarili bilang isang nangungunang tagagawa ng mga de-kalidad na gitara. 

Ang kumpanya ay nagpakilala ng mga bagong modelo, tulad ng Modern Les Paul at ang SG Standard Tribute, na idinisenyo upang umapela sa mga modernong gitarista.

Nagsumikap din itong pagbutihin ang mga kasanayan sa pagpapanatili nito sa pamamagitan ng paggamit ng responsableng pinagkukunan ng kahoy at pagbabawas ng basura sa mga proseso ng produksyon nito.

Ang Gibson Legacy

Ngayon, ang Gibson guitars ay lubos na hinahangad ng mga musikero at collectors.

Ang kumpanya ay may isang mayamang kasaysayan ng inobasyon at kalidad ng pagkakayari na ginawa itong isang staple sa industriya ng musika. 

Mula sa mga unang araw ng Orville Gibson hanggang sa kasalukuyan, si Gibson ay nanatiling nangunguna sa industriya ng gitara at patuloy na gumagawa ng ilan sa mga pinakamahusay na instrumento na magagamit. 

Noong 2013, pinalitan ang pangalan ng kumpanya na Gibson Brands Inc mula sa Gibson Guitar Corporation. 

Ang Gibson Brands Inc ay may kahanga-hangang portfolio ng mga minamahal at nakikilalang brand ng musika, kabilang ang Epiphone, Kramer, Steinberger, at Mesa Boogie. 

Si Gibson ay malakas pa rin ngayon, at natuto sila sa kanilang mga pagkakamali.

Nag-aalok na sila ngayon ng malawak na hanay ng mga gitara na tumutugon sa lahat ng uri ng gitarista, mula sa klasikong Les Paul hanggang sa modernong Firebird-X. 

Dagdag pa, mayroon silang hanay ng mga cool na feature tulad ng G-Force robot tuner at adjustable brass nut.

Kaya't kung naghahanap ka ng isang gitara na may perpektong timpla ng modernong teknolohiya at klasikong istilo, ang Gibson ay ang paraan upang pumunta!

Mayroon din silang pro audio division na tinatawag na KRK Systems.

Ang kumpanya ay nakatuon sa kalidad, pagbabago, at kahusayan sa tunog, at hinubog ang mga tunog ng mga henerasyon ng mga musikero at mahilig sa musika. 

Ang presidente at CEO ng Gibson Brands Inc ay si James "JC" Curleigh, na isang mahilig sa gitara at mapagmataas na may-ari ng Gibson at Epiphone guitars. 

Din basahin ang: Maganda ba ang kalidad ng mga gitara ng Epiphone? Mga premium na gitara sa isang badyet

Ang Kasaysayan ng Les Paul at Gibson guitars

Ang simula

Nagsimula ang lahat noong 1940s nang magkaroon ng ideya si Les Paul, isang jazz guitarist at recording pioneer, para sa isang solid-body guitar tinawag niyang 'The Log'. 

Sa kasamaang palad, ang kanyang ideya ay tinanggihan ni Gibson. Ngunit noong unang bahagi ng 1950s, medyo adobo si Gibson. 

Leo Fender ay nagsimulang gumawa ng mass-produce ng Esquire at Broadcaster, at kailangan ni Gibson na makipagkumpetensya.

Kaya, noong 1951 nagsama sina Gibson at Les Paul upang likhain ang Gibson Les Paul.

Hindi ito isang instant hit, ngunit mayroon itong mga batayan ng kung ano ang magiging isa sa mga pinaka-iconic na electric guitar na nagawa kailanman:

  • Single-cut na katawan ng mahogany
  • Naka-arko na maple top na pininturahan ng kapansin-pansing ginto
  • Mga twin pickup (P-90s sa simula) na may apat na kontrol at isang three-way na toggle
  • Itakda ang mahogany neck na may rosewood bridge
  • Three-a-side headstock na may pirma ni Les

Ang Tune-O-Matic tulay

Mabilis na nagtrabaho si Gibson sa pag-aayos ng mga isyu sa Les Paul. Noong 1954, naimbento ni McCarty ang tune-o-matic na tulay, na ginagamit pa rin sa karamihan ng Gibson guitars ngayon.

Ito ay mahusay para sa rock-solid na katatagan, mahusay na tono, at kakayahang ayusin ang mga saddle para sa intonasyon nang paisa-isa.

Ang humbucker

Noong 1957, inimbento ni Seth Lover ang humbucker upang malutas ang isyu sa ingay sa P-90. 

Ang humbucker ay isa sa pinakamahalagang imbensyon sa kasaysayan ng rock 'n' roll, dahil ito ay nagsasalansan ng dalawang solong coil pickup kasama ng mga reverse polarities upang alisin ang nakakatakot na '60-cycle hum'.

Alamin ang lahat ng dapat malaman tungkol sa iba't ibang mga pickup

Ang pagkuha ng Epiphone

Gayundin noong 1957, nakuha ni Gibson ang tatak ng Epiphone.

Ang Epiphone ay isang malaking karibal ni Gibson noong 1930s, ngunit nahulog sa mahihirap na panahon at binili sa Kalamazoo upang magsilbing linya ng badyet ni Gibson. 

Ang Epiphone ay nagpatuloy sa paggawa ng ilang mga iconic na instrumento sa sarili nitong mga 1960s, kabilang ang Casino, Sheraton, Coronet, Texan at Frontier.

Les Paul noong 60s at higit pa

Noong 1960, ang signature guitar ni Les Paul ay nangangailangan ng seryosong makeover. 

Kaya't nagpasya si Gibson na tanggapin ang mga bagay-bagay sa kanilang sariling mga kamay at bigyan ang disenyo ng isang radikal na pag-overhaul - na may single-cut arched top na disenyo at in gamit ang isang makinis, contoured na solid-body na disenyo na may dalawang matulis na sungay para sa madaling access sa upper frets.

Ang bagong disenyo ng Les Paul ay isang instant hit nang ito ay inilabas noong 1961.

Ngunit si Les Paul mismo ay hindi masyadong natuwa tungkol dito at hiniling na tanggalin ang kanyang pangalan sa gitara, sa kabila ng royalty na kinita niya sa bawat ibinebenta.

Noong 1963, ang Les Paul ay pinalitan ng SG.

Sa susunod na ilang taon, nakita nina Gibson at Epiphone ang mga bagong taas, na may napakaraming 100,000 gitara na naipadala noong 1965!

Ngunit hindi lahat ay isang tagumpay - ang Firebird, na inilabas noong 1963, ay nabigo sa pag-alis sa alinman sa reverse o non-reverse form nito. 

Noong 1966, pagkatapos pangasiwaan ang hindi pa nagagawang paglago at tagumpay ng kumpanya, iniwan ni McCarty si Gibson.

Ang Gibson Murphy Lab ES-335: isang pagbabalik tanaw sa ginintuang edad ng mga gitara

Ang kapanganakan ng ES-335

Mahirap matukoy nang eksakto kung kailan pumasok ang mga Gibson guitar sa kanilang ginintuang panahon, ngunit ang mga instrumentong ginawa sa Kalamazoo sa pagitan ng 1958 at 1960 ay itinuturing na crème de la crème. 

Noong 1958, inilabas ni Gibson ang unang komersyal na semi-hollow na gitara sa mundo – ang ES-335. 

Ang sanggol na ito ay naging pangunahing pagkain sa sikat na musika mula noon, salamat sa versatility, expressiveness, at reliability nito.

Perpektong pinagsasama nito ang init ng jazzbo at ang mga katangian ng pagbabawas ng feedback ng isang electric guitar.

The Les Paul Standard: A Legend is Born

Sa parehong taon, inilabas ni Gibson ang Les Paul Standard - isang de-kuryenteng gitara na magiging isa sa mga iginagalang na instrumento kailanman. 

Itinampok nito ang lahat ng mga kampana at sipol na ginawang perpekto ni Gibson sa nakalipas na anim na taon, kabilang ang mga humbucker ni Seth Lovers (Patent Applied For), isang tune-o-matic na tulay, at isang nakamamanghang Sunburst finish.

Sa pagitan ng 1958 at 1960, gumawa si Gibson ng humigit-kumulang 1,700 sa mga dilag na ito - na kilala ngayon bilang Bursts.

Ang mga ito ay malawak na itinuturing na pinakamahusay na electric guitar na ginawa. 

Sa kasamaang palad, noong huling bahagi ng 50s, ang naggigitara hindi gaanong humanga ang publiko, at mababa ang benta.

Ito ay humantong sa pagretiro ng disenyo ng Les Paul noong 1960.

Saan ginawa ang Gibson guitars?

Tulad ng alam natin, ang Gibson ay isang American guitar company.

Hindi tulad ng maraming iba pang sikat na tatak tulad ng Fender (na nag-outsource sa ibang mga bansa), ang mga produkto ng Gibson ay ginawa sa USA.

Kaya, ang mga gitara ng Gibson ay eksklusibong ginawa sa Estados Unidos, na may dalawang pangunahing pabrika sa Bozeman, Montana, at Nashville, Tennessee. 

Ginagawa ni Gibson ang kanilang mga solid-body at hollow-body na gitara sa kanilang punong tanggapan sa Nashville, ngunit ginagawa nila ang kanilang mga acoustic guitar sa ibang planta sa Montana.

Ang kilalang planta ng Memphis ng kumpanya ay ginamit upang makagawa ng mga semi-hollow at hollow-body na gitara.

Ang mga luthier sa mga pabrika ng Gibson ay kilala sa kanilang pambihirang craftsmanship at atensyon sa detalye. 

Ang pabrika ng Nashville ay kung saan gumagawa si Gibson ng kanilang mga electric guitar.

Ang pabrika na ito ay matatagpuan sa gitna ng Music City, USA, kung saan ang mga tunog ng country, rock, at blues na musika ay pumapalibot sa mga manggagawa. 

Ngunit kung bakit espesyal ang mga instrumento ng Gibson ay ang mga gitara ay hindi mass-produce sa isang pabrika sa ibang bansa.

Sa halip, ang mga ito ay gawa sa kamay nang may pag-iingat ng mga bihasang manggagawa at kababaihan sa United States. 

Habang ang mga Gibson guitar ay pangunahing ginawa sa USA, ang kumpanya ay mayroon ding mga subsidiary brand na mass-produce ng mga gitara sa ibang bansa.

Gayunpaman, ang mga gitara na ito ay hindi tunay na Gibson guitars. 

Narito ang ilang mga katotohanan tungkol sa mga gitarang Gibson na gawa sa ibang bansa:

  • Ang Epiphone ay isang tatak ng badyet ng gitara na pagmamay-ari ng Gibson Brands Inc. na gumagawa ng mga bersyon ng badyet ng mga sikat at mamahaling modelo ng Gibson.
  • Ang mga epiphone guitar ay ginawa sa iba't ibang bansa, kabilang ang China, Korea, at United States.
  • Mag-ingat sa mga impostor na nagsasabing nagbebenta sila ng mga Gibson guitar sa mas mababang hanay ng presyo. Palaging suriin ang pagiging tunay ng produkto bago bumili.

Ang pasadyang tindahan ng Gibson

Ang Gibson ay mayroon ding custom na tindahan na matatagpuan sa Nashville, Tennessee, kung saan ang mga bihasang luthier ay gumagawa ng mga nakolektang instrumento gamit ang high-end tone woods, custom na hardware, at mga tunay na Gibson humbuckers. 

Narito ang ilang mga katotohanan tungkol sa Gibson Custom Shop:

  • Gumagawa ang custom shop ng mga signature artist collection model, kabilang ang mga inspirasyon ng mga sikat na musikero tulad ni Peter Frampton at ng kanyang Phenix Les Paul Custom.
  • Gumagawa din ang custom shop ng mga vintage Gibson electric guitar replicas na napakalapit sa totoong bagay kaya mahirap paghiwalayin ang mga ito.
  • Ang pasadyang tindahan ay gumagawa ng pinakamagagandang detalye sa makasaysayan at modernong mga koleksyon ng Gibson.

Sa konklusyon, habang ang mga Gibson guitar ay pangunahing ginawa sa USA, ang kumpanya ay mayroon ding mga subsidiary brand na mass-produce ng mga gitara sa ibang bansa. 

Gayunpaman, kung gusto mo ng isang tunay na Gibson na gitara, dapat kang maghanap ng isang gawa sa USA o bisitahin ang Gibson Custom Shop para sa isang kakaibang instrumento.

Ano ang kilala ni Gibson? Mga sikat na gitara

Ang mga gitara ng Gibson ay ginamit ng hindi mabilang na mga musikero sa paglipas ng mga taon, mula sa mga alamat ng blues tulad ng BB King hanggang sa mga diyos ng rock tulad ni Jimmy Page. 

Ang mga gitara ng kumpanya ay nakatulong sa paghubog ng tunog ng sikat na musika at naging mga iconic na simbolo ng rock and roll.

Isa ka mang propesyonal na musikero o isang hobbyist lang, ang pagtugtog ng Gibson na gitara ay maaaring magparamdam sa iyo na ikaw ay isang tunay na rock star.

Ngunit tingnan natin ang dalawang pagtukoy ng mga gitara na naglagay ng mga gitara ng Gibson sa mapa:

Ang archtop guitar

Si Orville Gibson ay kinikilala sa pag-imbento ng semi-acoustic archtop guitar, na isang uri ng gitara na may inukit na mga arko na tuktok tulad ng mga violin.

Siya ang lumikha at nag-patent ng disenyo.

Ang archtop ay isang semi-acoustic na gitara na may hubog, arko na tuktok at likod.

Ang archtop guitar ay unang ipinakilala noong unang bahagi ng ika-20 siglo, at mabilis itong naging tanyag sa mga musikero ng jazz, na pinahahalagahan ang mayaman, mainit na tono nito at ang kakayahang mag-proyekto ng tunog nang malakas sa isang banda.

Si Orville Gibson, ang nagtatag ng Gibson Guitar Corporation, ang unang nag-eksperimento sa arched top na disenyo.

Nagsimula siyang gumawa ng mga mandolin na may mga arko na tuktok at likod noong 1890s, at kalaunan ay inilapat niya ang parehong disenyo sa mga gitara.

Ang kurbadong tuktok at likod ng archtop na gitara ay nagbibigay-daan para sa isang mas malaking soundboard, na lumilikha ng isang mas buong, mas matunog na tunog.

Ang mga butas ng tunog na hugis-F ng gitara, na isa ring pagbabago sa Gibson, ay higit na nagpahusay sa projection at mga katangian ng tonal nito.

Sa paglipas ng mga taon, ipinagpatuloy ni Gibson ang pagpino sa disenyo ng archtop na gitara, pagdaragdag ng mga feature tulad ng mga pickup at cutaway na ginawa itong mas maraming nalalaman at madaling ibagay sa iba't ibang istilo ng musika. 

Ngayon, ang archtop guitar ay nananatiling mahalaga at minamahal na instrumento sa mundo ng jazz at higit pa.

Patuloy na gumagawa si Gibson ng malawak na hanay ng mga archtop na gitara, kabilang ang mga modelong ES-175 at ang L-5, na lubos na itinuturing para sa kanilang pagkakayari at kalidad ng tunog.

Les Paul electric guitar

Ang Les Paul electric guitar ni Gibson ay isa sa pinakasikat at iconic na instrumento ng kumpanya.

Ito ay unang ipinakilala noong unang bahagi ng 1950s at idinisenyo sa pakikipagtulungan sa maalamat na gitarista na si Les Paul.

Nagtatampok ang Les Paul guitar ng solidong body construction, na nagbibigay dito ng kakaiba, makapal, at nakakapagpapanatili na tono na pinahahalagahan ng maraming gitarista. 

Ang mahogany body at maple top ng gitara ay kilala rin sa magagandang finish nito, kabilang ang klasikong sunburst pattern na naging kasingkahulugan ng pangalang Les Paul.

Kasama rin sa disenyo ng Les Paul guitar ang ilang mga makabagong feature na nagpapaiba nito sa iba pang mga electric guitar noong panahong iyon. 

Kabilang dito ang dalawahang humbucking pickup, na nagpabawas ng hindi gustong ingay at ugong habang pinapataas ang sustain at kalinawan, at isang Tune-o-matic na tulay, na nagbibigay-daan sa tumpak na pag-tune at intonasyon.

Sa paglipas ng mga taon, ang Les Paul guitar ay ginamit ng hindi mabilang na sikat na musikero sa isang malawak na hanay ng mga genre, mula sa rock at blues hanggang sa jazz at country. 

Ang natatanging tono at magandang disenyo nito ay ginawa itong isang minamahal at nagtatagal na icon ng mundo ng gitara, at nananatili itong isa sa pinakasikat at hinahangad na mga instrumento ngayon ni Gibson. 

Ipinakilala rin ni Gibson ang iba't ibang modelo at variation ng Les Paul guitar sa mga nakaraang taon, kabilang ang Les Paul Standard, Les Paul Custom, at Les Paul Junior, bawat isa ay may sariling natatanging katangian at katangian.

Gibson SG Standard

Ang Gibson SG Standard ay isang modelo ng electric guitar na unang ipinakilala ni Gibson noong 1961.

Ang SG ay nangangahulugang "solid na gitara", dahil ito ay ginawa gamit ang isang solidong mahogany na katawan at leeg sa halip na isang guwang o semi-hollow na disenyo.

Ang Gibson SG Standard ay kilala sa natatanging double-cutaway na hugis ng katawan nito, na mas payat at mas streamlined kaysa sa modelong Les Paul.

Karaniwang nagtatampok ang gitara ng rosewood fretboard, dalawang humbucker pickup, at Tune-o-matic bridge.

Sa paglipas ng mga taon, ang Gibson SG Standard ay nilalaro ng maraming kilalang musikero, kabilang ang Angus Young ng AC/DC, Tony Iommi ng Black Sabbath, at Eric Clapton. 

Ito ay nananatiling isang tanyag na modelo sa mga manlalaro ng gitara hanggang ngayon at sumailalim sa iba't ibang mga pagbabago at pag-update sa mga nakaraang taon.

Mga signature na modelo ni Gibson

Jimmy Page

Si Jimmy Page ay isang rock legend, at ang kanyang signature na Les Pauls ay kasing iconic ng kanyang musika.

Narito ang isang mabilis na rundown ng tatlong signature models na ginawa ni Gibson para sa kanya:

  • Ang una ay inilabas noong kalagitnaan ng 1990s at batay sa isang stock sunburst na Les Paul Standard.
  • Noong 2005, naglabas ang Gibson Custom Shop ng limitadong run ng Jimmy Page Signature guitars batay sa kanyang 1959 “No. 1”.
  • Inilabas ni Gibson ang pangatlong Jimmy Page Signature na gitara sa isang production run ng 325 na gitara, batay sa kanyang #2.

Gary moore

Gumawa si Gibson ng dalawang signature na Les Paul para sa yumaong, dakilang Gary Moore. Narito ang kailangan mong malaman:

  • Ang una ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang dilaw na flame top, walang binding, at isang signature truss rod cover. Itinampok nito ang dalawang open-topped humbucker pickup, ang isa ay may "zebra coils" (isang puti at isang itim na bobbin).
  • Noong 2009, inilabas ni Gibson ang Gibson Gary Moore BFG Les Paul, na katulad ng kanilang nakaraang serye ng Les Paul BFG, ngunit may idinagdag na istilo ng iba't ibang 1950s Les Paul Standards ni Moore.

Slash

Nagtulungan sina Gibson at Slash sa isang napakalabis na labimpitong mga modelong Les Paul. Narito ang isang mabilis na pangkalahatang-ideya ng mga pinakasikat:

  • Ang Slash "Snakepit" Les Paul Standard ay ipinakilala ng Gibson Custom Shop noong 1996, batay sa graphic na umuusok na ahas sa pabalat ng debut album ng Slash's Snakepit.
  • Noong 2004, ipinakilala ng Gibson Custom Shop ang Slash Signature Les Paul Standard.
  • Noong 2008, inilabas ng Gibson USA ang Slash Signature Les Paul Standard Plus Top, isang tunay na kopya ng isa sa dalawang Les Pauls Slash na natanggap mula kay Gibson noong 1988.
  • Noong 2010, inilabas ni Gibson ang Slash "AFD/Appetite for Destruction" Les Paul Standard II.
  • Noong 2013, parehong inilabas nina Gibson at Epiphone ang Slash "Rosso Corsa" Les Paul Standard.
  • Noong 2017, inilabas ni Gibson ang Slash "Anaconda Burst" Les Paul, na binubuo ng parehong Plain Top, pati na rin ang Flame Top.
  • Noong 2017, inilabas ng Gibson Custom Shop ang Slash Firebird, isang gitara na isang radikal na pag-alis mula sa Les Paul style association na kilala niya.

Joe perry

Nagbigay si Gibson ng dalawang lagda na Les Pauls para kay Joe Perry ng Aerosmith. Narito ang kailangan mong malaman:

  • Ang una ay ang Joe Perry Boneyard Les Paul, na inilabas noong 2004 at nagtatampok ng mahogany body na may maple top, dalawang open-coil humbuckers at isang natatanging "Boneyard" graphic sa katawan.
  • Ang pangalawa ay ang Joe Perry Les Paul Axcess, na inilabas noong 2009 at nagtatampok ng katawan ng mahogany na may flame maple top, dalawang open-coil humbuckers, at isang natatanging contour na "Axcess".

Ang Gibson guitars ba ay gawa sa kamay?

Habang ang Gibson ay gumagamit ng ilang makinarya sa proseso ng produksyon nito, marami sa mga gitara nito ay gawa pa rin ng kamay. 

Nagbibigay-daan ito para sa isang personal na ugnayan at atensyon sa detalye na maaaring mahirap gayahin sa mga makina. 

Dagdag pa rito, palaging nakakatuwang malaman na ang iyong gitara ay ginawa nang may pag-iingat ng isang bihasang artisan.

Ang mga gitara ng Gibson ay kadalasang ginawa sa pamamagitan ng kamay, bagaman ang antas ng handcrafting ay maaaring mag-iba depende sa partikular na modelo at taon ng produksyon. 

Sa pangkalahatan, ang mga Gibson na gitara ay ginawa gamit ang kumbinasyon ng mga hand tool at automated na makinarya upang makamit ang pinakamataas na posibleng antas ng craftsmanship at kontrol sa kalidad.

Ang proseso ng paggawa ng Gibson na gitara ay karaniwang nagsasangkot ng ilang yugto, kabilang ang pagpili ng kahoy, paghubog at pag-sanding ng katawan, pag-ukit sa leeg, pagkaligalig, at pagpupulong at pagtatapos. 

Sa kabuuan ng bawat yugto, ang mga bihasang manggagawa ay nagsisikap na hubugin, magkasya, at tapusin ang bawat indibidwal na bahagi ng gitara sa eksaktong mga pamantayan.

Bagama't ang ilan sa mga mas pangunahing modelo ng Gibson guitars ay maaaring magkaroon ng mas maraming machine-made na bahagi kaysa sa iba, lahat ng Gibson guitar ay napapailalim sa mahigpit na kalidad ng control standards at sumasailalim sa malawak na pagsubok at inspeksyon bago sila ibenta sa mga customer. 

Sa huli, kung ang isang partikular na Gibson na gitara ay itinuturing na "kamay" ay depende sa partikular na modelo, taon ng produksyon, at ang indibidwal na instrumento mismo.

Mga tatak ng Gibson

Ang Gibson ay hindi lamang kilala sa mga gitara nito kundi pati na rin sa iba pang mga instrumentong pangmusika at kagamitan nito. 

Narito ang ilan sa iba pang mga tatak na nasa ilalim ng payong ng Gibson:

  • Epiphone: Isang brand na gumagawa ng mga abot-kayang bersyon ng Gibson guitars. Parang subsidiary lang ng Fender's Squier. 
  • Kramer: Isang brand na gumagawa ng mga electric guitar at bass.
  • Steinberger: Isang brand na gumagawa ng mga makabagong gitara at bass na may natatanging disenyong walang ulo.
  • Baldwin: Isang tatak na gumagawa ng mga piano at organ.

Ano ang pinagkaiba ng Gibson sa ibang mga tatak?

Ang pinagkaiba ng Gibson guitar sa ibang mga brand ay ang kanilang pangako sa kalidad, tono, at disenyo.

Narito ang ilang dahilan kung bakit sulit ang puhunan ng Gibson guitars:

  • Ang mga gitara ng Gibson ay ginawa gamit ang mga de-kalidad na materyales, tulad ng mga solidong tonewood at premium na hardware.
  • Ang mga gitara ng Gibson ay kilala sa kanilang mayaman, mainit na tono na hindi mapapantayan ng ibang mga tatak.
  • Ang mga gitara ng Gibson ay may walang hanggang disenyo na minamahal ng mga musikero sa mga henerasyon.

Sa konklusyon, ang mga Gibson na gitara ay ginawa nang may pag-iingat at katumpakan sa United States, at ang kanilang pangako sa kalidad ang siyang nagpapaiba sa kanila sa ibang mga tatak. 

Kung naghahanap ka ng gitara na panghabambuhay at kahanga-hangang tunog, talagang sulit ang puhunan ng Gibson guitar.

Mahal ba ang Gibson guitars?

Oo, mahal ang Gibson guitars, pero prestihiyoso din sila at may mataas na kalidad. 

Ang tag ng presyo sa isang Gibson na gitara ay dahil eksklusibo ang mga ito sa United States para matiyak ang sukdulang kalidad para sa prestihiyosong brand na ito. 

Ang Gibson ay hindi gumagawa ng kanilang mga gitara sa ibang bansa tulad ng iba pang sikat na mga tagagawa ng gitara. 

Sa halip, nakakuha sila ng mga subsidiary na tatak para gumawa ng mga gitara sa ibayong dagat na may logo ng Gibson.

Ang presyo ng isang Gibson na gitara ay maaaring mag-iba depende sa modelo, mga tampok, at iba pang mga kadahilanan.

Halimbawa, ang isang pangunahing modelo ng Gibson Les Paul Studio ay maaaring nagkakahalaga ng humigit-kumulang $1,500, habang ang isang mas high-end na Les Paul Custom ay maaaring nagkakahalaga ng pataas ng $4,000. 

Katulad nito, ang isang Gibson SG Standard ay maaaring nagkakahalaga ng humigit-kumulang $1,500 hanggang $2,000, habang ang isang mas deluxe na modelo tulad ng SG Supreme ay maaaring nagkakahalaga ng pataas ng $5,000.

Bagama't maaaring mahal ang Gibson guitars, nararamdaman ng maraming gitarista na ang kalidad at tono ng mga instrumentong ito ay sulit na puhunan. 

Bukod pa rito, nag-aalok ang iba pang mga tatak at modelo ng mga gitara ng katulad na kalidad at tono sa mas mababang presyo, kaya sa huli ay bumababa ito sa personal na kagustuhan at badyet.

Gumagawa ba si Gibson ng mga acoustic guitar?

Oo, kilala si Gibson sa paggawa ng mga de-kalidad na acoustic guitar gayundin ng mga electric guitar.

Kasama sa acoustic guitar line ni Gibson ang mga modelo tulad ng J-45, Hummingbird, at Dove, na kilala sa kanilang rich tone at classic na disenyo. 

Ang mga propesyonal na musikero sa iba't ibang genre, kabilang ang folk, country, at rock ay kadalasang gumagamit ng mga gitara na ito.

Ang mga acoustic guitar ni Gibson ay karaniwang ginawa gamit ang mga de-kalidad na tonewood tulad ng spruce, mahogany, at rosewood at nagtatampok ng mga advanced na bracing pattern at mga diskarte sa pagbuo para sa pinakamainam na tono at resonance. 

Nag-aalok din ang kumpanya ng hanay ng mga acoustic-electric guitar na may kasamang mga built-in na pickup at preamp para sa amplification.

Bagama't pangunahing nauugnay ang Gibson sa mga modelo ng electric guitar nito, ang mga acoustic guitar ng kumpanya ay lubos ding iginagalang sa mga gitarista.

Ang mga ito ay itinuturing na isa sa mga pinakamahusay na acoustic guitar na magagamit.

Tiyak na nakabukas ang Gibson J-45 Studio ang aking nangungunang listahan ng mga pinakamahusay na gitara para sa katutubong musika

Mga Pagkakaiba: Gibson kumpara sa iba pang mga tatak

Sa seksyong ito, ihahambing ko ang Gibson sa iba pang katulad na mga tatak ng gitara at tingnan kung paano sila naghahambing. 

Gibson laban sa PRS

Ang dalawang tatak na ito ay nakikipaglaban dito sa loob ng maraming taon, at narito kami upang sirain ang kanilang mga pagkakaiba.

Ang parehong Gibson at PRS ay mga tagagawa ng gitara sa Amerika. Ang Gibson ay isang mas lumang tatak, samantalang ang PRS ay mas moderno. 

Una, pag-usapan natin si Gibson. Kung naghahanap ka ng isang klasikong tunog ng rock, kung gayon ang Gibson ay ang paraan upang pumunta.

Ang mga gitara na ito ay ginamit ng mga alamat tulad ni Jimmy Page, Slash, at Angus Young. Kilala sila sa kanilang makapal, mainit na tono at sa kanilang iconic na Les Paul na hugis.

Sa kabilang banda, kung naghahanap ka ng medyo mas moderno, maaaring ang PRS ang iyong istilo. 

Ang mga gitara na ito ay may makinis, eleganteng hitsura at maliwanag, malinaw na tono.

Ang mga ito ay perpekto para sa paghiwa at paglalaro ng masalimuot na solo. Dagdag pa, paborito sila ng mga gitarista tulad nina Carlos Santana at Mark Tremonti.

Ngunit ito ay hindi lamang tungkol sa tunog at hitsura. Mayroong ilang mga teknikal na pagkakaiba din sa pagitan ng dalawang tatak na ito. 

Halimbawa, ang mga gitara ng Gibson ay karaniwang may mas maikling haba ng sukat, na ginagawang mas madali itong laruin kung mayroon kang mas maliliit na kamay.

Ang mga PRS guitar, sa kabilang banda, ay may mas mahabang sukat, na nagbibigay sa kanila ng mas mahigpit, mas tumpak na tunog.

Ang isa pang pagkakaiba ay sa mga pickup. Ang mga gitara ng Gibson ay karaniwang may mga humbucker, na mahusay para sa high-gain distortion at heavy rock.

Ang PRS guitar, sa kabilang banda, ay kadalasang may single-coil pickup, na nagbibigay sa kanila ng mas maliwanag, mas articulate na tunog.

Kaya, alin ang mas mahusay? Well, ikaw ang bahalang magdesisyon. Ito ay talagang bumaba sa personal na kagustuhan at kung anong uri ng musika ang gusto mong i-play. 

Ngunit isang bagay ang sigurado: tagahanga ka man ng Gibson o tagahanga ng PRS, nasa mabuting kumpanya ka.

Ang parehong mga tatak ay may mahabang kasaysayan ng paggawa ng ilan sa mga pinakamahusay na gitara sa mundo.

Gibson laban kay Fender

Pag-usapan natin ang matandang debate ng Gibson vs. Fender.

Ito ay tulad ng pagpili sa pagitan ng pizza at tacos; parehong mahusay, ngunit alin ang mas mahusay? 

Ang Gibson at Fender ay dalawa sa mga pinaka-iconic na tatak sa mundo ng mga electric guitar, at ang bawat kumpanya ay may sariling natatanging katangian at kasaysayan.

Sumisid tayo at tingnan kung ano ang pinagkaiba ng dalawang higanteng gitara na ito.

Una, mayroon kaming Gibson. Ang mga bad boy na ito ay kilala sa kanilang makapal, mainit, at mayayamang tono.

Ang Gibson ay ang pinupuntahan ng mga manlalaro ng rock at blues na gustong matunaw ang mga mukha at masira ang mga puso. 

Para silang bad boy ng mundo ng gitara, sa kanilang mga makinis na disenyo at madilim na mga finish. Hindi mo maiwasang maging rockstar kapag hawak mo ang isa.

Sa kabilang banda, mayroon kaming Fender. Ang mga gitara na ito ay parang isang maaraw na araw sa dalampasigan. Ang mga ito ay maliwanag, presko, at malinis. 

Ang mga Fender ay ang pagpipilian para sa mga manlalaro ng country at surf rock na gustong makaramdam na parang sumasakay sila ng alon.

Para silang good boy sa mundo ng gitara, sa kanilang mga klasikong disenyo at maliliwanag na kulay.

Hindi mo maiwasang maramdaman na nasa beach party ka kapag may hawak ka.

Ngunit ito ay hindi lamang tungkol sa tunog at hitsura, mga tao. Ang Gibson at Fender ay may iba't ibang hugis ng leeg din. 

Ang mga leeg ni Gibson ay mas makapal at bilugan, samantalang ang mga leeg ni Fender ay mas payat at patag.

Ito ay tungkol sa personal na kagustuhan, ngunit maaaring mas gusto mo ang leeg ng Fender kung mayroon kang mas maliliit na kamay.

At huwag nating kalimutan ang mga pickup.

Ang mga humbuckers ni Gibson ay parang mainit na yakap, habang ang mga single coils ni Fender ay parang malamig na simoy ng hangin.

Muli, ito ay tungkol sa kung anong uri ng tunog ang iyong pupuntahan. 

Kung gusto mong gutayin na parang metal na diyos, mas gusto mo ang mga humbucker ni Gibson. Kung gusto mong mag-twang na parang country star, mas gusto mo ang single coils ni Fender.

Ngunit narito ang isang maikling breakdown ng mga pagkakaiba:

  • Disenyo ng katawan: Ang isa sa mga pinaka-kapansin-pansin na pagkakaiba sa pagitan ng Gibson at Fender guitars ay ang kanilang disenyo ng katawan. Ang mga Gibson guitar ay karaniwang may mas makapal, mas mabigat, at mas contoured na katawan, habang ang mga Fender guitar ay may mas manipis, mas magaan, at mas flat na katawan.
  • Tone: Ang isa pang mahalagang pagkakaiba sa pagitan ng dalawang tatak ay ang tono ng kanilang mga gitara. Ang mga gitara ng Gibson ay kilala sa kanilang mainit, mayaman, at buong-buo na tunog, habang ang mga gitara ng Fender ay kilala sa kanilang maliwanag, malinaw, at napakaliit na tunog. Gusto ko ring banggitin ang mga tonewood dito: Ang mga gitara ng Gibson ay karaniwang gawa sa mahogany, na nagbibigay ng mas madilim na tunog, habang ang mga Fender ay karaniwang gawa sa edad or abo, na nagbibigay ng mas maliwanag, mas balanseng tono. Dagdag pa, ang Fenders ay karaniwang may single-coil pickup, na nagbibigay ng quacky, chimey sound, habang ang Gibsons ay karaniwang may humbuckers, na mas malakas at mas malakas. 
  • Disenyo ng leeg: Iba rin ang disenyo ng leeg ng Gibson at Fender guitars. Ang mga gitara ng Gibson ay may mas makapal at mas malawak na leeg, na maaaring maging mas komportable para sa mga manlalaro na may malalaking kamay. Ang mga fender guitar, sa kabilang banda, ay may mas manipis at makitid na leeg, na maaaring mas madaling laruin para sa mga manlalaro na may maliliit na kamay.
  • Mga pickup: Magkaiba rin ang mga pickup sa Gibson at Fender guitars. Ang mga Gibson guitar ay karaniwang may mga humbucker pickup, na nagbibigay ng mas makapal at mas malakas na tunog, habang ang mga Fender guitar ay karaniwang may single-coil pickup, na nagbibigay ng mas maliwanag at mas maliwanag na tunog.
  • Kasaysayan at legacy: Sa wakas, parehong may sariling natatanging kasaysayan at legacy sina Gibson at Fender sa mundo ng paggawa ng gitara. Ang Gibson ay itinatag noong 1902 at may mahabang kasaysayan ng paggawa ng mga de-kalidad na instrumento, habang ang Fender ay itinatag noong 1946 at kilala sa pagbabago ng industriya ng electric guitar sa kanilang mga makabagong disenyo.

Gibson laban sa Epiphone

Ang Gibson vs Epiphone ay parang Fender vs Squier – ang tatak ng Epiphone ay ang mas murang tatak ng gitara ni Gibson na nag-aalok ng mga dupe o mas murang bersyon ng kanilang mga sikat na gitara.

Ang Gibson at Epiphone ay dalawang magkahiwalay na tatak ng gitara, ngunit malapit silang magkaugnay.

Ang Gibson ay ang pangunahing kumpanya ng Epiphone, at ang parehong mga tatak ay gumagawa ng mga de-kalidad na gitara, ngunit may ilang pangunahing pagkakaiba sa pagitan nila.

  • presyo: Ang isa sa mga pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng Gibson at Epiphone ay ang presyo. Ang mga Gibson guitar ay karaniwang mas mahal kaysa sa Epiphone guitars. Ito ay dahil ang mga Gibson na gitara ay gawa sa USA, gamit ang mas mataas na kalidad na mga materyales at pagkakayari, habang ang mga Epiphone na gitara ay ginawa sa ibang bansa na may mas abot-kayang mga materyales at mga paraan ng pagtatayo.
  • Disenyo: Ang mga gitara ng Gibson ay may mas katangi-tangi at orihinal na disenyo, habang ang mga gitara ng Epiphone ay kadalasang itinulad sa mga disenyo ng Gibson. Ang mga gitara ng Epiphone ay kilala sa kanilang mga mas abot-kayang bersyon ng mga klasikong modelo ng Gibson, gaya ng Les Paul, SG, at ES-335.
  • Kalidad: Habang ang mga Gibson guitar ay karaniwang itinuturing na mas mataas ang kalidad kaysa sa Epiphone guitars, ang Epiphone ay gumagawa pa rin ng mga de-kalidad na instrumento para sa punto ng presyo. Maraming mga gitarista ang natutuwa sa tono at playability ng kanilang mga Epiphone guitar, at madalas itong ginagamit ng mga propesyonal na musikero.
  • Reputasyon ng tatak: Ang Gibson ay isang mahusay na itinatag at iginagalang na tatak sa industriya ng gitara, na may mahabang kasaysayan ng paggawa ng mga de-kalidad na instrumento. Ang Epiphone ay madalas na itinuturing na isang mas madaling badyet na alternatibo sa Gibson, ngunit mayroon pa ring magandang reputasyon sa mga gitarista.

Anong mga uri ng gitara ang ginagawa ni Gibson?

So curious ka sa mga uri ng gitara na ginagawa ni Gibson? Well, hayaan mo akong sabihin sa iyo - nakuha nila ang pagpili. 

Mula sa de-kuryente hanggang sa acoustic, solidong katawan hanggang sa guwang na katawan, kaliwa hanggang kanang kamay, tinakpan ka ni Gibson.

Magsimula tayo sa mga electric guitar.

Gumagawa si Gibson ng ilan sa mga pinaka-iconic na electric guitar sa mundo, kabilang ang Les Paul, SG, at Firebird. 

Mayroon din silang hanay ng solid body at semi-hollow body guitar na may iba't ibang kulay at finish.

Kung ikaw ay higit sa isang acoustic na tao, si Gibson ay may maraming mga opsyon para sa iyo din. 

Gumagawa sila ng lahat mula sa mga travel-sized na gitara hanggang sa full-sized na dreadnoughts, at kahit na may linya ng mga acoustic bass guitar. 

At huwag nating kalimutan ang tungkol sa kanilang mga mandolin at banjo – perpekto para sa mga gustong magdagdag ng kaunting kulog sa kanilang musika.

Pero teka, meron pa! Gumagawa din si Gibson ng hanay ng mga amp, kabilang ang mga electric, acoustic, at bass amp.

At kung kailangan mo ng ilang effect pedals, nasaklaw ka rin nila doon.

Kaya't isa kang batikang musikero o nagsisimula pa lang, may bagay si Gibson para sa lahat.

At sino ang nakakaalam, baka isang araw ay gugupitin mo ang isang Gibson na gitara na parang isang rockstar.

Sino ang gumagamit ng Gibsons?

Maraming musikero na gumamit ng Gibson guitars, at marami pa ang gumagamit pa rin ng mga ito hanggang ngayon.

Sa seksyong ito, tatalakayin ko ang mga pinakasikat na gitarista na gumagamit ng mga Gibson na gitara.

Ang ilan sa mga pinakamalaking pangalan sa kasaysayan ng musika ay nag-strum sa isang Gibson na gitara. 

Pinag-uusapan natin ang tungkol sa mga alamat tulad nina Jimi Hendrix, Neil Young, Carlos Santana, at Keith Richards, para lamang pangalanan ang ilan.

At hindi lang mga rocker ang mahilig sa Gibsons, naku!

Sina Sheryl Crow, Tegan at Sara, at maging si Bob Marley ay kilala sa pagtugtog ng isang Gibson guitar o dalawa.

Ngunit ito ay hindi lamang tungkol sa kung sino ang gumanap bilang isang Gibson, ito ay tungkol sa kung aling mga modelo ang kanilang gusto. 

Ang Les Paul ay marahil ang pinakasikat, na may iconic na hugis at tunog nito. Ngunit ang SG, Flying V, at ES-335s ay mga paborito din ng tagahanga.

At huwag nating kalimutan ang tungkol sa listahan ng mga manlalaro na karapat-dapat sa Gibson Hall of Fame, kasama sina BB King, John Lennon, at Robert Johnson.

Ngunit ito ay hindi lamang tungkol sa mga sikat na pangalan; ito ay tungkol sa natatanging kahalagahan sa kasaysayan ng paggamit ng modelong Gibson. 

Ang ilang mga musikero ay may mahabang karera at isang tapat na paggamit ni Gibson ng isang partikular na instrumento, na nakakatulong nang malaki sa pagpapasikat ng partikular na instrumentong iyon.

At ang ilan, tulad nina Johnny at Jan Akkerman, ay mayroon pang mga signature na modelo na idinisenyo sa kanilang mga pagtutukoy.

Kaya, sa madaling salita, sino ang gumagamit ng Gibsons? 

Lahat mula sa mga diyos ng rock hanggang sa mga alamat ng bansa hanggang sa mga master ng blues.

At sa napakaraming modelong mapagpipilian, mayroong Gibson na gitara para sa bawat musikero, anuman ang kanilang istilo o antas ng kasanayan.

Listahan ng mga gitarista na gumagamit/gumamit ng mga Gibson na gitara

  • Chuck Berry
  • Slash
  • Neil Young
  • Carlos Santana
  • Eric Clapton
  • Sheryl Crow
  • Keith Richards
  • Bob Marley
  • Tegan at Sara
  • BB King
  • John Lennon
  • Joan Jett
  • billie joe armstrong
  • James Hetfield ng Metallica
  • Dave Grohl ng Foo Fighters
  • Chet Atkins
  • Jeff Beck
  • George Benson
  • Al Di Meola
  • Ang Edge mula sa U2
  • Ang Everly Brothers
  • Noel Gallagher ng Oasis
  • Tomi Iommi 
  • Steve Jones
  • Markahan Knopfler
  • Lenny Kravitz
  • Neil Young

Hindi ito isang kumpletong listahan ngunit naglilista ng ilan sa mga sikat na musikero at banda na gumamit o gumagamit pa rin ng mga gitara ng Gibson Brand.

Gumawa ako ng listahan ng ang 10 pinaka-maimpluwensyang gitarista sa lahat ng panahon at ang mga manlalaro ng gitara na kanilang inspirasyon

FAQs

Bakit kilala si Gibson sa mga mandolin?

Gusto kong maikling pag-usapan ang tungkol sa Gibson guitars at ang kaugnayan nila sa Gibson mandolins. Ngayon, alam ko na kung ano ang iniisip mo, “Ano ang mandolin?” 

Ito ay talagang isang instrumentong pangmusika na mukhang isang maliit na gitara. And guess what? Ginagawa rin sila ni Gibson!

Ngunit tumutok tayo sa malalaking baril, ang Gibson guitars. Ang mga sanggol na ito ay ang tunay na pakikitungo.

Sila ay nasa paligid mula noong 1902, na parang isang milyong taon sa mga taon ng gitara. 

Ginampanan sila ng mga alamat tulad nina Jimmy Page, Eric Clapton, at Chuck Berry.

At huwag nating kalimutan ang tungkol mismo sa hari ng rock, si Elvis Presley. Mahal na mahal niya ang kanyang Gibson kaya pinangalanan niya itong "Mama."

Ngunit bakit napakaespesyal ng Gibson guitars? Well, bilang panimula, ginawa ang mga ito gamit ang pinakamagagandang materyales at ginawa nang may katumpakan.

Para silang Rolls Royce ng mga gitara. At tulad ng isang Rolls Royce, mayroon silang isang mabigat na tag ng presyo. Ngunit hey, nakukuha mo ang binabayaran mo, tama?

Ngayon, bumalik sa mandolins. Nagsimula talaga si Gibson sa paggawa ng mga mandolin bago sila lumipat sa mga gitara.

Kaya, maaari mong sabihin na ang mga mandolin ay tulad ng mga OG ng pamilya Gibson. Binitawan nila ang daan para pumasok ang mga gitara at nakawin ang palabas.

Ngunit huwag itong baluktot, ang mga mandolin ay medyo cool pa rin. Mayroon silang kakaibang tunog na perpekto para sa bluegrass at katutubong musika.

At sino ang nakakaalam, baka isang araw ay babalik sila at maging ang susunod na malaking bagay.

Kaya, mayroon ka na, mga kababayan. Ang mga gitara at mandolin ng Gibson ay bumalik.

Para silang dalawang gisantes sa isang pod o dalawang kuwerdas sa isang gitara. Alinmang paraan, pareho silang kahanga-hanga.

Ang Gibson ba ay isang magandang brand ng gitara?

Kaya, gusto mong malaman kung ang Gibson ay isang magandang brand ng gitara?

Well, hayaan mong sabihin ko sa iyo, aking kaibigan, ang Gibson ay higit pa sa isang magandang tatak; isa itong freakin' legend sa mundo ng gitara. 

Ang tatak na ito ay nasa loob ng mahigit tatlong dekada at nakabuo ng isang malakas na reputasyon para sa sarili nito sa mga manlalaro ng gitara.

Ito ay tulad ng Beyoncé ng mga gitara, alam ng lahat kung sino ito, at gustung-gusto ito ng lahat.

Ang isa sa mga dahilan kung bakit sikat ang Gibson ay dahil sa napakahusay nitong handmade na kalidad ng mga gitara.

Ang mga sanggol na ito ay ginawa nang may katumpakan at pangangalaga, na tinitiyak na ang bawat gitara ay natatangi at espesyal. 

At huwag nating kalimutan ang tungkol sa mga humbucker pickup na iniaalok ni Gibson, na nagbibigay ng tunay na tunog.

Ito ang pinagkaiba ni Gibson sa ibang mga tatak ng gitara, ito ang kakaibang tono na hindi mo makukuha kahit saan pa.

Ngunit ito ay hindi lamang tungkol sa kalidad ng mga gitara, ito ay tungkol din sa pagkilala sa tatak.

Si Gibson ay may malakas na presensya sa komunidad ng gitara, at ang pangalan lamang nito ay may bigat. Kapag may nakita kang tumutugtog ng Gibson guitar, alam mong negosyo ang ibig nilang sabihin. 

Si Les Paul ba ang pinakamahusay na Gibson na gitara?

Oo naman, ang Les Paul guitars ay may maalamat na reputasyon at nilalaro ng ilan sa mga pinakadakilang gitarista sa lahat ng panahon.

Ngunit hindi iyon nangangahulugan na sila ang pinakamahusay para sa lahat. 

Mayroong maraming iba pang Gibson guitars out doon na maaaring mas angkop sa iyong estilo.

Baka mas tipo kang SG o Flying V. O baka mas gusto mo ang guwang na tunog ng katawan ng isang ES-335. 

Ang punto ay, huwag mahuli sa hype. Gawin ang iyong pananaliksik, subukan ang iba't ibang mga gitara, at hanapin ang isa na nagsasalita sa iyo.

Dahil sa pagtatapos ng araw, ang pinakamahusay na gitara ay ang nagbibigay-inspirasyon sa iyo na tumugtog at lumikha ng musika.

Ngunit ligtas na sabihin na ang Gibson Les Paul ay marahil ang pinakasikat na electric guitar ng brand dahil sa tunog, tono, at playability nito. 

Gumamit ba ng Gibson guitars ang Beatles?

Pag-usapan natin ang Beatles at ang kanilang mga gitara. Alam mo ba na ang Fab Four ay gumamit ng Gibson guitars? 

Yup, tama! Si George Harrison ay nag-upgrade mula sa kanyang Martin Company na nagpapalit ng J-160E at D-28 sa isang Gibson J-200 Jumbo.

Ginamit din ni John Lennon ang Gibson acoustics sa ilang mga track. 

Nakakatuwang katotohanan: Kalaunan ay nagbigay si Harrison ng gitara kay Bob Dylan noong 1969. Ang Beatles ay nagkaroon pa nga ng sariling linya ng Epiphone guitars na ginawa ni Gibson. 

Kaya, mayroon ka na. Ang Beatles ay tiyak na gumamit ng Gibson guitars. Ngayon, kunin ang iyong gitara at simulan ang pag-strum ng ilang mga himig ng Beatles!

Ano ang pinakasikat na Gibson guitars?

Una, mayroon kaming Gibson Les Paul.

Ang sanggol na ito ay mula pa noong 1950s at nilalaro ng ilan sa mga pinakamalaking pangalan sa rock and roll.

Mayroon itong solidong katawan at matamis at matamis na tunog na magpapakanta sa iyong mga tainga.

Susunod, mayroon kaming Gibson SG. Ang masamang batang ito ay medyo mas magaan kaysa sa Les Paul, ngunit ito ay nag-iimpake pa rin ng suntok.

Ito ay nilalaro ng lahat mula sa Angus Young hanggang kay Tony Iommi, at mayroon itong tunog na gagawing gusto mong magpatugtog sa buong magdamag.

Pagkatapos ay mayroong Gibson Flying V. Ang gitara na ito ay isang tunay na head-turner na may kakaibang hugis at pamatay na tunog. Ginampanan ito ni Jimi Hendrix, Eddie Van Halen, at maging si Lenny Kravitz. 

At huwag nating kalimutan ang tungkol sa Gibson ES-335.

Ang kagandahang ito ay isang semi-hollow na body guitar na ginamit sa lahat mula sa jazz hanggang sa rock and roll.

Mayroon itong mainit at mayamang tunog na magpaparamdam sa iyo na ikaw ay nasa isang mausok na club noong 1950s.

Siyempre, maraming iba pang sikat na Gibson guitars out doon, ngunit ito ay ilan lamang sa mga pinaka-iconic.

Kaya, kung ikaw ay naghahanap upang rock out tulad ng isang tunay na alamat, hindi ka maaaring magkamali sa isang Gibson.

Ang Gibson ba ay mabuti para sa mga nagsisimula?

Kaya, isinasaalang-alang mo ang pagkuha ng gitara at maging ang susunod na rock star? Well, mabuti para sa iyo!

Ngunit ang tanong ay, dapat ka bang magsimula sa isang Gibson? Ang maikling sagot ay oo, ngunit hayaan mo akong ipaliwanag kung bakit.

Una sa lahat, ang Gibson guitars ay kilala sa kanilang mataas na kalidad at tibay.

Nangangahulugan ito na kung mamumuhunan ka sa isang Gibson, makatitiyak kang tatagal ito sa iyo ng mga dekada.

Oo naman, maaaring mas mahal ang mga ito kaysa sa ibang baguhan na gitara, ngunit maniwala ka sa akin, sulit ito.

Maaaring bale-walain ng ilang mga baguhan ang mga Gibson na gitara dahil sa mas mataas na punto ng presyo, ngunit iyon ay isang pagkakamali.

Kita mo, ang Gibson guitars ay hindi lamang para sa mga propesyonal o advanced na mga manlalaro. Mayroon din silang ilang magagandang pagpipilian para sa mga nagsisimula.

Ang isa sa pinakamahusay na Gibson guitars para sa mga nagsisimula ay ang J-45 acoustic electric guitar.

Isa itong workhorse ng gitara na kilala sa tibay at versatility nito.

Mayroon itong maliwanag na mid-heavy na tono na mahusay para sa lead work, ngunit maaari rin itong patugtugin nang solo o gamitin para sa blues o modernong mga pop na kanta.

Ang isa pang magandang opsyon para sa mga nagsisimula ay ang Gibson G-310 o ang Epiphone 310 GS.

Ang mga gitara na ito ay mas abot-kaya kaysa sa iba pang mga modelo ng Gibson, ngunit nag-aalok pa rin sila ng mga de-kalidad na materyales at mahusay na tunog.

Sa pangkalahatan, kung ikaw ay isang baguhan na naghahanap ng isang de-kalidad na gitara na magtatagal sa iyo ng maraming taon, kung gayon ang Gibson ay talagang isang mahusay na pagpipilian. 

Huwag matakot sa mas mataas na punto ng presyo dahil, sa huli, sulit ito para sa kalidad na iyong nakukuha. 

Naghahanap ng mas abot-kaya para magsimula? Maghanap ng isang buong lineup ng pinakamahusay na mga gitara para sa mga nagsisimula dito

Final saloobin

Ang mga gitara ng Gibson ay kilala sa kanilang natatanging kalidad ng build at iconic na tono.

Habang ang ilang mga tao ay nagbibigay kay Gibson ng maraming flack para sa kanilang kakulangan ng pagbabago, ang vintage na aspeto ng Gibson guitars ay kung bakit sila ay nakakaakit. 

Ang orihinal na Les Paul mula 1957 ay itinuturing pa rin na isa sa mga pinakamahusay na gitara na hawak hanggang ngayon, at ang kumpetisyon sa merkado ng gitara ay mabangis, na may libu-libong pagpipilian na mapagpipilian. 

Ang Gibson ay isang kumpanya na BINAGO ang industriya ng gitara sa mga makabagong disenyo at kalidad ng pagkakayari nito.

Mula sa adjustable truss rod hanggang sa iconic na Les Paul, nag-iwan ng marka si Gibson sa industriya.

Alam mo ba na ang pagtugtog ng gitara ay talagang nakakapagpadugo ng iyong mga daliri?

Ako si Joost Nusselder, ang founder ng Neaera at isang content marketer, tatay, at mahilig sumubok ng mga bagong kagamitan na may gitara sa puso ng aking hilig, at kasama ang aking team, gumagawa ako ng mga malalalim na artikulo sa blog mula noong 2020 upang matulungan ang mga tapat na mambabasa sa mga tip sa pag-record at gitara.

Suriin mo ako sa Youtube kung saan sinusubukan ko ang lahat ng gamit na ito:

Makakuha ng mikropono kumpara sa dami sumuskribi